靛蓝色的心情

今天又从第一集到第四集看了一遍，总共看了5遍，看完以后的感觉和前几次看已经完全不同了，下面想说说自己对两个角色的感受。

城户：光从剧集的设定来看，现在其实已经不会觉得城户特别的渣了(不会觉得但是并不代表他不渣)，我觉得他和大多数男人一样，对爱和性分得很清楚，我想大多数男人都不会把只有两次sex经历的对象当做爱人。城户从33让他断了当作家念头的那一刻起，就已经是一个被社会的洪流变得平庸且碌碌无为的人了。也许他之前谈了很多女朋友，寻找了很多办法去改变自己平庸的命运，但是最后却不得不妥协，发现找一个有身家的女朋友结婚大概是快速进去东京圈内最快的捷径，这条路眼看快要成功了，却被自己的职业身份所限制，然后命运给他做了一次巧妙的安排，让他被女朋友赶出门，走投无路，然后在葬礼上阴差阳错的遇到33，老天给33动了点手脚，平衡了城户和他之间的位置，也让城户第一次看见了成功的闪光，只要利用或者依靠这个男人的才华，自己就能有通往都市圈内的入场券。所以对于这样一个“财神爷”也好，救星也好，先供养起来吧，等我成功了，我会好好感谢你的，或许对33，城户就是这样的心境。然而老天就是喜欢给他开玩笑，他完全不知道，等待在他面前的，是一颗纯粹且干净的心，一个今后会和他产生无限羁绊并且会打乱他最终设定目标的净化因子。

33：从剧集的设定，我不知道为何33之前没有太多的感情经历。也许他就是一个在高中在大学就只喜欢文学的男孩子，也许因为父亲对知识的轻视，让他一心只想写出伟大的作品，成为自己想成为的那种人，证明给父亲看。也许他身边不乏追求者，但是他心思只在文学上，或许他设想在他成为伟大的作家且生活进入轨道后，他会在那个时间点遇到和他匹配的对象。奈何命运给他开了个玩笑，投资失败，写作灵感枯竭，生活陷入了低谷，但社会已经给不了他任何休息停顿的时间，他只能被推着前进，索性这几年对写作的投入让他一直保存着一份干净和纯粹。也许他已经忘了在某个设定的时间点，要遇见一位匹配的对象，但是生活没有让他称心如意，他遇见的，是一位和他远远不匹配但是却注定相遇的城户。如同他留给城户的一道光一样，城户也给他内心点亮了一盏灯--写官能小说，能解决目前生活面临的困境，还能振作起来。特别是城户的那碗多年没喝到的，早晨的味噌汤，大概这是失意这几年以来，最温暖的时刻了吧。所以33和大多数女孩子的设定一样，对于和城户的SEX，不再是肉体上的发泄或者是享受，而是连人带心还有我的全部一起给你的决定，因为在你到来之前，我已经没有什么可以失去了，而你的出现，让一文不值的我变得有了希望。

城户和33的虐，大概真的是因为他们从一开始的目标就不同，所以产生的心境也完全不同。如每集片头的滤镜一半，蓝色是城户，透明是33。蓝色代表忧郁，是被生活拖垮的绝望，魅蓝代表欲望，是被火烧光的颓废。透明代表纯粹，也代表对生命的包容和妥协。如平行般交错，最后变成靛蓝色的一瞬间，你的世界里有了我，我的世界里看到了你的影子，即使最后分开，我们都不再是原来那个完全的自己。

其实我之前一直都不知道靛蓝色是什么颜色的，直到看了《靛蓝色的心情》。

本来就觉得编辑和作家间的关系太亲密了，熟稔到像曾经的恋人。而我也没想到《情色小说家》会出第二部。打开后还是熟悉的心情，熟悉到好像回到上一个夏天，为老司机的爱情流泪：）笑

这时候木岛还是有点孤高的落魄作家，城户是个工作刚起步的情色小说编辑，木岛不认识城户，城户却记得木岛。

也许学生时代能让我们记得的人真的会带上足够的滤镜，就让人想起同样青涩着的自己，曾经那么足够的憧憬，不管是不是爱情。

我真的一下刷完四集太激动了，这部剧里的细节真的太戳心了：

比如第一集的开头：已经宣布和久住在一起的木岛老师，晚上喝了点小酒和城户一起搭出租车回去，在车上不自觉地睡着了，头靠在了城户的肩膀上。城户犹豫了一下，还是慢慢贴近木岛老师的脸想要吻他，然后木岛老师的眼睛就睁开了。很俗套的剧情是吧？但是拍得好在哪里——木岛老师的眼睛是轻轻地抬起，也是不仔细注意或许就发现不了的类型。或许他也没有那么醉，或许他在靠在城户肩膀上的瞬间就有点醒了，然后他说，“对不起”；城户接着有些尴尬地回答，“该说对不起的是我”。简短的对话却暗涌着成年人的情感世界的来来往往。

又例如木岛醉了靠在城户怀里边要很仔细很仔细才能看清的眼泪，城户慢慢收紧的拥抱着木岛的双手；或者两人情欲纠葛时的配乐，呻吟声与钢琴声放在一起，真的太美了。易碎的那种美，这部就是知道他们不会最后在一起，但还是想看。

虽然有些杂乱，我还是想写写木岛。城户在他家里洗澡的之前提到了他之前获奖的那本书，然后在城户进了浴室以后，木岛很执拗或者说不善的眼神盯着书柜里的那本书。还有一些其他细节，我觉得他是有点精神洁癖的，这种人被城户渣了，看第四集最后的预告真的好心疼。（实不相瞒看第四集最后的下集预告我都泪目了）最害怕的是什么？是全心付出了被践踏的真心，是觉得有些可笑的自己，然后是自我怀疑。看看《情色小说家》里面的老司机处变不惊撩得大学生要起飞，谁能想到年轻的木岛的模样呢？

我很害怕情欲变成这部剧的噱头，其实他们之间，真的太复杂，复杂到我已经不想写了，那么细细密密的感情。但是真的，就像城户说的，“你再也不会碰到一个像久住一样的人”，久住小天使有几个人能碰到呢？简单、纯粹、执著、全身心地信任你。如果遇到城户，会爱，会痛，会纠结，会失望。这是成年世界的暗潮涌动，到处都是选择题，到此为止也不需要额外的理由。

