血色湘西

我觉得很不错的一部电视剧哈~~特别是前边刻画湘西的一些民族习俗，还有各种的人情世故，都很好的说。真心喜欢田穗穗这个角色，水灵灵的，善良，勇敢，淳朴。记得在西风桥边，龙耀文问她为什么喜欢石三怒，喜欢哪一部分。她答不上来为什么，说，喜欢就是喜欢呀，难道喜欢一个一个人还要分成几块来喜欢呀？如此理所当然的淳朴回答，让人很是触动。我也在一个村子里面长大，村子里面也有着祠堂，有着各个的主事的叔公叔伯。电视剧里面的一些老封建的处事和规矩，我都不觉得陌生。特别是十四太爷这个角色。事实上，他很是维护祖上留下来的那一套规矩。所有的事情也是以龙家的名誉利益为先，包括他认为月月嫁给龙耀武可以更能撑起龙家的门面，在包括后来他为了报龙家的所谓的仇恨，设计让田大有和麻大拐子血拼，再到知道月月出轨，做出有辱门风的事情，对月月的百般殴打，甚至要将其丢天坑里面。但是最后时刻知道是耀文所谓，潜意识的第一个反应也是，这是龙家的种，立马要人将月月放下来。所以说，十四太爷也是一个自私的人，他的自私全是维护着他的龙家。这个剧，让我觉得真实的地方就是在于，这方面的刻画和表现，小的时候我也确是看见过，村子里面的一些所谓很可以主事的叔公，完完全全就是十四太爷的版本。

    剧情发展到后面，我就觉得不如前边的精彩了，后面出现了抗日战争场面，旨在将家仇上升为国恨，将湘西少数民族的血性彪悍用在一个民族大义上边。田穗穗也成为了一个将民族大义晓以淳朴，未开化的村民的传播者。但是，大道理说多了，有时候也避免不了矫情之嫌。对于小老百姓而已，大的道理自是不懂得那么多，很多的场面上得话也是说不出来，但是也是可以隐约明白什么是对和错，我觉得有一些的场面不需要表现得太露骨的慷慨激昂，只因为对象是一群祖祖辈辈生活在山里面的淳朴，无知的山民。

    总得来说，我是很喜欢这个电视剧的，相比之下我觉得它要比很多的同类型的电视剧要来的耐看。

    以上不是为了对其作出某些的探讨，仅是我看完之后的一些感想。

2007年这部剧刚播出来的时候我才小学 当时最吸引我的是剧中三怒和穗穗的感情 为他们不能在一起流泪 石三怒是我年少时对爱情的期盼 他们的感情是我爱情的启蒙 我第一次知道原来不是所有的有情人都能终成眷属，而关于后期革命我心里有的只是为逝去的生命流泪缅怀。我对这部电视剧到了痴迷的地步 我也想不明白一个约莫十一岁的孩子竟然会对一部电视剧这么上心 记得没过多久我家买了dvd机 那天晚上我在我妈打牌的茶馆对面买了血色湘西的压缩碟 里面只两张 34集 那段时间每次放假都在家里看 一遍又一遍 我依然最喜欢三怒 每当有他出现 总是暂停回放又看 反反复复。后来因为很多原因搬了家 辗转中碟子遗失了 很长一段时间我已经忘了这部剧 但那时候这部剧已然成为我最喜欢的电视剧没有之一 。

