剧照
剧情介绍
《帝国大厦》是一出由美国艺术家安迪·沃霍制作，于1964年首映的黑白无声电影，片场8小时5分钟，内容仅为纽约市帝国大厦于8小时内的变化。沃霍制作此电影的目的是制造一个观赏性极低的电影，因此他禁止人们删减电影情节。可是，一个意大利艺术家却于2000年与安迪·沃霍博物馆合制了此电影的60分钟浓缩版本。热播电视剧最新电影邪恶 第四季全给你欢迎来到我身边润如泉赤脚梦想捕鼠人2023AA制生活神盾局特工 第二季信使(2021)好想去你的世界爱你亲爱的鬼先生李子柒古香古食全集明眸失神静默地带东京爱情故事1991血脉相连奔性感食人族暗后无脸危险境地握住我的手风尘三侠1993国语香港奇案合理怀疑远古外星人第八季
长篇影评
1 ) 物体在静止中流动的时间
时间是在静止中流动的，静止是表面的，人只能观察到时间的在物体中开始和结束的其中的一瞬间，如花开花谢，其中每一秒的过程是难以看到的，但在长时间的注视中便可能获得直观的感受，这便是这部电影的存在意义。
2 ) 帝国大厦8小时
本片对我的教育意义:看不懂的东西没必要强行用一堆理论来解构它，不要享受小众，故作高深，和电影院里面就坐了几个人的那种优越感。让我想起来在北京曾经参加过的一场实验艺术，艺术家用刀，锤子，电钻，锯子等一系列道具，切开密闭场馆中的1000个洋葱，实验意义在于让眼泪比悲伤的情绪先行(大概是这个吧)。我最后扶着墙流着泪走出去的心情和看完该片如出一辙，质疑自己看不懂又质疑这个片子该不该被看懂又质疑看懂的人看懂了吗。小野洋子有一本葡萄柚，记录了几百个实验艺术想法，我个人认为这部片子最美好的阶段，就是停留在短短一句话浓缩的概念———想象你躺在一张纸上100天后把它挂起成一张画，想象把你的体毛当作烟抽，想象你用桶一直偷走水里的月亮，想象拍摄帝国大厦8个小时…..如果有人真的坐在这个片子前8小时不休不眠后顿悟出来点什么高深莫测的影评，那是菩提。
3 ) 沃霍尔电影的行为艺术与消费主义
接连刷了8部安迪·沃霍尔的作品，基本上也算了解了情况，还好之前对沃霍尔有点了解，也就基本上不会让我觉得意外。
准确来说，沃霍尔是个艺术家，但他制作拍摄的作品并不是真正意义上的电影（虽然我没办法准确地为“电影”这个词下定义），仅仅是用电影外壳来搞行为艺术。是的，行为艺术这个范畴很好地概括了沃霍尔的尝试，也将其作品与实验电影做了区别。虽然沃霍尔的作品有实验电影的说法，但本质上却只跟“实验”二字有点关系。实验电影如《下水道的美人鱼》等豚鼠系列，哪怕情节、视听、风格手法如何夸张，本质上还是试图在电影的范畴寻求突破和创新。但沃霍尔的这一系列作品恐怕就超脱了这个层次，其作品的意义已经不在于视频的内容，而在于作品存在的本身，这正是行为艺术所提倡的表现形式。
沃霍尔这系列作品制作的时间是20世纪五、六十年代，正好和欧洲行为艺术兴起的时间相吻合。行为艺术是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续。根据这个定义，我们可以看到沃霍尔的电影与行为艺术的吻合点：
