同样是Star辈的,可经典程度远不如星球大战。此片是该剧的前传,看起来还不算太费力,没有太多宇宙哲学,只有人类思维的痕迹。配乐也比较一般,空间飞船长镜头时用交响乐,情感表现时用哀怨的小调。视觉效果还可以,想象力和特技不错,但对各类飞船的细节还把握不够好,个人觉得应该再多点金属的冷峻感,“鸡尾巴”飞船的内部有很强烈的后工业时代气息。
不过,一些出乎意料的地方也有笑点。情节挺紧凑的,对于人物的把握很到位。。
总的来说此片中规中矩。
从小对星空的迷恋以及对浩瀚宇宙的神往,让我对星际科幻题材来者不拒。但却从不敢声称自己是太空科幻迷,没有星门系列的背景,仅凭自己对星战,卡拉狄加和萤火虫的执着,完全未及"迷"的境界。而对这个经典星际科幻著作的认识也仅仅是建立在她的三部电影之上。
不过好在这部Star Trek是旧事回叙,即使没有前十部电影的基础,在理解上依然不会碰到问题。这也是为何作为该系列的第十一部电影却有诸如Star Trek Zero或者Star Trek: The Beginning之类的working title。所以与其说是Star Trek XI,不如说是Star Trek前传。在情节内容上,本片以企业号的第一次征战:地球保卫战为背景,以Kirk舰长和科学官Spock从相识到相知的心路历程和情感纠葛为主线,并以舰长与心腹爱将们的首次合作为辅贯穿终始。因为讲述了年轻一代的热血往事,老一辈演员自然难以担任,于是就有了Star Trek有史以来的第一次全体演员大换血,唯一保留的是老Spock。不得不提的是,当老Spock在Delta Vega星上第一次登场,以及电影最后演职员表上出现Leonard Nimoy名字的时候,影院中两次响起了掌声,可见这位饰演Spock近40年的老演员,在Trekker心中至高的地位。
除了Leonard Nimoy之外,另外有两个不得不提的名字,一个是导演JJ Abrams,另一个则是饰演Spock的第二代演员Zachary Quinto。
认识JJ是从Lost开始,而真正喜欢上他则是在看了Felicity之后。回顾他的作品,98年的Felicity,一部以纽约大学校园生活为主题的青春剧,让他在编剧圈崭露头角;接着凭借Alias的走红,JJ开始在电视行业成名;05年,作为Lost的主创,这部红遍全球的美剧让他在当年的艾美奖上狠狠风光了一把。当时的他,到达了他在电视行业的顶峰。Lost之后的两部剧开始走下坡路,一季便草草收场,即使是最近的那部科幻题材的Fringe,依显疲软,丝毫没有当年全民迷失的架势。06年,他首次执导电影碟中谍III,作为当年夏季档征战的揭幕片,碟中谍III在票房大战中以仅1.33亿美元的总票房成为暑期大战中的败者,远远不及同一档期的X-Men III: The Last Stand和The Da Vinci Code,同时该片也成为碟中谍系列中成绩最差的一部。作为JJ执导的第二部电影,Star Trek原定的08年圣诞档首映被派拉蒙推迟到09年5月,和观众基础更广泛的其他几部大片参与暑期档竞争,可见高层对这部电影所寄予的厚望。或许是蓄意人为,抑或是命运安排,今年的Star Trek又面临和X-Men Origins: Wolverine还有Angels & Demons(Dan Brown的另一部小说)三足鼎立的局面,更巧的是这回X-Men拍的也是前传,于是冤家会首,势必是一场更加激烈的票房战。但是不论最终票房成绩如何,这部Star Trek无论在故事情节,人物塑造,还是在视觉特效上,都堪称一部成功的续集/前传,从这一点来看JJ已经一雪前耻了。而且烂番茄上目前96%的好评率,是Star Trek电影系列成绩最高的一部,也证明了这部电影在Trekker心中的价值。
关于Zachary Quinto,看过美剧Heroes的观众一定不会他感到陌生。他把Sylar这个心理扭曲的反面角色演绎地深入人心,把一个恶魔塑造地如此玉树临风,即使微笑眉宇间也透着股阴暗和邪气。正是这个刻骨铭心的反面形象,让人感到Zachary演绎的Spock比Nimoy的第一代更加孤戾,情感上的起伏也更具有张力。虽然这和老Spock给人的那种干练内敛不苟言笑的品性不完全相符,但由于层层铺垫的情节设计,使得这个略显气盛的年轻Spock最终的情感爆发于情于理也都能让人理解。从母亲罹难的那一刻他内心所激起的悲痛,到父亲眼神所示意的情感遏抑,然后是Kirk的挑衅触发其痛神经,再接着是恋人Uhura的安抚,Spock终于没有抑制住内心的狂澜,第一次展现了自己人性的一面。而这人性回归的一幕,是作为Vulcan和人类混血的Spock能够正视自己人类一面的重要契机。Zach很幸运,第一次出演电影,就能饰演一个如此有分量,如此有观众缘的角色。一定程度上讲,在星航系列中,Spock是一个被神化的角色。他的博学,他的儒雅高贵,在Star Trek中的地位就好比诸葛孔明之于刘蜀。他是舰长Kirk的左膀右臂,是舰队的大副,一定程度上也是全体船员的精神支柱。从这点看,作为主角的Kirk反而显得是Spock的陪衬了。不过事实也的确是如此。剧本花了大量笔墨描写Spock在理性和感性之间的徘徊,而Kirk浪子回头的三年磨砺则是被一句"Three Years Later"给一笔带过。