初中某一天突然得知白静离世的消息 我慌乱不已 哪个白静？我祈祷别是穗穗 在贴吧百度中各种证实确实是她 那一瞬间尘封多年的对血色湘西深刻的感情翻涌出来 我以为穗穗会守着三怒的坟坚强着走接下来的路 我以为在我看不见的地方她会好好的 真没想过时隔多年我仍然记得这部剧这一段感情 因此我怀着对死者的缅怀和对那个灵气妹伢和血性汉子的思念再一次走进了那片宁静的湘西山寨。
那时候我应该初二或者初三 已经懂得了什么是民族大义什么是国家危难 也明白了中国儿女在国难当头时顽强不屈坚定不移的革命信念 因而不再只为他们的感情揪心 我开始把以前只要一到抗日场景次要人物时就会快进的许多段补回来。
之后每年快端午的时候会再从头到尾看一遍 每次看便有一种极其复杂的情感充斥着我的内心 如今我也高三了 最近一个星期我又重新看了一遍血色湘西 我18年人生中唯只有这一部剧 牵扯着我的内心 每看一遍便懂一分 疯了似的想找到一个答案 但其实也没有所谓的答案 我纠结的是三怒为什么非穗穗不可 三怒总说穗穗不肯原谅他 我想问三怒有错过什么吗 他付出的每一次都是要人命的事儿 最开始我是喜欢穗穗的 天然的爱 不加修饰没有杂念 后来经历了外面的世界心境变了说三怒不先进 觉得他不长进思想迂腐 让三怒办事时人不到刀到 三怒便以她为最高指示马上执行绝不含糊 后来收编也是两三句便让他不顾排帮兄弟劝阻一口答应 只因为那栖风河上那一眼 耽误了终生 我看到这个帖子之前有人说剧中这些个男人都喜欢穗穗 毫无逻辑的喜欢 缺乏喜欢的理由 感情基础不够 但我相信她和三怒是有感情基础的 但最后也抵不过时间的侵蚀 她耀文的感情微妙 结婚那天晚上靠在师长肩膀上也总还是有感情的 我也信她心底还是没放下三怒 他们两人感情基础牢固深刻 但那种感情总归是变了味道 不再是当初非要在一起的坚定 这么多年来一直忘不了三怒看穗穗的眼神 委屈的明亮的开心的孩子气的坚定的 时常浮现在我眼前 为他感到天大的委屈 要是三怒喜欢的不是穗穗该多好 他就还是那个天不怕地不怕无忧无虑的少扛把子 而他们分开的这些年 我再没见过三怒发自真心的笑。