一是现实本身作为媒介。无论是《吃》《吻》等单镜头的动作延伸，还是《单车少年》《地下丝绒：声音的交响》等现实场景的记录，他们的基础都是建立在现实题材的纯粹复制。由于作品戏剧性的缺乏、不规则的摄影，只能迫使观众将注意力放在电影的存在本身，对观众的引导以及对电影形式的颠覆。通过把现实媒介化，将行为本身上身到艺术创作的层次，这是行为艺术的主要意图；二是行为时间的延续。行为艺术除了创造行为，还需要将行为进行延续。于是《帝国大厦》持续八小时的放映，《沉睡》中的持续六小时睡眠，就是行为本身的在时间上的延续。
所以行为艺术或许可以解释沃霍尔将电影拍得如此极端、乏味，拍摄电影和观众反应压根不是他考虑的因素，由于观众按照习惯去观看电影，于是作品本身的内容和形式就是对观众的挑战，对审美传统的颠覆，对存在惯性的戏谑。观众的不解及被愚弄，恰好陷入沃霍尔所营造的陷阱，观众的观看行为以及反应，也成为了行为艺术的一部分。
由于摄影、印刷等技术的推广应用，20世纪的艺术创造和传播方式也有了很大的改变，于是艺术也从原来的纯粹性变得更加商业化，沃霍尔及其所代表的的波普艺术正是顺应商业发展的趋势，将艺术商业化。艺术进入到消费的范畴内，便无可避免地让艺术失去了高高在上的地位，价值也一落千丈不断贬值，但相反也让艺术获得了强大的生命力和全新的存在形式。而这也是沃霍尔备受争议的地方，如俄国的康定斯基便坚决地反对消费主义对艺术的侵蚀。
随着消费主义的影响，艺术的本身也从复杂的形式变得简单，如沃霍尔的艺术品印刷，又如行为艺术的诞生。但在消费主义的影响下，艺术的存在最后也必然遭受被消费。从《此时此地》一书看来，艾未未对沃霍尔的艺术理念是颇为赞同。所以艾未未所追求的的艺术也跟沃霍尔当时的所作所为相类似。如2007年参加卡塞尔文献展时，艾未未就带了随机选取的1001个中国人，而他本人认为，这一行为就是艺术本身，因为其中具有无限的可能性，是一种独特的生活体验。但从另一方面上看，艾未未这一行为也成为了社会的消费品。
50多年以前的沃霍尔拍摄电影其实是一样的道理，沃霍尔的实验行为借用了电影媒介，利用了观众来完成一次行为艺术，该行为本身的设想是艺术形式的创新与简化，但最终却不可避免地被社会所消费。如果换一种媒介方式，也丝毫不影响沃霍尔的理念和结果，其复制印刷的商业艺术已经成功证明了他的价值和影响，更寓意着全民娱乐的消费潮流。
直至今天行为艺术也还在流行，由于可操作性的原因，也让行为艺术变得越来越泛滥，越来越哗众取宠。而今天行为艺术的泛滥更说明了商业社会的再发展，而社会文化快餐的风行和文化环境的喧嚣则是一种副作用。不过在沃霍尔那个时代，沃霍尔倒是提前预测了潮流，于是他的作品在完成后就成为了消费品，既消费了观众，也消费了自身。从今天还有很多人骂他傻b来看，消费行为还在继续进行，沃霍尔估计也该偷笑了。
4 ) 这部时长8小时的大闷片究竟是个什么东西
视频版：
《帝国大厦》是美国先锋艺术家安迪·沃霍尔于1964年拍摄的无声电影。全片只有一个镜头，由始至终也只拍摄了一样东西：纽约市的帝国大厦。
影片从晚上八点开始拍摄，持续了6小时36分钟，一直到次日凌晨2点半结束。此外，因为影片以每秒24帧的速度拍摄，但却以每秒16帧的速度放映，所以，影片的播放时长最终达到了惊人的8小时5分钟。
安迪·沃霍尔制作了许多意在被人们观看的电影，诸如《黑胶》（Vinyl）、《寂寞牛仔》（Lonesome Cowboys）、《女人解放》（Women in Revolt）、《雀西女郎》（Chelsea Girls）皆属此类，并且它们也都是极简主义先锋艺术的杰作。另一方面，沃霍尔还制作了一系列不旨在为人们所观看而是让人们去注目的电影，《睡》（SLEEP）、《吃》（EAT）、《沙发》（COUCH）都在此列，当然，还有我们要解读的《帝国大厦》。
