长安十二时辰

12集看完了，继续扒剧情里隐藏的历史梗：

1、姚汝能采访张小敬，说他自己偷偷写一些小说，在黑市上刊印得不错，觉得张小敬这人有意思想把他写进书里。历史上，姚汝能真的把张小敬写进了自己的书里，记载他在马嵬坡射杀杨玉环的族兄杨国忠：

唐别史《安禄山事迹》，署名华阴尉姚汝能，记述，天宝十五载马嵬坡，杨国忠出门遇上一群20多骑的吐蕃人正跟他说话，突然军队里传话说杨国忠跟吐蕃人一起反叛，军人们把他围起来，杨国忠斥责他们是不是要效仿安禄山造反，军人们说“你是逆贼，还说谁？”，骑士张小敬先把杨国忠射下马，然后割下他的头颅，屠割他的尸体。

姚汝能除了留下这本书外，他的生平事迹则没有记载。

2、郭利仕原型高力士，戏说中李白让他脱靴子那位。葛老向张小敬要名字，林九郎向手下布置换宫中茶盏，郭利仕向李必诉苦，指向骠骑大将军郭利仕从宫里偷金银器，一个男人又从郭利仕库房偷金银器，这批金银器代表大唐的最高工艺，埋宝的地点是何家村。

历史上，高力士虽然是太监，但他真的被唐玄宗封为骠骑大将军。1970年在何家村出土过一批大唐文物，号称大唐遗宝，但这批文物跟高力士没有关联。

高力士因协助平定韦后太平公主之乱深得玄宗信任，累官至骠骑大将军等，他对玄宗非常忠诚。

何家村出土的金银器数量大，工艺精美，有若干件被评定为国宝级文物。何家村位于古长安城的兴化坊内。经陕西历史博物馆和北大的专家学者们精心研究，何家村遗宝的主人可能是唐代官位显赫的尚书租庸使刘震，而遗宝的埋藏年代应在唐德宗建中四年（公元783年）爆发的泾原兵变中。

3、太子李玙秘会韦坚、皇甫惟明，在道观嘱李必保密，小道士请李必赐福。联想到小乙请张小敬赐福，小道士们的结局大概也猜到了。

太子提到税制立了个flag，他没有机会实施他的想法了。历史上，太子李亨正是因为在市井私会韦坚，韦坚又在崇仁坊的景龙道观私会皇甫惟明，被李林甫发现打小报告给玄宗，闹出风波。当时的租庸调制确实已经出现问题，但直到李亨的孙子辈，税法才改革。

天宝五载正月，河西、陇右节度使皇甫惟明向玄宗表示应将李林甫撤职，还夸了韦坚一通。韦坚的姐妹分别嫁给了李亨和他的叔叔。三人私会被发现以后，玄宗一开始只是处罚韦坚和皇甫惟明，没想到韦坚的弟弟不消停，惹得玄宗大怒，李亨为了划清界限，主动请求跟韦氏离婚。

唐代从李渊武德七年开始实施租庸调制，它是均田制的延续和改进：均分田产，按人头缴纳田租、服徭役、缴纳布帛。这个税制促进了大唐前期的繁荣，但它成功实施的前提在于均田和准确的人口登记，到唐朝中期，土地兼并大量存在，人口登记也与实际差距较大，田已经不均了，人已经死了或不在了，税还要继续缴，亏空的税加在还在的人身上，就造成没走的人税负过重，有些人就逃走成了黑户。唐玄宗开元初期对此整顿过，提振了经济，但没有本质上的变革，后期情况就更趋严重。

李亨当太子时跟李林甫斗，安史之乱后忙于平叛，一生在经济上没有建树。租庸调制一直到唐德宗年间才被改为两税法并延续使用到清朝。

剧中李玙与李必的这段对话也反映了当时社会深一层次面临的实质性问题。

4、李必与檀棋谈论刻意讨喜欢，怀疑徐宾有意接近。李必是靖安司司丞外，他还修道。历史上，李泌也谈论过刻意讨喜欢，可以看出他的性格和观念。

李泌历经四朝，在李亨的孙子辈被请出来做宰相。德宗年间首创两税法的名相杨炎被卢杞搞死，卢杞又被贬死。德宗请李泌做宰相，两人谈论到卢杞和杨炎，德宗说，卢杞忠诚能干，言无不从，大家说他奸邪我一点都不觉得，杨炎跟我说话总把我当小孩子，答应他他就高兴，不同意他就发怒要挟，所以我才受不了他，跟卢杞构陷无关。同时，他觉得建中之乱是天命，与卢杞无关。李泌指出，卢杞言无不从是刻意逢迎，是丧邦辱国之人。李泌还说，别人可以说天命，唯独君主和宰相不能说，因为这两者是制造天命的人。从这段谈话，可以看出李泌的智慧和刚正耿直，也可以看出，他修道却并不尽信天命。

5、王韫秀落入狼卫手中，闻染说狼卫如果动她一根头发，王宗汜会发兵踏平他们老家。元载精明又势利想攀高枝，算计好有人要上门请他。历史上，王忠嗣在天宝三载对突厥部发动了猛攻，踏平草原。

元载娶了王韫秀，不过是在他入长安求取功名之前。

王韫秀是名将王忠嗣的女儿，嫁给元载以后，因为元载很穷，住在王家被人看不起，元载决定去长安求取功名，临行前写下一首诗《别妻王韫秀》，王韫秀宁愿跟丈夫一起受穷，离开娘家，也写了一首诗《同夫游秦》。

元载后来当了宰相，因贪腐堕落，被唐代宗赐死。王韫秀按唐律本来不用死，但她主动求死了。

6、永王跟封大伦会面，封建议他争取继承，永王一开始反对后来却默示封给李必制造麻烦。历史上，安史之乱，永王李璘在江陵形成第三方势力。他是唐玄宗的第十六子，被分派去江陵后，手上有了兵权呈现出野心，擅自率领水军东巡，多次击杀地方官员，最后被反杀。

欢迎补充！

花萼楼一战后，皇帝看似被萧规掳走，其实，真正的谈判才正式开始。

只是比花萼楼更为隐形，也更为丰富，更为动人。更需仔细揣摩，方解其中意味。

大吉酒肆。

萧规与张小敬终于大打出手。在长安无人能敌的五尊阎罗，果然败在了萧规手下——

闻染死的时候，很多人质疑张小敬反应。这里，简单几句话，其内心的负罪感跃然而出。

闻染死，他怎能无动于衷？他都想以死谢罪。只是他不能，因为他还要保长安。闻染是他信念的一个载体，载体没了，信念还在，他还是要保长安。

再看萧规，他也一样觉得有愧。但事件发展到此刻，生死对于萧规来说根本就不重要，重要的是通过一切行为，包括死，能够达到什么样的目的。他是信念坚定的人，一旦认定了一件事，就不会纠结，一切行为都为目标努力。

接下来，萧规向皇帝讲述第八团的故事——

以小见大。

萧规爱憎分明，有仇报仇，有冤报冤。闻无忌笑话他，他记在心里，等待合适时机，迅速反击。

但若一个人只记仇，那是心胸狭隘之人。萧规不是。他看似反叛，实则有忠。有错误，要惩罚，但你若对我好，我便死命地对你好。这是何等的纯粹、磊落。

闻无忌替他挡刀被他深深地记在心里，从此以后，就认定这个人了。

萧规跟闻无忌一人的经历，代表了他同整个第八团同生共死的岁月。那些鲜活的面庞仿佛就在眼前，第八团生死与共的不退精神谁能不动容。

萧规太重情义，且是非分明，因此，第八团的说法必须讨。

此时，店主阿爷突然偷袭萧规，萧规本能反应一胳膊抡过去——

店主凄惨呼唤阿爷，萧规微表情——

眉头紧锁，嘴巴紧闭。萧规，于心不忍。

他内心绝不想伤害这样的老人，可人若感到遇害，本能就是反抗，何况在此刻这样的境遇下，萧规已一无所有，只剩一个张小敬，还不知道是不是站在自己一边。

果然，张小敬也展现了他的执念——

萧规忍无可忍，说了这句话——

萧规一边说着“我到长安来，是来杀人的”，然后将目光，转向了皇帝。

皇帝面色凝重——

萧规这句话，看似很残忍，但我们必须接受一个事实——当你决定做一件事的时候，一定会付出代价。

战场上，不是你死，就是我亡。而萧规这次来长安，就是站在了皇帝的对立面，就是一场战争。

拿店主阿爷来说，如果萧规不杀他，反被他杀。曾经被他杀的那些人，如果他不杀，也可能被他们杀，或者被他们所透露出的信息间接杀。

每个生命都是生命，他杀的那些是生命，可若他不杀，他以及他的人就全部被杀。他既已决定带着自己的团队上战场了，若还纠结于这些，只会误大事，丢掉所有人的性命。

就像萧规说张小敬，总想救人，结果救了谁？

萧规也想救人，只不过他通过杀人的方式来救。

萧规不是为了杀人而杀人，是为了计划而杀人。杀人是一种手段，不是目的，这是正常人与恐怖者本质的区别。

对于剧外现实生活中的我们来说，这样的话听起来难以接受，但我们是看剧，是在看特定时期特定境遇下，看特定人物的遭遇和选择。觉得残忍，是当下感受的带入，但剧中人物的逻辑，没有问题。

这件事情的逻辑是因为朝廷坏了，才有了萧规，而不是因为有了萧规，长安百姓就死了。一个萧规倒了，还有千千万个萧规立起来，不仅是内部，更是外部。历史也证明了这一点，花萼楼处郭将军给严太真的提醒，预示着有一天皇帝还会面临更大的威胁。那一刻，别说保长安、保大唐，就连保严太真、自己最爱的一个人，都不行了。

皇帝此次出行，一方面确实了解民生，开始“爱民”了。另一方面，萧规要杀自己的危机还未解除。

于是，皇帝正式开启第二次谈判——

皇帝表示要救人，除了救人本身，在此还有两方面作用。

一，店主在看着，是萧规杀了他爹。如果皇帝此刻去救，那么回宫之后，天下便可流传着皇帝宁愿让萧规杀他，也要先救子民的光辉事迹。而萧规，就成了彻头彻尾的杀人狂了，连老人家都杀。如此，人们不再会知道萧规是为第八团报仇，更不会知道盖嘉运有错、右相有错、皇帝有错。

二、通过在花萼楼萧规的动情流泪，以及刚刚萧规的讲述，皇帝心中对萧规内心已了如指掌。他知道萧规明是非、懂事理，杀人是为了计划推进，他本质上不仅并不想杀人，而且比一般人还重感情、有大爱。他知道萧规看重这个，所以抓住了这个机会，向萧规证明他的仁慈，证明他爱民爱到能够舍弃自己。