几年前在网上找打鬼子的电视剧，跳出一个链接是“陈香梅女士称赞《血色湘西》是最好的抗战剧”。当时心想这陈老太太大概也没看过几部抗战剧，这部肯定跟“飞虎队”有关，所以她说是最好的。不过由于自己一直尊敬和钦佩陈香梅女士，也读过她写的书，所以还是决定试试。这一试不要紧，我竟一脚踏进了湘西秀丽的风光和淳朴的故事里，不能自拔了。
    这部电视剧之所以好看首先因为剧本创作的巨大成功。黄晖将湘西特有的习俗，古朴的故事酿成了一樽醇香浓郁的美酒，让人止不住开怀畅饮。一个三十四集的剧本，前十九集都用在塑造竿子营与排帮的众多人物，以及年轻人的爱情纠葛与湘西古老传统的冲突。事实证明黄晖的良苦用心得到了丰厚的回报。从二十集起战争一点点地改变了穗穗和耀文这两个因不同原因离开麻溪铺的青年。而随着雪峰山战役的展开，战火也终于烧到了麻溪铺。当人们不得不面对这些可爱的山民们为捍卫自己的家园而义无反顾地付出生命时，他们对日寇和战争的憎恨也白热化了。从这个角度来说，《血色湘西》不仅是一部优秀的抗战剧，更是一部杰出的反战剧。
    另一个必须特别提出赞扬的是整部剧感人的背景音乐，而且全部是原创。至今每当听到《血色湘西》背景音乐仍就让人心潮澎湃。遗憾的是我国对影视作品中背景音乐的创作缺乏重视。与之相反的是对片头，片尾曲的创作和演唱关注度极高。也就难怪许多电视剧采取移花接木的手法，使用非原创音乐。典型作品是《士兵突击》，除了一部分主题音乐是原创外，大部分节选自外国作品。虽然配得不错，网上有人还编辑了背景音乐专辑，但无可争辩的是这种做法是中国影视作品的耻辱。这间接反映了我国影视制作急功近利的浮躁风气，对行业发展有害无益。
   《血色湘西》的许多场景都给人留下深刻的印象，最贯穿始终的末过于端午节祭屈子赛龙舟。第一次是开篇不久，排帮的大扛把子带着干儿子来麻溪铺过端午节并参加赛龙舟。他们和竿子营虽然各有自己的地盘，互存戒心，一不留神还刀枪相向，但过端午节却是一致的。这就为后来面对日寇，这两股人马终于以民族大义为重联手抗敌埋下了伏笔。第二次描写过端午节是敌人打进麻溪铺前夕，当九弓十七寨一千多名青壮全部阵亡的消息传来后，竿子营家家披麻，人人带孝。人们划着龙舟在江心投放粽子祭奠亡灵， 端午节变成了大丧之日。这里特别要提到的是屈原的雕像，虽然取自当地景观，但却无可替代地成为全剧最成功的道具。雕像本身就是一件非常优秀的艺术作品，将大夫的一身傲骨和无尽沧桑塑造得淋漓尽致，令人肃然起敬。除了两次端午节外，编导意味深长地选用了这个场景作为日军屠杀竿子营乡亲的所在。瞿先生痛斥日寇，字字玑珠；胡四混子智屠鬼子军官，堂堂正正作一条汉子；男女老少宁死不说出雷达站的位置，屈子雕像前遍地鲜血。屈原，在这部剧中成为我中华民族精神的象征；纵然沧海桑田，大夫的铮铮傲骨和爱国情怀依然在华夏子孙身上闪烁得璀灿动人。编导将抗战故事放置于我们民族的历史长河中的深远眼光，及其对中华民族世代相传的伟大精神的慷慨讴歌值得由衷的赞叹。
    剧中的几乎每一个人物都令人难忘，在此只谈一谈两个给我留下长久思考的文化青年，耀文和保罗。耀文是竿子营第一个高中毕业生，用他爷爷龙十四的话说是“秀才”。保罗是斯坦福大学的博士。如果说战争改变了每一个人，那么耀文和保罗则是改变最大的两个。瞿先生早先劝耀文去参军，可是连穗穗都说“他那么瘦，他打得过谁呀？”这样一个带着眼镜，瘦弱木讷的书生还是上了前线，与敌人血肉相搏，从一个战士成长为师参谋长。无线电博士出身的天主教神父保罗被战争变成了中美联合空军的军官，致力于用雷达发现“日本人罪恶的飞机”。他的从军与他对基督的信仰并不抵触，而是一致的。这两个小伙子本应以自己的才学为国家和社会做出许多贡献，然而残酷的战争却使他们别无选择，他们年轻的生命和出众的才华被战火永远地湮灭了。这两个不同国籍的青年精英在中国反法西斯战场的“最后一战”，雪峰山战役中流尽了自己的最后一滴血。这部剧我每年看一遍，但最后一集只看过两回，实在是不忍心看着那么多可爱的年轻人，竿子营的乡亲和排帮的好汉们战死。说到这儿不能不佩服这部剧的创作团体以仅仅三十四集的篇幅使观众与剧中人物建立起的强大的感情纽带。就连五叔公，龙贵，狗伢子等一众配角到最后都如家人一般的不舍。虽然打赢了，却是惨胜，为了结束罪恶的战争，多少人与敌同归于尽，怎不让人清泪长流。
   “三江的鱼龙哦，你莫食我大夫之体；
    九河的虾蟹哦，你莫食我大夫之肉。
    大夫，大夫，楚之魂兮；
    大夫，大夫，魂归来兮。”

看了《血色湘西》。
这个电视剧最撼人的是后来所有的人都放下儿女情长，个人恩怨，投入到抗战中。
我这样给D说的时候他说所有类似题材的影视剧都是这样的。但是看到他们我还是很感动。
他说这个电视剧好的一点是所有人都抗日了，没有汉奸。是的，汉奸是极端可耻可恨的。

我恨日本人。看到那些畜生肆意践踏中华大地简直恨极了。
眼泪忍不住滚落，是愤怒和仇恨的泪水。
那一刻，简直恨不得去书房找出书柜中所有日本人写的书毁掉。
就连新买的《窗边的小豆豆》也不想看了。
甚至希望，世界上那朵最美丽的蘑菇云能够在那个岛上空再度升起。