任何试图去从头到尾观看《帝国大厦》的人，都是不得要领的。正如沃霍尔的许多作品所证明的那样，艺术可以是艺术品的存在，而不必是艺术品本身。
我有个文艺青年朋友，他曾经吹嘘自己完完整整地看完了《帝国大厦》。我很想知道沃霍尔对此会作何评价。而我的猜测是，“真浪费时间！”《帝国大厦》是时间流动着的静物写生，仅此而已。沃霍尔没有花费六个半小时来绘画帝国大厦这座建筑，而是用六个半小时来拍摄它。
影片最终以每秒16帧来播放时，帝国大厦的影像其实是被慢放了。这部电影的本意是被投影在艺术展的墙壁上，这样人们便可以像观看画作一样驻足欣赏。《帝国大厦》并不是要让你把它当作常规电影来观看。然而无数的艺术电影爱好者却的的确确这样做了，还觉得自己是完成了某项壮举。
人们觉得这样的电影迷人，为它费尽思量，撰写大量的文章来解读它，不过恰恰是证明了沃霍尔的聪明之处。沃霍尔不止是一位富有创造力和才华的先锋艺术家，还是一位狡黠的讽刺艺术家：一件事物，可以仅凭自身的名气，便受到公众的追捧。可以说，全世界到处都充斥了《帝国大厦》般的事物。
许多明星仅仅是因为自身的名气，便被粉丝视为神一般的存在；
正如同许多人仍旧认为《帝国大厦》是一部内涵深刻，意义非凡的大师作品。
但它不过是长达六个半小时的帝国大厦的静态摄像，仅此而已。
某些过度解读者非常喜欢拿帝国大厦的阳物隐喻来说事。原因则在于有传言说，沃霍尔和工作人员在拍摄期间讲了个荤段子，即，“帝国大厦有点儿像男性的生殖器”。
如果荤段子可以算先锋艺术的话，那么大学里的男生宿舍大概就是先锋艺术家的聚集地了。你也许会想要知道，弗洛伊德会怎样分析这种阳具崇拜心理。你越是匮乏什么，便越是羡慕什么。
另外，百度百科上对这部电影的剧情简介其实是错误的：
影片从晚上8点开始拍摄，没过多久帝国大厦的灯便亮了，并且随着夜色逐渐加深，灯光也相对变得更加明亮。等播放到7个半小时，也就是凌晨1点多的时候，灯全灭了。此后的画面几乎就是全黑。
不存在所谓的电影播放到最后，灯光瞬间全亮的高潮。
但这似乎并不妨碍某些文艺青年根据这个简介萌生感悟：
5 ) 还是有点内容的
有不同程度的曝光，画面还是有变化的
开始一片寂静，百里之内只有这幢楼般
画面变得急躁了起来，慢慢的出现了泡点，能清楚的看到泡点向上流动，仿佛是暗喻时间流动一般，生生不息，大厦仿佛活了过来
画面闪光，像是在火中燃烧，隐隐约约还能看到火焰，观众感到一阵炙热，观众的心也躁动起来
最后归于平静，刚刚的一切都不曾存在，只有黑qiuqiu的夜空里，大厦的灯还依稀可见。
编不下去了，这片内容就一点——看了的都是傻逼。
6 ) 把《帝国大厦》当作艺术品也许会好很多——无意义也是一种意义
无意义也是一种意义
这是一部完全不需要懂的片子。
为什么？因为这是安迪沃霍尔的作品，你根本不需要懂，也不存在懂和不懂，
所有安迪沃霍尔的作品都是一个样子：你在画布上看到一个可口可乐瓶子，就是一个可口可乐瓶子，和你在商店里买到的可口可乐没有任何区别，没有隐喻，没有任何其他画面之外的东西。
