没事偷着乐

在这个消费主义，享乐主义，拜金主义横行的时代里回过头再来看这一部上个世纪末的电影，唤起了我童年的记忆，那时候的人们多淳朴呀！我在反思，国家富强了，社会发展了，物资丰富了，我们为什么变的人情味越来越淡漠，越来越唯利是图嫌贫爱富。

大民应该是50、或者60后吧，到了小树那一代就是独生子女咯，虽然再也不用一大家挤在一起，但是他会跟我一样，面临着高房价上不了车，乃至于娶不起老婆的时代命运吧！平头百姓，每个时代都每个时代的烦恼。

天津的街坊，北京的胡同，上海的弄堂，一下子想起好几部那个时代的电影《我的九月》《股疯》《美丽新世界》，胡同口的小卖店就是电话亭，骑着自行车来回穿梭的上班族，远亲不如近邻的热乎劲，一到饭点家家户户都飘出油烟味。这就是天津版的请回答1988呀！

冯巩老师在电影宇宙里不再是那个总说“我想死你们了”的嘻笑模样，虽然也透着一股嘴贱不饶人的样子，但是更多时候通过眼神和神态表达出人生的心酸和无奈，值得一座金鸡影帝。李明启老师扮演的母亲虽然话不多，但是都在点子上，吃冰一个小动作便可以左右舆论导向，比没说什么又表了态，手心手背都是肉，妈妈难做。其他演员也贡献了精彩演出，二民丁嘉丽老师，自行带入《过年回家》的大嫂质感，三民王劲松，这张脸总脑补“猴皮筋”的段子，四民和小侄子最收割眼泪，五民的少小离家老大归也感同身受。还有几位客串出场的曲艺界老前辈，不由得感叹那是曲艺界群星璀璨的时代。

很难想象当时的摄影机是如何在如此狭小的空间里完成移动拍摄的，摄影师也一定有大民一样会“摆一摆”的空间思维能力。透过窗户或门框，观众得以窥探这个家庭的格局变化，如果把摄影机放在地上，真有点日本电影的错觉。

美术道具老师真应该加鸡腿！整个年代的生活质感都非常的饱满，大量生活道具丰富了细节，郭达老师的毛巾裤子传给了大民，也变成了小树身上的毛巾背心，背后的故事滋味仔细琢磨十分实用。挂在墙上抬头看的电视机，盖在房子里的树，母亲爱吃的冰，媳妇爱吃的鸡腿，有洁癖的四民，五民回来的眼镜。这些编剧和导演的要求，得到了超一流的执行，特别优秀的执行，必须加鸡腿。

片子里明显的缺陷就是剪辑和音乐，大量的渐黑转场，逢黑场必起音乐，特别是有几段人物特写默默奇妙的黑场，打断了观众的代入感，舞台化的断句方式真不适合这种现实生活题材，留下很大遗憾，其实可以做的更好。

这部电影是1998年拍摄的，后来国家就启动了住房改革进程，把房地产业扶持成为国家支柱性产业。轰轰烈烈二十多年的城镇化改善了无数国人的住房问题，但是也发生了无数强拆，无数房产矛盾导致的家庭破裂，无数买不起房努力攒首付的人生悲哀。

我在2020年的春天，怀念那个我生长身体的年代。

下雨天，和妈妈弟弟一起坐在床上看过的老电影，那时电视是黑白的，爸爸在厨房忙着做红糖芝麻，印象最深的是三民一句“哥，我的春天也来了”，正在改下水道湿了半身的冯巩一个趔趄瘫坐在地上，雨浸湿了全身，夏天的雷轰隆隆响，那个画面一直定格在我脑海中，让我觉得好笑，以至于后面的情节我都不记得了。所有难以承担和消化的事情在张大民那里都幽默化了，程度从8分减到了3分，那时看冯巩，是小孩看爸爸，不仅不觉得辛酸，还觉得好笑，所以，冯巩在结尾跟小树说，你就没事偷着乐吧！多年后再看，我已成人，看到了幽默背后复杂难捱的情绪。

联想到我以前总是用理智处理事情，而那些因为理智遗留下来的情绪总是让我无处安放，不断和它们对抗，就像老太太说的那块冰，刚开始哽咽在喉，慢慢冰融化就不难受了。这种姿态实在是不优美。现在不同的是，我更理解和怜悯自己了，这些情绪一一被我看到，确认，感受，也许还是难捱，但有自己温柔的陪伴，那些难捱也会温柔些。

这时，幽默也许才能生发，幽默是理解，怜悯，尊重，是不较真儿，是顺势而为。它是一种生活智慧。

依然觉得幸福是很简单的事，是一种心境，而悲伤更高级一些，它是依附于人骨子里的一种情绪，时不时就会跑出来，我相信这世界上有人是不会悲伤的，但不见得是好事，会悲伤的人体会到的幸福更为深刻浓厚。