川端康成，黑柳彻子，清少纳言，江国香织，渡边淳一，妹尾河童，村上春树，紫式部。
我有这些日本人的书。大概就是这些吧。读过的也不止这些。

早晨醒来，觉得也犯不着和文字赌气。他们写的确实很好。不要狭隘民族主义了。
有个朋友对日本人简直是切齿痛恨。我有点不解为什么她会愤恨到那种程度。
她说因为看了太多有关资料，看到他们丑陋的一面，无法释怀。
就是那样，知道真相之后才能有恨。
毛泽东很多话实在是很正确的——忘记过去就等于背叛。
可是现在太多的人不知道，知道的人也在忘记。

总觉得日本那片地方那么美，里面却住着那么多变态的人群。
简直太不相衬了。辜负了那片美丽的土地。
当然，战争已经结束了。那也是一部分战争贩子的错误。
但是那个民族对于任何事物，包括文化，思想的掠夺却是世界上独一无二的。
正面的说法就是锐意进取。但是总的来说那是一个最容易变态的民族。

李碧华在列举最有魅力的男人的时候，其中有一条就是——像一个日本男人。
原话忘记了是怎么说的，反正就是这个意思。真讨厌。

我喜欢穗穗和石三怒。
三怒的英气和穗穗的纯真都很吸引人。
穗穗身穿军装敬礼的样子简直太可爱了。
有人说看片花就觉得这个电视剧很假。可是我不觉得虚假。我认为拍得很好。
当身处战争年代，看到自己的家园在被侵略者践踏的时候，只要是个人都会变得勇敢。

《血色湘西》

有时被感动也只是在一个偶瞬间。是因为石三怒的某个表情，他问起穗穗名字时的执着，然后便迷上了这个石三怒，这个电视剧。

“你叫什么名字？”三怒问。
穗穗不语。
“你叫什么名字？告诉我。”“告诉我，你叫什么名字？”三怒再问。
穗穗依然不语。
“你叫什么名字我总会晓得的。”三怒从河里给穗穗捞出她的饰物后就离开了。
那时穗穗就动心了。
那时穗穗的眼里就没看到龙家大少爷龙耀武了。
一直觉得耀武比耀文可爱些，个人偏好吧！如果没有三怒，那么穗穗的目光应该更可能留在龙耀武的身上。耀文是个好少年，没什么不好，但一心觉得他不会是穗穗的选择，不会是之前纯真直率的穗穗的选择。

不否认台词的粗糙，和故事在发展到了有关革命时候的那种有点盲目的类似信仰的忠诚的空洞。或许是生长在和平的年代里，即使不忘记曾经的苦难，也更偏向于认为人应该是在一种自觉自愿的心理状态下去信仰去真正的为一件事情付出一切。看到坛子里贴吧里关于剧中有关当地风情不正确的批评，说把几个少数民族的风俗混合在一起，这倒不觉得有什么不好，本来就是戏而非考证，那种风情所表达的意思在就可以了，不为表达某个具体的风俗，而是整个剧中，整个湘西的风貌，那种让人震憾的味道出来了就可以。
这不是一道精美的菜品，但还是在某些细节上感动了我，具体说是某种感情，某个人感动了我。虽然偶尔因为剧中的情节一个人气的哼哼，但还是很高兴可以有一个能感动我的电视剧让我欢喜让我忧。

整个剧中，直到田穗穗在阿爹田大有因为与排帮的误会和积怨而自尽后离开竿子营，三怒赶到河边，把牛角刀仍给已经在船上的穗穗，穗穗接刀，都是好看的。

还有三怒为穗穗而送药那段。
三怒看到刀立刻走水路把药送去，还是那个可以为穗穗下刀山的石三怒，一点没变。看到这里心里觉得很暖。都值。他们爱过，所以一切都不需要解释。三怒也是值得穗穗不论发生什么事情都忘不了的人。

