剧照
剧情介绍
梦想成为了不起的罪犯的迪格南（欧文•威尔逊 Owen Wilson 饰）找来刚结束了精神病院治疗生活的好友安东尼（卢克•威尔逊 Luke Wilson 饰），以及能够充当司机的大麻爱好者鲍勃（Robert Musgrave 饰）组成了一个仓促上马的犯罪团伙。先用偷窃安东尼家来热身的这伙准罪犯们苦练枪法、设计路线，终于成功打劫了一家书店，兴高采烈进入罪犯行列的迪格南等人驾车逃窜，躲入了一家汽车旅馆，安东尼对旅馆的乌拉圭女服务员一见钟情，而鲍勃却因自己兄弟入狱的消息心神不定。在安东尼和服务员的恋情如火如荼之时，鲍勃丢下二人返家，迪格南和安东尼也终于散伙，各自回归了平静生活。然而迪格南仍然没有放弃犯罪之梦，他向自己的偶像——黑道人物亨利求助……我的流氓爱人重生重获新生第二季莎拉·巴拉斯：弗朗明哥的呼唤毛骨悚然撞鬼经15周年特别篇神探阿蒙第三季名将之后美人谋性别为本柏林情报站第二季安德烈·卢布廖夫派克夫人的情人私事第一季迎春的故事辛巴达和阿里发干儿子五个人的天空犯罪河岸你信任这台电脑吗？赤焰天龙寺之星辰传唯一的土地车场龙女降妖记修行嗜血法医第八季大厦森林的监视者们妖魔大闹唐人街花落花开习惯的奴隶青城之恋海上升明月天衣无缝甘泉情义英雄武二郎天上的骆驼红杉林杀人魔爱在廊桥生物黑客第二季为你着想超胆侠第一季
长篇影评
1 ) 只要相信，你就是一根火箭，即便身在瓶中那又如何？
我喜欢，不，我爱韦斯安德森已经很久了，但直到昨天才终于看了他的处女作，1996年的《瓶装火箭》。虽然这部处女作稍显青涩、稚嫩，但那份独属于韦斯安德森的鲜明气质已经在本片中初露端倪。
具体是什么气质呢？在我看来，不但是高度形式化的镜头语言、轻松明快的电影配乐、对色彩的独到把握、对细节的孜孜以求、无处不在的幽默与诙谐，更是对生活的热爱，对艺术的讴歌，以及对人性真善美的热烈赞颂！
所有韦斯安德森的电影都像是拍给成年人看的童话故事，剥去所有的形式外壳，它们都有一个相同的内核，那就是童心。简单、纯粹、真挚而热烈，所以格外打动人心。
只要有一颗童心，即便是小小的人物，在枯燥压抑的现实里也可以找到大大的梦想。只要相信，你就是一根火箭，即便身在瓶中那又如何？你依然可以点火发射，冲向太空，冲向无限，勇敢地去发现和追求那些自由和美好！
没有什么能够阻挡！
2 ) 非常自由的处女作：找寻人生的意义
这是我看的最后一部韦斯安德森的电影，也是他的处女作。看的过程我一直在注意画面的调度和颜色的搭配，确实能看出一些风格化的处理，与他后期作品相比，但尚未成型，存在随意性。色彩是韦斯电影非常重要的存在，它能象征和代表非常多的东西，而最直观的，就是给观众的舒适感。我不知道是不是我年纪尚小的缘故，我通常觉得一部电影好，是因为它带给我极佳的观影体验，显而易得的快乐。
电影结尾处我有笑出声，我还惊讶了一下，终于get到了一个笑点。韦斯的喜剧是非常有节奏感的，尤其是台词的一张一弛，很容易捕捉到其中的笑点。非常值得学习的地方。
我之所以说这是非常自由的处女作，是因为故事性确实不强，在叙事上有点儿跳跃，而且在人物塑造上不够精准。我比较钟意的是迪格南这个人物，他有一个非常有趣的目标，成为了不起的罪犯，换句话说，成为一个无拘无束的流浪者，而且是主动去流浪。听着就好浪漫，回忆起来，去年的这段时间我就特别喜欢流浪这个词，也曾幻想过流浪自由的生活，但终究没有迪格南的这份勇气。勇气从何而来，他失业，一无所有，只仅剩了几个朋友，突然之间冒出来的关于人生意义的想法，如果不抓住它，余生未免会在后悔与懊恼中度过。我喜欢这个目的和动机，他非于常人。在《穿越大吉岭》中的他，两个角色有非常大的相似点，又列出了一揽子计划，只是这回，完成得不错。