前几天突然想到张大民，又重温了一遍，真的是太可乐了，不管是吃冰块的容嬷嬷，床中间有颗树的张大民，被二民打的鼻青脸肿的李木勺，要去西北种苜蓿的五民，和没良心的知识分子蔡国庆，每个都特别饱满鲜活，感觉就是有这么一家人在天津卫里面生活着，扑腾着。 仔细想起来，这一家过的一直都是艰辛但是努力，在大时代的浪潮里面经常被浪打一跟头，擦把脸把船扶正了继续努力的划，虽然是老词，还是要说这是特别的感动人。

180608145/戏剧影视文学1班

常听长辈在耳边“唠叨”，平平淡淡才是真，平平淡淡的生活才会幸福。彼时的我，和绝大多数热血青年一样，视平淡而不屑，平淡的生活能有什么意思？每天三点一线，蜗居一隅，圈子只有这么大，窝窝囊囊的在一个地方，做一件事，呆一辈子。这样的生活真的很没意思。认为热血青年“生如蝼蚁，当有鸿鹄之志，为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学为万世开太平。”但绝大多数情况下，热血青年终会被生活蹂躏，被现实践踏，热血变冷血，热闹变平淡。因为生活不易被改变，纵凭个人的奋斗，也逃离不了历史的进程。

刘恒的小说《贫嘴张大民的幸福生活》，就是在讲这样一个朴素而有深刻的道理。据其小说改编的影视作品，电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》和电影《没事偷着乐》更是将这一道理贯穿全片的始终。

两部作品都曾把我深深感动，因为它们都带有浓厚的生活气息，这种气息就像是我每一次假期回到家中与父母亲友生活的情形，更像是童年时家境不富裕且生活枯燥无趣，却仍要坚强的面对一波未平一波又起的是非去迎难而上的情境。但较之电影《没事偷着乐》，我更中意电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》。

在影片片头上，电影版的张大民率先出场，人如原著名，张大民和云芳的那段闲聊表现果然是个贫嘴的形象，电影版的人物处理方法，让张大民这个角色算是扎扎实实的站住了脚。但电视剧的也不弱，在片头家庭聚餐的场景里，未见其人先见其声式的人物出场方式，以及其与小狗的对话，也让人印象深刻，不禁感叹，张大民果然贫嘴。在其他人物形象的塑造上，两部作品的表现也是相当出彩、不分上下，都有着各自的表演风格和叙事技法。

电视剧作品比电影作品更多一点生活的气息。可能是限于时长篇幅的原因，电视剧的天然独特性在讲述影片角色们的生活上，要更加优于电影作品。一个人的一生（当然这里指的是他发生重大变故的人生时刻），用九十分钟的片长来概述难免过于简陋，这是远远不够的。电视剧当中张大民，买一支冰棍自己要先咬掉一半，不好意思和喜欢的人接触就跑去喝自来水，为了保住给云芳催奶的鱼可以爬上房顶去追猫；老年痴呆的母亲，意识不清晰的时候，仍然记得对年轻时想要和他过下半辈子的男人说声对不起，仍然记得团员时少了一个她最疼爱的女儿，这些鲜活人物生活的点滴细节，正是结结实实支撑起来的生活气息。

电视剧作品比电影作品中人物的角色更悲情。在电影作品中，四妹张大雪最后的人物结局，是身患白血病而去世，短暂的人生中没有找到另一半而寂寞离去，尽管有侄子张树在身边安顿抚慰，但孩子毕竟是孩子。而在电视剧作品中，四妹张大雪的人生还遇到了她的白马王子赵炳文，两人两情相悦，却在即将结婚的紧要关头，未婚夫英勇就义，未婚妻患病去世。人们常说，爱与自由最为可贵，生而为人，总有一些人会让我们魂牵梦绕，电视剧中的剧作处理，更符合人性，尽管它较之电影，人物的角色会更加悲情，但若有生之年能遇到自己一生所爱之人，也绝不枉来世间走一遭。

电视剧作品比电影作品更多一些情景真实。生活不总是充满了戏剧，它更像是山丘上的小道，一路平坡，一路颠簸，要么匀速慢走，一路加速快跑。在电影中，张大民的生活重大事件被紧密的一个接着一个的安排上，充满了戏剧性和矛盾，让整部电影充满了各种“事”，精彩万分且扣人心弦，真如其片名，劝人“没事”应该“偷着乐”。但电视剧作品的处理，把剧情用更加缓慢的节奏，去淡化这些引人入胜的剧情爆发点，像是在品一杯茶，喝到茶叶多的那口香味更加浓郁，但更多是喝到没有茶叶的茶香味更加均匀。换言之，电视剧中的故事情节没有把戏剧冲突放大集中处理，而是分而治之去平衡生活节奏的平淡和精彩。这样的处理方式更加让人身临其境，时刻感觉张大民的生活就像是你我的生活，也要为了一日三餐去奔波，要为了家庭和睦去处理兄弟姐妹的关系，要为了下一代创造更幸福美好的生活。生活中有精彩的大事，但更多的是平淡的小事，这样的生活情景才更加真实。

综上所述，两部影视作品都让我影响深刻、为之动容，但就其生活气息、角色塑造和真实情景而言，我认为电视剧版《贫嘴张大民的幸福生活》更胜一筹。