对于其他人物的刻画,年轻一派的演员都抓住了角色特点并以夸张的手法进行演绎,从而在不违反前作的基础上给电影增加了不少笑料。满腹牢骚是Kirk的心腹McCoy医生的特点,在电影中他给人的感觉更是愤世嫉俗。经典台词"I'm a doctor, not a (physicist)!"的登场博得了在座观众的一片笑声。作为领导层最年轻的俄裔领航员Chekov,电影里特意提及他的年龄以显出他的资历(电影里Nero提到和Kirk父亲的那场战役是25年前,因为Kirk在那场战役中出生,所以他当时是25岁,而Chekov只有17岁)。憨态可掬的他总是操着很重的俄国口音,所以他的出场一直伴随着观众的笑声。轮机长Scott的苏格兰口音也比前作更为明显,他总会在不合时宜之时以一句冷笑话惊汗全场。黑人通讯官Uhura代表了非洲,电影中的她具有让两位主角同时为之倾心的独特魅力,使Kirk和Spock之间的关系更为微妙(自己在看头两部前作的时候,没有察觉到Kirk对她或者她和Spock之间有暧昧)。日裔舵手Sulu(虽然该片中的演员是韩裔)是亚洲的代表,聪明和勤奋则是他的特质,电影中在摧毁敌方钻机的时候救了Kirk一命,展现了他除了才智之外骁勇善战的一面。
提到Sulu和Uhura,又必须提到Heroes,说来这部剧和Star Trek还真是有缘。除了Sylar之外,星航第一代饰演Sulu和Uhura的演员分别扮演了Heroes中Hiro的父亲和Micah的叔婆。如果你还记得小 Kirk在Iowa飙车的那一幕场景的话,你一定不会忘记那个雷人的Nokia铃声和那通搞笑的电话。它是Kirk的继父打来的,而搞笑的声音则来自于演员Greg Grunberg的友情出演。他就是Heroes中拥有读心术的警察Matt。Greg可以算是JJ的御用演员,基本上他执导的所有电影和美剧都有他的主演或客串。
此外,不能不说一下电影中扮演两位主角母亲的美女演员,虽然她们戏份很少,但她们的出现可以算是本片的亮点之一,同时也给本片增加了煽情的一面。扮演Spock的人类母亲的是曾有好莱坞玉女之称的Winona Ryder,因为近十年中几乎不见她在主流商业片的身影,所以对我来说是个不小的惊喜。而她的死则是Spock人性回归的直接原因。当我注意到片中已是中年的她脸上露出的皱纹时,心中不由得感叹,惊情四百年里正值芳华的米娜如今已近40了。扮演Kirk母亲的女演员是在House中饰演的Cameron医生的Jennifer Morrison,她的分娩场景能和《可汗的愤怒》中Kirk与Spock的生死离别一并列入Star Trek中最催人泪下的场景之一。一个伟大的终结迎来的是一个新生的起点,父与子完成了生命的交替,那种悲壮真是何等令人动容。
USS Enterprise完成了历史上的第一次征程,凯旋而归。以Kirk,Spock和McCoy三剑客为核心的领导层雏形也渐渐形成。随着电影结束,响起老Spock的那句经典旁白,企业号再次踏上征程: Space... the Final Frontier, these are the voyages of the starship Enterprise. Its continuing mission: to explore strange new worlds, to seek out new life and new civilizations, to boldly go where no man has gone before. 据wiki上显示,JJ的第二部Star Trek已在筹划中,让我们期待2年后Star Trek再次归航。
本来对于科幻电影不太感冒的我承认这是部不错的电影,虽然结局和所有的科幻电影一个都是可以想象的,画面尚属不错,而且我也非常爱SPOCK的说。结构不错,但是稍显复杂。我相信电影院里很多没有科幻或者宇宙太空知识背景的人都对故事里提到的不同时间空间的转化心存疑惑,因为我不断的听到各种的讨论和议论之声,多数的人是没有看懂的。包括自己,只是作为人类应该对这个太空充满好奇才是对的.