安东尼的爱情故事告诉我们，一定要多学几门外语，不然爱情降临之时，只能迫不得已找个翻译，而且还提防不了，翻译的准确性。感叹一下我的四级，英语真是我人生中过不去的坎，想学又学不好。我比鲍勃还无奈。
我好钟意瓶装火箭这个标题，好诗意。装在瓶子里的火箭，仿佛是标本，有着发射的使命最后却只供展览。迪格南有着流浪的愿望最后却来到了监狱。瓶装火箭又像一个品牌名，可以分享的一种生活态度，束缚下的自由。
最后提一下我最喜欢的一个画面，迪格南坐在车里放烟花的那段，美不胜收，最奇妙的是那一刻我心里的滋味，难以形容的快乐。
3 ) 瓶装火箭
韦斯·安德森执导的剧情片，欧文·威尔逊、卢克·威尔逊参加演出。该片不仅是导演的成名作品，还是被Martin Scorsese称赞过的作品。
影片讲述了德州青年Dignan从小向往汪洋大盗的生活，他找到刚从精神病院出来的朋友Anthony和富家子弟Bob，三人开始了他们搞笑的犯罪生涯。。影片于1996年2月21日在美国上映。
1996年，当年戴妃还没去世，当时internet还没有盛行，当时的娱乐产业也没有那么发达，当时的青少年，如果无聊了除了看书做运动看电影外，就是闲逛，然后用一堆一堆闲话来打发时间。同时那个年代，昆丁刚拍完低俗小说，Marty也刚完成Casino，那个年代的好莱坞是警匪片，西部片，动作片唱主流的年代。所以如果几个爱看电影的孩子，在那个年代去模仿电影里面的内容正是一个最好的切入口。这部电影正是Owen和Wes一起写出来，并有Wes执导的处女座。因此 原本含义为小孩子在自家院子里面捣鼓出来的山寨火箭- Bottle Rocket作为名字再贴切不过，无论是电影中就是三个“大孩子”在家里捣鼓出来的山寨打劫，还是这部电影本身，都是有一点点关于第一次的兴奋、激动、生疏又不谙世事的快乐。
4 ) Wes Anderson的起点 傻小子的天空
几个想法跑偏 甚至说有点神经兮兮的傻小子 想干点事情 当劫匪 干票大的 但骨子里就是少年 想冒险 想玩 想证明自己 核心还是朋友 成长 北野武的那部是坏孩子的天空 这部就十足是傻小子的天空
Wes Anderson从处男作开始就开始使用有个人独特趣味的男主角 他们都有高高的性感鼻梁 皱起来很无辜的八字眉头 后来Owen Wilson Jason Schwartzman都算是他的御用男演员 特别要说明的是 男一号二号 Luke Wilson Owen Wilson 以及配角 Andrew Wilson是亲兄弟 同时他们的鼻子都是有保证的
Wes的电影的主人公都带着孩子气 但又透着点早熟 有自己的一套生动 很多镜头的运用也透着一种过家家似的玩闹劲 拍电影的人自己也孩子气 比如本片的重头打劫戏 而开头Luke Wilson完全为了满足呆头Owen兴奋感的 不必要也没有冒险系数的 从精神医院逃窗 更是孩子气 而令人猜不到的孩子气逻辑和举动是Wes的一大色特色 “这傻小子到底在干嘛？”
要我说 Wes最美的特色就是每部片里必然出现的慢镜头 一定配着好听老歌 人物特写的慢镜头 韵味十足 貌似毫无意义 但十足感人 （所谓表现主义 差不多也就这个效果吧） bottle rocket里只用到了一次 就是最后一组镜头 一直笨笨的愣头Owen Wilson跟探监的老朋友聊完天 回监房隔着铁丝网跟俩人说自己已经布置好了逃狱的步骤 让俩人配合 当俩人信以为真的时候 Owen笑了 “Isn't it funny how you used to be in the nuthouse and now I'm in jail?” 音乐起 慢镜 Owen无奈的回望特写切镜头推近铁丝网外的两朋友 再接回囚队中Owen的背影 说不出的青春的伤啊 到底还是个傻小子 nuthouse跟jail不是一回事...