再次在常德相遇，并且石三怒为了那次相遇付出了太多。只是不管起因如何，总之是相遇了。一转头的距离，见到了那个无数次思念的他、她。就那样的出现在了眼前。


依然在清澈的河溪边。三怒说：这些年你一个人在外面过的好吗？“……我晓得，过去的事，变不回来。老天爷也不得为我们两个人把日子扯回去重过一遍。”“……我只是，忘不掉，日子越久，反而越像刀砍了一样忘不掉。”“……我也晓得早晚要回去，但总想着可以多看你一眼。你要是不想再看到我，我明天就走。”

不管如何，那些往事已经发生，除了三怒和穗穗相爱的心几乎所有的事情都变了。像三怒说的老天也不会为我们而把日子重新过起。苦的就是自己。

不是简单的情、仇就可以概括所有的事情，可有了情，有了仇，却可以改变很多事情，让人们身不由已。

穗穗说：一个人心里面要是总能够想着另外一个人，其实也蛮好的。

故事到这里都还是好看的。穗穗当了兵也都正常。只是她忽然有了一种不太真实的信仰让人觉得过渡的有点莫明其妙。再后面的情节就有点说不清了。

或许是个人心里的偏见吧，对三十集里穗穗答应嫁给锁云超还是觉得别扭，十分别扭。像个可笑的败笔。为什么会答应呢，为了忘记过去，反正已经和石三怒不可能了；为了革命，这更可笑，若因为这那湘西百姓的质朴那里去了，为了事业，为了革命，也得先做好一个人，一个“真人”，真实的“真”；又难道是因为对锁师长有了感情，他是那个时代的英雄，若是为嫁给英雄，那么是否可以说田穗穗一开始选择石三怒是因为他得了牛角刀，是赛龙般的英雄，那么最终她爱的是英雄非某个人某个英雄，我想这样的理解是不对的，至少我是不愿这样认为的，我相信一开始穗穗对石三怒的感情。正是因为这我才迷上了这个电视剧。虽然穗穗在婚礼上为三怒挡了一枪，但我还是觉得无法理解她嫁给锁云超这个选择。革命的事业再神圣也不是用这个方法来忠于。这是个败笔。穗穗怎么就同意了嫁给三怒以外的谁，虽然她和三怒都未曾说过非他（她）不嫁（娶）的话。这简直是可笑的一幕，即使在结婚那天穗穗扑向三怒让他躲过了一枪。

看到最后一集还是意料之外的流泪了，之所以是意料之外，是因为知道这样以某某之名而拍的电视剧用来感人的地方一般总是很粗劣。可，还是看出了眼泪。毕竟这电视剧在某一刻感动了我，在初看的那个星期里，夜里睡觉醒来的片刻，脑子里想着的都是三怒和穗穗到底怎样了。

其实写着写着，想着想着也觉得没什么不能理解的，人在很多事情面前总是无措的，或许想要他们即使没有在一起也没有在心里或者行动上不离不弃本就是奢念。那爱再深有时在世事面前还是会伤人的，我只是希望，希望谁都没有变过，三怒本就是一开始那个唱着情歌问穗穗名字的三怒，穗穗也一直是那个只身到排帮去找三怒的穗穗，这样就完美了。无论耀武、耀文，还是锁师长，我都希望他们自始至终都是革命的参加者都是英雄好男儿，也是穗穗和三怒那场爱情的旁观者。

耀武执迷的很久，到最后终于明白了；耀文是读书人，也有读书人的痴，他一开始就悟了一些，比耀武容易明白，可直到最后他大概也还没有真的全部了悟，他是读书人；月月和穗穗的命运都在端午那天让摊神爷道出了一切，月月不得不认命，但她也说过她不后悔，再苦也不悔，她就是爱耀武；于是一直在背后的六伢子也是值得敬佩的；至于锁云超，他是英雄，是否后来穗穗答应嫁给是出于他当年请求穗穗让他的那个最后战死的参谋长亲一口出于同样的心理。这只是猜测，锁云超的可爱在于她在婚礼后还似有所悟。