这部电影我还是不住的感叹美国人制作技术上的厉害,就如同那次看完蝙蝠侠出来张同学在我耳边说的,中国人是死都赶超不上的啦。想想各种国产电影里山寨到不行的特技镜头,我都止不住的流汗。。。IMAX的东西确确实实是太太太震撼了!它描述了一个乐观的未来世界,人类同众多外星种族一道战胜疾病、种族差异、贫穷、偏执与战争,建立起一个星际联邦。随后一代又一代的舰长们又把目光投向更遥远的宇宙,探索银河系,寻找新的世界、发现新的文明,勇敢地前往前人未至之地。因为片中包含的各类天马行空的想象、精密的世界观、大量的硬科幻元素以及无微不至的人文主义关怀,使《星际迷航》成为最受欢迎的科幻作品之一。因为他极佳的诠释了探索者的所必需遵守的四个原则:好奇心,开放的思想,尊重当地文化,不作恶。这些原则不是太空探索时代发明的,而是人类探索世界的时候靠犯错误总结出来的。《星际迷航》作为硬科幻作品中史诗级的著作,传承了六十年代人类对于宇宙和探索、人性和哲学、社会与政治、科技与人类、文明与存在的深刻思考,成为无数后辈投身于航天事业的信念源泉。
这好像是我第一次这么认真地看一部关于星际题材的片子, Star Trek给我的感觉比想象中好,也不知道是不是因为电影院效果,抑或这是我仅有的一次认真投入的看这类片子,居然开始有点明白它那么受欢迎的原因了。或许星际题材本来就不同于其他科幻片,追求的不仅仅只是刺激的效果,那些我曾经认为很幼稚的东西恰恰很贴切的还原了我们从小到大对于太空、对于外星生物、对于星际旅行最童真的幻想和探索(我想没有哪个小孩子脑袋里的外星生活是像异型里面那样的吧,哈哈)。最重要的是这系列里面的外星人让我感觉不仅仅只是个生物而已,他们也有自己的生活、感情、群体,而不是一棒子打死的怪物,这点是很真实的,我一直万分的相信既然能有地球,就一定也会有其他类似星球。片首,寇克舰长父亲牺牲自我保全船员,临近死亡,独自手控操作舰船撞击敌舰的情节,临危不惧与妻子临生待产的镜头相互交替,加之锦上添花的配乐,着实让我心生感动。整个电影的构成,世界观,具体情节,似乎再次激活了我儿时天文学爱好的火种,让我激动不已,那种对未知宇宙,虽黑暗无声,但却勾起的无限好奇,令人欣喜若狂。
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http://ent.163.com/09/0513/16/5974G3VP00031NJO.html当《星际迷航》(Star Trek)电影版第11集曝出终于要开始拍摄时,这一已经沉寂多年并陷入死胡同的史上最伟大的科幻影视系列彷佛并没有迎接好将要随之而来的新生,而这新生也令全世界的Trekkies和Trekkers(星级迷航系列的死忠粉丝)突感意外,以至在5月8日开始的全球公映后,影片获得了无差别一边倒的狂热赞誉,这不得不说是“星际”魅力的再度爆发。
J•J•阿布拉姆斯接手新“星际”,打造新冒险。
本集《星际迷航》的最大成功在于找对了人找对了导演。J•J•阿布拉姆斯近年来凭借电视剧《双面女间谍》,《迷失》以及《碟中谍3》声名鹊起,去年一部利用手提数码摄影机拍摄的科幻灾难电影《科洛佛档案》更是将他推上了至高无上的殿堂。其诡异,神秘,变化多端却又令人揣摩不定的编剧思维与超前的创意才能,遇到之前已经行将就木的“星际”系列,无疑将为这部老迈不堪的经典注入新的血液。
阿布拉姆斯的聪明之处正在于他跳出了之前“星际”系列的死胡同,转而重现将视角和时间线拉回到“黄金一代”寇克船长与史波克等人身上。要知道之前的电影版与电视剧已经进入了“毕卡船长”时代,然而真正令众多Trekkies和Trekkers无法释怀的却是寇克船长的那个光荣岁月,阿布拉姆斯重新把寇克船长的故事,确切的说是前传搬上银幕,绝对是正中下怀的最正确选择。
而对于熟知“星际”的同学们来说,会发现在本集中阿布拉姆斯也做了不少大胆的尝试,比如寇克的父亲死于未来罗慕伦人尼诺之手,而其实在之前的系列中寇克之父对儿子的成长起了很大影响作用,而正是他的离去才改变了寇克的人生目标。而两代史波克的相遇更成为本片最大的噱头,曾经在老版中饰演“史波克”的伦纳德•尼莫伊此度再次出山,不仅让老“星际迷”们大呼过瘾并垂泪外,也令一众新粉丝拜倒。在老版中事事讲求逻辑并有点儿冷血的史波克还在本集中与寇克掐架,相信很多死忠Trekkies会被震惊,因为在老版中你看到更多的是寇克如何收拾史波克。
阿布拉姆斯从来都是一个擅长玩儿神秘搞玄乎的主,“星际”中很多设定其实又暗合了他的兴趣所在。他将曾在剧集《星际迷航:下一代》中有过登场的罗慕伦人尼诺移植到本集,从而对传统“星际”世界的设定与时间线再度做出了重新修整,这个野心想必死忠粉丝们都能猜到,与其痛苦并无奈的延续之前的星际故事,还不如将“黄金一代”的故事拿出来重新打造,这样的话,一个由阿布拉姆斯打造的全新“星际”时间线呼之欲出,足令新旧影迷翘首以盼,或许很多年后人们再回忆起这个经典系列的话,恐怕能想到的就只有阿布拉姆斯版的了。
经典角色悉数复活,表演立体丰满大有突破
说起“星际”系列,首先映入脑海的必定是以寇克船长与史波克为首的一代经典角色。其中每个人都成了当时的社会符号。
寇克船长被看做是领袖的化身,他拥有普通人的优缺点,同时也是一位伟大的英雄。而本集就是集中讲述了寇克是怎样从一个冲动叛逆的美国乡下野小子成长为“企业号”史上最伟大的船长。这个角色更多的代表了美国精神的表达,原始野性,崇尚自由平等,并尊重生命价值,正如老版中寇克扮演者威廉•夏特纳所言:“寇克船长最伟大的魅力在于他始终对宇宙怀抱感激之情,尊重每一次在冒险中遇到的不同生命。”新人克里斯•派恩显然深得前辈要领,举手投足之间都把一个新寇克塑造的惟妙惟肖,抛开感情因素不说,这个版本的寇克极有可能超越前者。