难得的是木岛在这部前传里面真的有那种少年为爱孤注一掷的，感情，情欲变成一件美好又自然的事情。

最后我想，靛蓝色的心情就是回忆的颜色，我的手机里或许就有这种颜色的滤镜。

ps：哎我这个懒人为了评靛蓝色的心情特地注册了个豆瓣账号嘻嘻

终于把最终话第六集看完了，很早就下载到电脑上了，一直不敢看，就是怕那种结束的感觉，不知道有没有人和我一样的想法。

羡慕嫉妒着天才生活又投身于世俗的城户，在举办葬礼后和木岛保存了一段时间“关系”后又逃离了。那个夜里醒来会悄悄把头靠在恋人肩膀上的木岛，也会变得歇斯底里不像自己。

第六集灵堂开车，也许是此时木岛因为老师的离去，城户之前的背叛，而消解了自我固执的底线，想要在伤痛来临时放纵一把，或许还要加上想到父亲的愧疚。而城户能够在木岛心里留下那么重印记的原因，恐怕就是在这段木岛最痛苦的日子里的朝夕相伴。但是，或许也要感谢城户，木岛变了，变得看上去更加懒散、尖锐，没有那么多安全感，但是内心却同样会反省自己。

在那片靛蓝色的回忆行驶到远方，久住小天使抱着木岛老师，“城户是老师唯一的朋友吧。”

木岛老师本来想说的大概是，“不是。”

但是看到久住的眼神，他笑着说，“是吧，大概对他来说是吧。”

然后他开始大笑，似乎他真正放下了城户，“对他来说，我是朋友；现在对我来说，他也只是朋友而已。”

只有在
久住小天使面前，木岛才会如此放松地大笑，有点呆萌的感觉；

想想城户
，他们更多是针锋相对的。

城户最后
说，“也许我心里的那团火苗永远都不会熄灭。”看着在门口
相拥
两人，城户又有些不甘，但是他明明当年先放弃了啊，只能吞咽着靛蓝色的苦涩继续当普通朋友了。

哦，看到这里，才明白题目的意思：原来“靛蓝色的回忆”不仅对少年的木岛来说是靛蓝色的忧郁，还是对中年城户的靛蓝色的苦涩。

一个已经放下，一个还残存着靛蓝色无限地吞噬。

大家看到的都是木岛的透明，脆弱，其实他才是真正的大BOSS，他的精神世界强大又丰富 ，他随心所欲，他才华横溢，他不做自己不喜欢的事情，对现实不屈从，他从不入世，但凡人会飞蛾投火，贡献灵魂和精力来供养他。

他为了写作可以做到什么程度，所有的情感对他来说不过是体验，因为他要的太容易，他天生就带着强大的精神侵犯能力，凡人的精神一催就毁。

大学生是怎么落进去的，城户又是怎么沦陷的。

木岛看起来惨痛至极，不过都是他想要的，他想要的滋味，他不爱这个世界，他只爱他的写作，写作才是他的信仰，真正的世界。

当他不爱城户，写不出书的时候，大学生又来了，你以为这是救赎的游戏，相信我，一旦在大学生满足不了他，他又会出去捕捉一个猎物。

这个电视剧最好看的地方，就是城户这个凡人是如何的不甘又如何的不能自控，他的平庸，他的挣扎，他的渴求，他的无奈，他的负重。

他好歹也是半个文学青年，他知道自己拥有不了那么强大的才华和天赋，他是凡人，凡人有光就有坏，他是真人，所以，他想拉自己心中的神下神坛，下了神坛才有机会和凡人在一起，他想成为他。

但是，他一步步被反击，天才哪怕再落魄也是天才，在老变态要他被咬的时候，那个男人没有任何犹豫，很多人理解是木岛是为了城户，才肯低头。

你们想多了，纯粹的作者都是半疯的人，让他们自杀来供养灵感之神，都不会皱半下眉，如果木岛真是那个对人类之情如此上心，又如此肯贡献的人，他就不会一直那样活了。

神对人类是没有兴趣的，他知道纯文学的路已经堵死了，他知道这是他文字的出口，所以，他完全可以做到这一点。不过是捕捉一个人类。

木岛哪怕再落魄，再像个凡人，这类人直达人心，一步成神，性感是骨子里的，精神的迷醉力一般的凡人完全无法抵抗。

城户才是大败的那个，要知道他感受到了从来没有的兴奋。因为这个男人带来的。他的心里从此种下了火苗。

木岛终于还是拉不下神坛，终于还是为了这个男人，放弃了结婚，换体面的工作，沦为这个男人最安定的后方，城户为了自保结个婚，生个孩子，至少有地方可以安置他的肉身，但是，木岛放过他了吗？不，随叫随到，时时诱惑着他，一直到遇到男大学生，才有了逃生的机会。

但是，逃的哪里是生，逃得哪里那个火苗能灭，他可以真的当没有这个人那样活下去，哪里是知道他的惨。

后面他的疏远，他的结婚，他的逃离也真的是出于本能。

他能如何，当初从了木岛，木岛一旦完全的占有他，得到他，让他成为情感的奴隶，就会完全的榨干他，让他付出一切。

但他只是一个普通的人，平凡的人，很快就精神世界就没有，很快就没有新的东西可以供给了。

木岛会如何，会感觉不好玩，不剌激，写不出书了。

只要写不出书，就会低谷，就会逃离世界，城户有什么用，能起到什么作用？

然后，木岛还会经历下一段的有趣，丰富 ，激得起他火花的爱情，反正爱情于他，他得到的吹灰不费力，他想要的，只是附身人间，随便挑选一朵花罢了。

他真的性感到天怒人怨，要男得男，要女得女，他只是不想随便和人类发生什么联系。想发生的时候很容易。

妈蛋，远离真正意义上有精神迷醉力的天才艺术家，真的保一辈子的平安，永远不要遇到才是最好的。

那个男大学生怎么被捉到的，一起听音乐，被强大的木岛气场，直接按死在沙发上，根本连对抗的机会都没有。

最可怕的是凡人被这类人的精神世界给攻击了，就再也找不到更好的代替品了。

哪个天才横溢举世闻名的大作者，大艺术家，身后的情史，渣史，都能几里布长了。

城户是那个半清醒半迷醉逃生的人，他是百分百的直男，又刚好成熟世故点，又刚好从前是文学男青年，对这一行有本能的警惕。

做为被被捕捉到的猎物，男大学生这个学过体育的真是什么都不怕，一头往里撞，没办法，一夜六次郎就是拼体力。

城户是木岛尘世的供养，是帮木岛驼着现世的那个老王八，是为了保护木岛的肉身而把自己一身钉死在那个色情主编位置的人，是那个交出木岛也不敢有怨言的人，是那个半是卑微半是无助的渴求之吻也得不到，是那个含着泪光也要听完那个男人挑眉轻笑说下次见的男人。