看萧规作出的表情，分析他的心理——

萧规已经被皇帝骗过一次了，所以当皇帝又开始释放爱心，萧规怎可再信，满是质疑。

面对质疑，皇帝接着说——

皇帝的心术啊，皇帝不一般啊！

皇帝面对的，是将要被萧规杀，但他比指责萧规是杀人狂的人，懂萧规太多了。他说“这屋子没人能挡得住你”，意思是救一个老人，完全不会影响你的计划。

然后萧规怎么做了呢？当然接受了呀，所以接下来皇帝才能展示他超水平的心肺复苏本领。

真正的杀人恶魔早就不分青红皂白杀了，萧规只杀对计划有阻碍的人，不伤及无辜。

剧情给信息都给到这了，若还要说萧规只是无脑的恐怖行为，那真是啥也不用说了。

我们继续看。萧规也不愿意纠结于这些事，他还是要继续推进自己的计划，于是，孤胆英雄宣战了——

萧规回到屋内。

兹事体大，皇帝明白，外边看到的人肯定回去报信，于是抓紧时间，继续他的表演——

皇帝先说自己想喝酒。

然后，拿了三瓶酒，分给萧规和张小敬。

再然后，敬酒，说为第八团。

老鸡贼。

一、喝酒是什么人之间进行的事，肯定是自己人跟自己人能喝到一起去。此番是拉拢萧规，表明亲近。另外，皇帝即便如今落在萧规手上了，可皇帝依旧是皇帝。在古代，皇帝跟普通百姓喝酒，那是多大的认可和荣耀。皇帝先从内心上瓦解萧规的攻击性。

二、喝酒之后人会怎么样，酒后吐真言呐。中国社会自古以来，就是讲究喝了酒才好说更多的话，才更有感情，更真实，更容易让人相信，更能办成事（虽然我本人不这么认为）。皇帝在为自己接下来的陈述铺路。

三、喝酒都是有由头的，皇帝喝酒的由头更是分量千金。通过刚刚萧规的话，皇帝了解了为何萧规那么看重那些兄弟，也了解了萧规是重情重义之人。于是，一句“来，为第八团”，这是皇帝给第八团敬酒，鲜明地展现了自己的立场。皇帝在第八团一事上给萧规吃定心丸。

至此，解决了萧规想要为第八团报仇一事。

到下一环节——

此处，他借自己与老人同为父亲身份，动情感慨。表面上看是在羡慕老人，实则完全是自我表白。

一，生来强于常人，儿子都不及他。表明——如果他死了，那些继位的皇子更差，萧规想要的样子更无法实现。没人能顶替他，所以他不能死。

二，大好河山，一定要托付给有能力的人。表明——他认为国家民生是大事，他看重，要负责。他值得这个位置，所以他不应该死。

此番话术结束，看萧规的连续反应——

眼神闪躲，看向别处。

萧规在绝大多数情况下，都无比自信，杀伐决断，哪怕在皇帝面前都直盯他双眼。

但皇帝一说到此处，萧规又被触动了。

在花萼楼处，我已详解，在此简单概括。萧规此行内核，是为警醒后人，皇帝要真正爱民，百姓也应维护明君。

所以，当这一刻皇帝动情地表达出萧规所想，他又有所动摇。

但他已经被皇帝骗过一次，知道必须通过最能触动自己内心的事情，提醒自己不忘初心，不被眼前蒙蔽双眼，于是又绕回到第八团的兄弟上——

然后，萧规喝酒——

张小敬，没喝吧。

此处萧规喝酒行为，可做两种解析。

一是人在无法处理一些事的时候，要赶快找其他方式掩饰。

二是从心底里，他实际上接受了皇帝敬给第八团的酒。

喝完，萧规面色凝重，心情复杂。他已经在思考了——

皇帝老辣，看到萧规闪躲，抓住重点不放，把萧规注意力牵引回来——

皇帝放话，“只要你放了我的子民，你杀我。”

萧规归根结底是为了护大唐百姓而杀皇帝，既然皇帝都已经要凭己身保护百姓，那还杀个什么劲啊。

所以此时萧规已眉头紧锁，内心挣扎到极点——

皇帝的节奏把握那叫一个准啊，时机已到，放大招，直接跪下了——

我，真的，服了。

萧规，也真的，惊了——

这是真正的帝王啊！

所谓干大事者，忍常人所不能忍，方得常人所不能得。

李四郎，不愧为中国古代历史上最辉煌的盛世帝王！

这一跪，看似折辱自己，实则是全盘复活。

下跪的原因，是为救他的百姓，如此一来，自己不仅不屈辱，反而光芒万丈。当然，这是在他洞察萧规内心后，明确萧规是真心为大唐，才做出如此行为。若是面对打击报复或者谋权篡位者，他才不会这么做，做了也白做。对萧规，唯有情感才能深深打动他的心。

我在花萼楼谈判时，就放过萧规神情的一张对比图。

如今再来一对比图——

上图是皇帝刚展现爱民之心时，萧规的表情，质疑，甚至不屑。

下图是皇帝在此段谈话结束时，萧规的表情，震惊，甚至敬佩。

不过谈判结果还未敲定，援军就已经到了。

萧规把剃须师及其女儿扔了出去，剃须师死。

皇帝掀开链子看过后，思虑许久——

切记，皇帝就是皇帝，他可不只是看看热闹，他要在最短的时间里明确局势，并且迅速找到破局办法。

这时萧规和张小敬商量行动方式——

张小敬依然救人，不要觉得烦，这是他的信仰，他是看眼前的人，能救一个是一个。

可萧规心里还未完全放弃他的计划，依然要为实现目标，不顾一切。

当看出萧规还是要杀皇帝时，张小敬以退为进，道出关键——

当初在花萼楼，萧规就险些被皇帝骗过。如今，又加入了张小敬这个“帮凶”。

张小敬一针见血指出当前局面，眼前这个皇帝死，对天下、对百姓，一点意义也没有。

此时的皇帝，也早已明白了这个情况，眉头紧锁，要为自己的老命做打算了——

而另一旁的萧规做了一个动作，闭眼，低头。

他，彻底接受现在的局面了——

于是，他在心里终于放弃了原计划，也放弃了为实现目标需要付出的一切，包括让其他人送死。

当张小敬准备孤身救人——

萧规一把拦住——

做出了第八团的动作——

张小敬冲出。

萧规，紧随其后——

这一刻，你有没有泪眼婆娑？

我……都看不清屏幕了。

烽燧堡的最后，是萧规与张小敬。

长安的最后，依然是萧规与张小敬。

萧规一直信张小敬，张小敬也一直信萧规。二者的情谊，从未变过。

正当萧规和张小敬准备救人之时，皇帝却突然跑出来——

这一环节，值得玩味。

一，援军已到，皇帝赶快现身，亮明身份，让士兵保护自己，解除萧规杀自己的危机。

二、皇帝此次出行后，发现百姓生活多艰，贤臣也对皇帝行为不满，这已经危及到自己的形象。所以，他要抓住每个关键时刻，表明爱民如子之心。

但是皇帝未想到，竟有人如此大胆，光天化之之下射杀自己。

要救他的人，反而杀他。要杀他的人，反而救他。真是天大的笑话。皇帝转瞬之间，就从神坛跌落。

所以，你看回屋后萧规的表现——

萧规撕心裂肺地嘲笑皇帝，也更体现了他内心的绝望。

可皇帝依旧自欺欺人，沉浸在他是“神”的幻想中——

萧规一句，点醒了他——

接下来萧规的话，为他今日所有的行为盖棺定论了——

若皇帝想要做个好皇帝，萧规也依旧是保护皇帝的大唐士兵。

那么，那些争权夺势的贼人又怎可在萧规这，杀掉他想保护的好皇帝。

在烽燧堡时如此，在花萼楼时如此，在大吉酒肆依然如此。

终于，到了最后一刻——

萧规还是坚持自己对长安的态度，并且还想再尝试改变张小敬的想法。

张小敬，也同样依然坚持自己对长安的态度。

这一问一答，像极了那年的烽燧堡——

从一开始到现在，萧规永远都在质疑，而张小敬永远都在接受。

我在大灯里看到萧规旗子那一刻，就知道萧规没变过。

我在大灯里你看到张小敬纠正闻染说自己永远是第八团的一个兵时，就知道张小敬没变过。

他们谁都没变过。只是一开始，就是不同的生命底色。

两人都想证明自己是对的。其实，两人都是对的。

张小敬看似苦大仇深，实则是乐观主义者，他永远期待好的一面。

萧规看似乐观潇洒，实则是悲观主义者，他永远想改变差的一面。

“天真。”还记得吗，右相同样说过李必，“天真。”

萧规虽和张小敬经历过生死，但这并不能代表他的思维方式和张小敬一样。

而在长安这仅仅一天之中，李必与张小敬种种相似的行为，都证明了他们两个才是一样的人。

回想在大灯里，萧规骄傲地向李必炫耀他对张小敬的了解。而那时我便说过，这一天，可不是普普通通的一天。真正相同的人，彼此心意相通，往往只在一瞬之间。

到了这一步，萧规也无需再与张小敬争辩。

他内心，又何尝不希望长安好，不希望大唐好。

所以，他也愿意张小敬在未来看到美好的长安，美好的大唐。

只是眼前这一切，他依旧无法接受，这不是他的长安，不是他的大唐。

此时，他此生唯一的信念，便只有护住旗子。而护住旗子，也是他在生命的最后一刻，护住自己的信念。

一切早已注定，无论是年前，还是十年后。

萧规的生命，走向了终点。

在生命的最后一刻，这场萧规与皇帝的谈判、与张小敬的谈判、与世界的谈判、与自己的谈判，到底是输是赢呢？

皇帝是看似赢了，他活了，萧规不杀他了。但其实，萧规破了皇帝自以为是神的念想，而若不是萧规救了皇帝，恐怕他真要升天了。在精神上，萧规胜利了。从长远看，萧规也胜利了。

至于张小敬，看似最后萧规被他说服了。可萧规这一辈子，不就是把第八团的人当信念么。他认这个人，他哪怕输给他，败给他，其实都没输，也没败，因为他坚守了自己的信念。萧规，还是胜利了。

输赢难定论，就像这世间是非黑白，从来难以断清。

萧规是旗手，对人心最有影响力的信念，是他树的。

萧规又是伏火雷的使用者，对人最有杀伤力的武器，也是他做的。

他塑造着，也破坏着。

而他内心最深层次的理想，在这里，无解。

最后的结果，也是以死明志。守护最后的信念，死而无憾。

什么都有好，都有不好。有的人习惯看好的一面，有的人习惯看坏的一面。

但社会好时要看眼前，社会不好要看未来。其实，萧规是对的。

萧规所追求的正义、平等、友爱，在千年以后的今天，实现了。萧规当时所为行为或许不尽然全对，可他实质上有超前的意识，他不遵从皇权，只遵从道理，他明白所在的社会有问题，只是漫漫历史长河中，每个人都渺小如尘埃，个体怎能解决如此宏大的命题呢？