瓦肯人与地球人的混血儿史波克是“企业号”的副舰长与科学官,同时也是整个“星际”中最具人气的超级经典偶像,其尖尖的大耳朵与问候手势长久以来得到了最大程度的传播与发扬。这是一个在成长中极其矛盾的人,一方面要继承瓦肯人高度讲究逻辑,摒弃情感表达的传统,又要对自己的身上地球人基因进行压制。老版扮演者伦纳德•尼莫伊已经将史波克演的登峰造极,这无疑给后来者扎克瑞•昆图带来很大压力,尤其是当两代史波克出现在本集中时,不自觉的比较将是难免的。导演最先考虑的人选是艾德林恩•布罗迪,但当昆图出现在其眼前时立马变了主意。昆图为了这个角色不但苦练瓦肯人手势甚至还学会了伦纳德•尼莫伊背后握手的独门秘技,正是这番下足功课的修炼以及对角色的理解与热爱,使其在新版中完全演活了史波克,如果说美中不足的话,那就是伦纳德•尼莫伊版的史波克嗓音,这是无法复制并超越的。
黑人角色乌胡拉(“企业号”通讯官)与亚裔角色苏鲁(总舵手)的设置成为了当年最大的轰动,试想在60年代末一个如此主流并商业的科幻系列就第一次将有色人种放到了如此重要的地位,其带来的影响可想而知。而这一做法其实也正是“星际”世界的一大引人之处,倡导多元文化,尊重不同价值观。而由佐伊•桑塔纳和周约翰饰演的新版,同样也足以令人信服,抛弃了以往老版过于程式化与单一的表演和角色定性,有血有肉。而诸如英国新生代喜剧演员西蒙•佩吉饰演的总工程师史考特,卡尔•厄本饰演的医官麦考伊(绰号“老骨头”)以及安东•尤金版的契科夫,都将原先在老版里集中在寇克,史波克身上的戏份重新分配,做到了对剧情的推进作用以及必要的娱乐功能。如史考特的搞笑本事,“考骨头”早先与寇克的相识以及带后者登上“企业号”,契科夫的俄国口音,都成了新版中令人过目不忘的有趣元素,同时也把“企业号”黄金一代船员的个性交代个清楚,使之较老版更具娱乐性可看性,而这个团队如果能一直延续下去,超越老版将指日可待。
至于反派尼诺船长,因为目睹罗慕伦星遭到超新星毁灭产生误会而将复仇的火焰聚焦到老年史波克以及星际联邦身上,从未来回到现在时进行报复。这个角色身上充满了宿命论与悲剧性,多少颠覆了罗慕伦人一贯邪恶,冷血,好战的形象,不失为一次大胆的尝试。
场面宏大震撼,世界观令人叹为观止
作为一部太空冒险类的科幻影视系列,《星际迷航》电视版(原初系列)早在1966年就已经诞生。那时的乔治•卢卡斯还在拍摄自己的学生作品,库布里克则还在剧本堆里打转。而他的伟大与超前性就体现在了这里,不仅架构出浩大的星际世界体系,如众多外星种族(瓦肯,罗慕伦,克林贡,博格),各种尖端科技(物质传送器,时间机器,星际飞船,光子鱼雷,曲速),庞杂繁复的宇宙战争与政治史,充满想象力与未知神秘的冒险故事;同时还提倡多元文化共存多种价值观融合,追求自由独立,尊重生命。这通过片中多位人物以及外星种族的设置就可见一斑,如罗慕伦人指代罗马文明(一说针对冷战中的中国),克林贡人指代前苏联,星际联邦指代美国以及传统西方文明等。人物间所追求的友情互助,果敢坚定,向往自由,勇于开拓,冒险进取,敢于牺牲自我的大无畏精神也是主流价值观所倡导的至高无上的光荣人性。
但由于当时特效技术的不完善,“星际”系列的视觉效果一直是被人们诟病的软肋。而第一部电影版也晚于《星战》在1979年上映。这之后的电影版或者电视剧版都没能在特效上有所突破,这使这部科幻先锋之作在后来的很长一段时间被人所遗忘。更多的大制作科幻作品将“星际”完全淹没,而在2002年末上映的第10集《星际迷航:复仇女神》更是因为票房惨败而被彻底打入冷宫。
所以当时间转瞬来到2009年时,阿布拉姆斯操刀执导的新版一经推出预告片就令全球影迷一阵喝彩。重新注入的新血液与大量资金支持下的特效制作让人们眼前一亮,阿布拉姆斯专门请来了早已成为好莱坞顶尖特效代言人的“工业光魔”工作室参战,试图恢复“星际”本应有的耀人光芒,而事实证明,他们做到了,并且比以往任何一集做的都更棒。从影片开篇的尼诺船长袭击“凯文号”到寇克等人高空速降破坏钻头,再到片尾“企业号”对决尼诺船长,不间断的高潮戏迭重而来,令人目不暇接。场面之壮观之宏大,制作之精良之考究,都能使其成为继《星球大战》后为精彩的太空科幻电影。正是有了这种大规模的新技术支持,才能令这部本该让更多人熟知并喜爱的科幻影视系列显露出他本身就应具备的优势与特点。
“宇宙,人类最后的边疆。这是星舰“企业号”的航程。它继续的任务,是去探索未知的新世界,找寻新的生命和新的文明,勇敢地航向前人所未至的领域。”当片尾那熟悉的解说词再一次响起时,我们可以毫无理由的相信,《星际迷航》又回来了,但这一次将是新的开始,新的冒险。
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——————先谈谈死忠——————
终于,我能看懂《天才大爆炸》里关于《星际迷航》的几乎所有笑话了。我知道了“多数人的福祉大于少数人或一个人”的出处;我知道了克林贡人是怎么回事;我知道了瓦肯人的问候方式……这能说明我是《星际迷航》的死忠了吗?我想还不能。但是为了上周刚看完的《星际迷航11》,我补课看《星际迷航》之前的奇数电影和偶数电影;当我见了老友,就禁不住想伸出手指两两并拢的手掌说“LIVE LONG AND PROSPER”;当我看到《FRINGE》第一季大结局威廉•贝尔而大呼万岁的时候,我相信我的确是正在跨入《星际迷航》死忠TREKKER的门槛了。一切就发生在两周之内,奇迹吧?