是啊，他是弄脏又自保的那个。

没有人记得是他把木岛从纯文学的绝境中拉出，免他经济和精神崩溃自杀。

没有人记得是他把木岛送到了真正的情色写作大师那里，让木岛能直面欲望和文字，得到了现世经济和灵魂的双重保护。

一个作者成功，并不是只有自己写的好就行，要面对很多的世俗琐事，但是，木岛连手机都不想给人，他能处理什么世俗，也是他不需要出面，有一个男人帮他拦下了所有的世俗，所有他不要的生活。

在后面，木岛不缺钱了，在后面的电视剧里，他的书再版了很多次。没有城户他能做到吗？

没有人记得，他为了能当木岛的一个责编，放弃了婚姻和前途，他为什么要换工作，为的是将来孩子说起他，不是一个色情小说的编辑，所以，他想换，想有一个好的工作。

城户当初只想回到这个主流的世界， 不要当一个色情小说的责编。但这个机会来的时候，他放弃了，拒绝了，他后来真成了一个父亲，但他还是是那个位置，他没有再换，真的是没有任何机会吗？这么多年，一点逃离的工作的机会都没有吗？不，当然不是，逃离就和这个男人再无关系 ，那个男人会讨厌他，会远离他，会永远不给他任何机会。

城户真的不算是做贡献了所有吗？一个男人还有什么可以再给的，还要做到什么程度才算是做到了。

神干净的，那凡人的供品就一定要是脏的，是脏的，是在世故里打转的，城户自卑且清楚，真正的自己是会让神讨厌的，迟早，或者一定。

除了远离，除了在自己的位置里，好好的呆着，不远不近，才可以不真正意义上的失去这个男人，他能如何。

大学生怎么可能是木岛的终点，什么时候大艺术家的激情终点会在四十岁，一般都要舞到死的。

但城户会一直在， 不管那个人换了多少人，他只要在那个位置，帮这个男人驼着世俗，他就永远可以在。

后面城户对那个大学生说的是，不要像我这样被榨干。

真是败犬对下一个败犬的忠告啊。

在会议室那一段，城户把头靠在木岛的怀里，低着头，他的表情是乞讨般的求着，你爱我，你看到我，你理解我，你放开我，你不要再摧毁我。

而木岛只是说，我恶心，然后扭头就走。

老师的死说的是照顾他，但这么一个世故，自保，想过的稍稍体面一点的男人，怎么可能真的为了老师几句话放弃一切。

还是那个男人吧，他知道自己无法承受那个男人的无视，绝交，永远不见，所以，才认了输。

医院里男人靠着他的头，眼泪随便的流，他知道自己无处可逃。

到了灵堂里，他把那个男人压在身下，男人的笑着扯他的领带，他要吻他之前，用了多大的克制力。

下半辈子，就这样交了出去了，就这样成了供品，他多清醒且又无力逃脱。

那么那么努力活着的男人，那么那么想活好的男人，最后成了供品，难道普通人就没有天定的剧本，就没有成为主角的资格，甚至没有把握感情的权利，连心最后都还要交出去，让那个男人轻笑说下次见。

是啊，不是说再也不见，而是，你可以不在我心上，但你还是在我手上。我可以趁醉撩你，可以和别人抱在一起，可以为别人写书，你还得帮我去编书，还得当我朋友，还得和我聊天，你还得帮我收拾我的残局。

那么，那个神居高临下的说，下次见。

他除了含泪说，保重，他能说什么？追下出租车，想再求吗？想再像在会议室里那样把头抵他胸口，再求他的爱，再求他看一眼吗？

没用了，还是得自己上车，还是得自己离开 ，城户一次都没哭，他不是木岛，木岛想哭就哭，随心所欲 ，他连哭的资格都没有。

出租车上离开的他让我心疼的无法呼吸，这就是凡人和神斗的结果，不在一个量级，完全被碾压的毁灭。

不能，凡人别瞎想了，认命吧~

那时观看小说家的心情，一度误以为是旧病复发了，时间慢慢过去，心情慢慢平复，才知道原来是观剧综合征。如今《靛蓝色》已开播，可以收拾起心情，冷静的看这部剧。

两位主角，已经不需要再反复夸赞了，与其说演技精湛，不如说是角色植入灵魂，完美复刻原著，甚至超越，这里不再过多提及了。所以，后退三步，看看其他。

存在于两部剧中的第四位出演者——月亮

导演似乎喜欢用“月有阴晴圆缺”，来表达“人有悲欢离合”。小说家中月亮在结尾出场，拨开云雾见月明，圆月的状态，预示着两个人美好的未来，这部分在小说家原著有过补叙；而靛蓝色，月亮在这里是第一个出场，新月，预示着即将开始的恋情，却也是没有结果的恋情，始终有着填不满的缺口。

画面——闪耀着黑珍珠般光芒的质感

电影般的画面质感，如同神秘高贵的黑珍珠，奢华且低调，完美的诠释了比蓝色还要蓝。温柔的光线好像手划过丝绸，夜晚普通的街道，连树也变得妖娆，导演在打造视觉效果上下了很大功夫，要让大家在看剧的同时享受画面的美感，我相信他在制作的也是同样的想法。

酱油色——绝不输于主角的敬业演出

看剧有个爱好，喜欢观察配角和群演的表现。不得不佩服这部剧里出镜的酱油色们，不管是有台词的，还是没有台词的，甚至在镜头最边缘的，已经模糊了的角度，哪怕观众不会记得我是谁，甚至看不清我是谁，都尽力做着自己应该做的事，对于本次以找破绽为动力的我，还真是个挑战。

镜头角度——最大限度的考验了演员的演技

故事进行才二十多分钟，仿佛过了一个世纪那么久。每个镜头都值得暂停下来细细研究一番。城户建议木岛写情色小说时，木岛鄙夷的目光，用正面镜头拍摄的话，更容易展示人物的面部表情和心理活动，可导演偏偏要从侧面拍，除了他相信两位主角侧颜无死角外，无疑是在考验二位的演技。

讲到这里，似乎全是赞叹之言，难免会落得偏心的嫌疑。当然不存在完美的东西，对于竹财，不完美的笑声许是他最不自信的地方吧，只有在他打笑的时候我才会出戏，看过他旅行西班牙语的视频，觉得他是真的不会大笑；对于三木，似乎是发誓一定要超越原著，只不过原著能够给他的提示没有想象的多，一切都要靠他自己去脑补了，很辛苦吧