    原文链接：http://cache.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/211436.shtml
湘西究竟在哪里？湘西到底是么样子？

　　这两个看起简单的问题，怕没几个人敢拍着胸脯说他能说清楚。当人们谈论起“湘西”这两个字时，所指的内涵和外延是模糊而不一致的。它可能是地理上的湘西，历史上的湘西，文化上的湘西，或者仅仅是一些外乡人通过沈从文的小说和散文，通过走马观花的旅游所知晓的碎片，一个住着千万男女、有着美丽山川的地方，被简化为撩人的情歌、土匪的刀枪、河边的吊脚楼以及放蛊、赶尸、拜傩神这类文化或旅游的符号。

　　再原生态的山歌、再好的文艺作品，想要用声相准确传神描摹出湘西或许只能是执象而求。佛说一个实体的我是不存在的，人生如飞瀑流转，一刹那间千百般变化，各不相同。一个地方何尝不是如此，有死去的湘西，有活着的湘西，这生死两头也许有一种叫“传统”的桥梁搭接，但这座桥并不是蛮牢靠的。

　　就地域而言，湘西有大小之分，今日许多人所指的湘西，仅仅是行政区划中的湘西州加上张家界市------原来的大庸。但有些人说到湘西，则包括资水、沅水流域，雪峰山脉到武陵山脉之间的大片土地，即电视连续剧《血色湘西》中常提起的“六府三州”。从行政区划来说，今天的湘西州、张家界市、怀化市大部分、常德的石门、慈利和益阳的桃园、安化，以及雪峰山东麓的娄底市所辖新化，邵阳市所辖的新梢、隆回、洞口、绥宁、城步、新宁驻县的全部或部分，都可算作湘西，大半个湘省囊括在内。也就是说，一百多年前，某个行脚客，吃完早饭背着包袱，出了宝庆城，坐船过了资水往西，他就算是一脚一脚走进湘西了，走过丘陵间歇脚的一个个小铺镇，山势陡峭起来，开始爬雪峰山，进入湘西的腹地。

　　因为曾经的偏远和交通不便，在外人眼里，这是块神秘而蛮荒的土地，沈从文的小说又给许多外面的人对湘西插上想象的翅膀；这些年来杀鸡取卵式的旅游开发中，那些为游客表演的伪民俗，也误导了外人对湘西的印象。20年前的《乌龙山剿匪记》开启了银屏中的“湘西”潮，一部部有关湘西的连续剧，重点必定是这里的江湖，江湖里的土匪，直至使外人认为湘西和土匪之间可以划等号。

　　土匪，仅仅是曾经的湘西一种出产而已。这里的人并非都是尚气好斗的，大部分是些只求平安过日子的良民，他们怕官府，怕土匪，不愿意轻易和人争执。就在抗战晚期的雪峰山之战时，大批倭寇进入宝庆以西的湘西腹地，这里多数的人所能想到的只是扶老携幼躲到岩洞或山林里去避祸。

　　《血色湘西》中也有江湖上的恩怨，但看上去这部连续剧的制作者试图做一种超越，超越以往有关湘西的电视剧以土匪为主打。这部戏里的排帮也持枪抢劫，但他们不是单纯的土匪，几百年在当地遵循着没有形诸文字的地方规则。这部戏的主要情节是围绕湘西抗日展开的，但我认为抗日仅仅是这部戏的一个由头，或者说顺便戴上一顶政治正确的帽子。导演所要表现的，可能不仅仅是江湖儿女的爱情，抗战中家国情仇冲突的痛苦与牺牲，导演似乎想通过借抗战这个大背景，来表现出这方水土的一种处处充溢却无可触摸的气质，似乎要告诉观众，湘西的山川神灵和栖息其间的人，多年来相互作用所形成的集体魂魄。这部戏的导演是想把它拍成电影版的《九歌》或《长河》这类诗歌和小说。