我到底能做多少死忠(或者伪死忠)?我是暴雪公司的死忠,所以我看《星际争霸2》发布会视频的时候极端羡慕在场欢呼的韩国玩家;我是GAINAX的死忠,所以我花了一年时间为《飞跃巅峰2》感怀……当然,我还是卡麦伦的死忠,所以我无比期待《天神下凡》;我是庵野秀明的死忠,所以我连《甜心战士》真人版都能忍受着看下来;我是EVA的死忠,所以我一帧帧地分析《新剧场版:序》;我是终结者的死忠,所以我为T4的北美败北而心灰意冷……我以为,做个死忠是世界上最划算的买卖,成本是一点点投入的时间和心情,收益却是无尽的快乐和期望(其实有期望更让人快乐),而风险嘛,顶多就是存在着失望的可能。岂不是空手套白狼的活计?如果我来设计一个人的幸福指数评估体系,我肯定会把死忠数量作为一大重要指标——越多死忠,越高生命质量!
——————再谈谈星际迷航系列——————
星际迷航有什么好?在说这个之前,我想先说说星际迷航有什么不好。
首先,星际迷航系列虽然构架庞大,但情节设计如同温吞水。你看不到黑武士这样大起大落的悲剧故事,你看不到索伦这样绝对强悍的邪恶人物,你看不到矩阵这样形而上的世界观设定,你看不到T800这样撼人心魄的形象塑造……所以,近三十年来的电影银幕上,凡是《星际迷航》想与一线商业科幻巨制正面抗衡,基本上都是以卵击石,输得极其难看。
其次,星际迷航系列(前十部电影)在硬件投入上几乎从来不是大手笔。所谓“硬件”,是指参演的明星、视觉效果、艺术指导等等。场景换来调去都是发生在舰桥里面,面孔看来看去就认得那七个成员,激光枪简直像是玩具枪,人一旦被打中就消失了,囧度直逼日本的奥特曼。至于视觉效果,妈呀,简直是走在时代的最末端,同大投入的一线大片比起来,寒碜得像B级片。
然而,就那么充满山寨感的科幻系列,何以在美国积聚了这样庞大的一直影迷队伍?
一是细水长流。“情节如同温吞水”的确是短处,但是一旦有时间作保证,“滴水穿石”的功力却不容小觑!近千集的电视剧集加上11部电影,比星球大战更早诞生,电视剧直到2005年才偃旗息鼓,新系列电影在今年又掀起狂潮,可谓长寿多多福!单靠任何一部电影作品或是电视剧,星际迷航都是拿不上台面的,但是一旦给她足够长的时间发展,都足以编织巨大的世界观、历史观、空间观、政治观和科技观网络,史诗感就像滚雪球一样越滚越大。网络一旦形成,自有“自投罗网”之人,慢性中毒便是如此。在这一点上,千集电视剧功不可没。我小时候的经验就是,觉得《星际迷航》动画版不够火爆,但是天天看下来后,反倒觉得有些离不开,因为摒除了戏剧化元素的故事,看得就是很亲切。
二是硬科幻感。同《星球大战》比起来,《星际迷航》系列的科技观设定就严谨多了。而且设定倒是其次,最重要的是感觉很靠谱,很男人。我说“很男人”不是说里面的打斗场面飙满雄性激素,而是对科学术语的迷恋和科技感的营造到了偏执的地步。如果让一个女生看以下对话,估计她一定会发疯的:
“我们开始吧,离站。”
“史考特,找到引擎室了吗?”
“找到了。”
“准备。乌胡拉,替我接码头职员。”
“控制台读数。”
“控制台,企业号申请离境。”
“申请获接纳,离闸门有三十秒。”
“清除船索。”
“在此等候。”
“船索清除了。”
“后推进器。”
“谢谢,要四分之一动力。”
你说,看到以上没有八卦没有调情的对话,哪个女的不是要么昏昏欲睡要么落荒而逃?但是男性不一样,男性看得爽极了!这是一种女性永远无法体会的控制机械的满足感——机械模型越复杂,控制程序越繁琐,男同胞们心里就越爽。可以说,《星际迷航》系列的主要卖点就是科技感的营造和体验,它是各种科幻设想的练技场,它是男性星空情怀的大释放!在这一点上,几乎没有一个科幻大系列能够做到如此偏执,无论是《终结者》还是《回到未来》,无论是《黑客帝国》还是《星球大战》,科幻感都让位于戏剧冲突。只有《星际迷航》能够做到如此的坚持:让电子干扰也能成为一大戏剧矛盾!