从灵堂Play之后至木岛瓶颈的这一段时间里，他与城户是以怎样的一种状态维持着那段难以定义的关系？这是原著丸木戸老师给出的最大留白。也许三木导演的诠释在这留白中砍掉了更多信息和细节，当观众沉寂于心疼木岛三三（不少观众）满世界刷着城户渣男的时候，很多观众可能错过了这个故事暗藏的一些信息，某种程度上它可以使得整个故事脉络以及人物之间的情感纠葛出现另一种味道。这个核心信息就是：创作者寻食的本能，作（zuo）的本质。优秀的作品往往都是创作者们在自己的人生里作天作地作出来的，因为碰撞是精彩故事发生的本源。不作又怎么掀起涟漪呢？为了灵感，历史上各行艺术家们出格的行径都足以单独著书立说，更不用提那些个比较不懂得作（制造drama来从周遭获取灵感），而去依靠吸些不该吸的东西来催生灵感的。

身为一个创作者，我本人在看这两个故事时，虽然对木岛这个人物有很多感同身受之处，确切地说，是对丸木戸想表达的那种感受很有共鸣。与大家一边倒心疼木岛理生不同的是，三三在我眼中可是很幸福的人，即使是在与城户这段关系中受到了伤害，让我为之心疼的反而是城户这个人物。木岛虽然受了伤，却获得了太多太多。从蒲田生老师如父的师生关系弥补了自己与父亲的怨念遗憾，到催生城户决定默默地照顾他一生，再到自己重启作家人生，甚至与城户之间虐心的纠葛都让他有一段时间作品产量暴增，疼到最后还遇见了小天使来给治愈，说真的，羡慕死人了好嘛！而城户最终只能将痛与爱都埋于心底。真实世界里，那些没有升至顶端的创作者们可没有以上待遇，有的只是孤零零地一个人在cafe吃着便宜的食物，家人的不解和冷漠甚至压迫，遇不到伯乐或是为了生计草草签了个一味把你当摇钱树拼命摇的合作方，完全不在意你作品意义的编辑，以及在影子写手这个状态消耗了太多的可怜虫。情色小说家和靛蓝色的心情，丸木戸给木岛理生安排的一切又何尝不是对自身的某种补偿。虽然很多真实创作者的人生悲惨至此，但创作者们的自我，纯粹，专注，勇敢这些特点使得创作无论在多么糟糕的情况下都得以存在，以上的悲惨往往可以转化出好的作品。这就是真正的痛，并快乐着。

丸木戸在漫画中给木岛和城户的那段留白时期（从蒲田生老师葬礼之后到木岛高产巅峰时期再到城户结婚），他俩的之间的 “微妙关系” 与纠葛孕育出木岛一大排的情色著作，这便是木岛的痛，并快乐着。关于这种心理，丸木戸在原著中其实有着墨不少。在这个故事中，木岛理生（三三）看似是被推着走的那个，实际上他才是被点燃了欲望，搅动着局面（诱使）别人推动关系发展，以被动的姿态掌握着主动权的那个人。凡是身为创作者，或者了解创作者特点的人们都会对灵堂上木岛解开领带诱惑城户的举动为之会心一笑。

要品出这个故事的另一面，我要先提一下在情色小说家里，丸木户老师给木岛的台词中提到的陀思妥耶夫斯基。小说家和靛蓝色一定程度上借鉴了陀思妥耶夫斯基这个文学大师的人生与他的几段爱情故事。关于这个我放在末尾，有兴趣的朋友可以看看。

接下来我们用原著漫画（包括被三木导演删掉的部分）和三木导演自己的理解和表达来复盘整个故事的来龙去脉：

木岛初次被点燃欲望的小火苗是城户洗澡时呼救，他打开浴室门看见的是城户那极具男人味的果体，他的大家伙引起了木岛的注意（三木导演的安排：木岛目光望下看的镜头），此时名为欲的东西已经悄无声息地注入心里。

原著漫画中，木岛初次对城户产生主意的点是在城户送他回家路上，哭诉说自己被同居女友赶出来，整个人都像是靛蓝色的心情呢这个瞬间。这里与后来久住表达看过木岛所有的作品时的情况是一样的。最打动创作者的就是有人真正在意并认同自己的创作。因此这两个点都是木岛心理上接纳城户和久住进入的契机。于是木岛邀请城户进屋后又答谢他可以住下来，对久住则是答应他为他写本情色小说。

木岛与城户貌似近十个多月的同居生活（原著漫画部分），他们之间的状态基本以城户照顾木岛（交房租，给修热水器，照顾喝醉酒的三三等等）为基调。两人隔三差五拌嘴吵架，木岛孩子气离家出走在公园长椅上啃小面包，城户会出来找他，倾听，两人交心的聊天后彼此的关系又亲近一些。他们的关系以这种循环为基调逐渐加深着，直到城户拜托他去给蒲田生老师做助手时，木岛对城户心理上已经亲近很多，那颗爱欲的小种子遇上一个好契机便会发芽。

而这个契机便是蒲田生老师点醒木岛的一件事，这也是木岛愿意为城户口并表达他的不介意的缘由之一，也是最重要的一个。原著漫画和三木导演对这段的安排有个关键的区别。漫画中，当蒲田生老师提出口时，木岛和城户都是掉冷汗，木岛的台词也表达了“这实在是...” 的抗拒感，城户台词里称 ”这种兴趣未免也太恶劣了” 作为回应。而身为大师级作家的蒲田生老师是怎么回答的呢？来，划重点！答曰：“就是要恶劣才好，越是超越一般常识与道德规范，才有所谓的情色可言” 话语至此，木岛顷刻之间领悟。原著漫画这里的镜头是木岛的台词是“...”表达他瞬间的领悟，然后果断说我做。身为作家，感受是创作的先觉条件这个道理其实他怎会不知道。所以，单单是那是个多月对城户积攒酝酿的感觉还是不足以催生果断口的这件事（如果只是为了帮城户拿到工作，刚才那句“这实在是...”的台词已经表达了太为难了的意思），此时的另外一只强力的推动力是木岛想要突破写作困境的迫切。去逼自己一把突破常识与道德的规范，包括自己的心理边界。对于他文学道路的阻塞，此刻的他想要开辟一条新的路。城户惊呆了的同时，木岛反过来说服他“你不是想要拿到工作吗，这点小事不算什么”。他需要超越界限，既然决定尝试去写情色，那些便要写出来，因为他除了写作没有别的路。为了继续写下去，这点“小事”当然不算什么。大师一句话的点醒，木岛对口这件事从“这实在是...”的为难瞬间就变成了“小事”。