　　这部戏的情调和风格受沈从文先生的影响是很明显的，连男主角石三怒的名字，也出自沈从文《湘西》里面一位曾名震湘黔川的游侠田三怒。多数人对沈从文的了解更多是通过小说《边城》，但我以为，沈先生另一部小说《长河》对这部戏的影响更大。沈先生是想把《长河》写成一部反映湘西在社会转型时的史诗，当无可阻挡的外力打破湘西的宁静时，千百年来代代相传的生活方式受到冲击。如果说《边城》里的翠翠对山外的想象，更多的是一个山野少女在青春期的自然萌动，而《长河》则不一样，美丽而机灵的夭夭，能干而固执的长顺，善良而不乏圆滑的商会会长以及油滑而贪婪的保安队长、县衙师爷，构成了一幅湘西风情图，但这风情图不是静止的《清明上河图》，而是如长河一样流动，不舍昼夜。山外政客和军人的游戏，波及到湘西，湘西不可能再沿袭几百年来不为山外势力左右的状态。山民的淳朴和彪悍，挡不住挟裹着现代生活方式的社会大转型。可惜，沈先生这部《长河》没有继续写下去，《血色湘西》似乎想要将沈先生未曾全部表达的东西，通过影视手段表现出来。

　　抗战，无疑是鸦片战争中国社会开始的“两千年未有之大变局”中对本民族影响最大的事件，它以无比惨烈的方式让数目超过任何一个时代的中国人情愿或不情愿地参与转型。清末变法和民国初年的政治势力角力，对湘西这类偏僻之地影响不是很大，日子还是照常地过。可抗战的烽火影响到全国，真是地不分南北，人不分老少。当山野里的人们面对一个用现代化武装起来、以国家名义支撑的抢劫团伙时，和袍哥、和土匪、和官府打交道的祖传经验统统不管用。剧中的童老师和汪老板找到当地世袭统治者龙十四太爷，企图以爱国心感化，要求龙十四太爷出头和当地江湖人士交涉，保证运送抗战物质的商队平安通过雪峰山。龙十四太爷的回答是，没人见过日本鬼是红眉毛还是绿眼睛，你要竿民为山外那些没见过的日本鬼子流血，是说不过去的。这段话比较准确地表现出湘西这种地区人们固有的思维方式，所谓人世间交往的信义原则，是有其利益基础的，山高皇帝远的地方，朝廷律法约束力不强，当地人必然会通过争斗妥协，最后找出一种适合本地的规则，这种规则对官、匪、民、兵都有约束力。受这种规则约束的人们，在乎的是宗族，是亲友，是帮派，因为这些才给他遮风挡雨，而传统的朝廷仅仅是字面上的统治者，除了征税征兵外，和湘西人的生活没什么影响。那么这种生活状态下，如果没有现实中的剧烈冲击，你让他理解现在的国家和民族概念，有一种现代的国家或民族认同，实在是太难了。因为按照历史上改朝换代的经验，谁坐龙庭，和他们无涉。当日本人刚刚进入这块土地时，他们还以为和往常一样军阀或江湖帮会争地盘，谁来了躲一躲就过去了，躲不过交点保护费就行了。我小时候就听老辈人讲，他们刚听到日本鬼要打来时，大家不放在心上，有人说我们只要走到大山的山尖尖上-----即雪峰山就万事大吉，外国来的人哪能爬得上那么高的山。到后来才晓得日本鬼的利害，岩洞、大山上的人都被抓出去当挑夫，我的爷爷就是其中一个，日本败退的时候才逃了回家。他们把那段经历叫“走日本”。一个“走”字传达出山民面对外力侵犯时一种沿袭多年的无奈办法，长毛来了他们走长毛，日本人来了他们走日本。

