冬天不冷

    这个圈子的疯狂程度，绝对超乎你的想象。那些名利之争的攻讦与谗枉，那些规则之下的荒谬与残酷，逼的佛曰：不可说，不可说。但影片更多时候不是疯狂似的揭秘，而是……一本正经又歇斯底里的记录。

    这种感觉是怪异的，就像影片本身，野心勃勃却在关键时刻草草了事，各种大咖入戏却又走过场糙不可言，取材质朴真实但又想玩出点花样，故事荒诞不经的不够极致缺乏想象，总之，圈子里的这点事儿，得变着法儿的讲出来，但这方法从一开始就遇到了瓶颈，和影片中的导演一样，最终是以补救的方式去完成创作，这就让很多情节失去了力量，也让原本该有的深刻浮于表面。

    但努力的痕迹也随处可见，这种努力不光在于解决剧组的日常事务，还有与经纪人的较量，与投资人的角力，与高利贷公司的对峙，甚至道具和演员也需要兼顾到，最终，以“戏中戏”的手法让影片得以完成的同时，也因为这眼花缭乱的各种参与，让影片多少增加了观看过程中的一些乐趣。

    如果只是这些，或许还不能体现出导演的“疯狂”，他首先做的就是对导演生活的经历进行“拆解”，以一种“放弃治疗”后的状态把这些属于影片的元素组织起来，让一部分人跟着导演四处筹措资金修改剧本应付四面八方涌来的阻力，同时也让另一部分人：王宝强、徐帆、刘桦、焦恩俊和金铭在深山雪林，在东北农村里四处狂奔，或飞天大盗，或流氓无赖，或神经夫妻，让影片内外混合出入。然而，导演想给予电影的，电影想给予观众的，最终却乱成了粥。

    导演也没想解开这个乱局，反而连自己也深陷其中，以致连莫名其妙的鸵鸟和女秘书的大胸也来给故事添乱，到后来干脆就放弃了挣扎，或者说，一开始就是奔着“疯狂”去的，但把持不住的疯狂乱了阵脚也乱了套路，不就是记录吗？故事里的人物，遇到的事儿确实是圈子里的糟烂事儿，说来至少一半的人都听说过另一半的人甚至都见过，但怎么看怎么不艺术气息，不娱乐精神，不……够充满想象力——这是“记录”的缺陷显露，虽真实，但缺少张力。

    好在还有歇斯底里，这是影片除了一本正经之外另一种气质存在，这种气质使得导演对投资或者说商业上的需求更加投入——来自现实题材的再加工；对故事的发展却不管不顾放任自流——戏中戏的展现，即使一本正经的还不够严肃，歇斯底里的还不够彻底，但两种气场混合，还是让人看到了导演的良苦用心。

    最终，以一个不切实际的空想收尾的影片，字幕——“若干年后，高天成为世界著名导演”安慰了导演的失落，也成全了无数导演奢望却始终无法圆满的幻想。这才是这个圈子里，最一本正经的歇斯底里。

由宋阳执导，集合徐帆、王宝强、刘桦新作《疯狂的导演》就外观上看是一场热闹的喜剧，将娱乐圈内的那些事用神、神经、神奇一般的镜头表现得淋漓尽致，银幕内外都折腾到扭曲。当然，电影指涉的能量非常丰富，既有关于电影本身的，也有关于现实生活的，更有关于全民狂欢的主题的，用最形象的话来说，这是一锅各色食材都具备的东北农家乱炖，吃完了也说不出究竟是怎样的味道，话说一切的起因不过是电源被赋予成艺术的高帽。

然而，抛开这种热闹闹的外表，单就电影本身而言，其实它给我们提供了诸多信息元素。就外观而言，这是一出荒诞闹剧，而就本质来看，它却是是当下娱乐时代中最真实的一面。布莱希特在他的戏剧理论中提出“戏仿”这一概念，但是他却想不到几十年之后整个社会都进入到戏仿年代。漫天的山寨已经取代正品成为这个时代的主旋律，在一个有假的谁还用真的的年代，赝品就是最真实的真品。