萧规在生命最后一刻，依然坚守了自己的本心，对于他这一生而言，足以。

张小敬与萧规，十年未见，只见一天，便生死离别。

但这一天的情谊，已超越时空，永远定格。

这一天，张小敬身边很多的人，都死了。

而萧规的死，是我们能看到的，张小敬最无力的悲伤和最绝望的痛苦。

我们普通人，往往不会有文艺作品里，那么轰轰烈烈的人生，那么肝肠寸断的情谊。

但是看到这里，不知道你会不会想起自己成长过程中的那些朋友。他们是依旧在你身边，还是随着岁月的逝去，那些情谊也逐渐消失殆尽。

成长最无奈的是忘记，人生最痛苦的是告别。

我在每次告别之前，都会无比失落，而我近来越发深深的体会到，我害怕的不是告别，是忘记。

我怕随着时间的推进，我会遇到新的人、新的物、新的事，而后逐渐覆盖掉最初那个心动的自己和记忆。

就如，萧规。

这一夏，我看到这样一个人。我深深被他吸引，我赞叹他的本领，他的能力，我从他身上学到很多东西，我丰富了自己，我也知道在未来，我终会把他放在越来越远的角落。

好在随着年纪的增长，我已学会释然。

因为我知道，即便我忘记了我所遇见的一切，他们也早已在我不觉之时，融化于我体内，伴随我，一路远行。

萧规，我替你看着这美好的世界呢。

这一夏，谢谢你。

链接： 全剧情长评

8/12更新

为了结束这个剧评，还是耐着性子看完了大结局。

果然不出所料，太肤浅，太YY，这是在借古讽今吗？太低级了。不想评价了！狭隘的价值观，导演、编剧有限的格局，造就了这个垃圾剧。用现代人而且是扭曲的价值观来YY古人的思维方式和纲常伦理，简直是可笑至极。

这是一部彻头彻尾的YY伪历史题材闹剧，主创打着历史、文化的旗号来恰烂钱！但凡读过书的人都应该鄙视这种闹剧，滑稽、荒唐、一本正经的扯淡！徐宾绑着炸药炸皇帝，他从哪学来的这一套？拉登？还是isis？太可笑了。最后贺知章写诗的那段简直让我欲哭无泪了。比起这个结局，我之前的评论已经显得无足轻重了。

编剧和导演用粗浅有限的历史知识点给大家诠释了一个全新的胡编乱造的方法，实在不配国产剧“标杆”的称谓。

看了新闻，了解到原班人马还要拍长安十二时辰2，唉，我只能默默叹口气了。。。

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7/25更新

本想看完48集再做判断，但是刚看完第32集，决定弃了，真是看不下去了。今天更新的三集已经刷爆了三观，各位朋友。以下记录着我看此剧的心路历程。不是专业人员，可能措辞不好，请大家见谅。在这三集中徐宾不出意外地又死而复生（死了两次），姚汝能不出意料地降完再反（下场和崔器一样），李必虎口脱险（一天3次）。。。。好一个扑朔迷离呀！实在是太难看了，太难看了，太难看了。我下面的评论已经没有什么太大的意义了，不用等48集收官了，这个一星不改了。这是一头史上最大的一头注水猪。

事情的经过是这样的：我昨天在菜场买了一斤猪肉，上秤一约，变成了四斤。于是我到菜场的管委会去投诉，工作人员告诉我，你的怀疑没有依据，这就是四斤猪肉，因为本菜场向市民承诺绝无注水猪肉，你所谓的注水猪肉其实是改良过的新品种，这种猪肉的特点就是肉质多汁、纤维粗大。。。我说不对呀？这明明就是注了水嘛，工作人员说，你这人怎么这么事多？你看这肉多新鲜呀，看这皮上还印着肉联厂的标签，毛拔的干干净净的，再看看这商家帮您包装的，多精致呀，你还在这嚷嚷什么什么？较这一斤二斤的真儿干嘛，大热天儿的，还不如回家吹空调呢。我说不行，这注水猪肉是欺骗消费者呀，于是保安来了，拿着棍子，不问缘由，气势汹汹地冲上来抓着咱的领子说，TMD，是不是你，是不是你在这闹事儿？于是我眼前一黑，当头一棒。作罢，保安大哥召集了四五个人把我扔出市场管理办公室，临走时还站在门口拿着棒子，指着我说，NMD，别让我再看到你，见一次打一次。最后将那块注了水的猪肉砸在我身上。

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7/21更新：

这个戏真的好奇怪，为了拔高自己的评分，到处踩压别人，说别的剧哪哪都不好。这就好比我上小学四年级的儿子考试没考好，回家后我说了他几句，他反而狡辩说自己考得很好，因为班里还有20个比自己差的！？这部戏恰恰给我的就是这感觉，很多人给我留言，说你给这部戏评一星，难道给其它国产剧评负星吗？还有人指责我，说我没良心，说这部戏比其它的国产剧好多了，所以必须打高分！

我想问一下了，什么是评分的机制？横向对比固然重要，但是没有绝对性，说这些话的人首先要想想什么是真正的公平和公正。从来没有哪个平台会按照题材类别，出品国家以及投资比例大小来将影片分类让观众打分吧。还是那句话，酒香不怕巷子深，真正的好剧是经得起时间的考验和观众的推敲的，我不去问你们为什么打五星，所以也请你们别来质问我为何打一星！因为我觉得这剧就值这个分！！！

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7/19更新：

之前被迫暂时更改了评分，但是现在必须改回1星，原因是实在受不了那些到处谩骂抨击打一星就属无脑黑水的人！最起码这剧放了26集以后，在我眼里就值这分！不喜欢怎么了？还不让人有说话的权利了？我在回应里说了不喜欢的理由，有人还要胡搅蛮缠，强词夺理的争执。所以我还是先打回一星，等本剧收官后再重新评分。是好剧就要经得起推敲。真是好剧就要听得进负面评价。

为什么那么多人跑来骂人家打一星的，我也没看见多少人去抨击打五星的嘛。裁判制度本来就是这样，有最高分就得允许别人打低分！你们怕什么？怕别人说什么？

我的评分标准是：3星起评，因为我认为所有剧组都应该有基本的辛苦分，演员表演给力+1星，总得分：4星。美术部门服装部门的工作已经包括在之前的3星里面了。 然而导演划水、讲故事的能力不足，以及偷换他人概念-1星，剧本逻辑诟病太多，注水抻剧情-1星，因为铺天盖地的软文宣传，炒作-1星。最终打出1星的评分。

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以下是评论：

截止现在，本剧已经播放了26集，已经慢慢走向烂尾趋势。

这么大的制作，暂不说剧情如此拖沓、注水以及佯装尊重历史文化，人物原型，先说那些尴尬吹嘘的摄影和服化道。

首当其冲的是自己对开篇长镜头的理解。讲真，作为观众的我根本不在乎你的镜头有多长，关键是你的镜头有没有信息量，没有信息量，不会“讲故事”的推拉摇移就是无用功。作为摄影师出身的曹盾导演应该知道这个基本的道理，但是他恰恰在本剧开篇就犯了一个最致命的错误，他太追求所谓摄影美学上的凸显了，以至于一个长镜头奠定了整部戏的基调，那就是——拖沓！如果曹盾想效仿《历劫佳人》开篇的炸弹设置，那么对不起，您放了一颗哑弹，整条镜头调度平平，毫无节奏，所有镜头里该交代的信息点无法轻易被捕获，反而需要看剧情讲解去脑补。作为观众，我没有办法与剧中人物产生共鸣，我更没法一边看戏一遍暂停脑补细节。原因让我来告诉你，因为在你这个看似华丽的长镜头调度里失去了主角的POV，这是一个客观的上帝视角。曹导演，劝你回去看看贝拉塔尔的《都灵之马》开篇长镜头，《好家伙》里的斯坦尼康长镜头，《牺牲》结尾的轨道长镜头，《赎罪》里的海滩长镜头，《007》幽灵党中的开篇长镜头，以及《真探》里马修的长镜头。他们有一个共同特点就是摄影机紧紧跟随“英雄”的POV。再看看您这被吹上天的《长安十二时辰》开篇长镜头有什么？有的只是象山影视基地和一堆按着路线一遍遍走位的特邀、群演。正是因为导演在片头就开了上帝视角，玩了一个华而不实的伪长镜头，决定了这个剧的节奏和调性。也证明了这部戏形式大于内容的实质。您首先作为一个摄影师，这个场面调度都不合格，极尽划水，摄影机运动抢了故事和人物的风头，Mise-en-scène不是这么玩儿的，希望不要再用这种四流“婚庆式”摄影机运动滥竽充数，标榜成有质感的故事片镜头语言，误导大众的审美。本人认为，《长安十二时辰》的开篇完全能够用简单的镜头语言拍得很紧张很悬疑，无奈这个毫无营养的伪长镜头并没有做到！

下面，你们真的就看不出来服化道的问题吗？

铠甲质感。我承认，此片的甲胄做工考究，造价不菲，可是锃光瓦亮的抛光金属实在无法让我联想到这是每天穿在士兵们身上的东西，即便按照某些网友回应我的“作为天子脚下的军队要做到军容整齐，所以士兵铠甲需要每天擦拭”也很难让我信服，请大家横向对比一下《角斗士》以及原版《刺客信条》，就知道我所说的质感是什么意思了。《长安十二时辰》里从将军到士兵的盔甲虽精致但无岁月侵蚀的厚重质感，作为一部历史题材的影片，这种服装在我眼里只能达到70分，我承认这是一个比较主观的评判，但是本人觉得70分已经不错，可远远没有那些美文中尬吹的那样极致，记得当年在大都会博物馆参观时，来到世界兵器、铠甲展览馆的一瞬间，我整个人都震惊了，每一副甲胄、每一把兵器无不让人叹为观止，吸引我的不仅仅是那精良的做工，更多的是对那曾经穿过它的主人背后故事的无限遐想。有些人可能要说，那些甲胄经历了千百年的洗礼，饱经沧桑。然而，历史的烙印不应该在影视剧中淋漓的表现出来吗？如果能将岁月仔细打磨，才能称得上真正的“质感”。导演对细节严苛的把控才能对得起“标杆”这个头衔。话又说回来，博物馆中有相当成分的甲胄是根据当时的情况复原的，意在如实反应当年的真实风貌。所以《长安十二时辰》的甲胄在绝大程度上还原了当时的做工，但是欠缺灵魂和质感，在我眼里，那就是做得比较精致的戏服而已！

其次，梳妆、化妆。剧中无论将相诸侯、达官贵族、市井百姓，佩戴的幞头就像一个生产厂家统一生产出品的一样，尺寸、大小分毫不差，猛然看来很考究，但是细细想来毫无个性，无不透露着舞台剧的虚假，缺乏真实感。并且，本剧和市面上其他古装剧一样，也有明显穿帮和粗糙痕迹，一些特写镜头明显看出发套和胡须粘合处脱胶现象。另外，满大街的老百姓都不合时宜的涂脂抹粉，有网友抨击我说上元佳节，女子出游，化个妆是正常的。但是，放眼望去，满屏幕的“艺伎”浓妆的确让我看着出戏！那些强行安利的文章里提到导演要复原唐朝女子妆容，但是请您不要喧宾夺主，抢了主角的镜！连路边的买菜大姐和围观群众都浓妆艳抹，为何妓院的姑娘却素颜出镜呢？