三是政治理想。其实《星际迷航》里所有的科学问题、人性问题都是创作者政治理想的体现。总结下来有这么几点:A,宇宙众生皆平等;B,绝对的未来乐观主义;C,人性仍然会不断进化且值得歌颂;D,科技发展可以解决一切生存问题;E,完善的程序可以超越个人的缺陷。你看看,无非是基督教教义、科技崇拜论、性善论、法制理想的超现实理想版本。所以,贫富差距?全球变暖?资源匮乏?能源危机?金融风暴?猪流感?对不起,这些在《星际迷航》的世界观里都不是问题!正如我们现在的文明不再害怕普通感冒一样,《星际迷航》坚信未来的人类不再害怕任何生存困境,将来的文明一定能够超越现实所有的困难。实话实说,这种乐观得有些过头的理想不仅契合了美国人的脾性,而且正在继续深远地影响着美国人的现实政治观。我不禁要揣测,美国人这样无缘由地支持消费主义、这样肆无忌惮地消耗全球环境资源,是不是真的受了《星际迷航》的影响?他们不会真的相信总有一天飞船可以以“曲速”到达银河边缘,真的相信活体生命可以瞬间传送,真的以为无限量生产食物的复制机在技术上完全可行吧?但不管怎么说,没有人能否认,《星际迷航》里描绘的世界很迷人。
四是人物塑造。在此我要慎重提出一个假设:EVA里的女神绫波丽的设定,就是照着史波克来的!不相信?你看,都是有异于常人的外表、毫无情绪的冷面、外冷内热的内心、不同种族的血缘,不仅都牺牲过,而且都复活过!!!所以,我在看老版史帕克时,内心竟然涌动着一种怪异的情绪!觉得绫波丽就藏在里面!当看到《星际迷航2:可汗的怒吼》最后史帕克自我牺牲时,我眼前简直就浮现出了绫波丽的泪水和微笑!天啊!而柯克船长,有一点点机敏,有一点点自负,有一点点冲动,有一点点大条,活脱脱的明日香!可见这柯克和史波克这两个人物塑造得有多经典!只不过后来变态的GAINAX让明日香和绫波丽相互纠结……而只有《星际迷航》,让冰与火成为并肩作战的战友和生死相托的挚友,温温暖人心。渐渐的,我希望以柯克和史波克的友谊为核心,麦考伊、乌胡拉、苏鲁、史考特、契诃夫这个团队永远不要散伙,永远在舰桥里驾驶着企业号飞向太空……
——————下面再谈谈电影——————
很好玩,《星际迷航》共拍摄了11部电影,前9部都是遵循着偶数集比奇数集精彩的规律。
《星际迷航1:星空奇遇记》STAR TREK:THE MOTION PICTURE
作为开山之作,这片子的无聊程度我简直不想多说了……大BOSS竟然是自摆乌龙;并不精彩的特效镜头竟然长得让我无所适从。大哥,你又不是库布里克!而且,那个服装设计……这是三枪牌内衣秀吗?(见下图)
http://www.douban.com/photos/photo/263913233/?post=ok#last
评分:2
《星际迷航2:可汗的怒吼》STAR TREK II:THE WRATH OF KHAN
毫无疑问,这是前十集中最经典的一集,因为——史波克死了!这一瞬间成为《星际迷航》史上最经典的段落,最简单的伎俩获得了最直接的成功!你看20多年后,《天才大爆炸》里的谢尔顿等四个NERD仍然能够背下这催人泪下的台词:“THE NEEDS OF THE MANY OUTWEIGH THE NEEDS OF THE FEW OR THE ONE(多数人的福祉比少数人或一个人的重要)”。(见下图)
http://www.douban.com/photos/photo/263913270/#next_photo
本集中还有一个经典的故事就是“小林丸号”的测验,该模拟测验是一个不可能完成的任务,其设计的宗旨是让年轻的学员体验死亡的恐惧。除了柯克,没有其他学员通过这场测验,因为他修改了测验程序,也就是作弊了。这个测验的故事成为一条伏线,经过史波克的死亡而得到升华,提升到青春与衰老、活着与死亡的哲学命题,可以说是所有系列电影中立意最深刻、丰富、隽永的一集。而“小林丸号”测验的故事在最新的第11部电影中得到了具体的体现。
评分:4.5
《星际迷航3:寻找史波克》STAR TREK III:THE SEARCH FOR SPOCK
史波克复活固然让人无比欣慰,但是仍不能改变这部电影乏味的情节。不过相较来说,这已经是奇数集中最具可看性的一集了。插一句,少儿版的史波克实在是太萌了……真想拧一下他脸蛋。本集由老史波克的扮演者莱纳德•尼莫伊指导。
评分:2.5
《星际迷航4:抢救未来》STAR TREK IV:THE VOYAGE HOME
这集……有点扯蛋……为了拯救地球,企业号成员们必须回到21世纪,把鲸鱼带到未来。不过本片观赏性极佳,笑料不断,自嘲得可以。本片仍然由史波克导演。
评分:3.5
《星际迷航5:最后战线》STAR TREK V:THE FINAL FRONTIER
一个长得像萨达姆的瓦肯人,为了追寻上帝而控制了企业号大部分船员。结果找到的“上帝”是冒牌的,于是这个瓦肯人为了救大家而死了。你说情节傻不?这电影由柯克船长的扮演者威廉•夏特纳导演。看来在《星际迷航》系列中,导演这位子和企业号舰长的位子一样,运气好就可以坐上去啊!