本子是Wes Anderson跟Owen Wilson一起写的 Wes最初的三个本子都是他俩一起写的 cc版bottle rocket还收录了一个特别的小纪录片Murita Cycles 似乎这个片子就是这俩人开始一起搞电影的原动力 至于俩人从中得到了什么启发 就要猜一猜了
要说深度 Wes Anderson的电影似乎从来也没什么了不起的深度 故事也不值得深究 但是 形式感很强的场景（bottle rocket还好应该也没太多钱置景）很有形式感的特写 不紧不慢的节奏 人物的孩子气 美秒慢镜头和老音乐 混合在一起 就是有一种迷人的气质 故事永远不是主线 人物的下一个举动才是关键
bottle rocket可能是Wes的电影里最没什么了不起的一部 但也最简单可爱 其实真没什么说的 看了就知道
5 ) 漫不经心的浪漫
离开精神病医院后，安东尼和昔日好友迪格南以及鲍勃组成了一个小团伙，试图投身进入属于上层中产阶级的放浪形骸的生活。
安东尼只想要四处游荡，谈情说爱，并流浪向更远的地方，但兴奋热情的迪格南却为他们的人生设立了一个75年计划。他觉得获取成功的最好方法就是犯罪。他们打劫了一家书店，并抢得了一小笔现金。之后，三个人住进了边境地区的一家汽车旅馆，而等待着他们的则是躁动热情的逐渐冷却。潜逃的状态让安东尼非常舒服；他遇到了巴拉圭女服务员伊内兹，尽管语言不通，他们还是彼此相爱了。然而，鲍勃随后得知自己呆头呆脑的兄弟被警察抓了起来，因此他离开旅馆去保释兄弟了。
伊内兹、迪格南和安东尼三人之间的关系愈发紧张，最终，安东尼无奈之下离开了伊内兹。安东尼和迪格南开车回归城市，但汽车半路抛锚，两人还因这次挫折而出现更大的冲突，并大打出手。在分别一段时间后，安东尼再次见到迪格南，得知一场大劫案计划正在酝酿之中。安东尼与好友们重新团聚，开始为这次任务做准备。
《瓶装火箭》的编剧是韦斯·安德森和他的男主角欧文·威尔逊。90年代中期，本片令美国电影在节奏上有了令人耳目一新的变化。那个时候，电影院和录像带货架上塞满了昆丁·塔伦蒂诺的作品，塔伦蒂诺的模仿者们在自己的犯罪影片中堆满了酷姿、子弹、肌肉和无脑的举动，他们完全舍弃了令塔伦蒂诺成为惊人天才的最重要的才智和叙事创新。《瓶装火箭》没有放弃灵动的才气。它还注入了充足的热情和闲适感，并宣告了一位同样才华横溢的新导演的降临；尽管，这位导演对类型解构不太感兴趣，也没有那么多凸显男子气概的姿态。安德森之后又拍摄一部迥然不同的《青春年少》（1998），因为这两部电影，马丁·斯科塞斯曾公开称赞安德森是他的继承人。依斯科塞斯来看，自信的风格和强烈的视觉感是导演的真正标志。在后续的诙谐喜剧中，安德森继续雕琢了他规整而生动的叙事风格和技巧，但《瓶装火箭》的简约和率真仍旧是值得珍视之物。
直到拍摄《穿越大吉岭》（2007）的时候，安德森才开始在既定框架内给予演员更大的发挥空间，让他们自己在叙事范围内寻找平衡。在许多方面，《瓶装火箭》都是安德森最漫不经心的作品。当然，直到你抵达故事的终点，那种克制的魅力才蜕变为意味深长的、意想不到的温柔，这一切就潜藏在表面的愚蠢之下。所有的表演都非常优秀，尤其是当时的新人欧文·威尔逊（饰演迪格南）和卢克·威尔逊（饰演安东尼）；老牌硬汉詹姆斯·凯恩的咆哮也非常精彩，不幸的是多年来他一直没有获得太好的机会。1996年上映时，哥伦比亚影业把《瓶装火箭》推销给了一些影院，但却被观众所忽视了，不过，借助DVD的发行，本片还是收获了一些赞誉。本片是否就是安德森目前为止最优秀的作品也许值得商榷，但毫无疑问，它是整个90年代里最精良的处女作之一。那个十年里拥有太多令人难忘的首秀。
6 ) 狗脸岁月，瓶装火箭