　　但日本兵进入湘西不是简单的官军和叛军，土匪和土匪之间的战斗，湘西的山民第一次真切感觉到现在的国家和民族是一个命运共同体，保卫国家和维护自己利益有相同的地方，顺着这种逻辑，《血色湘西》中的竿子营山民面对兵强马壮的日本兵，举起了最原始的武器进行抗争。中国人在二战中付出了巨大的牺牲，如果说收获的话，除日本投降这个胜利果实外，最大的收获是一个在战争开始时还停留在中世纪的国家，通过战争洗礼，人民初步觉醒，初步具有现代国民的意识，包括湘西大山中的人，也觉得在家庭、宗族、帮派之外，还有一个国家和自己的命运有关。而在此之前，多数中国人的眼里，国家等于官府，仅仅是用来对自己征税征兵的。而现代国家意识的形成，首先是民权意识的觉醒，代表国家的政府维护自己的权利，替自己办事，这样的国家遇到危难了，自己才有义务为他出力为他牺牲。权利和责任是对等的这类现代政治理念，山民其实并不难懂得。宗族庇护他，他便效忠宗族，帮派庇护他，他便效忠帮派。如果掌握国柄的政府对他的保护力度还不如宗族和帮派，甚至反过来欺凌他，用湘西的土话来讲，我受欺负了要是国家不管，那这国家结黄瓜解茄子管我的卵事。人们之所以能投身抗战，是他们明白政府的抵抗是在保护自己和自己的家人。但对国家的效忠是动态的，你给他做多少，他才可能反过来回报。没有一种爱是无缘无故的，不可能要求人们只讲牺牲而不求回报。尔后的内战其实只是抗战这一百年来最大历史事件的延续，它彻底改变了包括湘西在内的中国社会结构，龙十四太爷代表的乡绅权威，麻大拐子代表的帮会控制力，被一种强大得多的力量取代了，湘西不再是过去的湘西。但要说湘西这样社会形态停滞数百年的落后地区，因此完成了向现代社会的转型，还为时过早。

　　沈从文先生并不太注重故事的曲折和矛盾的冲突，他的小说更像散文诗，故事是否刺激不是顶重要的，散淡悠远的笔调写出一个地方人与风物的神韵，也许才是沈先生所追求的。《长河》的故事情节一点也不曲折，吸引我的就是在人物对话中，在风景描写中传达出的韵味。我看《血色湘西》也是如此，论表现英雄的气概，不如《亮剑》，论表现男女爱情被政治大背景的挤压和捉弄，不如《血色黄昏》，它在讲战争和爱情的同时，用很多的镜头去表现当地的风景和民俗，没准导演就想把它拍成一个有故事的旅游宣传片。木板房以及院落里的鼓风车、石磨、舂米的礌子，系在腰后的柴刀，灌在竹筒里的米酒，弯弯的山路，溪流旁的水车，这故乡的风物是那样的熟悉。还有对话中刻意保留的当地词汇，以及山歌中直白火辣，后生仔的逞强好胜，一切让我感到那样的亲切，亲切之余不免忧伤，因为这一切有些已经消失，有些正在消失。

　　少年时我放牛或砍柴时，站在家背后的山包上，放眼看西北的板子山-----雪峰山的一条重要支脉，似乎就在咫尺，青黛的山脊看得清清楚楚，清晨时还能望到山腰的雾岚。我晓得翻过那些山脉，就到了怀化，从资江流域进入到沅江流域，往西走更远能到贵州和四川。我想我长大后一定去山那边看看。祖辈中的男人，谋生或避祸，雪峰山西边那片地区是首选，我爷爷，我老爷爷以及更老的祖先，没去过那块土地闯荡就会让乡人看不起，我的六世祖因家穷30多岁还没讨婆娘，有一年穿着草鞋往西，领回一个贵州寡妇，才繁衍至今数百口人。

　　可是到了我这一代，多数人闯荡世界的方向很少朝西翻雪峰山，而是朝东奔长沙，朝南下广州，甚至朝北走更远的地方，西边那片山水世界，已经渐渐地被遗忘，除了一些由导游带领的游客来去匆匆。年华易老，马齿徒增，我至今也没有圆翻越雪峰山的梦，更别提途中邂逅一个会唱山歌的多情妹子。翠翠、夭夭、潇潇、穗穗、月月的后代们，多数离开了湘西，在珠江边某个工厂的流水线上劳作。

　　沉到长河里的湘西，我们是找不回了。