这便是创作者的本质，寻食的本能。

三木导演把这个重要的部分删去，只用了后来SM房里老师点出写作之源在于心有欲望这一幕来代替，实际上造成了丸木戸安排的（作家本质）这个暗藏的驱动因子诱导着整个故事按照木岛心中的欲望所行使的逻辑链出现Bug，这种作家的本能驱动其出格行为的元素被淡化掉。为爱飞蛾扑火的三三那么纯真，显得后来的不够勇敢的城户那么渣，然而故事的背后一面永远没有那么简单，往往是多种因素交缠并互相影响促成最终的那个模样。

木岛自己心中对城户的那种未知感觉，探索欲，想要突破写作困局等等情绪交织而催生了他果断地解开了城户的裤裤～并口之。虽然故事可以靠想象力杜撰，但感受的描写若是没有体验过又如何能下笔呢？舌头在Yin茎游离是什么感受？体验过才能落笔成文呀。就如同他的台词所说的“他什么都愿意做”，为了能继续创作下去。这就是创作者赖以生存的一种本能，能搞事情才能生。因为够自我，活得纯粹，所以敢果断地去突破边界，既然已经登门那么就一定要尽力做到的行为模式与在一边抓着衣服护住JJ惊地颤抖的城户呈现鲜明对比。

生于世俗的城户在这个故事中却是最可怜的那个。从捡到在街上“游荡”的木岛开始，凡人城户原本可以平平淡淡在小确幸里找到平凡快乐的人生因与木岛交缠而被染成了靛蓝色。作为一个平凡的男人，城户实际上是个很好的男人。除却我们在剧中看到的他对木岛的照顾，丸木戸老师在漫画里还有着墨：城户收到母亲的短信催婚等着抱孙子，之后便和女友复合了。这里可以看出城户对于家人态度的照顾与重视，所以组建家庭在他的人生规划中一直都在那儿。他对身边的人都温柔对待，以至于虽然年轻时留长发玩DJ想追寻自我的心只能埋起来了。或是遵循社会规律，或是忠于自我，城户走向了前者。他的这种自我让位于社会规则，与他的照顾他人的特性乃是一体两面。被摁下的我自直到人生与木岛的交缠在一起出现了变化。亲身走进木岛的人生后一直在动摇他，所以与木岛在一起时让他不断地出现自我否定那种差劲的感受，正如他对木岛说的那句 ”和你在一起我会讨厌我自己“ 。

这种事也真实的在我的人生中出现过。我曾经很喜欢的一位朋友有一天忽然就断了和我的联系，我试了很多方法都无法联系到她，朋友圈也再看不到。我尝试着去打探发生了什么，几个星期后，她在朋友圈发了一条我能看到的文章分享：远离那些让你觉得自己差劲的的朋友。是以自此，我也只能默默地从通讯录里删除了她，祝她安好不再打扰。也许丸木戸也有类似经历便用于了这个故事。

对于城户，木岛可就没有我那么干脆利落了。毕竟情感内核不一样。那段留白的时期，可以从情色小说家里第三集城户对久住说希望他不要像自己一样被木岛耍得团团转这个信息看出，那段时间城户都是被诱引得团团转的。在第五集片头部分三木导演用了那对偷情男女来刻画了这个信息。偷情的男女是木岛在留白时期写的一本小说，折射的是他与城户。男子手上戴着婚戒，女子调情地问到 “要结束吗”？ 男子答道 “嗯” 女子一边把男子推上床一边说 “开玩笑吧，好戏还在后面呢”。当男子想要让她停手自己有话要说，女子便一把把他摁下冷述道“我已经被抛弃了，全部都是你的错”。旁白：武雄（男子）便言听计从。在漫画里，这个部分描写得更用力：“女子张开双腿，将光滑的私处压近武雄的脸” （注：女子处坐在男子身上）。这可能是木岛诚实意识的折射，亦可能是与城户之间真实发生过类似的桥段。由蒲田生老师点醒木岛写情色需先寻找的欲望开始，城户也就是成了木岛最顺理成章的 “媒介”。通过探索对城户的欲望，催生着他的写作灵感。

灵堂Play这段戏中，原著漫画里木岛在陈述 “你和我在一起不是很痛苦吗...你是个温柔的人...我一直很喜欢你这一点” 这段台词时的表情时很平淡的，他是很真诚地在表达对城户的这个感受。但是漫画里接下来城户把木岛扑倒后的一幕，城户本来都要冲动说出口的告白直接被木岛诱惑的台词 “也有丧礼这个题材呢” 直接打断了。这里阅读的感受是木岛阻止了城户的冲动告白。整个过程木岛的情绪相当冷静，那种掌控人的感觉出来了。我认为他在为蒲田生老师补完稿的那段过程里，“妖孽”木岛孕育成胎。

三木导演对打断城户表白这个过程添加了一点细节，使两人的关系符合他的理解构想：

剧集里，灵堂Play部分木岛被扑倒在地时，他有诱导城户去把那句“我和你...”的告白说出来，但是导演安排城户没有说出口，然后木岛带点讽刺味道地 “哼” 地冷笑了一下，而不是像漫画里那样直接打断。这里三木安排的是confirm心理戏码：“看，果不其然吧，你是没有勇气跨出这一步的”，所以接下来的动作就是解衣领诱惑城户。既然你走不出这一步，你我之间就是肉体关系了。三木导演用这里的安排来铺垫后面城户不接电话忽然结婚的逻辑：惯性退缩行为模式。男人这种时候如果不想出言伤害对方的话常有的反应和行为是：沉默。但是现实中可能让女方更抓狂。这里是导演的男性思维，他就按照自己的理解拍了，然后因为不是确定原著是不是这个意思，所以只用了短短的几个桥段一笔带过，没弄懂的部分干脆就没干预。

但是两部漫画给的设定：靛蓝色的心情要描述的是木岛由青涩的文学小说家转变成有格调的SM情色小说家的过程和与城户的爱欲纠葛变成老司机那种状态的原由。人物有这样的转变，木岛作为情色小说家全盛期的那段留白必然非常drama，与城户胶着在恋人未满，朋友之上的那种暧昧不清+肉体关系玩得相当开放的状态（如漫画那期木岛和城户玩SM捆绑的封面）。

