浴血黑帮第六季

1.毒品。虽说上一季已经开始了，但是谢尔比这么“正义”的家族，将要纵横捭阖于毒品，还是惊了一讶。

2.汤米的再次突然起势，因为“强势戒酒”的情节设置以及4年的时间差，作为观众觉得很容易接受。（上一季到最终都比较被动）

3.汤米，泥坑中爬起来的形象。（脸中线两边的直接对比，一半泥脸）

4.上季自杀镜头，转接本季扣下扳机的“空响”（以及配乐的转接：从阴沉高亢转接于原声“空响”）

5.和利兹结合成相对稳定的家庭（汤米的伦理观，我持中立偏上的态度）

6.很多窥探视角镜头。第一人称视角（畏惧、抵触、反感）

7.莫斯利的剧情如何演呢？这种剧情不那么“宏大”的“爽剧”，应该不会烂尾吧。（我很喜欢整个剧集的编剧）

8.我觉得汤米和吉娜会有一段“爆炸”的感情纠葛。（其伦理观、炮王人格）

9.poly去世的剧情安排。就台词上还蛮“诗意”（被调整了一下组织结构）

10.limitation.这一抽象词语，于主题，于剧情的作用。（爱尔兰共和军首领在电话中提到；迈克尔在牢中对质时提到）

11.我不知道这季的剧本是否是在上季剧本完成后就立马创作好的。（假设不是的话。上季结束为这季剧情创作埋下了诸多具有很好创作空间、方向的伏笔、条件）

12.生产（干货、对标个人的专业理想）与流量

13.汤米在poly坟前的“耐人寻味”的表情是谁的“主张”。导演？编剧？墨菲自己？或者其他谁。（我觉得挺好）

14.以葬礼这一情节交代了诸多人物。（第一次细心看看电影，经验尚浅的我觉得不错。对标《教父》开头的婚礼，不过我们这已经是第六季，人物的顺序镜头切换交代，我感觉很舒适）

15.tommy will die？（英美剧，真说不好）

16.迈克尔会不会很不抗打？（就是为了衬托的受气包？）

17.和吉娜对乐器、音乐的控制隐喻双方的较劲

18.剧情，以及台词关于“Frence”的。（汤米曾在法国参战）

19.居民的第一人称“窥视”镜头，暗示“敌意”

20.猎犬伴随汤米的场景

21.关于“剪辑”的设计，再编排（对剧情的节奏动作：加强等，对内容不做动作）

22.情节开展的主题：“不受欢迎”的主题，以及酒吧里一切“冷清”的情节和场景

23.“汤米的戒酒”象征着“白粉的到来”（寻找合适的象征物。）（个人浅薄和错误：电影以及文学等的创作，加法的“混沌”）

24.汤米被逼酒时，我联想到汤米的下跪

25.蒙太奇。镜头、场景对比

26.汤米出场时下楼梯的抖动时呈现出的“轻松”配上吉娜的音乐。我真以为他家有一腿呢。

27.神秘性的加持。（可以出于意料的调整剧情节奏和设置、解释剧情）

从高中在百度贴吧看到这部剧的推荐入坑，到现在已经九年过去了，那个中国小女孩对着马吹气的镜头还是很清晰。

1919—1934，小希斯到波士顿，街头混混到跨国反法西斯帮会，摇滚乐到古典乐，从家人是港湾到“有时是暴风雪本身”。这一家吉普赛人被诅咒的血脉，宿命论，宗教，神秘学，考究的服装，威士忌（or water），香烟，这是剃刀党的顺序（order of focking peaky blinders）。

这部剧从叙事到镜头到口音到人物塑造都透漏着浓厚的英式风格，和《大西洋海岸》，《教父》，《美国往事》等美式黑帮片不同，对于剧情的安排十分精致，编排感很重，少了一点开放性。主角谢尔比太“主角”了，低沉的嗓音，感觉永远有什么东西扛在肩上，有不为人知的过去和一定要有的心理创伤，不太开玩笑，也不多说话（哪怕是在床上），没有美式黑帮主角那么“free”，那么badass，但一定优雅，古典，而且瞧不起美国人。