《瓶装火箭》作为韦斯·安德森的处女作，其后期作品创作风格，基本上在这部电影中都能看到。
韦斯安德森的电影总有一种仪式感；对称狂魔般的对称构图、颇具风格的剪辑以及恰到好处精彩轻快的配乐，犹如童话般的故事，可可爱爱。
韦斯安德森保持着一贯幽默的态度进行创作，这世界需要空想者。
空想出浪漫并付诸实践，构成韦斯安德森镜头下的“童话世界”。
在戏外，韦斯安德森与朋友们也是一拍即合，做出处女座《瓶装火箭》。他们的状态也像剧中人物的状态；不管成不成，有了想法就开始大胆实践
在成人的世界中能找到童真是一份惊喜。
《瓶装火箭》中，以前调皮捣蛋的孩子长大了，需要与外界建立各种各样的联系，但他们只是大孩子，称不上所谓“成人”。
生活中迷茫无所得，没有工作、无所事事的他们被视为精神有问题，送进精神病院；他们最终决定逃离，但“逃离”的目的只不过是换个地方继续“无所事事”——迪格南准备抢劫，做个“伟大的”抢劫犯；而安东尼会一如既往地帮助迪格南。
被安放进精神病院里的沙雕青年迪格南，“精心”布置逃出精神病院的戏码。迪格南过家家一样的思路，一心想要犯罪，又菜又爱玩。
“逃”出精神病院后的第一件事是干上一票，自己抢劫自己家实在太可爱了。类似这类轻喜剧的处理手法是韦斯安德森荒诞喜剧创作风格的一贯表现，处处散发出黑色幽默的意味。
好兄弟安东尼总会帮着沙雕兄弟“演戏”。两人策划的逃亡之旅像是小孩子玩的小游戏。
迪格南身上总有着长不大的孩子气。
结集鲍勃后三人抢劫书店太搞笑，怂怂地请老板把钱装进迷你小袋子里，安东尼还不忘顺上一本书。之后三人上演“逃亡”的戏码，叫上鲍勃是因为他有车，好兄弟就要处处坑。
开始逃亡之路一定要买上烟花炮仗，边跑边玩才足够快乐。
一提安东尼追女生之道：只要自己不尴尬，那么尴尬的就是她，只要死皮赖脸就行哈哈哈。
生活总会给计划吓个一大跳。
鲍勃在家后院种大麻，弟弟被抓让他心神不宁提前跑路；安东尼将余钱给了喜欢的女服务生；迪格南心理受挫，第一次的逃亡犯罪之路不欢而散。
我的兄弟，既不愤世嫉俗，也不半途而废；屡战屡败的沙雕青年屡败屡战。
是个小丑又如何，穿个跳伞服像个香蕉同样很酷。
曾经有分歧的好兄弟再见面时完全没有怨念，好像一切都没有发生过。虽然你是个呆瓜，但还是我兄弟，照旧陪着他一起疯狂。
荒诞不经的黑色幽默在抢劫工厂的一场戏中表现得淋漓尽致：一群不正经的沙雕一本正经的抢劫，真可谓是贼胆包天，怎么敢的哈哈。
安德森电影中出现团伙“作案”时总会充满仪式感地统一服装。
统一黄色跳伞服、手枪走火误伤队友、救队友上车后又把自己锁在车外……一系列魔幻操作让人捧腹，喜剧效果拉满。
陪好朋友一起疯闹的日子终将一去不返，时间的河静静的淌。
当意识到这个世界已不允许自己再幼稚的时候，就该是意识到将要成长的时候了吧。
“The world needs dreamers。”
这世界需要空想者，负重向前的路上还是不要抛掉那份童心，不然的话，生活该有多无聊啊。
感谢你的时间，这里是小馆青年，一家有态度的小馆。没事来小馆避避难吧（逃）
在酒店的电视上看的，新年标记的第一部电影就献给安德森咯。这部处女作由1994年的同名短片扩充而来，已经具备了一定的个人风格，但还是觉得不如后面的作品给力。据说老马丁还将本片列入他的90年代top ten list。
出道作，风格已经初步展现，故事性差一些。CC很看得起Wes Anderson啊，独立制片导演这么多，唯独Wes Anderson是基本每部都出了的
维斯安德森处女作 青春的肆无忌惮吧
One of Martin Scorsese's top ten favorite films of the '90s.