影片的造型师在花絮里特意提到，每个群演的化妆时间都在40分钟左右，这还是专业化妆师诶，你让我相信唐朝的老百姓能每天花1个小时化妆上街买菜？不要唬弄人了好不好！看看经典国剧95版《水浒传》，从服化道到音乐到摄影到剪辑到讲故事的能力哪一点不完胜《长安十二时辰》？当然四大名著之一不是浪得虚名的，施耐庵笔下的北宋末年人生百态值得马伯庸学习。张绍林导演的《水浒传》同样也值得曹盾学习。所以，请不要再吹捧什么中国影视剧标杆，什么古装第一神剧之类的头衔了。有太多太多的优秀作品可以在方方面面完胜《长安十二时辰》！

更可笑的是某些人还在嘲弄观众，说观众看不懂是无知？某人还在访谈里指出“小学三年级都能看懂古文”。真的可以吗？我三岁就会背唐诗也架不住您的台词实在写得不咋地！有本事您用文言文给我把整部戏拍下来？没本事就不要怪观众听不懂您嘴里的“古文”。剧中各式语言杂糅，实属一锅“乱炖”。不光夹杂着晦涩难懂的所谓“古文”，而且时不时蹦哒出几个只有活在当下才能听懂的词汇，比如“吃货”、“爽约”、“跑窟”，特此声明一下，“跑窟”一词是导演原封不动还原小说里出现的词，跑窟（跑酷）出现在马伯庸笔下不足为奇，因为本身《长安十二时辰》作为网络文学，有一定的调侃性可以理解，但是导演改编成影视作品，为什么不斟酌一下“跑窟”的合理性呢？如果想调侃，想做彩蛋，那么请不要打着完全依据历史，遵循文化背景的噱头来愚弄观众的智商！每一句都给我引经据典！想到这里，愤怒之情油然而生，真是太滑稽了，从来没有见过一个出品方这么自大，这么狂妄，可以站出来指责观众看不懂就是连小学三年级语文水平都不如的。谁给你的胆量和权利来嘲讽观众的智商？《长安十二时辰》既然要做历史、古装剧的标杆，您先看看91版《三国演义》，作为一名普通观众，我不期望您导演和编剧能像前辈一样严谨，做到引用《三国志》原文都打引号。然而台词是组成剧本的基本元素之一，编剧在台词上缺乏考究，语言参差，实在是难为国剧标杆称号！

豆瓣上本剧的类型为“历史、悬疑、古装”。

接下来我吐槽一下悬疑。导演和编剧很明显不会讲故事。在我看来《长安十二时辰》只不过是一个剧情颠三倒四，逻辑混乱，严重注水的流水账而已，根本配不上“悬疑”二字。这部戏看似是一个多线性叙事的故事，但实际上只有一条主线，所有辅线上的人物、事件穿插得及其松散。缓慢的情节推进以及部分网友回应我说的“因为要抽丝剥茧，层层递进”在我眼中实在是牵强附会，这种节奏配不上“十二时辰”这个既定时间压力下相对应的戏剧张力。剧中无数时间轴跳跃，各种穿帮不连戏，导演异想天开的让主角随意在时空中游走，脱离本人能够接受的逻辑范围。

举例说明：檀琪从男装变成女装和姚汝能去右骁卫府营救张小敬。第一场戏姚汝能在靖安司门口看见檀琪时穿的是红色的工服，下一场死连的戏就变成了黑色衣服。我看明白了导演让姚换装是不想暴露他在靖安司供职的身份，但是导演这种跳剪划水的处理方法实在是拙劣之极，如果放在有长时间跨度的剧情中，两场戏之间最起码要加一个转场镜头或者先切到另外一场戏再切回来，表示时间的流逝。更何况这每集对应30分钟的实时推进式强情节故事，怎么能容忍这样随意处理两场戏的衔接？这不是划水，糊弄观众是什么？在逻辑上过不了我这关，让人觉得特别跳戏。对于妆容这件事，我不想再解释我对满城的胭脂粉黛的质疑了，因为那些是群演，随你怎么解释吧，我就想搞清楚一件事情，那就是唐朝女子化一个精致的妆容需要多久。我不知道，也没有参考资料，那么就按照剧组化妆师在花絮里所说的40分钟为参考标准吧，檀琪从“素颜”到“女妆”，再从“女妆”转变为“素颜”，这中间又浪费了多少时间？在电视剧中有没有合理的解读？导演为了让檀琪有机会换回男装，特意安排了一场李必让檀琪去拿道袍的戏，先不说李必在如此紧张的情况下换新道袍这个梗合不合理，就说这檀琪从离开到一丝不苟的回到张小敬身边只用了不到20分钟，这些不奇怪吗？这种情况发生的根源就是给主线注水呀，强行扩充支线的剧情量，以至于引发我在逻辑合理性上的质疑。

我和大部分观众一样，打开这部电视剧的第一目的是看剧情的发展，紧张刺激的故事和人物的成长，但是在这里我一点都没有看见主角应有的人物弧光。我是从开播之前就一直关注这部戏的，对这个故事一直有强烈的兴趣，但是我在评论的标题中已经提出，我是实在看不下去了，必须要吐槽一下，因为整个故事的呈现和我的预期值相差甚远。其实要挑《长安十二时辰》的bug我真不用仔细看，因为放眼望去，满屏皆是。小说写得如何，那是字面上的东西，读者在读小说的时候是会带着想象的空间读的，“飞流直下三千尺”的瀑布，就真多有三千尺高吗？中国的文学作品和艺术品本身就有夸张的表达成分，那是艺术形容的需要。然而，当影视工作者将抽象的艺术描绘呈现到具象的画面中的时候就不能随心所欲。如果非要较真，非要把一个架空的事件强加到一个真实存在的历史空间里，那么我希望导演能够在创作影视剧本和拍摄的时候本着务实的心态去做，把心思多花在故事情节的展开和戏剧冲突上，尽量弱化容易让观众产生歧义的部分，如果这部戏的剧情能够吸引我，让我和剧中的人物产生深深的共鸣，我自然会忽略那些狗血的部分。但是恰恰相反，导演处理故事的方法、拍摄的角度、所谓的服化道的考究以及众多铺天盖地的关于普及剧中称谓、历史知识点、长安地图之类的帖子严重扰乱了我的观影过程和对剧情后续发展的耐心。

《长安十二时辰》不是一部博物馆的资料片，也这不是一部探索发现的纪录片。这是一部大家茶余饭后，工作之余闲来娱乐的剧情电视剧。正如我在前文中所提到的，豆瓣首页给这部戏的定位是“历史、悬疑、古装”，那我就很不解了，首先，我无法拿一个看历史正剧的心态去看这个剧，因为我知道它的设定就是杜撰的。于是，我带着这个心态看，我可以接受原著马伯庸写的这个所谓的“刺客信条之长安”的设定，就拿着看一部悬疑剧的心态去看。然而，一部优秀的悬疑剧的基础就是故事结构环环相扣、逻辑严谨缜密。但是悬疑感不强，逻辑上漏洞百出是不争的事实。正是因为剧情上的不吸引人，和喧宾夺主的大场面、精致而不加修饰，无质感的服化道误导了我的观影方向。我看每一部剧都很认真，都是抱着学习和敬畏的心态去观看的，我也知道一部剧能从筹备到上线播出要经历多少波折。

实话还是要讲的，影视剧的好坏不是靠打辛苦分打出来的。我举双手双脚赞成一部优质的电视剧是靠无数细节铸就而成的，但是前提是把基本的故事讲好，把精力和金钱花在人物的建设上面，而不是一味追求精致的表面。 我认为，一部优秀的、通俗的、娱乐性强的、能够吸引我来追看的电视连续剧是能够让我在没有深厚的历史知识背景的前提条件下也能够相信它是真实存在、真实发生的。正如我不会质疑《达芬奇密码》里面发生的事情一样。不管故事发生在何时、何地、任何背景文化下，它要遵循一个最原始的属性——符合逻辑。 逻辑的缜密与否直接影响到观众的观感。但是，如果非要强加一个不合逻辑的认知让我接受，那我只能说不是影片的创作者没有做好工作，而是一些网友们太霸道了。所以作为一部号称悬疑剧的《长安十二时辰》对我没有丝毫悬疑上的吸引。 那么我只能去看“古装”了。一个把服化道的细节吹上天，甚至拿着服化道的精致来掩盖剧本逻辑不足和故事情节拖沓注水的电视剧，要吹，就应该有胆子做到极致，不要被观众看出破绽（穿帮及不合理）。

之前讲过甲胄的质感在我心目中不能称之为完美。现在我想就檀琪服装上的bug做一个简单的吐槽：19集14:05秒檀琪在火炭上跪着跳舞，导演给了一个大特写，烧红的火炭。14分36秒，檀琪跪在前景，甘守诚在背景，这个镜头的角度和剪辑节点很明显能看出檀琪依然跪在火炭上面。好，咱们就先设定檀琪可以在烧红的火炭上跪30秒钟而不被烧伤。 后来张小敬抱起檀琪，导演只是用简单的台词一带而过，交代檀琪没有受伤，这个简单粗暴的设定强加给我也行。但是檀琪的服装上丝毫没有烧灼的痕迹，连鞋底也是干净如新，这就让人匪夷所思了。再加上导演之后让她跪着给李必拍打身上的尘土，然后到后台帮李必拿道袍顺便换个男装。在这一连串不合逻辑的情节的轮番轰炸下，我的底线被跨越了，这个导演在我心目中深深烙上了“划水”二字！不得不说，这种不适感究其原因就是在支线上的无底线注水，扩充容量。 这里再吐槽一下我对张晓敬在第六集的时候刚刚自断手指，然后还能行动自如，手力惊人，舞刀弄剑，好像什么事都没发生一样的质疑。十指连心，他不觉得痛吗？21集更神，先不说张晓敬这飞檐走壁的本领合不合理，我每次想到他那断了的手指，心里就疼。导演让张晓敬戴一个黑色的手套就可以让这个断手指的痛苦一带而过嘛？导演忘了，可是观众没有忘，从时间轴上看来，张晓敬切手指发生在几个小时之前，他现在会那么谈笑自如吗？逻辑上讲，张晓敬断指，在那个医药贫乏的时代，破伤风导致死亡是常有的事，伤口只经过简单的处理，就那么戴着个黑手套，表面上混淆了观众的视觉，但是实属不合情理。如果导演和编剧硬说张小敬是一个超级英雄不怕疼痛，那么就佐证了此剧不切实际的悬浮事实。看得出导演想给张小敬这个主角增加光环，但是您真的用力过猛了，手指切了，但是逻辑没了，导演再一次在主线上跑偏，这次让我在生理上无法接受。张小敬16集追击狼卫，双手勒住狼卫脖子的时候，我真为他着实捏了一把汗，因为我的注意力完全被他断指的疼痛所吸引，脑中产生了一个巨大的问号：“您不疼吗？”