《疯狂的导演》可以说是这种戏仿的集成，它对各种题材的电影作了最形象化的描述。一开始即呈现的战争场面是好莱坞大片的经典镜头，其中冲天而起的飞机与丛林野战让人仿佛置身于二战的战场上；同样剧中王宝强与金铭的雌雄大大盗也让人体验一把林海飞侠的感觉。这样，通过不断地修改剧情，《疯狂的导演》几乎将我们熟知的题材戏仿了一遍。

在这里，各种电影的熟知模式被推向前台，成为解剖分析的对象。而这种对他者的指涉或者说解构即是我们当下生活的一种基本生活方式，即在一个娱乐化的时代，我们不需要任何权威来指导我们的存在。即使制造这一影像本身的电影制片者本身也是需要被戏仿或反讽的对象。所以，对于这诸多题材的戏仿其实是我们当下娱乐精神的集中体现，那就是消解一切权威，任何被称为经典或者神圣的东西其实都是对现实人生的压抑，而娱乐的使命即是解构这种神圣性，还之以世俗的狂欢。

当然，《疯狂的导演》还涉及对自身的解构，对于电影本身来说，制造的效果是需要展现给观众的，但是制造本身却不能呈现给观众，因为一旦这种制造过程被解密，那么整个电影本身亦被解构。《疯狂的导演》恰恰以这种解密为乐趣，它将电影制作的全过程分解给观众看，并在这一分解中体验惊喜的效果。这事实上是对自我的一种分解，将电影还原到原始阶段。作为现代声光技术的结晶，电影为我们提供了一个五彩缤纷的世界，然而就实质上说，它是一种梦幻式的存在，尽管我们都已经习惯了它的虚构叙事方式，但没有人愿意指出这一点。《疯狂的导演》通过对电影制作过程的解剖，在一定程度上分解了电影工艺的梦幻性，让我们重新感受到一个现实版的电影世界。

如果说，当下是一个没有悲剧只好打苦情，没有喜剧只好搞闹剧的年代，那么《疯狂的导演》则在制造闹剧同时也解构这个时代的基本娱乐精神。通过对电影文本的互指与自涉，《疯狂的导演》为我们创造了属于这个时代的娱乐快餐，当然前提是我们要抱着壁上观城门失火的态度。

《疯狂的导演》之不疯狂

烂片，这是无疑的，但是烂得这么让人觉得心情舒畅呢？
本片集中的著名演员有：徐帆、刘桦、王宝强、焦恩俊、金铭......等等、等等！能拉来这些人凑合一个本子，不容易啊，不容易啊！

描述了一个98级电影学院导演系不开面新生代导演兼洗浴中心经理，逐渐开面，圆滑世故，拿影片为赚钱工具的成熟导演之路！
讽刺了XXXXXXXX、抨击了XXXXXXXXXXX、教育了XXXXXXXX！
打住，好像最后那副沙画玩了一出精神病院的戏，一心成为著名导演的高天在喝药以前一定要护士叫他大导演啊！
让人联想起著名的冯氏《大腕》片尾
http://you.video.sina.com.cn/api/sinawebApi/outplayrefer.php/vid=5710074_1226034372/s.swf


电影说到这，回想片中高天之导！
年轻的时候，没有全心全意，死心塌地，一心为成，去做那么件事情，还真不算年轻过！
至少不算蹦跶过，至于后来的结局，不用说，100%都是黄了、吹了、风了！这还用说嘛！
要是都成了，那拿破仑还值钱嘛！