最后一集末尾汤米在阳光灿烂的山上拿着枪，这是全剧最突兀的场景，也是汤米最接近太阳的一次，他的一生都在雾气里，伯明翰的雾气穿过他轻飘飘的灵魂，终于他在一个晴天的早上醒来，抛硬币决定就是今天，喝了一口酒，把那些先他而去的人的照片摆放整齐，最后，把一颗刻着自己名字的子弹装到枪里，那一瞬间我也有种解脱的感觉，从一开始，他就不是活着，是苟延残喘，被命运推着，被一个又一个“i can't die”的理由推着，被爱自己和不爱自己的人推着。我觉得如果这样结束是汤米罪恶，传奇，骄傲的一生最好的结束，他不是好人，他不配死在床上，但他也不是坏人，不该死在小希斯肮脏的街头。但他一定要死，因为真的已经很好了，下一步他只能去战胜历史，但是这是昆汀的《无耻混蛋》，《浴血黑帮》不该这样，也没必要。

但是这么好的剧，BBC不舍得就这样绝唱，说实话，我也还没看够，所以才有了这个略显牵强的结局。

第六季一定是最好的一季，不再是之前那种有个大反派，然后汤米排兵布阵干掉他的套路，这一季汤米战胜了自己，塑造了一个“No limitations”的神话。之前出场的人物在这一季是最丰满的，艾达从一个恋爱脑傻白甜变成了独当一面的大女主，莉兹从一个小希斯街头的妓女变成了一个有血有肉的母亲，妻子；芬恩最终被逐出剃刀党；看起来一直迷迷糊糊的大哥亚瑟，原来一直都让他弟弟赢，汤米步入中年危机，戒酒，戒酒失败，扭曲出了新的形状。

镜头也变得稳重，大量的长镜头，大远景到近景的摇拍，希区柯克变焦，这一季的镜头非常有存在感，不像之前，只是为了不犯错的为叙事服务。我发现很多非常火的剧越拍越喜欢探索视听语言，可能是有钱了之后有底气挑战观众的审美习惯了？

我不太期待电影，说实话我不觉得汤米的故事还有什么能讲的，但是第六季埋了大量的伏笔，他私生子，或者小查理？电影可能就不太牵扯汤米了？无所谓，在我心里这部剧已经结束了，汤米扣下了扳机。

Farewell， Thomas.Shelby

从第一季到第六季 一路走来每一季其实都有编剧结合现实背景引人共鸣的心思在

2022年看1933年的法西斯 “政治就是个圈 极左和极右走到最后会重合在一个点” Shelby说自己是national socialist “那群最好的人最容易法西斯化” 历史总在重演 人类永未学习

喜欢ada和法西斯情妇那场对决戏 ada真是天生的政治家 对于法西斯言论的反唇相讥 ”it's classic thing/genetic thing”以及一个孩子父亲是犹太人 一个孩子父亲是黑人 前几季年轻气盛时自己还是communist 从头到尾都是Shelby家里靠得住的妹妹

tommy和Michael的结束略显匆忙 结尾对tommy的描写非常高光 伴随着被偶然烧掉的吉普赛人caravan和里面tommy珍惜牵挂愧疚的一切物件和它们所指代的人 tommy终于可以单纯地骑上一匹马离去了 从此不再有revenge responsibility的束缚 算是一种 整整一季（6季？）对tom的压抑后的一种慈悲和释放了

Arthur永远是感性大于理性的大哥 tom私生子的出现 像在隐隐暗示tom身上那种冷静克制的战斗欲和控制欲有了继承和后话 ruby的离开让人忍不住联想2020年开始的covid 那种突如其来的传染性疾病导致的亲人骤离 汤老师演的alfie 是仅有的陪tom走到最后的外挂伙伴了

遗憾是最终没有看到法西斯线的倒塌 美国的nelson线随着Michael死去结束了 法西斯党人莫斯利克还没有送上断头台 作为观众我的一口恶气还没有出 他们比michael更该受到审判 虽然 他们不是Shelby成员所以笔墨有限吧