评分:2
《星际迷航6:黄金国度》STAR TREK VI:THE UNDISCOVERED COUNTRY
这集终于回到史诗题材了,克林贡人和星际联邦和解!体现了伟大的“世界大同”理念,故事也有板有眼有起有伏,蛮好。里面的视觉特效也跟风T2,冰冻星球上的女囚犯的变身镜头挺考究。企业号初代成员告退历史,让人有些唏嘘。
评分:3
《星际迷航7:星空奇兵》STAR TREK VII:GENERATIONS
本片看点多多,柯克船长和其后任皮克船长共同出演;柯克船长死了两次;“疯狂修女”黑人女影星兼星际迷航死忠乌比•高拔参演……然而不幸的是,这是奇数集,你明白我意思了吧?而且如果换做是我,我绝对不会像柯克船长那样放弃乌托邦人生的机会的。那多美妙啊!如同矩阵。
评分:2.5
《星际迷航8:第一次接触》STAR TREK VIII:FIRST CONTACT
有人说这是最精彩的一集,我想说的是这是当时特效最精彩的一集,论故事经典程度还是不及《可汗的怒吼》。里面出场的博格人挺恐怖,结合了电子机械与有机体的生命形式,没有个人意志,只有集体意识,组织形式上颇像后来的《移魂都市》里的外星人,繁殖能力又像异形,肉体存在又有点像终结者。而回到过去守卫历史上的“第一次接触”故事固然奇特,但是要做到完全不干扰历史进程好像又不可能。编导那时候还没想到蝴蝶效应吗?
评分:4
《星际迷航11》STAR TREK
刚刚上映的第十一集《星际迷航》对于《星际迷航》系列的意义,我相信用“咸鱼翻身”已经不恰当了,而应当是“扬眉吐气”。因为按《星际迷航》系列的社会影响力,早该在大银幕上掀起这样的旋风了,可惜从来没有——一旦谈及大屏幕,星际迷们向来挺自卑,顶多说说《可汗的怒吼》,但没有一部能够在制作、营销、票房、口碑上真正与星战相抗衡——而这个“懊糟”的局面已经被这第十一集前传电影“雪耻”,所有的星际迷可以傲然宣告:全“世界TREKKERS和TREKKIES从此站起来了!”
不过平心而论,第十一集《星际迷航》的故事并不是很好,悬念设置甚至不如《柯洛弗档案》,更别说和《迷失》比。柯克和老史波克在冰冻星球上的相遇实在太过巧合,令人难以置信;史波克和乌胡拉的爱情似乎没有必要;史波克竟然会打架,这个变动会削弱史波克的性格魅力;瓦肯人大灭绝的情节也让我有点消受不起。但是故事弱归故事弱,经典角色的魅力远远超过了故事所能提供的快感,每每看到角色报出熟悉的名字都会带来一阵的感动,这部《星际迷航》足以让爱她的人流连忘返。
更棒的是视觉特效、音响效果和动作设计,绝对第一流水准;画面完全不按照地心引力的规矩来,大大改变了以往电影《新闻调查》一般的画面风格,在IMAX银幕上看的时候,那可叫一个爽!
由此不得不佩服J.J.阿布拉姆斯,这个营销鬼才把自己擅长的东西完全奉献给了《星际迷航》(包括字幕的字体,从《迷失》到《迷离档案》到《星际迷航》,这个字体已经成为他的标签了),而且我相信这已经跃升为他目前最成功的作品。
营销该怎么搞?我想下面两张图可以对我们有所启发:
http://www.douban.com/photos/photo/263913241/#next_photo
http://www.douban.com/photos/photo/263913258/#next_photo
上面的两张图,分别是J.J.阿布拉姆斯的美剧《迷离档案》第一季的最后两集的截图,一个是TREKKIE在问候“LIVE LONG AND PROSPER”,一个是老史波克的扮演者莱纳德•尼莫伊客串出演全剧最关键人物威廉•贝尔。你知道什么是最好的预告片吗?JJ给我们狠狠上了一课!
评分:5
———————— 9年后的统一道歉的分割线 ————————
这文章是9年前写的,犯下一个直男癌错误,9年来收到了很多豆友友善的批评。前几天有豆友提醒,在此以分割线的形式认认真真道歉一下:LZ我真的认识到了自己的错误!
这个错误是:9年前的我觉得《星际迷航》的硬科幻感只有男生才会爽,女生看了会发疯。
这是不可原谅的错误。很多女性豆友(当然男性也有)指出,这个说法让她们感受到了冒犯和不尊重。在此我郑重道歉!