有时带着一股浓浓的昆汀B级片味儿，摇身一变又成了阿基·考里斯马基的公路片。改编自同名短片，亦是其长片处女作，虽然风格尚未完全确立，但本质上还是韦斯·安德森式的怪胎电影，三兄弟（未必是亲兄弟）的设定一直延续到了之后的几乎每一部电影。P.S.欧文·威尔逊三兄弟联袂出演。
终于全看完了，韦斯·安德森的处女作，很独立，没有之后的那么冷幽默就是，但还是不错，豆瓣分是低了。严重怀疑欧文威尔森的鼻子是在这部里面被揍歪的，最后还被袭胸了。。。
我们有个刚从精神病院出来有个刚进监狱还有个纨绔子弟 但我们不是坏小子 我们只是傻小子 我们是哥们
韦斯安德森的开山之作，原来风格从处女作就定型了，清新自然的赶脚迎面扑来。没看到短片，但是还是感觉长片毛病很多，故事是不错，有些地方还是必不可免的闷。男主人公的友谊让人感慨，爱情线更是唯美。
韦斯·安德森的处女作，确实有一种青涩和稚嫩的感觉，但那种骨子里的琐碎，温暖以及黑色幽默却已植根于此。
也算是犯罪片，更多是青春喜剧片。入选CC大概是某类型代表，幽默和讽刺都很平和，没有无厘头和夸张、戏谑，反而有种温情在里面。不是太欣赏。
韦斯·安德森的首部导演作品，所谓风格初现，冷笑话和话唠式段子堆积，异想天开的大男孩行为，尤其是最后乱阵脚的打劫真是丑态百出，威尔逊三兄弟联手银幕搞怪，几个角色塑造的各有特色，配乐蛮好听，整体不算太工整，节奏掌握尚显生涩。
最后的工厂打劫挺有喜感，其他部分就一般般了，也许是我理解力不够吧……
原来那时候韦斯·安德森还愿意玩手持摄影，就是片头一部分距离让人感到不适应。剧本不太好，想表达的没有清晰地呈现出来，起伏平凡但缺少波澜，要不是最后有一个小高潮，整个电影就要在平淡中结束了。故事、分镜、节奏、构图还都没有后来他招牌的样子，但在配色运用上个人风格已经初现端倪了。不过这才显得真实而令人熟悉，即使是天赋和优点也不是与生俱来就趋于完美的，也是在不断地练习与尝试中逐渐成型和成熟的。
每次看wes都有一种非常独特的感动，三人组的结构看来从那时就一定奠定了下来，真是又打又闹面对无数问题最后仍然在一起的一帮人。那些不愿长大但外表又煞有介事的男人们，总让人能想起一些青春年少的事儿。笑料也很契合我笑点，散乱的故事却总是很通顺流畅，真是奇了怪了。这就是wes呀！四星半！赞一个
#450|韋斯處女作，好獨立，Wilson三兄弟都有出演。比第二部<Rushumore>還要好看。果然和韋斯最配的不是Jason Schwartzman，還是短髮的歐文·威爾遜！想和歐文談戀愛，嗯這樣。
Wes Anderson长片处女作，粗糙生涩稚嫩但诚意，而且相当灵。
本来准备只给三星，但最后抢劫那段太好笑了！Wes尚处在风格培养时期，也还没有细致到极点的美工，但冷幽默果然从开始就那么冷，音乐和色彩的配合也可以看到现在的端倪。他是多喜欢黄颜色啊！！！CRS=Can't Remember Shit，LMFAO!!!
now, that's a good little weirdo movie~
越来越燃，看得开心。“他说他爱你”，自乱阵脚的打劫现场，生活如同平静结尾中突然冒出个越狱计划。明媚调子饱实着色，俯拍物什跟移镜头，田园风光和动人配乐，隐约可见的韦斯标识。未尽工整，璞玉浑金。三个穿着跳伞服的笨贼，后来又有了三个穿着囚服的逃犯
怎么豆瓣评分怎么低啦～