千年敬祈

颜色好漂亮，每一顿都很喜欢。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

整部影片的节奏都很缓慢，缓慢到几乎没有节奏。一开始还很奇怪为什么俞飞鸿饰演的女儿这么不愿意面对自己父亲，在饭桌上的样子也是要死不活的死水感，后来慢慢看下去，到最后才明白原因。中国人的感情表达都很含蓄，剧中女儿说用另一种语言表达更加轻松，确实如此，我总是觉得I love you要比我爱你说的出口一点。一些事情还是需要说出来，如果刻意不戳破，永远会是心里的一个结。

父女的和解——观电影《千年敬祷》 一 俞飞鸿一直是我很欣赏的女性，不仅是因为她的美，更因为她的气质和生命姿态。也可以说，她演绎了什么角色，对我来说并不重要，重要的是她活出一个精彩的、独一无二的自己。 看了许知远采访俞飞鸿，就明白了俞飞鸿为什么吸引我的原因。俞飞鸿谈话的核心主题是如何才能获得自由，其中包括如何才能勇敢的说不，如何才能拒绝别人。她说她的父母都是别人眼中的好人——不拒绝别人，不发泄愤怒。 俞飞鸿在现实中的父亲是一个严格要求自己和儿女的人。当孩子们在小时候与他人发生冲突时，父亲会不问理由地认为是孩子们的错误，不会辩驳，也不会维护自己的权利。这让俞飞鸿也变得不会维护自己的利益，不会拒接别人，不会对愤怒的事情发泄不满。父母的严格管制，让俞飞鸿在高中以后想逃离家庭，去北京上大学。 我不知道是不是俞飞鸿学电影的原因，她很幸运地意识到这样不会表达愤怒的性格是有问题的，于是她大学毕业以后去了美国，想在美国学习一种自由的能力，也就是忠于自己内心的能力，或者说找到和发展自我的能力。 二 俞飞鸿在电影《千年敬祈》中扮演的宜兰是一个移民美国的华人离婚女子。他的父亲到美国来看她，但是发现女儿跟自己并没有多少话说，并且感到女儿内心深深的不快乐。这位自称为火箭工程师的父亲努力拉近和女儿的关系，但是女儿总是拒绝父爱。她仿佛穿着厚厚的铠甲，不让别人走进她的内心。 后来父亲发现女儿常常接到一位男士的电话，而且女儿对这位男士有很长很长的话讲。当父亲问女儿离婚原因的时候，女儿在告诉他是由于她自己和俄国男人有了外遇。当父亲指责她为什么可以做出如此有违人伦的事情，女儿则反问父亲为什么年轻的时候藏着一个情人，又和母亲如此少言寡语。父亲沉默了…… 过了一夜，父亲和女儿说出了实情。他年轻时候是一位火箭工程师，由于和女同事有很多共同的理想和话题，就聊得多一些。但是领导和同事非说他们有不正当关系，非要让他检讨认错。由于他不拒绝承认，所以他从工程师的职位降到文书。那时女儿还很小。 也许是由于父亲的沉默，父亲和母亲一直都很少言寡语，加上邻居的八卦非议，让宜兰小时候感到父亲不爱她和母亲。这样一种童年的心理情结，影响了她的心理结构。让她成为寡言的人，不知道如何表达自己的情绪。但是当她学会了英语，她就获得了一种用外语表达心灵感受的自由。于是她和俄国男人发生了情事，但当俄国男人向他求婚的时候，她却说百年修得同船渡，千年修得共枕眠，他并不是她共枕眠的缘分。 从心里分析来看，童年时期父母管制越严，孩子的反抗心里越重。但是孩子与父母的势力明显不对等，孩子反抗的情绪就会压抑储蓄起来。等孩子一旦长大成人就会以叛逆、或者无意识地做坏事的方式表达这种反抗。电影中的宜兰就是以出轨的方式实现自己的反抗。 三 当父亲和盘托出实情以后，宜兰和父亲的关系忽然之间就改善了。他们一起坐在草地边的长椅上，女儿对父亲露出了发自内心的笑容。 临床的很多心理治疗案例表明，当心理医生通过唤起病人潜意识，让病人发现其实父母在是爱他们的时候，很多病症就得到缓解，甚至痊愈。 有意思的是，俞飞鸿说自己对于电影《千年敬祈》中宜兰的演绎，是自己最不像表演的表演。俞飞鸿的弟弟也说这此表演是俞飞鸿最像她的表演，而其他的影视剧的表演都不是她。在这次表演中，导演王颖没有让俞飞鸿化妆，也就是说这是一次本色表演。 那么，俞飞鸿所说的“最不像表演的表演”是什么意思呢？也就是说，尽管俞飞鸿不是宜兰，但是她却进入了宜兰的身体，完成了一次与父亲疏远、冲突、和解的过程。既然是进入了宜兰的身体，就不需要用表演的技巧和理性与指挥自己的行为和话语，而是按照宜兰自身的性格特点和人物关系去自然表达，因此这次表演就最不像表演，而是一次自然呈现。 俞飞鸿在无意识中选择了一个与自己有相近心理结构的人来演绎，那么在演绎的过程中，俞飞鸿也在内心深入完成了一次她自己与父亲的和解过程。因此，她自己也变得更加柔软和丰富了。她说以前的自己是硬邦邦的。 在某种意义上，我们每个人都实现一次真正意义上的与父母的和解。只有在内心深处，达成与父母的和谐，我们才能在人际关系中活出真实的自我——直面恐惧、愤怒、悲伤、激怒、内疚、羞耻，承认他们的存在，并且用适当的方式表达出来。 P.S:

一弗洛伊德将人的心理分为本我、自我和超我。本我是人的本能欲望，这些本能欲望太强，就会做出触犯伦理和法律的事情。超我代表着人类美德、克制、自律、理性等完美品德。但是超我太多，人就会变得紧张、压抑，而且不真实。自我是本我与超我的平衡。拥有良好自我的人，既可以适度地满足自己的本我欲望，又可以适度得发展超我，为世界做出共贡献，同时知道自己是谁，想要做什么，去做自己喜欢做的事情。

最近几天一直在武志红的心理讲座和心理分析文章。武志红说，愤怒、恐惧、悲伤、内疚、羞耻、嫉妒，尽管是人们不愿面对的负面情绪，但也是人的生命本能。排斥、压抑这些内心深处的情绪，就是在压抑自己的生命力。 他说很多人标榜自己是好人，也希望成为别人眼中的好人，结果却往往费力不讨好，内心非常不快乐。为什么会出现这样的现象呢？难道好的行动不应该换来好的结果么？武志红认为，这些努力成为好人的人，在心理上一直在排斥自己的本我，拒绝承认自己也要欲求，也有愤怒、嫉妒等所谓负面欲望和情绪。因为他们认为如果向别人表露这种情绪，别人就会说他是个坏人，就会不喜欢他。于是，他们压抑自己内心的本我欲念和情绪，总是以好示人。

但有趣的是，人与人的交往其实也是真实的生命能量的交往，如果一个人过度压抑自己的本我，就会让对方有一种不被真诚相待的感觉，两个人的关系也不会真正走进。 长期压抑自己内心的人在心灵深处并不快乐，因为被压抑的情绪不会消失。如果一直逃避自己内心深处的这些情绪，一直用意识和理智排斥和压抑这些情绪，这些情绪就会以别的方式变身出现——因为这些情绪就是生命能量它们会以各种变身的方式显现出来。 比如长期压抑自己内心的人，会在躯体上出现各种症状。有些人很多人害怕鬼，甚至见到鬼，而这种现象并不是恐怖事件，而是人内心的投射。鬼就是自己不愿面对的愤怒、恐惧、嫉妒、悲伤，这些情绪不会因为压抑和排斥而消失。这也是好人不长寿，坏人活千年的原因。

从心理学角度分析孔子说的兴于诗，立于礼，成于乐。因为礼仪是对人本我欲望的压抑，但是本我不会由于理性和规范的压抑和排斥而消失，它自身想要表达和发泄，于是音乐就可以发泄和疏解这种生命不能情绪。当让我现在一直不能解释的是，文学与音乐的区别是什么？为什么是兴于诗？成于乐？为什么不是兴于乐，成于诗呢？

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“如果你从来就没有学会用母语去表达自己，那当你懂得了另外一种语言以后，就只会用这种语言来表达自己。”

初看到这部电影的中文名，便想到了大学时在麻省的小镇里趁着暑假读完的这本“A Thousand Years of Good Prayers." 整个电影对情绪的处理非常细腻，尤其是对于”语言“这一微妙事物的捕捉和展现。记得从18岁到23岁这5年间，是我慢慢发现自己对于英文使用的愈发熟练，如同电影中的依兰，一旦回到了中文的语境，思维一下回到了不知如何表达情感的语境中。

在第二语言的环境下，再亲密的关系也像是蒙上了一层纱。是想要更加亲密时的小小阻碍，因为有那么一两句话，它的微妙只有在中文语境里才能得以完全的表达；却又是激烈冲突爆发时的减震带，恰恰因为不是母语，刺耳的话也不会如中文同样词汇那样的直扎心底。电影中俞飞鸿把这种欲言又止，在两种语言两种文化中进退两难的情感表现得淋漓尽致。

作为一个习惯了用似乎更精密也更疏远的第二语言表达的人，我也时常会想，也许永远会在somewhere in between... 不会完完全全得在一个文化里安营扎寨，做一个多种文化/语言间穿梭的时空旅者，岂不也好？

很多年前就买了影碟，但一直没能看下去，太枯燥，观赏性太差了。他的《烟》观赏性也不高，但我特喜欢，因为有蕴味。而这都影片完全是从意念——父女的隔阂与和解——出发。而且隔阂的原因就是父亲有外遇的传言这点破事。隔阂的解决也过于简单——父亲说那是一场误会，女儿的心结就解开了。两位主演的表演还说得过去，但因受情节影响，也未能尽情展示。总之，有失王颖的一贯水准。