21集鱼肠的出场像极了《刺客信条》，导演能不能有自己的创作想法，在这里，我突然又更加看不起《长安十二时辰》 了，因为不难理解，原著在创作出发点上就已经借鉴《24小时》和《刺客信条》的梗。但是我没想到，导演竟然在场景概念、动作设计、以及人物造型上也大张旗鼓的“借鉴”，“知识产权”这四个字不是张嘴说说的，你《长安十二时辰》不经咀嚼、生搬硬套把《刺客信条》的概念用在自己的片子里，就是随意拿来！ 当张小敬勒住鱼肠的时候，很明显张的断指又回来了，一想到第六集时张晓敬自断小指那场戏，就特别的出戏，张小敬这个人物被导演调教得充满了表演痕迹。大家还在鼓吹这是一个多么注重细节的电视剧，对不起，我真的无法接受。

这部剧在无数人的YY中被鼓吹成空前绝后的神剧，但是不好意思，我不能买单。

如果长安十二时辰能够悄无生息的上线，老老实实的播出，不要每天满屏幕的尬吹，我真的没有那么多的意见。一集40多分钟，真正有助于剧情推进的桥段寥寥无几，磨磨唧唧。

说到这，我想再吐槽一下，纵观无数美剧、英剧，我从来没见一个片子一天到晚，没完没了的吹嘘自己的技术多么多么的好，艺术造诣多么多么的高。拜托，拍的好不是你的本职工作吗？在众多美文的吹捧下，中国影视业所有的人工作人员都要向您靠齐呗。但是话说回来，我还真没看到有一个镜头是在真正讲故事的，毫无目的的摄影机运动，华而不实，徒有其表。摄影甚至时常连基本的曝光都掌握不好，到处曝光过度，《长安十二时辰》也就是比市面上普通的国产剧好那么一点点而已（也是靠钱砸的）7个多月的拍摄，48集（其实也就是个20来集的体量）还尬吹什么呀。

还有这个台词表演，每个人都像不会说话一样，不看字幕，还真不知道在说什么。英语、西班牙语、德语、韩语、日语，就连泰国片我看字幕都通俗易懂，怎么就看个国产片儿就听不懂台词了呢？关键是，连看带听都那么累。我相信不光本人有这样的疑惑。背景音乐，刻意制造悬疑感！还有那个每集最后出现的几个故弄玄虚毫无意义的镜头，弄得好像有多高深似的。实质上徒有其表、东施效颦！

接下来就是关于资本的问题了，知道投资成本巨大，那干嘛还要拍？知道这些钱不拍60集就回不了本，那干嘛还要弄那么大一个长安城？你们这不是拿着投资人的钱不当钱吗？为了什么？圆梦？野心？还是根本就不懂怎么拍？资方的钱是那么好挥霍的吗？明明可以用聪明的手法，省钱省时间的拍摄，非要整得自己是拍好莱坞大片一样，拜托，人家美剧也是一分钱掰成两半来花的，也没有动辄就成百上千的群演好不好，您这一天的故事，非要整成一个“史诗级巨制”。在这么一个影视寒冬，你们还这么玩儿！中国的影视投资行业就是被这样玩儿陷的。都是因为这样不计成本，盲目消耗的拍戏，才导致了现在的影视投资断链，资金无法回笼，无数影视从业人员下岗，待业。你们倒好，赚的盆满钵满的，现在还有胆子出来叫嚣自己投资多么多么的巨大，真是不知道怎么想的。总而言之，我个人认为这个电视剧的故事和体量远远配不上它的制作成本，而且完全没有必要用这么烧人民币的方法拍摄一部古装剧集。

什么叫厉害？用90分钟荧幕时间讲述一个人一辈子的故事。这部戏恰恰相反，用48集的荧幕时间讲述一天发生的的故事，这叫“注水”！什么叫牛，从电影发明到今天，历代电影人都是以能把假的东西拍成真的为荣，你倒好，整一堆真材实料的服化道来拍摄，还拿着这些到处鼓吹，说白了不就是有钱，有资本？可以让你们糟蹋吗。还说什么剧组工作人员没日没夜的工作，演员发烧还在坚持，拜托，拍戏好嘛！用得着玩命吗？那些可怜的群演，他们的工作除了挣钱填饱肚子就只剩下帮您们打造那把屁股底下的椅子！这是怎么了？1000多人的剧组，6个多亿的投资，用豆瓣开篇25集没有水分的噱头吸引观众，然后又改成一个48集。真是太搞笑了，欺负大家的智商吗？真是太无底线了。本来，长安十二时辰，您能写一个十二集的剧本，我佩服您！真心的。24集，马马虎虎，两集演一个时辰，我觉得，唉，行吧，凑活看吧。可开篇25集，这个数字有些尴尬，本人当时还有些疑惑，但是隐隐地就感觉气氛不对。果不其然，变成48集了！！从来没有见过这样玩弄观众智商的。

总之，我认为最根本的原因就是主创人员特别是导演，太贪心了，什么都想要。想要面面俱到，又没有胆量和能力用最精炼和扣人心弦的视听语言去呈现自己的想法。不懂得留白，不知道取舍，贪图每一个角落和细枝末节，不知道何谓主体。正好比一场戏里如果全是特写镜头，那么真正在情绪点上的特写镜头就显得毫无意义了，整部戏里充满了长镜头和无谓的摄影机运动，那么感情迸发时的那一个缓慢的推轨镜头也就显得没有张力了。这个导演完全不懂什么叫戏剧张力的表达，反而用一些华而不实的东西粉饰自己功力的不足，欺骗和煽动普通观众和粉丝。说真的，如果十二时辰不像现在这样到处铺天盖地的吹制作层面上的精良，我真觉得它还是一个称得上比较中规中矩的国剧。但是，故事片不在剧情上吸引人，反而一味地玩儿气氛，吹舞台背景（因为现在我看到的豆瓣评论，吹的最多的其实就是说这个舞台搭得多么的棒）。这是一件多么可悲的事，一幕精彩的戏剧应该是经得起考验的，无论是在金碧辉煌的大剧院，还是在只有几把椅子、几个几何方块陈设的抽象舞台上，都能够淋漓地表现其戏剧的张力和人物的性格。京剧的舞台上，一桌两椅、出将入相，诠释人生百态，那是因为那一折好戏中激烈的矛盾冲突和鲜明的人物形象已经让观众欲罢不能了，舞台道具和妆容完全成了象征，优秀的京剧演员素颜清唱，一样可以吸引众多票友。试问一下，十二时辰除去了那些精致得就像博物馆里的复原文物一般的服化道，还剩什么？十二时辰里面的人物脱掉了一尘不染、锃光瓦亮的朝服和盔甲，还能站在那一本正经的背诵台词吗？十二时辰如果没有了那气势磅礴的长安城，这些剧情还能够在更加封闭的空间内逻辑清晰地展开吗？影视剧投资的多少和舞美的精良与否可以为影视剧最后视听语言的呈现加分，但是绝对不能成为衡量影视剧好坏的唯一标准。一个会讲故事的导演，无论再怎样的舞台上都是能够经得住考验的，反之，需要的是银装素裹和美颜精修！这只是我，作为一个普通观众的实在心声而已，也许会遭某类人的唾骂，但是我只是说出了自己的实话。

微博大V都在夸。我看了四集。看不下去弃坑了。是马伯庸的招牌才去看的，又被骗了。

这片的最大问题是过度制造悬念，几条叙事线的逻辑跨度太大，勾连过程太久。造成悬念在空虚的积累过程中让观众难以理解人物行动的目的，观众很难进入角色去感受体验，没有代入感。

这部片所有台词都在空转、一切表演都在空耗。导致各种情景脱节。观看体验很差。

我们可以对比大获好评的《白夜追凶》，观剧前5分钟就能让你直奔一个分支剧情的目的，同时法医、刑侦和心理学专业的台词设计能让观众迅速跟随主角展开解谜并建立和各类配角的虚拟关系，每个分支案件还能推动主线目的的发展，段落衔接非常紧凑。

人是活在关系中的，哪怕是追剧。让观众和角色产生关系才是成功的编剧。这部片我看了四集我对里面任何一个角色都不感兴趣。

我认为目前微博上对此片的舆论口碑很虚假。

PS：在下没有说和白夜是一个类型，说的是在编剧的段落结构和导演的叙事能力上非常平庸，拍的不好看。回复的时候请不要再讲了。我对《白夜追凶》的观点如下：

//www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10217605?dt_dapp=1

叙事结构，叙事结构，叙事结构！单元故事，单元故事，单元故事！

标题并非我张口就莱，十二时辰现在上线两个星期（7月10日），48集已经播了三分之一，也有了充分的时间发酵口碑，但它的百度指数变化是这样的：

从低调上线到现在，讨论度几乎日日持平，这不是一个全民爆款剧集的路线，这个状况不乐观。这说明，已经入坑的人不容易弃剧，但它也很难吸引新的观众（而这也是我给好几个朋友安利之后得到的反馈）。以《长安十二时辰》的制作等级来说，在这段时间能打的剧一个没有，按理说应该是碾压级别的爆款。

正常的路径来讲，成功的剧在播出过程中分三个阶段。第一阶段，靠宣传养剧，吸引第一波路人来尝试。第二阶段，剧情逐渐展开，剧本身的魅力和口碑，源源不断地吸纳新的观众。第三阶段，大爆，成为全民话题。

目前看来，长安十二时辰在靠口碑吸路人观众的阶段，卡住了。但它的口碑明明又很好，服化道近年来最高水平，表演也合格，大面上挑不出毛病。问题出在哪呢？

1，叙事结构，叙事结构，叙事结构！

《长安十二时辰》的前12集放出来，我打四星。到16集放出来，我才改到五星。因为第16集叙事水平终于燃起我对后30集剧情的信心。

分析第16集的优势，前15集的问题就不言自明了。第16集终于盼来了一个美妙的叙事结构。

第16集开篇于大爆炸的结束，张小敬无意中发现坊间的路上有滴落的石脂。

这是起篇。

石脂的答案揭晓，狼卫驾驶三辆马车在城里飞驰。张小敬依次干掉三辆马车。第一辆马车夹杂了许鹤子救弟事件，一下子把紧张感提升起来。因为观众对与许鹤子和她弟弟是有感情分的，所以此处救弟远比救一个NPC效果好。

这是发展。

到第三辆马车，同时发生了李必亲自引狼卫，张小敬夺马车冲河，右骁卫不救民众，靖安司内奸挑唆四个事件，而且这四个事件的矛盾焦点全都在第三辆马车上。

这是高潮。

第三辆马车损毁后，张小敬生死未卜，许宾被内奸所害，姚汝能发现闻染。既是对马车事件的总结，也引出后面的情节。悲喜交集，又带一点期望。

这是尾声。

什么叫电影感？就是把第16集单独拎出来，完全可以直接拿来填补一部古装电影的第30到第90分钟。这种叙事水平的精准拿捏配合电影质感的画面，才构成了电影感。

不是拍几个长镜头，疯狂堆历史细节，配乐烘托到位就是电影感了，如果没有电影级别的叙事，那一堆华丽片段充其量只能叫电影素材！在16集的衬托下，前15集的叙事简直不忍看。