这段留白的时期他们之间的故事发展可以大致推敲出来：

从给城户口开始，对于城户的欲望和对他的撩拨是由心而发的，至灵堂Play时的木岛已经开启了“妖孽”模式。当他一边慢慢解开自己衣领，对城户说着诱惑的台词（竹财在表演上说台词的语气和方式回到了情色小说家里的那种味道和模式，三木导演安排的对应联系点），那只诱引之手拉住了束缚着城户的领带，自此他的欲望对城户的欲望里就参杂了各种复杂的心理。之后的日子里可以想象他对城户应该有进行各种有意识或无意识的诱引来喂养创作力，毕竟和他有亲密关系的人只有城户。期间还应该有不少折腾人的事情发生（基于他的高产来看，应该折腾出不少灵感）。剧中在最终话也点明了这个信息，那段留白时期亦是木岛创作的巅峰时期。原著漫画和电视剧都用了城户的台词 “和木岛的关系变得很微妙”来表述。

站在城户的角度，他对这段关系的复杂心理完全应该被理解。凡人城户再温柔，包容力恐怕也会有不支的时候，他也能感受到木岛对他的拨弄，以及对持续这样的“微妙”的状态产生了困惑。在小说家漫画里，木岛把城户拉去一旁说悄悄话让他不要多嘴那里，城户有台词并很无语地流下一滴冷汗表示 “呃...我真的觉得你很恐怖”。这个台词说得很直白了。城户在与木岛纠缠不清的日子里，木岛的变化（也可以说是作为情色小说家的成长）都加深了了城户对木岛感觉的复杂程度。那么理性的回归与思考后回到原本的人生规划道路也是合情合理。也许是在某个疲惫的时刻去了联谊认识了妻子，一切似乎没有理由再去拒绝。

在剧集里，三木导演在最终话里对此的表达是：城户没有接木岛的电话，以沉默对待（男性思维和行为模式），也对应了他设定的城户退缩的惯性行为。仔细看下剧中安排事件的先后次序大概是这样：灵堂之后保持着微妙关系-->催生木岛高产的巅峰时期（应该有至少超过一年时间，那一排书至少十几本）---> 吉田困惑开始自省（不接电话）---> 联谊认识妻子有结婚的打算（继续不接电话，木岛炸了）---> 城户结婚生子，木岛瓶颈。

以那段木岛写的小说里偷情男女的故事来看，城户结婚后木岛的对他的欲望依然还在。爱欲被迫熄灭的一刻，便是木岛瓶颈开始的那一刻。是什么时候呢？放映会竹财有说在编辑室处（收录在圆盘里的情节），城户给木岛看自己的孩子照片的那个时候。城户一脸幸福的表情让他真正地直面这个事实：这个男人已是父亲，他不能把一个父亲继续卷入自己的Drama，这会让他有罪恶感。所以剧中城户吐槽木岛老记不住他女儿的名字，而木岛则答道 “没打算要记住” 可见他对这个宝宝有的一点怪罪心理（也许还有一点羡慕心理？比如小说家里他朝城户撒娇喊爸爸一起睡吧，这样的酒后行为可能是他的心理折射，也许像城户女儿一样撒娇他可能就会留下来了吧）。因为这个小天使的诞生使城户升格为父亲，他对城户作（Zuo）不下去了，这种微妙的关系到此结束。之后便是一年多无法写出一字的瓶颈期。而不能写作的作家，其人生将不再有意义。

最终话结尾部分在木岛与城户道别后又冲动下车，三木导演这样的安排又再次Bug了丸木戸老师的情感逻辑链。原著漫画的最后一幕是在道别后，城户在车里目睹了木岛和久住拥抱时那一脸的开心与幸福。此时的城户心情应犹如溺水一般，所以他立刻打电话回家想和女儿说话，听听女儿的声音。城户是保持放下这个姿态的，即便在这个因与木岛一起的夜晚，在车上时心中又生出涟漪而有点慌与木岛道别后，需要他需要的小天使卡哇伊地叫着爸爸撒着娇的声音来肯定自己当初的选择，让他的情绪回到人夫人父的角色，而夫人告之女儿已睡。 原著漫画里的表现方式就很特别好，以这一幅画面来结束整个故事符合整条故事线的人物心理。剧中冲动下车，导演也许为了强调城户对木岛心中留有的那束火焰，城户的靛蓝色的心情这个主题。

木岛这边所幸，他的小天使出现，一切有了新的可能。之后与久住在一起的人生是幸福结局吗？恐怕丸木戸老师也不会这么简单地完结这个系列。幸福的人生往往是无法能喂养创作者的。我目前看到的续作漫画里（onblue.37）中开篇即是木岛当时在蒲田生老师病床前执笔时，与老师讨论的话题：幸福的人是不需要文学的，世间一直流传着这句话。木岛说 “我也是这样认为的”。不过感觉上丸木户老师有意去为木岛创造一种幸福也可能催生创作力的这个方向，不过过程肯定会不易。所以在另一篇续集中，木岛又开始重回折腾之路，再次上演了一次手受伤他口述并让小男孩为其执笔的戏码，然被久住抓包（不是出轨的意思，小男孩年龄挺小，兴许会是弟子故事线吧）。久住的年龄和职业也是暗埋的考验，广告业某种程度上可以说是天真纯粹浪漫的屠宰场。能在这个行业里生存的人最终都是懂得掌握人性的老司机。与城户在酒吧里喝酒时，木岛也吐露过久住好像经常为工作的事烦恼。就目前丸木戸老师画的方向，久住是非常真挚坚定地支持木岛和他的写作。步入社会的久住也是要经社会环境洗礼并成长的，之后会走向何方呢？期待丸木户老师的决策吧，陀思妥耶夫斯基的爱情故事可以做个参考。

正传与前传故事的终点，城户与木岛都奔向了自己的小天使。从城户第一次读木岛的成名小说被打击到开始，他就已经被木岛那只看不见，名为独特魅力的手紧紧地抓住了。所以他一定会走向那个独自一人在外边抽烟的木岛，一定会送那个本来要走路回家的他，一定会一口答应木岛收留他住下的回礼。能和木岛有所交集这种诱惑力是潜藏在他心底的，所以他会一次次的被木岛掀起的涟漪卷入，无论两人关系如何他依然会照顾和守护木岛，木岛有事时他就会出现。剧中最终话，城户最后在车里的台词点明了那个小火焰一直会在他心中，木岛一个不经意的小亲密动作就会使之燃烧起来。木岛可以与新的爱人展开新的篇章，而选择放弃的城户却注定要被这火焰牵绊很久很久。他作为木岛的责编，木岛之后在作品里的一切表述，自己与他人的情感羁绊转化成的作品都会进入城户的视野里。无论是对木岛的不舍还是对蒲田生老师的承诺，城户应该不会去斩断对木岛的关注与关爱，但无论如何也只能站在朋友和责编的圈圈里，把这份在意压在心底。直到久住从他手里把木岛家的钥匙要走，他又直面一个事实：他不再是唯一能照顾木岛的人，喃喃自语心情真是差。最后计程车里的道别与叮嘱，无论有什么事我依然是你的依靠。这点非常虐心，也许这就是城户自己的 “痛，并快乐着” 吧。