自己也是，年轻的时候总是蹦跶，想成事，最后万事不成，落得小保安一个，倒是安稳，好好值更，还可以古今中外，什么电影都下载看看！
唉，这就是人----生！

虽然主线明晰，但是被分割成很多片段，非常支离。我总是隐隐揣测是不是融入了宋阳自己的亲身经历，反映籍籍无名导演到处筹钱的苦逼故事。片子两大特色，只看片头的话，真的会误以为这是部大片，歼十，战斗机，特战部队之类，颇有大片风范，还插入了一段默片，另外，沙画运用还算加分。片中反复出现鸽子，野鸡，羊驼，鸵鸟的影像，说实话，有些不明白导演意欲何为。太多元素加一起，看得出导演想要博采众长之心，但难免繁杂。亮点太多等于没亮点。徐帆的台词一会普通话一会蹩脚方言，听得我起鸡皮疙瘩。宝宝倒开始说普通话了。那个很娘的，总是翘着兰花指的男人，并未收放自如，总是感觉还差一点。杨总的秘书很性感。全片看完，比对开头的那句“仅以此片献给仍旧有梦想、在奋斗的小强们”，感觉有些强扭的瓜之感，基本达不到励志点，有几个笑点罢了。

郎启波/文

 

李宗吾先生上世纪初的著作《厚黑学》，对于国人阴暗自私之心理揭露殆尽。少年时期接触这本《厚黑学》时，看了无数遍并为真正理解，反复读更多是因为对其中历史人物感兴趣之故。我幼年伊始便怯懦于和陌生人说话，对于异性，在长达十多年的时间里，我几乎没有和她们有过只言片语，我的怯懦最后留给大家的印象就是清高，她们其实不知道我的内向已近乎变态。随着年岁的增长，进入高中之后，诸多缘由不得不和女生开口，但也局限在简单的几个词语里，大多和借书抄写笔记等事相关。

 

近日刚看完的一部名为《疯狂的导演》，结合这十余年来和传媒影视圈的渊源之感受，让我重生再度阅读《厚黑学》的想法，尽管不能和李宗吾著作同日而语，但称本片为中国式电影“厚黑学”，则是因两者间有着异曲同工之处的缘故。在国人的性格和数千年的价值观里，为人处世之道似乎穷尽了很多人一生的大多数精力，即便在其功成名就之后这一条仍然重要异常，如此一来，真诚和直接乃至简单的人，往往就成为了另类，被孤立之后的被另类，以致我们少了个性或几乎没有了个性，而大抵以当下“成功”标准而言的“成功者”们，往往最擅长的就是“钻营”。

 

影片里，怀揣梦想的年轻导演与制片人因资金短缺，负债累累，不得不低三下四拜见各种真假金主，一开始十分不情愿依然棱角分明的导演总试图去阐述自己想拍摄一部如何如何的电影，而每个金主对于电影都有自己的看法并将之强加给导演，导演于是乎在抗拒和妥协中试图寻找到某种平衡，这样周而复始的失败和挫折之后，导演开始“入世”了，从笨拙的忽悠自热而然晋级到大忽悠之境后，最终功成名就成为一代“大导演”。不得不说，电影讲述的故事在现实生活中时刻都在不同领域上演着，在“英雄不问出处”的教诲下，国人们都各自按照自己的理解去为自己或成功者们开脱，而“失败者们”则就很难获得这样的谅解。

 

这部影片也是对影视界种种乱象的一次总结反思。对于那些想进入这外表光鲜亮丽背后苦不堪言的行业的人而言，《疯狂的导演》是一堂入行前的普及课；对于喜欢看热闹的国人而言，亦可围观起哄架秧子；当然，单纯看喜剧图欢乐也是可以有的。

 

再回到李宗吾先生所著学术，窃以为先生的根本立意其实是对本民族文化的深刻反思之后的批判，但却意外成为后人转化为“成功学”的理论依据的一种，大肆抹杀个性和天才之余继续将本已变异的主流价值观继续异化，结合影片的欢乐热闹与我这三十多年的人生经验体会，顿时悲凉之感。

这零零碎碎的情节中道出了当导演的难处。为了能拍出自己心中的一场戏，不得不拉投资改剧本加人物，甚至低声下气地做着非本职工作，电影中另一些原本怀有同样梦想的人放弃当年第一志愿，开酒吧，当老板，当秘书。而戏中的男主角的梦想也一点点被磨灭，终于变成了他最不想成为的那一类人。而我们，曾经不也这样的吗？