最后感慨 英国最popular的小荧幕电视剧可以拍到这种程度 我们呢…最popular的… 国情民智都还是大大不同

第一季第一集，Tommy骑着一匹马慢悠悠地出场；最终季最后一集，他又骑上了他的马，回到人世里。如果用什么意象来形容他的话，马是最好不过的了。从出生开始就不停地奔走，running running and running。歌词唱道，“阳光下马匹疲倦 教我如何上路。”

从一无所有到金钱、权力登顶；从尊严到“no limitations”。身边的人都在寻求休息和归宿，但只有他Thomas Shelby不知疲倦，依着惯性不肯休息，自己选择待在孤独和阴影里，也如同他在办公室对Arthur所说的，“I don’t need anything”，此时画面的背景出现他挂在墙上的白马画。或许曾经有过那么一些袒露脆弱和自我的时期，就是Grace还在的时候，所有那些迷惘的时候，他都能看见Grace的幻影，第五季的最后差点自己给自己一枪毙命，但之后再没出现，取代的是那个梦魇一般的地道。

他从未走出法国，从未走出过那个隧道。

他一直嚷嚷着，他们不给我出去，不给我出去。他一直想要离开，这种“离开”在他看来或许以为是突破一个又一个的障碍，为家族带来各种名和利，“this is my agency”，但越到最后，幻觉越多，癫痫越频繁，困的越深。Charlie说，my dad are not here；丽兹说，你让别人知道保险柜密码，却从不让他人进入；Michel说，we can not escape from you；最后那个医生说，或许你没有得病，but you are sick，sick of who you are，you are different from the past，a different man now。本以为那些幻觉都是因为得了肺结核癌才导致的，但最后仍旧反转，说明那些幻觉都是切切实实由自己的心理所致。死亡能解脱吗？意大利人说，看见Michel化作烟去往天国，但到了最终审判的时候，Thomas Shelby你就有麻烦了。

Thomas Shelby 如一团迷雾，能隐约感受他的气息、温度、轮廓，在满是雾气和露水的沼泽地、深林里，但是却看不透。

如果上来期待的是The Wire或者大西洋帝国那种，肯定会失望。剧情漏洞太多了，第一季就可以弃剧了。但如果看到了现在，一定是有一些东西勾着你让你觉得不得不看。本文记录一些让我难以忘怀的东西，也算几天爆肝没有白费。

整体是一部使用了黑帮片题材的，浪漫西部文艺片。它最重要的目标不是严谨，严谨是逻辑的范畴，是现代性秩序的标准。而此片的核心魅力在于浪漫，是无用的、柔软的、非理性的，酒神性的范畴，从根本上就是反逻辑的。当然这还是一个故事片，基本情节不通是没法看下去的，所以此片一直试图在叙事逻辑和浪漫主义之间寻找平衡。使用的方法就是高度风格化的视听语言，以及不断出现的细节隐喻。我慢慢分析。先说大框架。

线索一，时代与命运。历史并非线性，命运不讲道德。

首先片头曲就不是属于那个年代的音乐，暗示观众这是当代视角，戴着怀旧，带着滤镜。那首曲本身就带着苦命之人面对生死的戏谑。整体影像风格不断向西部片和film noir致敬，各种低视角慢镜头，完全杜撰的过于精致的衣着风格等等，都在告诉观众一件事情：这戏并不现实，不要当真，这是一部带着明确风格的文艺片。风格本身就是立意对构成部分。打架不可怕，死亡也不可怕，可怕的失去血性、失去摇滚、失去生命力。

（不要在这里讲三观哈。纠结三观的看黑帮片和文艺片都只能给自己添堵。）

看歌单，半个英国摇滚史都在里面了，光音乐都花多少钱。摇滚乐怎么来的，工人阶级（以及中产）向高雅音乐消费群的反抗，对阶级固化社会的一种创造性挑战。片子的立足点，昭然若揭。天生命苦的吉普赛人（工人、犹太人、等等在白人社会地位很低的人）在风起云涌的历史夹缝中，寻求安身之所。再抽象一点，是人面对巨大不确定性，和冲突的利益点的时候，如何寻找一种确定性和连续性。