但这个片子并不是一个玩笑，它确实是艺术品，8个小时里帝国大厦是不变的，变化的是时间，你能观察到太阳落下，猜测人们从上班变成了下班，夜晚来临，帝国大厦里的灯亮了等一系列变化。其实就是咱们现在正在度过的每一天，你可以说毫无意义，上班下班，毫无意义。
活到最后无非是死，毫无意义。
但你也可以这么想，所有的意义就在过程里，活着的意义就在每天早上起床到晚上睡觉，而不在于活着活着你就进了坟墓。
这么一想，这个片子是有意义的，就像你每天的生活一样有意义。
但这部片子又不是随便一个人拿DV拍了8小时，因为这是一个名人拍的8小时，安迪沃霍尔是成功的
而安迪沃霍尔成功是因为波普艺术成功
波普艺术成功是因为美国成功
而美国的成功就包含了可口可乐，玛丽莲梦露等一切商品和流行文化的成功。
波普艺术也只有在美国才有活力，因为美国有话语权，美国有资本，美国向全世界输出流行文化。
说实在的，这玩意儿也不应该当作一个电影来看，这是一个艺术作品，就像你在博物馆里看到的油画作品，雕塑作品，和一张国画是一样的，只不过所使用的媒介不一样。
电影史肯定不会讨论这个片子，只有 美术史可能会写，安迪沃霍尔的传记里会写。
泪流满面
还真是看过海报就等于看过了
帝国大厦是位惊天地泣鬼神的好演员 连演485分钟不NG
即使导演是俺偶像我也要打一星...长达八个小时却只拍了一样东西：纽约帝国大厦。Andy Warhol大师您有毛深意？
啊哈哈哈啊哈哈哈哈哈哈啊哈哈哈哈哈啊哈哈哈
呃，我只是想挑战一下，结果五分钟不到就宣告失败了。
谁他妈写的是短片啊
把它当作艺术作品。可惜没人把它做成影像壁画，一直挂在办公室，光线一变化，就8个小时了，可以下班了。很实用。
不夸张的说，每一秒都令人瞠目结舌，叹为观止，醍醐灌顶。
想知道有谁没有点快进完整地看完过这部电影么？
我不知道怎麼打分，當年看死我個傻逼了
不错。如果不告诉你是帝国大厦，你知道他是啥么？一开始就是一个尖尖的光亮物，由黑夜到白天，帝国大厦终于露出了她的真容。一副“反电影”艺术品。
短片这个标签很传神
本来打了一星，但是突然悟出了这部电影的奥义。想起在画展上会有那种纯白色（还有纯蓝纯红以及类似一半红一半蓝诸如此类）的画引人伫足观看，那傻逼程度跟这电影一样一样的，作品明明没有任何价值，观众明明看不懂还自顾自解释出一大堆的理论，这部电影就是表达一个意思：人类总是那么愚蠢。
我只想说，这片子的存在就值五星了好嘛。不给五星怎么足够装逼，为了表达我的崇敬，我将片子画面设为了桌面，485分钟的片子肯定可以看的了数十遍。
传说中看了海报就看过的时长八小时的电影
这当然不是电影，安迪·沃霍尔不过是在用影像挑战艺术，或者说，它回到了影像本体，如同《火车进站》《工厂大门》那样的绝对记录。是行为本身造就的艺术，即“行为艺术”，影像只是文化载体，行为本身包含着文化与艺术。
安迪·沃霍尔的这部《帝国大厦》不像是一部电影，更像是一次行为艺术。对着帝国大厦拍八个小时，您不累观众都累了，当然我没看八个小时，只在土豆网上看了六分钟的片段，而且还是夜景，赚到了。有网友说看了这个截图就相当于看了这个电影，确实就是这样。如果没有剪辑，估计这是影史最长的长镜头了！
全片485分钟，但只有一个镜头。关键影片是在影院上映的。实验电影曾经如何挑战人们对艺术的认识呢？另外影史上最长的电影是the cure for insomnia，那是美国芝加哥艺术学院为了治疗失眠拍的实验电影，与艺术治疗的发展有关。
【D-】艺术家真好当啊