大家的回复让我认真意识到:爱好科幻,或者爱好任何值得爱好的事物,对所有人来说都是美好的一件事,都不应该贴上标签。性别标签是不应该的,其它地域、种族、年龄的标签页都一样不对。这个说法在当今舆论场或许又容易被贴上“政治正确”的标签,好像不喜欢过度的“政治正确”变成了另一种“政治正确”。但对于这一篇小文来说,政治的不正确的确给大家带来不悦。所以我要道歉。要在回复里道歉,也要在文章末尾加这么一段道歉。
也有好心的豆友说,把文章改了就是。但我一直没改,因为两个小理由:一是回复里大部分在讨论这个,改了文章,这些回复就让别人觉得有些莫名其妙了。二是改了正文,总觉得有些不够堂堂正正。错就是错,我知错。并且把错误晾出来晒,提醒自己。偷偷摸摸改了,这个错误就不再出现在网络上了,总觉得很亏欠,虽然不知道具体亏欠的是谁。就像小偷良心发现把偷的东西悄悄放回去,总不如直接向主人道歉来得光明正大。
最后,如果大家还想进行批评,尽管继续批评就是,我也继续认真接受。唯独怕的是,这文章除了这个话题,一无是处。事实上,9年后再看本文,很是中二和幼稚,惭愧得有点看不下去。这个倒给我更大的删文的动力。大概就是因为即使人到中年,仍然不断在长大吧!
2018年7月
迷途中,就跟着感觉走。。开篇的时候很动人。。貌似是第一次不知道电影内容,就看的电影?
星际迷航告诉我们:1 在未来,看到黑洞满天飞也没什么好惊讶的2 学好英语很重要,不仅能和外国人交流,和外星人交流大家也用英语。英语是名副其实的宇宙通用语。
导演试图做星球大战那样的大杂烩,然而没能达到期望值。不过这个系列总算又有了个好的开始,这代演员还很年轻,让人有理由期望更多。
没有想象中好,剧情来去冲冲,再加上看的不是3D,还是预告片看得high,果然是JJ啊,时空穿梭理论是哪里都用上去啊。今天和老妈和小弟去了影院看的,上一次一起看还是侏罗纪公园2的时候,虽然说是3D影厅但完全不是这样,今天是家庭专场啊,整个影厅就我们三人。
Simon Pegg..Ⅰ到Ⅹ全都没看过..到死都没精力去补完了...终于知道Sheldon的Spock是怎么回事了..还有那个Rock-Paper-Scissor-Lizard-Spock的salut手势...Live long and prosper!
被STID闪瞎眼后回去补番,感想如下:1、没想到锤哥跟派派演父子居然好合适!2、才一年而已舰长大副的感情简直超越曲速在前进~3、死了老娘都没掉眼泪的尖耳朵居然为了战(基)友领便当哗哗哭这不科学!4、从11到12,大副被女人亲来亲去时那副大义凛然脸都让我觉得找个基佬来演果然是有预谋的。
我不是星级迷航的粉丝都被煽到了,可见此片煽情功力……问题跟《阿凡达》一样,剧作还要好一些
原来sheldon就是spock的现实翻版。。
谢耳朵是大功臣,为推广这电影做下了不可磨灭的贡献。他也是中国科幻爱好者的启蒙人,享年一万岁。
对白也太多了吧 像美国的电视连续剧 (←此po是我09年不懂事的时候写= =# 我当时不知道他真的就是个scifi长寿剧。。。括号里的文字写于2013年)
视听轰炸,高速剪辑,一大堆看似很悬的理论,快速情节进展让观众基本只有眼睛跟着。电影基本上只作用于眼耳而不是心智了。漏洞众多,剧情老套,尽搞表面功夫(最佳化妆。。。),主题一眼见底。。。一群新手第一次就拯救世界。。。这就是故事传统的堕落么。。。爆米花什么都不剩下
全系列补完后再看一遍还是相当好看。这次的重点主要在对比世界观的基础设定和各种略微差异的小细节。相当好,新作续作两个层面上的好。逻辑完备漏洞也少,特效比之前一部高了三位数的级别,这才是系列作改头换面所该有的样子。
可能是之前对“星际迷航”系列的情感不够足,看到新旧史波克 没有给我太多感触,星际迷应该会更有感触,也会更有感觉。所以我感觉就是一个好莱坞大片。还有,那真的是 Winona Ryder啊!!!我不能接受啊!!!
发现了一片被人耕耘已久的大陆
我坦白,这是我看的第一部star trek。特技不错,总在出乎意料的地方有笑点。喜欢俄罗斯小孩,喜欢Spock。决定补课,要把前十集都看了。
谢耳朵为本片推广立下汗马功劳。未来的宇宙就是黑洞大战。7.7
如此好的电影,难得了。星际旅行11获【2009奥斯卡最佳化妆及另3项提名】。导演有受2001的影响。
虽然ST内核丢的一塌糊涂,但抛开某俩人怎么他妈谈恋爱了和JJ他妈怎么这么就炸了瓦肯星了,这片还是很好看的嘛,而且当年还是这片让我入ST坑的
something I'll never understand ╮(╯_╰)╭
这片子还是经不起琢磨:不管密码不密码的,那么大的飞船,那么大的钻头,那么一大组野蛮施工的拆迁队,地球上那么多人口就眼睁睁看着他们搞七搞八无动于衷?还真以为密码对了就是友邦?未来的人类不至于这么脑残吧? 还有挖坑星人也是,那谁去救他妈的时候,那些议长啥的在干吗呢?那是算命还是围着