第一季第一个场景已经，已经把整部戏最重要的意象和主题都点名了。

Tommy找中国女孩算命，当着大家的面对一匹马所谓“施法”，就是在向躲在街边偷看的群众展示一些确定性，或者说编造一个可以寄托希望的故事，跟传销差不多一个意思。这里根本不需要讨论那个魔法是否真实有效，因为有人信，有人需要那匹马赢，所以马一定会赢。魔法和宗教是一个东西，信者永生。

Ada和Polly期待宝宝她爹能够与Ada结婚，希望得到Tommy的祝福。Tommy揶揄Polly说一辈子被男人坑得不轻竟然还是浪漫主义者。他第一反应当然是不信的，因为他已经在战场上骗过了死神。可他最终动摇了，给了这对鸳鸯一个机会。这件事在Ada的主观世界里，非常简单，就是她怀了一个男人的孩子，她愿意相信爱，然后最后真结婚了。所以她一直是家里最理想主义的那个。后来的成长时候来的事情了。

这些看似与主线剧情无关的点其实都很重要。整个剧情都在经验主义、实证主义，也就是现代科学逻辑，和人的主观期待以及信仰之间来回震荡，也构成了整部剧的张力所在。

马与吉普赛魔法很重要。后面会反复出现。

他们家是干赌博起家的，但是人家自己是不赌的，为什么？因为但凡有点资源有点能力的人，都会试图直接掌控结果。人的成功，如果用最现实的标准去衡量，就是对不确定性的掌控程度。以Tommy一家为典型，包括the lee brothers, the Solomans, the Italians, 为什选择“浴血”，为什不去干合法行当呢？一方面因为合法行当他们这个阶级根本进不去，另一方面因为系统本身是靠不住的，所以剧情里出现了共产主义者、北爱共和军、以及英国纳粹，全是他掌控不了的力量。

但Tommy的确又想彻底上岸，也是因为干黑道不确定性太多，风险太高。越往上爬越险恶。上流阶级的贵族和政客，比底层混混更不要脸，更恶毒。用他自己的话说，如果说以前遇到的是坏人，那么现在要对付的根本就是魔鬼。

可贼船哪有那么容易下的。Tommy一厢情愿地认为可以最终“干一票大的”，然后安然隐退。不大可能。除非他向所罗门一样直接隐居。不然总有人要找上他，不管是纳粹还是丘吉尔，都能要他的命。然而我们都看到了，隐居到Margate海滩的Alfie，想找也还是能找到的。所以说，无间道。如我们所见，所罗门最后又回来了。Mosley当然不会被刺杀。剩下的，都是历史了。

线索二：迂回的人性。爱与恨永远纠缠，亲人既是锚点也是负累。我们中国人管这个叫“羁绊”。挺美的一个词。我们互相依赖又相互背叛。而人最大的敌人与救赎，永远都是自己。

Tommy停不下来的第二个原因，是他的人性，他的爱，在向上爬的过程中被系统异化掉了。第一季的时候观众就明白，他有一个很大的特点就是打心眼儿里觉得别人都是傻逼，他最聪明。女人们安生算账，兄弟们好好打仗，谁也别问东问西，你们丫知道了只会给老子添麻烦。这和他想要保护家人，让他们过上好日子，是不冲突的。他习惯了靠自己，并且认为只能靠自己。以至于越往后他越一意孤行刚愎自用，虽然每次都力挽狂澜，但情感上已经孤家寡人。除了早死的Grace和孩子，是他真正的情感寄托。但注意，死人和孩子，都不会犟嘴，不会挑战他已经固化的人格。

对于其他人而言很简单，Shelby家价值观非常朴素，家人是一切的根基。如果没有女人的包容与智慧，兄弟的绝对忠诚浴血奋战，Tommy根本不可能走这么远。但是King只有一个。于是你不尊重我，不和我沟通，那我也放弃和你沟通吧。人心都是肉长的，每个人都有自己的自尊和自私。人之常情。