木岛与城户，不能继续下去的爱欲与不能再说出来的爱欲注定要终结，留下的这个故事是美的。

想和大家分享一下，我忽然想到木岛说他和久住玩口述执笔很像陀思妥耶夫斯基，整套故事看起来非常像以陀思妥耶夫斯基作为原型而创作的。丸木户老师很大程度上借鉴了陀思妥耶夫斯基本人的爱情故事。

关于陀思妥耶夫斯基这位文学大师的几段爱情故事，我正好找到一篇书评大家可以看看：//book.douban.com/review/5193220/

陀思妥耶夫斯基和第一任妻子的互相折磨却又爱着对方，很像木岛与城户。

引文：1. 而对于经历了多年牢狱经历的陀思妥耶夫斯基来说，任何一个异性都能引起他的关注，更何况这是他的第一次真正意义上的恋爱（如果不算青年时候的那些暗恋的话）。他当然是全情投入。

引文：2. 引起他巨大的报复心，他更加冷漠和麻木地对待妻子。这种冷漠和麻木的态度让玛丽亚染上了痨病。而在这时，陀氏才意识到他和妻子其实还是爱着对方的。

后来的那个女大学生和安娜的合体，很像久住的原型。

引文：1. 一次，他刚演讲完，一位年轻姑娘向他走来，她名叫阿波利纳里娅•普罗科菲耶夫娃•苏斯洛娃。现年22岁，在大学里听课。她递给陀思妥耶夫斯基一封信，就转身离开，陀氏回去后，发现这是一封年轻少女向一个伟大作家表白爱意的情书。这封信让陀氏很激动，对于刚刚被妻子折磨得要死的他来说，这种爱情表白犹如雪中送炭。

2. 安娜部分：于是两人开始了夜以继日的工作，终于在期限到来之前完成了任务。当她把他口述的小说的最后一个字誊写出来的时候，她发现自己已经爱上了这位神经质的作家。因此当作家用暗示的方式向她求婚的时候，她一口就应允了。并且直至临终也没有后悔这个决定。

而正是在安娜的协助下，陀思妥耶夫斯基开始进入了他创作的鼎盛时期，从《罪与罚》，《赌徒》，《白痴》，《群魔》，《少年》到最卓越的《卡拉马佐夫兄弟》，这每一部伟大作品无一不是安娜•格里戈里耶夫娜•斯尼特金娜的辛勤付出的结果。当大师滔滔不绝地口述着时候，那位年轻的速记员安静而迅速的记录下那一句句震撼人心的段落。

也正是在安娜无微不至的关心下，陀戒了赌瘾，正如书中所写，‘赌博本来就是性生活不满足的缓冲剂和摆脱令人肠断的单相思的出路，现在这项娱乐对他来说已经没有用场了，因为他与妻子的性关系早已正常化，在情欲方面他进入了一个比较稳定的时期。

安娜对于他的任何性要求都全部接受，并且能够给予回应，‘正是她身体的这种反应，她的纯朴善良，以及她的要让他在晚上也和白天一样高兴的心愿，成全了陀思妥耶夫斯基的艳福。这对他真是一次无法估价的良缘。他可以对她随心所欲，他可以把她训练成一个千依百顺的女伴，以实现他各种色情幻想。’而这些经历，也极大帮助陀思妥耶夫斯基在小说方面的创作。

结合丸木户老师目前续篇的发展，木岛和久住基本上就是陀思妥耶夫斯基和安娜的走向了。与久住同居后的第一天，木岛就当时与在病床上的蒲田生老师关于 “幸福和感受不到寂寞的人，文学对其是没有存在必要的” 这番对话的思考，开始动笔写作了。也许如天使般的久住的无私奉献与支持会使得木岛重新回到文小小说的巅峰。有了无私的奉献与支持，之前的痛如原料，爱如同肥料，加之一起催生佳作。

但是不同的是，陀思妥耶夫斯基用于创作的痛苦经历都主要来源于他四年的西伯利亚监狱以及六年的流亡義務兵役经历，与第一任妻子之间的痛苦体验占比不大。与安娜开启幸福的人生后他依然有足够丰富的感悟可以写（近十年地狱般的人生）。木岛与父亲的痛已经使用过，与城户的也已经使用过，那么与久住在一起时变得幸福的他又要用什么新苦难感受来创作新的作品呢？

如果丸木户老师不考虑纳入这个问题，不考虑现实感，那么续篇这便会是一个童话故事了。

城户士郎（吉田宗洋饰）这个角色，很微妙的，在多瑙视频的评论区和B站见面会录像（av48611610）的弹幕区得到了两种基本相反的评论。前者以大骂其“渣”为主，而后者则洋溢着更多粉红色的赞美，从“比起久住，感觉城户和33更有cp感”到大夸“吉田本田”的深厚演技云云，不一而足。

想说，丸木户老师真是画出了一个完美三角，每个尖尖都惹人心爱。笑。木岛老师的带着透明感的工口气质有一万种撩人自不必说，久住年下小狼狗的率真人设也实在让人心跳砰砰——但是，但是，在就着六话《靛蓝色的心情》喝完三杯威士忌的此刻，我还是愿意把我所有的爱献给城户这个角色。私心觉得，是他那恰到好处的瑕疵感，功不可没地让这部漫改作品“站”在了三次元的荧幕之上。