为什么说前15集的叙事很差？

2，单元故事，单元故事，单元故事！

根本没办法从前15集里分离出来一个及格的单元事件。这也导致大量新观众难以入坑，他们吃了画面和评分的安利进来，结果三五集看下来，连一个完整精彩的单元故事都看不到，只看到了一堆平铺直叙，缺少起承转合的线索。导演的叙事方式对大部分新观众来说，太！不！友！好！

这是观众的错吗？当观众说“我看了五集没看懂”的时候，他并不是傻到看不懂剧情，他真实的意思是：五集都没讲出来一个完整的事件，我没有办法从五集的故事里获得观影快感，我没兴趣继续了。

什么叫单元事件？在全剧的主体事件完整的前提下，大故事框架下独立出的精致完整的小故事。比如《西游记》的主线故事是唐僧四人四天取经。但大闹天宫/女儿国/三打白骨精/真假美猴王/火焰山/偷吃人参果单独拿出来都是一个生动完整的故事。单元故事的欣赏成本很低，任何观众，都很容易通过一个单元故事被吸引过来。

对于一个长篇电视剧来说，讲好单元事件是必选项。比如《甄嬛传》里的名场面滴血验亲，62集到64集，很多人重复了无数遍，因为它太符合一个经典故事的叙事原则了。平定惊雷被揭发私通，一个个敌方证据列出来，一个个我方证据打回去，四分之三剧情处滴血验亲大逆转，眼看大获全胜时却迎来了眉庄死讯。

起始于平淡，升温于过招，高潮于逆转，尾声于悲喜交加。其他单元故事可能没这个典型，但是都是很完整的。

类似的还有很多，《琅琊榜》《延禧攻略》《都挺好》《知否》……这些剧集不一定有《长安十二时辰》的综合素质高，但是他们都经历了讨论度由低到高，逐渐吸引到新观众的转变，关键在于，它们每三五集，甚至每一集，都可以给观众提供一个非常完整精致的单元故事。

《长安十二时辰》前三分之一本来有也有这个潜力，单元事件是存在的。但叙事和剪辑，各种线索穿插太琐碎了，事件与事件之间的间隔特别模糊，剧情华丽但不连贯。很多事情草灰蛇线一下就可以了，但导演很爱大篇幅讲主线以外的事情，非常容易模糊观众的注意力。如果是电影这么做我可以接受，毕竟电影也就一个多小时，碎片的东西是可以拼凑的。但这是电视剧，过了一两个星期，看了十几集才发现，哦～原来两周前那一大段不是废戏啊，原来那个眼神别有深意啊。导演这是要故意和观众的注意力和记忆力做对吗？？（他从海上牧云记就爱这样）

不注重单元叙事的结果，除了很容易造成叙事线索剪不断理还乱，还有一个显而易见的后果：每个事件都讲的很相似。不知道导演自己有没有这个感觉，前15集的剧情，几乎全都是张小敬在长安城跑来跑去追狼卫，追到一个地方和狼卫大打一架，NPC出来给他捣乱（一般是崔器），最后狼卫跑了（或者死了），张小敬扑了个空，但获得了下一条线索。然后再一次进入一个逛长安，抓狼卫，被捣乱，抓不全，拿线索的循环。一直到16集的追马车事件，这个循环才暂时破了。

导演压根没好好设计单元事件啊！他自己一摊子素材堆到观众面前他爽了，观众不好消化啊！

如果有人问我这两集甄嬛传讲了什么？我会说，这两集讲了眉庄落水/陵容得宠/甄嬛失子/华妃复位/blabla

如果有人问我琅琊榜这两集讲了什么？我会说，这两集讲了兵部落马/谢玉倒台/誉王谋反/悬镜司抓人/blabla

但如果有人问我这两集长安十二时辰讲了什么？我只能说，这两集讲了张小敬抓狼卫/张小敬抓狼卫/张小敬抓狼卫……

还有一点能看出来导演不注重观众的叙事感受，就是记忆把手的缺失。对于长篇电视剧来说，遗忘剧情是很正常的，很多戏都会设计一些方便观众回忆和跟上剧情的物件和坐标。比如《琅琊榜》里梅长苏每端掉一个六部的尚书就烧掉一个牌子，萧景琰和誉王头顶的珠子数（二星亲王/五星亲王/七星亲王）。《甄嬛传》里妃嫔不同时期的称号和位份，甄嬛不同时期的妆容，这些小玩意都有帮观众总结剧情，定位剧情进展的功能。但十二时辰里这些内容很少，看着看着就迷失坐标了（加之每一集都是张小敬抓狼卫，真的很容易陷入困惑）。

《长安十二时辰》这么用心的片子我还是很希望能借着后面的三分之二剧情爆的，毕竟比看玛丽苏和狗血剧强吧。但有一点，以后可不可以换个人给曹盾剪片子？？？海上牧云记的教训还在那呢！！！

————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注

17-20集 更新 这一par就是写着玩了。

17-20集总体比前15集好很多。亮点很多，问题也很多。

17集的衔接肯定是大问题。

如果以美剧第二季的标准，17集不失为可以接受开场。

但我们对于美剧第二季的衔接问题如此宽容是因为人家不是套拍，第一季最后一集和第二季第一集中间隔好几个月，而且编剧团队一般会换，强行衔接常常不得已而为之。

长安十二时辰可是两季一起拍的，美剧第二季开头的宽松标准不应适用。何况第16集的悬念有那么难解释吗？非要17集强行跳戏？

三个问题：

1，张小敬怎么从水里救出来的？

2，徐宾被灭口怎会还没死？

3，17集开头徐斌和李必的对话是怎么回事？

问题1，2和问题3的严重程度不是一个级别。问题3极其严重。

问题1和问题第2说明16集的看似令人揪心的两个悬念只不过是导演逗你玩，人家没想认真解答。好吧，只能认栽。（但这是对观众信任的透支

但问题3就严重了。3是无论如何也解释不通的剧情矛盾。

17集开头徐宾和李必的对话是是回忆吗？显然不是。因为对话中徐宾透露了他本就认识张小敬，所以不可能是回忆。那是徐宾醒来后真实发生的吗？显然也不太可能，徐宾得知有300桶伏火雷之后，整个靖安司的核心人员就陷入了找伏火雷和救张小敬的焦灼之中，两人不可能有闲心去廊下喝酒。

只剩下最后一个解释，17集开头的场景发生在徐宾昏迷的潜意识当中。能解释通吗？能。但有必要把场景设计的这么绕吗？没有。

所以问题3产生的剧情割裂感最严重。

18集的重点是从右校尉解救张小敬。18集的质量相当高！

亮点1:终于有一个散发魅力的女性角色了！！！

亮点2:李必终于参与到主线剧情中了！！！

除了檀棋以外，还有三个主要女性角色，前期都一言难尽。

鱼肠是个恋爱脑，我充分理解龙波对她的嫌弃。一个人能把个人情绪放的这么重，而且一冲动就做出难以控制的事，谁敢跟她共谋大事呢？分分钟出状况给你看。

闻染完全拎不清。她身上有3个目的，毁掉长安，保护张小敬，与龙波奇怪的羁绊。这个三个目标完全互斥啊！保护张小敬，他就会破坏毁长安计划。坚持恐怖袭击，张小敬很可能会死。张小敬和龙波又是死对头。闻染对这些信息是全部知晓的，但她似乎从不纠结她的两个目标难以两全。一会热情饱满地陪龙波毁长安，一会情真意切地保护张小敬。她的左右脑在互搏，这是正常人吗？？？

王韫秀同学就不提了……

所以檀棋第18集显得尤为惊艳。脑子拎得清的女生，有勇有谋，又美，有舞蹈特长。尤其人家还是个杂技演员！上热铁板跳舞，脸不红心不慌，毫发无损！

而且檀棋18集有个线索有趣，她那个玉佩哪来的？姚汝能显然不知道玉佩怎么来的。而檀棋虽说漏了嘴，但看起来也并不是见不得人的事。所以就有三种可能：

1，檀棋是右相的暗桩！（可能性不大

2，檀棋怀疑姚汝能是暗桩，提防着他，不想把话说透。

3，檀棋在靖安司最得李必信任，办事也利索，帮李必秘密执行了很多任务，她不想泄露这层关系。（可能性最大

长安十二时辰拍了很多祥而无当的细节，但檀棋玉佩的这个细节，着墨很少，信息量却很大。把李必对檀棋的信任和檀棋的办事能力都带出来了。

19集

19集显然是用于转折，为了让两拨人马会和，开始下一个行动。但bug莫名很多。

Bug1李必昏倒于闹市，突然就有个心腹去帮他送信给郭力士？？？如果有人能心腹到此种程度，这个心腹为什么没有出现在晚间的靖安司呢？？？（根本就是编不下去了随手拉一个心腹吧！

Bug2闻染的绛云神香如此厉害，早点性命受到威胁时怎么不用呢？给鱼肠用一个多爽！（但细想一下，难怪闻氏香铺生意奇好，闻染根本是个卖致幻剂的……

但19集的亮点是李必写给郭力士的那句话：“如果什么都很容易，那还叫什么选择。”

这是我第一次感受到李必的宰相之才。 之前有一个讨论，为什么雅虎没落了？高赞答案是因为雅虎是一个标准的职业经理人主导的公司，这样的公司容易做出“容易的”“正确的”的选择，但互联网行业风云变幻，成功的公司一般是由一个主导型的创始人，用强有力的手腕，不断做出一些看似眼前不够有利的决策造就的。

右相看起来政治手腕超强，很像幕后boss，但他做的所有决策，都是眼前有利，看起来很容易推导的那个选择。李必可能暂时看起来青涩，但他未来执政的境界一定高于右相。

机关算尽太聪明，说的就是右相。（还有后来的玄宗

20集

20集没什么好说，

长安夜景真美！！！

曹破延终于死了！（他真是度过了非常倒霉的一天，导演太啰嗦了，天上的星星的梗出现太多次了，我已然从感动到麻木

伊斯很可爱！大秦寺很有拜占庭风格，看起来是东罗马帝国来长安的。这好像还是第一次在影视剧里看到。盛唐长安的国际化程度，真的是突破了我们今日的想象力。

张小敬和檀棋有化学反应！（雷佳音真的是中年男演员届的茱莉亚罗伯茨，拍爱情戏CP和谁都能CP

周一见咯！

21-23集更新

21和22集也就罢了。23集什么玩意？？？为了展现靖安司文隶被屠杀这样的画面，强行让李必，龙波和崔器三个人都人格大挪移。初看的时候被血腥感惊到了，冷静下来想想，这不胡扯吗？

问题比较小的是崔器。崔器一直在军人的荣誉感和小人物往上爬的急切中纠缠，他英勇但能力有限，有正义感但选择叛逃，既搏命又贪功，前期一直是一个扰乱张小敬的功能性角色。23集突然倒戈靖安司，可以理解。但是，缺少一个诱因，缺少压倒骆驼的最后一根稻草。他选择不回右校尉这件事，后果很严重，会让前期所有的努力付之东流。仅凭“我有一个预感”就放弃先前的所有努力挣到的成果？