再次引用他自己的话：对所有与我亲近的人而言，我不过是一颗摇钱树。话不假。可人家并不爱听。他也做不到改变。在挣钱的路上他本人已经变成了钱。再想变回人，要付出巨大的情感代价。但是男人嘛（呵呵），怎么能琢磨情感和内心呢是吧。还是继续赚钱吧。

所以说，最后的最后，每个人要面对的都只有自己，而已。实体化的事件，是外部环境与人物个性的交汇点。而每一次抉择，任何一次还有选择的选择，都是从命运轨道逃逸的机会，是渺小生命的尊严所在。

线索三：死本能与生命力

全剧最后，当Tommy准备自杀，在吉普赛式的幻觉中看到女儿，女儿让他活下去。他才偶然发现原来自己被骗了。根本没得病。可是这么聪明的人怎么会被骗呢？还不是别人说了他本来就认为对的话：你该死。你早就该死了。你应该为你所做的一切付出代价。正如第一季为什么他明知道Grace是个骗子，却感觉不到她的时候威胁。因为他觉得自己能掌控剧情的走向，拿捏个女人不在话下，何况这个女人是来拯救他的。人都会相信自己已经相信的事情。比如一个诊断，一个承诺，或者一个茶叶渣子的纹样。

在他已经彻底准备好去死的时候，在观众也认为当然了这种人结局必然是死的时候，Tommy又一次逃避了死亡，而这个死亡的源头竟然是他自己。这是全剧最大的一个讽刺，也是这部作品最大的慈悲。所以这里说这个故事浪漫，故事里的问题，在故事里能得到解决。在故事里人有重生的机会，在他象征意义上死亡以后。

第一次死亡，是在法国的隧道里。此后余生都是赌赢的，要尽情挥霍。所以他不怕死，他们家男人都不怕死，无非是在一次面对凛冽寒冬而已。不怕死的人，理论上没有弱点。可孩子、女人、温暖和笑声，都会不断给他们活下去的意义，是支柱也是弱点。也许安宁和稳定是大多数人的夙愿，可他们张扬的吉普赛血脉不允许，他们身体和灵魂已经与战火螯合，他们停不下来。

第二次死亡，是天将降大任于斯人也，首相不让他死，女人和孩子也都不让他死，”get out of the grave tinker!” 他站起来以后还挺失望的。他妈的这么多破事儿还得老子负责！

第三次接近死亡，是亦敌亦友的Alfie。我认为也许他下意识不希望Alfie就这么死了。因为他是一个不标榜正义、彻底愤世嫉俗的人。他让他感觉安全。Alfie在塑造Tommy这个角色的作用上类似俄罗斯女爵，他们是他无法整合的两个面，一个年轻饱满、混乱无序，一个人生过半、混蛋而坦然。

Alfie在海边的住所堆满十九世纪的物件，门口的地喜欢上写着lethe，是希腊文的Oblivion, 也就是海蒂斯冥府门口的那条河，是一切失去意义和重量的地方。这块砖就是生与死的界限，愤世嫉俗的他悬停在生死之间，与老友相见。他当然不能免费反纳粹了，这样混世魔王的人设岂不崩塌？然而最后一集我们也都看到了，他在另一个海边，法国小岛的海边，在多个帝国主义国家的管辖权之间的法外之地，彻底活了过来，还娶了一个老婆。老婆和Tommy是唯二可以当着他面抽烟的人。

第四次是死亡，是人性借助某种神性开始复苏。你还有事要做。一声枪响赎不了你的罪，不许跑路。

从法国回来以后他就一直想死又不甘心，用着借来的时间不断探索扩张，带着与生命力一样强悍的死本能。靠自己的手腕儿和智力打败了很多人，一度让他觉得自己不可战胜。这是人之常情。不断的成功本身就是继续奋斗的动力，和即将失败的催化剂。没有人可以一直赢，死只是早晚的事情。可是他停不下来。停不下来的人就是瘾君子，无论做什么都是，不喝酒不抽大烟也没有用。

故事中的其他角色，一直在提醒他要知道自己的局限性。他有局限性吗？当然有，可如果不是刺杀纳粹失败、死了那么多亲人，并自认为命不久矣，他不可能触摸到自己的边界。这个过程是不可能跳过的。