你会因为“我有一个预感”就不进高考考场吗？你会因为“我有一个预感”就不上飞机吗？你会因为“我有一个预感”就当场辞职吗？

崔器选择重回靖安司，人物动机是站得住脚的。但好歹给一个扎实的理由，哪怕他被李必或者靖安司的同事们感动了也行。仅凭“我有一个预感”就放弃努力了20集换来的右校尉差事，也未免太搪塞了。

龙波和李必就比较严重了，脑子都进翔了吗？？？

龙波去靖安司救鱼肠的理由是什么？

白天龙波怀疑鱼肠杀了闻染，闻染是他的亲人，是计划的核心人物，但他都没仔细查下去，也没亲自去救。

到了晚上反而放着恐怖袭击这个大有可为的计划不做，带了大队人马亲自去救已经在计划之外且他一向不待见的鱼肠？有啥可救的，你们不都是死士吗？而且他出发的时候，只知道靖安司抓了个狼卫，并不知道靖安司没有看守。换句话说，如果不是他运气好，守卫刚好撤了（看守是右相撤的，龙波一定不知情），他们一帮人是要折损大半的。为了救鱼肠，恐怖袭击失败也无妨了？

到了靖安司他又干了一件很奇怪的事，不杀李必，反而杀靖安司的小官？？？

龙波去靖安司还有一个可能，靖安司一直在阻挠火烧长安的计划，龙波去靖安司可以顺带把这伙人端了，这样接下来的计划执行更顺遂。

那你龙波应该先杀李必啊！！！李必一死，靖安司群龙无首，自然就溃散了。等长安一烧，靖安司的小官们也还是烧死。然而伟大的龙波先生，自觉的很正义的龙波先生，放着李必不杀，杀手无寸铁的小文官？而且亲自击鼓，任由崔器拖延时间，终于把援军盼来了，让李必好好活到最后，在接下来的二十多集里继续阻挠他们的恐怖行动。

何苦来哉！龙波先生！岂止大唐要败，连大唐的恐怖分子脑袋也秀逗！！竟不知该同情哪位弱鸡。

所以龙波的靖安司之行有什么意义呢？自己带去的人死伤大半，靖安司的核心人物就站在他面前却毫发无损，杀了崔器和一群NPC。

李必的智商下线也很莫名。

当时的李必已知：

1靖安司守卫不足，

2暗桩看得懂他发出去的信号，

3所有人都知道鱼肠在靖安司。

这靖安司不就是个活靶子？不就是招苍蝇的生肉？而且李必有信息优势，他知道靖安司没有守卫了，敌方不知道，还不趁这段时间差请救兵吗？？？

还有一点很对不起李必前期智商人设的地方。整个龙波袭击期间，他没有表现出任何的急智，你好歹周旋一下？谈谈条件？拖延一下时间？或者套点情报？

一样都没有！只会反复质问一位穷凶极恶的恐怖分子：你不是答应让他们活吗？这人物也太扁平了。。。前面长篇大论的废戏那么多，恨不得崔器带人进右骁卫过了几道门都拍出来，到关键时刻给李必和龙波直接对峙，该给李必一点人物塑造的空间了，没笔墨了？？？李必的智商人设下线了？？？

整个23集，乍一看很唬人，但剧情既违背龙波和李必的人设，也没有塑造出新的东西，只是为了让“靖安司被屠，崔器战死”这个悲壮大场面出现，强凑的剧情罢了。

下次更新还是这个水准，恐怕就得改星咯！

24-26集我很喜欢，甚至于比肾上腺素狂飙的第16集还喜欢。

bug依然存在。比如之前遗留的问题：龙波在靖安司的时候为什么不杀李必？

有人说，龙波留着李必有用！到24-26集，我们发现，原来在龙波的眼里，李必是没用的，说杀就杀了。只是下手前一瞬间，闻染发现，慢！李必可以救张小敬，刀下留人！

所以还真是高估龙波了……他在靖安司不杀李必不是为了大计。就是剧情不让他杀而已。

但24-26集还是变成我最喜欢的三集。至少我觉得它帮助剧情完成了一次升华。即：悲剧的不可挽回。

这三集使得故事彻彻底底变成了一个悲剧，哪怕张小敬最后阻止狼卫成功，这依然是一个悲剧。

因为当张小敬坦坦荡荡拯救长安，却被全长安的官吏阻拦拿来作替罪羊的时候，当他说出“长安有一万多个官，我只是一个死囚”的时候，故事已经定性了：长安必毁。整个城市的统治阶层和官僚体系已经瘫痪了，整个机体的免疫系统不仅不去杀死外部入侵，反而在杀死正常运作的身体组织。长安城，即使不毁于天保三年的上元夜，也会毁于未来的某一次入侵。历史发展也确实如此。

上周差点改星，但这周发生了两件事让我又重新上条了对长安十二时辰的预估。

一件是《九州缥缈录》的开播。说实话，《九州缥缈录》哪都挺好，画面不熟长安，叙事高于长安，世界观也很厉害。但这两者对比，我觉得《长安》的上限还是要高于《九州》。长安十二时辰像是筋骨奇佳但基本功不扎实的天才，九州是面面俱到的优等生。归根结底还是各自的调性。《九州》的调性是初期金庸，甚至有浓烈的射雕的影子，《长安》的调性是娱乐化叙事的历史小说。《长安》的故事可能讲的稀烂，bug一堆，但总体来说文学性上还是要更强一些。

第二件是我的一个好朋友去听了马伯庸一个投资人大会上的演讲《什么样的IP是好IP》。我听了一下人家的复述，马亲王还是马亲王。其他的IP是作品改编IP，但《长安》生来就是IP。马伯庸审视IP的能力非常清晰，而且他自己也有创作能力，一个教练亲自下场比赛，让我对接下来的发展信心多了一些。

《长安十二时辰》的文学性和历史观体现在哪呢？

我看到24-26的时候感受到了，不是长安的波涛，或者反恐故事的波涛，而是历史发展的波涛。世人提起盛唐长安总是盛世的象征，其实那本身也是末日的象征。《长安》这个故事捕捉到了末日感。

中国封建时代的历史总是在中央集权时期和军阀割据时期来回转换，换句话说就是分久必合，合久必分。春秋战国时军阀割据，秦汉是中央集权，三国南北朝是军阀割据，隋唐是中央集权，五代十国时是军阀割据，两宋是中央集权……中央集权加强的时期，一般会逐步走向盛世，因为对边关的管束力量加强，所有的政策执行能力都很强。但这个时期的缺陷是因为权力太过集中，所以围绕权力中心，官员会越积越多，官员数量一旦膨胀，绩效考核就会成为大问题，党派之争和官僚风气越来越强。同时最高权力又无敌，一旦继承者能力有限，怠政，或者昏招频出，所能造成的损伤也最大。中央集权的模式也会在浩劫的瞬间逆转，进入军阀割据时期。虽然安史之乱和靖康之耻之后，唐和宋还在，但事实割据都开始成型。天宝年间是封建中央集权的极盛，也是终点。

当檀棋说“圣人之下，皆是蚍蜉”的时候，你可以看作她有政治嗅觉，但也透露出了最高权力者此时登峰造极。皇帝常有，可此时玄宗的威信和地位恐怕远超他的前任们。太宗与魏征，高宗与长孙无忌，武则天与狄仁杰，你可以从他们的关系中嗅出君臣牵制和配合默契的味道。但“圣人之下，皆是蚍蜉”是非常危险的信号。甚至可以说这就是《长安十二时辰》悲剧的真正原因。为什么剧中这群人斗争这么剧烈？因为圣人之下皆是蚍蜉，不管是权臣还是太子，大家的政治地位都太低了，而因为地位太没有保障，所以他们才不去做事。因为做多错多，一旦错就会影响到与圣人的关系。不如不做事，专心斗政敌。

而圣人最喜欢看政敌互斗。我们在张小敬的视角里看到政敌互斗带来了大唐的瘫痪，但讽刺的是，在玄宗的眼里，这种模式是他怠政期间最安全的帝王制衡术。安史之乱后藩镇割据，连宦官都权力膨胀。再回看“圣人之下，皆是蚍蜉”，祸患常积于忽微，智勇多困于所溺，玄宗把这个模式玩到登峰造极，也亲手把它葬送。

7.5更新：朋友们这就是个又臭又长且毫无营养的吐槽，喜欢这剧的朋友千万别点，不小心点开的朋友抱歉浪费您一秒钟。又喜欢这剧还非得往下看，并且执着战斗在评论一线的朋友，只能说您是光明的使者正义的化身，人民的斗士网络的判官，今后必定能做出一番大事业👍🏻

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先说明，千玺弟弟路人粉，并且看了预告觉得这剧质感不错，因此去年就等开播，为此还把小说看了。电视剧开场的长镜头一出来也着实惊艳了我一把，但越看越觉得食如嚼蜡，剧情改编糟糕至极。总的来说，一流的服化道，三流的编剧导演，让它成为了一部金玉其外，败絮其中的草包剧集。看评论有位朋友说的很好，“精致精美但不精彩”。真是白瞎了服装场景道具，白瞎了马伯庸的小说。只想说，编剧您一字一句把小说誊成剧本，都比现在这个四不像要好。

一、节奏硬伤

原著呢，是一部悬疑小说，电视剧呢，我说也是一部以悬疑为主的作品应该不会有人质疑。但问题是，它有一个悬疑的样子吗？就我自己而言，一开始看了三集实在看不下去，本来已经想弃剧，但因为晚间实在无聊，又打开看了几集。好家伙，不看不知道，越看越想睡觉。

1、主线模糊，观众对主角难以产生情感投射

虽说原著我感觉是因为叉劈大了越到后来越有些力不从心，但至少人家前半部还是很优秀的，能够让人随着案件深入而心跳加快，让读者为张小敬找到线索而拍案，为张小敬丢掉线索扼腕叹息。反观此剧，简直不知道自己应该把眼睛放在谁身上比较合适，感觉何监的戏份都比张小敬的重（仅就我目前看到的集数而言，大概五集？），这样就很难让人有代入感，观众该跟着哪个人物走呢？我反正不知道，导演知道吗？想必也呵呵。不断的情节插入，和突兀的角色登场，让本该一以贯之的节奏变得七零八落。

2、场景转换突兀，单场景注水严重

也许有人说这戏群像丰富，背景复杂，这样讲故事也还马马虎虎吧，但这么个聊闲天式办案是个什么意思？？这剧给我的感觉是演员都会移形换影、瞬间移动，这一场还在喝着小酒跟人谈心呢，下一场就出现在青楼跟人调情去了。最难忘的就是张小敬跟个女人眉来眼去够了，然后慢条斯理跟人来一句：“我赶时间。” 我：？？？好像长安的安危和案件的进展与我们的角色完全无关，角色们一个个都拥有着强大的内心，并且用生命践行着“活在当下”这四字箴言。

二、李泌张小敬的人物动机让人感到莫名其妙

一开局，需要分别给李泌和张小敬一个舍身追查狼卫的理由。还是先说原著，按照书里的逻辑：李泌一方，他年少成名，却一心求道没有名利追求，只是因为和太子的情谊，才来执掌靖安司，和对苍生的悲悯，才在上元节如此力图破除长安城的危机；张小敬呢，一个原体制内叛徒，对朝廷、人生感到失望，本是一心向死，只是为了心中那点对正义的追求，被李泌说服，担下阻拦长安城之危的责任。