而有趣的是，当生命力完全信马由缰，生会无限接近死。比如他的精神和身体都日渐崩坏。比如Arthur长期处于命悬一线的状态。

一个习惯性让别人去死的人，最后没有杀掉骗他说得绝症的那个纳粹医生。通过克制给予死亡的“权力”，他重新把马的缰绳抓在了自己的手里。转了一大圈，又回到了马身上。

吉普赛人，生来策马，且不戴马鞍。马在这个故事中象征着纯真的、不羁的生命力。这种生命力是一种力，超越阶级、超越法律、超越资本之外的力。它本身是中性的，可以带来生，也可以带来死。

Tommy为数不多的几次掉眼泪，有一次就是因为不得不打死一匹生病的马。他的接班人Duke也说过，马比人要好得多。所以很明显，马是可以唤起他们本身人性的生物，是游牧精神的象征。

养马人Curly，有点像权游里的Holdor，纯真地像一个孩子。Tommy说他是半匹马。

同样带着一股天真的还有John的妻子Esme，一个没文化的吉普赛女孩，但对自己的男人、家庭、和古老民族的智慧（迷信）非常忠诚。剧中很多地方都在点这个主题，比如Esme的性欲一直很旺盛，也生下了开剧以来家族第一个小孩。比如Polly阿姨最终拥抱了自己的“疯狂”，成为了一个先知。这些“迷信”在这部剧里都是成立的，因为这是主角们的主观真实，既是吉普赛人被主流宗教社会隔绝的原因，也是他们刺向阶级秩序与现代性的一把剑。

记得他如何击败Luca Changretta的吗？Luca第一次出现的时候对他耀武扬威，觉得他们家庭小作坊太老土跟不上时代，而已经公司化的意大利黑手党才是未来。这点和后面出现的，以纳粹为集大成的极致现代性也是呼应的。现代性推到极致就是主观人性被抹杀，一切服务于一个概念性的国家意志，只有一种人优秀，只有一个目的值得追求，加速加速再加速。（是不是感觉有点眼熟🤫）

Tommy及同伙不是真的物理上打不过那11个意大利人，只是他的原则中包含了，家人不能再死了。而意大利人不惜牺牲其他手足也要报之前的仇。所以以血性硬刚肯定不行，Tommy选择利用现代公司的系统性和非人性，用比Changretta家族更大的资本，将他们吞噬。意大利人求仁得仁。精彩。

而Shelby Company Limited的崛起之路，从赌马开始，到黑色星期二轰然倒塌。家庭小作坊如何，上市公司有如何，不都是赌吗？他不得不继续跟政府赌、跟政治赌、跟亲情赌、跟时间赌。前前后后都是赌。这一次，他选择了放下屠刀，也就是倾注了更多的信仰，试图建立内心世界新的平衡。骑着白马走向了新的不确定。

人的一生，无非就是不断摧毁重建，死去活来。社会就这么回事儿，仁义道德宏大叙事都是狗屁。物理上的生死沉浮其实根本由不得选。自由逼仄而柔韧，每一个节点的决定，构成了生命的质感。如果无法选择身下的马，至少可以选择唱自己爱唱的给歌。

从立意上讲，这个结局我认为就是句号，是一个完整的圈。没发再写下去了。再往后不过就是循环。所以主创们们选择了拍电影。接下去就是二战了。还是有点期待的。

In the bleak midwinter,

frost wind made moan,

Earth stood hard as iron,

water like a stone;

Snow had fallen, snow on snow, snow on snow,

In the bleak midwinter, long ago.

Our God, heaven cannot hold him, nor earth sustain;

Heaven and earth shall flee away when he comes to reign.

In the bleak midwinter a stable place sufficed

The Lord God Almighty, Jesus Christ.

Angels and archangels may have gathered there,

Cherubim and Seraphim thronged the air;

But his mother only, in her maiden bliss,

Worshiped the beloved with a kiss.

What can I give him, poor as I am?

If I were a shepherd, I would bring a lamb;

If I were a Wise Man, I would do my part;

Yet what I can I give him: give my heart.