再看编剧是怎样安排的——李泌，一个视做宰相为人生理想的少年，挑上了一个充满求生欲的死囚张小敬。他又是怎样说服这名死囚替他卖命的呢？李泌： “我爱百姓！我也想当宰相！因为当了宰相才能更好的爱百姓！这个案子处理好了我才能高升，所以你必须得帮帮我！不为别的，就为了黎民苍生啊！”

说真的，要有人用这个理由妄图使唤我，可能大耳刮子都要抽上去了，哪个傻子会被这种屁话打动呢？？哦，显然，我是不能用正常人的智商来要求编剧的，因为，张小敬还真的“好了您嘞这个理由充分得我无法反驳我这就给您去干活”。我对于这两位，都挺佩服。

三、其他零碎吐槽

1、檀棋，我心目中肤白貌美水灵可人天真纯情倔强勇敢的小婢女呀，哎，哎，哎。

2、是我跟不上潮流了还是咋滴，本剧女演员都是去同一家小诊所割的双眼皮填的苹果肌打的下巴吗？咋脸能僵成这样呢……

3、应该没记错吧，突厥人要绑架王将军的女儿，为的是要挟一个大唐将领帮他们去攻打大食国？蛤？谁给他们的脑洞，他们怎么不直接去绑架皇帝呢？

4、姚如能那么厉害，还能独自办案了，一个人跑去查到了右刹的线索。张小敬表示苦哇，没给导演塞钱，穷人连戏也演不到！

5、闻染，看了几集我以为闻染已经被编剧掐死腹中了，没想到“嘭”地一下，又被大变活人：）

6、光论服装道具场景，这剧值五星，奈何剧情是负的，那就对不住相关从业人员了，对这种剧集只有一句话：我可去你的吧。

7、就看到这儿吧，后面要是编剧被开光了突然文思泉涌灵感爆发逻辑缜密剧情连贯，我也不想看了。前面的部分我也实在无法集中注意力一个一个地细抠bug，有误的地方也就只好让它曝尸荒野，对于这种水平的电视剧，只想趁早与它say goodbye：）

＝＝＝＝＝＝更新＝＝＝＝＝＝

来打脸了，说了不看，陪着男友把12集都看了，然后看完又是浑身难受，这就是人们口中的，为爱流泪吧：）

以下是楼主观剧过程中新发现的槽点。

一、编剧的三观让人无语，人物刻画单薄如纸片

编剧笔下的男人女人，是两种截然不同的生物，生活在两个世界：一个是以天下苍生为己任，总动力全都跳不开保护长安百姓，正义和无私是他们的太阳；另一个以搞对象为己任，总动力跳不开追男人，男人就是她们的天她们的地她们活下去的意义。

人物单薄得像纸片，没办法让观众共情。两岁小儿还会为谁的梨更大而打架呢，到了这部剧里男性角色个顶个地无私奉献，在官场往上爬都是为了能更好的保护一方百姓。这难道是想让观众为之感动？没有，我只感到虚伪做作。

关于女性。马伯庸是男作家，所以对于女性着墨少不十分丰满，可以理解，但人家笔下的女性角色不管大小至少都有自己的生活故事。到了本剧，一个个全成了恋爱脑。拿着脑残小言剧本在这种男人戏里，看得我真是糟心。

剧方为了注水也真是费尽心机，任何在原著里跑个龙套打个酱油的女性角色都不放过，戏是能加多少加多少。关键是这里面的女人加戏也不是为了什么剧情发展，作用主要是抛媚眼，跟男人搞粉红，跟其他女人撕逼。这剧里身为女人要是不爱上谁，那都不配做人。

（关于给女演员加戏，我最服瞳儿副本。从进平康坊，节奏就缓慢无比，就干别的去了不时抬头看电视。一抬头就看到瞳儿那张神气的脸，再抬头她居然还唱起了歌？？？再一抬头开始上演情爱纠葛背叛与复仇的戏码。就这点破事演了整一集，说她不是带资进组我都不信。）

二、误会了，它根本就不是悬疑剧

是我错了，这是部披着悬疑皮的幼稚权谋伪风俗文化剧。逻辑这种东西是个奢侈品，讲不通那就不要讲，反正都比不上让剧情接下去重要。

1、何谓“幼稚”权谋？

按剧里的演法，李隆基直接哭晕在厕所。还让人代政，皇帝怎么不直接退位呢。自周秦之变以来，帝王依靠法术势驾驭臣民，皇权的旁落会直接危及皇帝的生命安全。合着有了宠妃佞臣，李隆基就上赶着自杀了。从上到下的过家家式勾心斗角看得我真是迷惑，编剧你要把《长安十二时辰》搞成权谋剧麻烦你用点心好吗？？

（评论有朋友说唐玄宗昏庸，李林甫杨国忠擅权，是唐由盛转衰的节点，后面安史之乱由此产生。我承认李杨乱政是事实，但私以为放任和代政有本质区别。王朝的衰落，和君臣博弈，国家财政，中央和地方权力关系的转换等等，都有关系。我懂得这部剧想利用一个节点展现大唐由盛转衰的过程，但单凭表现皇帝昏庸纵情美色来表现，就有点糊弄人了。真是能力不够，瞎编来凑。）

2、何谓“伪”风俗文化剧？

关于还原唐代风俗，空有一副虚架子。除了服化道，市井全活在台词里。碰上关于制度、等级、观念的问题，全部玩完。角色活在古代，却是现代行事风格，不对，比现代还高科技。

最让人不解的是什么犄角旮旯发生的事，各方各派想知道就知道，你们这到底是暗桩啊还是装了窃听器啊。这还是半天内发生的事，微博热搜都没它靠谱。

其次是剧中有些角色拽得让人甘拜下风，让人忘了这是等级森严女人没人权的古代社会。闻染和王蕴秀，檀棋和所有人，瞳儿和葛老，这相处的，又横又没礼貌，不知道的以为是哪户人家的大小姐，真把他们扔回古代，想必活不过三天。

（有评论说大唐女性地位高。我想说不管哪个时代都有等级制度，就算现在跟上司老板长辈都要有礼貌，古代更严格。唐朝富强开放，所以女人地位相对高，也只是相对，唐朝女人并非生活在世外桃源，不管多开放，也不会是现代自由平等的样子，君臣父子夫妻纲常，依然是社会价值观主导。我指出的这些人，就算放在现代，都是无礼的，都能因为这些言行被人穿小鞋，更别提在古代。）

三、还有些零碎观后感

1、夸奖饰演鱼肠的演员，虽然角色是本剧恋爱脑王中王，可是奈何长的美，脸不僵，跟人搭戏也挺到位，与剧中其他女演员相比就是一股清流。

2、没有说周一围演的不好，但他有时真的，好中二啊，和曹破延的一场对手戏表现得尤为突出，一个浮夸舞台剧风一个电影风，有点好笑。（实名夸奖饰演曹破延的演员。）

3、四字弟弟真的是主演吗？人设不讨喜戏份又那么少，一集下来出场时间五分钟，确定是主演？

4、狼卫一帮恐怖分子，又是怕死想全身而退，又是热爱祖国不惜以死献身，智商还经常掉线，真可怜。

5、葛老葛老，听名字就知道是个老头结果找了个青壮年贴个胡子就上来了。小乙还说什么孝敬您老什么太辛苦之类的台词，他对着个脸上一根皱纹都没得的大兄弟煽情不觉得哪里怪怪的？这片子欺负中国人分不清黑人兄弟的年龄还是咋滴？？（写这段之前不知道这个演员来头还挺大，说不得说不得，感觉被冒犯的朋友，是小人有眼无珠哈。）

5、瞳儿，那位低等妓女，从头到尾像只落了难的凤凰，难道这就是传说中的大哥的女人？还有这角色的脑回路也是清奇，作为一个不入流的十八线服务业人员，要姿色没姿色要才没才，被男人背叛以后还向黑社会boss发出怒吼：“一定要捧红我我他妈要当头牌！还有想听我情报先给我升职加薪！！” 我：？？？捧红你个大头鬼啊，我要是黑社会老大你情报说完就碾死你。

PS：

1、有人说我要求高，是，可能在一些朋友看来我确实有些苛刻。要是以我对一般小言剧的标准要求，这剧还不错，可是既然剧方标榜自己国剧良心，那我就以心中良心国剧的标准来看此剧。我看了，我也看不惯。我看不惯商人端盆注水肉还大张旗鼓自得其乐，看不惯商人在菜里撒上点好佐料就能让人以为佐料是菜本身。食客不严格，凭什么还要求商人改进菜品呢。

2、我吐槽没想说服谁，认同我的朋友相逢是缘，不认同的也请您一笑了之。

3、欢迎理性讨论，人身攻击的还是别出来丢人了。一看就是水军的网友，也慢走不送。

＝＝＝＝＝＝更新＝＝＝＝＝＝

有些朋友质疑我的观剧标准，那我就借此做一些解释说明。

先说我的评分标准：

五星（力荐）：优秀到会让我无视时间地点人物的向人安利的佳作。

四星（推荐）：如果和朋友聊到有关话题，会推荐人看的作品。

三星（还行）：觉得没白看，但跟人安利还差点意思。

二星（较差）：看了觉得浪费时间。

一星（极差）：看完想捅创作者刀子。

《长安十二时辰》开场精美，有国外优秀电视剧的风采，那我就用国外优秀电视剧标准看呗（可能这就是一切悲剧的根源）。看了觉得徒有其表受到欺骗，有什么问题。

近些年国内剧集首推《白夜追凶》，同样是悬疑题材，同样是优酷头部电视剧，二者在剧情水平上差太多了。

有人问在我心中什么是好剧，我并非阅片无数，我有什么标准也不重要。看剧不可避免带有感情色彩，谁能完全不失公允地评价一部电视剧？又有什么评价体系可以称为完全不失公允？我说喜欢新加坡版的《神雕侠侣》，喜欢央视版《笑傲江湖》，觉得权游第六季之后辣鸡混乱，觉得《超感猎杀》就是部无聊偶像剧，指不定还有人喷。

再说些废话。

好剧需要沉淀。一部剧集出来，等十年，等二十年，当剧中演员不再当红，当观众早已忘记当初宣传的噱头，而依然被剧情牵动，为人物纠葛惋惜，才是好剧。以这种标准看，《长安十二时辰》，还差得远。

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有位朋友问我前几层评论怎么被删了还批评我心眼窄，看得我真是满脑门子问号，心想别人口吐莲花被举报关我什么事，于是进原贴看了看。

目前三个都是被举报删评的，但只有一位是因为口吐莲花，这层的仁兄上来就人身攻击于是被路见不平的朋友举报。

另两层都是同样觉得这剧不好，但是说的话根本没什么攻击性，我看就是被回复得多了有人看不下去举报吧。

只记得其中一位朋友的原评论：这剧是一流的服化道，三流的编剧导演，超一流的水军。

以上。