城户其实是个怪没劲的人。有过文学的初心，却没多少才华；在同学里人缘尚可，却远远谈不上主心骨的地位；等出了社会，会和女友应酬，会陪社长假笑，但既没形成独特的人格魅力，也没能混成个真正意义上的世俗人精。硬要说的话，可能也就每次在“地板咚”木岛老师的时候分外使劲罢了。那逢做必“咚”的套路，一度让我心里嘀咕：到底舞台剧演员，又是钢铁直男，次次只晓得这样表现。嘀咕的也不止我，深受其痛的竹财さん就取笑过他演得太“吉田”。可全片看完后再回味，反倒从中嚼出某些理据：和一人一宇宙、坦然接受自己同性取向的木岛不同，对于处处活得中不溜秋（用木岛的话说，ぺらぺら人間）的“普通人”城户而言，每一次与这位世外美人的切肤痴缠，莫不都是在越过自我顾虑的藩篱。故而做起爱来，他就是该狠的，要莽躁，要bold，要全凭这一瞬百般燥动到爆发的荷尔蒙，才好抵挡心下时时潜藏的怕与迟疑。说到底，木岛是偶像，城户是素人，偶像有轻拢慢捻的余裕以及“我就如此又怎样”的底气，而穷途末路匕首现的窘迫，是素人须得日日招架的现实。

记得么，第5话里真相拆穿，两人各执一词形同debate，却有一点完美共识：

“我真讨厌自己”——讨厌自己没有你的才华，你的热情，你的不惧寂寞的强大内心。

“我真讨厌你”——讨厌你优柔软弱，讨厌你畏首畏尾，讨厌你连真实的自己都不敢面对。

这真是天才和凡人的对话。

城户，如果拥有他憧憬的木岛所拥有的一切，少年成名，师长厚爱，同级仰望——甚至，哪怕他只拥有其中的一项——他又何尝不想扮演一个目不斜视、在文学这座独木桥上全力奋前的天才角色。而现实中，揣着自知之明、作为凡人努力活过数十年的、软弱的、庸常的、不得不顾虑重重的城户，何尝不也挣扎到了自己能获得的最好境地。一份可以糊口的工作，一位尚可陈情的老板，一段进度正常的恋爱，以及最后，一个可以设为手机桌面的自慢的家庭。机会成本这样高，即便怀有十分爱意，换作你我就真能不怕吗？

对于爱情观有洁癖的观众来说，第二次在出租车中想要吻住木岛的城户是不可原谅的。此时他已有妻女，对着往日亲手辜负的恋人，也明知车子正在开往对方现任爱侣的住家。但是啊，我是如此理解他这明知没有结果却仍无法按捺的一吻…

很多年前，在长滨博史さん导演的《虫师》里看过一话叫做「露を吸う群」的故事。讲的是一个海岛岩洞里，生长着被虫寄生的昼颜花，闻过它香气的人的时间会与虫同步，成为“活神仙”般的存在。每个白日，他们以青壮年的姿态醒来，夜晚再以老朽的样貌死去，如此循环。银古解开了真相也治好了患者，“但是，每次大潮来临，通往那个洞的道路开启，又会有人变回了活神仙。”

一个被治愈的女孩对银古这样说道：

不知怎么，总觉得不安。在做活神仙的时候，太阳落山后就开始衰弱到睡着，一直，都是非常满足地闭上眼睛。现在却觉得害怕，即使睁开眼睛，也只是在等待昨日的现实的延续。我面对眼前虚无缥缈的时间洪流，束手无策。

结局中，她再一次吸食了花中的香气，回到了朝生暮死的时间里。

倘若城户也看过这个故事，在他向木岛探过身去的那一刻，一定会理解这个二度捧起昼颜花的女孩吧。他哪里不知道自己是再一次的饮鸩止渴，哪里不知道即便木岛真的默许他吻下去，即便两人就地从头来过，也不过是再一次的朝生暮死。可不吻呢，不吻时，他面对的便是属于凡人的虚无的时间洪流，得去过每天都是前一天的翻版的日子。

他见过天才的光亮，也情知那光亮非自己可以跻身。然而，那确是他一生中不止一次想要踏入的河流。

第6话的末尾，在久住将木岛迎入橙黄色灯光的屋门之后，屏幕再次转到楼下，给了凉夜里仰望二人的城户。这里，三木康一郎さん的镜头语言明白如话：是，这不过是一层楼高的距离，却也彼此遥远如云泥。——他重新坐回来时的出租车，随着轻微的颠簸，缓缓驶入靛蓝色的真夜。轻柔的钢伴声中，响起吉田さん低徐的嗓音：

我心里的某处一直，有片小小的火苗在摇曳。那时候，若没能将这片火苗烧尽，也许，这火苗，一生都不会熄灭了吧。

所以你说，这部由城户担任全片旁白、娓娓道来的前传故事，讲的究竟是一位天才的某部分官能逐渐萌芽的故事呢，还是一位凡人的某部分官能不断挣扎堙灭的故事呢。所谓“靛蓝色的心情”，指的是某人功成名就的起点吗，还是某人无声沉入的终点。

如果说木岛、久住、以及他们的爱情来自漫画世界，那么城户与自身的纠结显然出自于现实人间。前者是我们在生活缝隙里愿意买来一睹为快、仿佛强心剂般的甜蜜fiction，而后者，恐怕则是更多人如同揽镜自照的写实。如此说来，我对城户的爱，或许多少也掺有一点功利的意味吧——比起强大到非人类的木岛老师，或是年轻率性且has nothing to lose的久住，在这部前传里，城户是如此温柔地撑起了这个成人童话的暗影一面；他身体力行地告诉我们现实大抵不能尽意，却也告诉了我们即便不能尽意，生活也并非不可继续。

最后信笔几句其他。

最想说的还是感谢三木さん，把这么美丽的镜头语言给了丸木户老师的这两部耽美漫画作品。非常喜爱正片里木岛老师家中的布景，如同lomo滤镜般的打光下，沉郁的略带反光的木质家具与地板，半透明的洁白窗帘，室内凝固的空气，静中取动的摇头钢丝电扇和唱机，以及，33漂亮的指尖叩击桌面带来的震动。而本部前传，或许受到标题的暗示，觉得其中多处暖黄X靛蓝的对比色相当抓人，以及樱吹雪的庭院背景下，于熄灯的房中纠缠的肉体也极富张力。于我而言，这个系列是近年日剧中当之无愧的成人童话top 1，其中的爱情以及爱情以外的部分，处处都是两位耽美画手与纯爱导演联手供给你我的白日梦想。

然而，也正是由于叙事镜头意图在最大限度上服务于影片的童话感，加上时长所限，剧本在部分逻辑上显得缺乏说服力。有剧友提到，原作者与导演的意见分歧导致了三位主角行为及情感逻辑链存在多个断层。而当我们将视线稍许抽离，从审视一部影片全貌（而非仅仅两段耽美恋情）的角度观看本片时，则会发现这些分歧的造成的后果可能还不止于此。事实上，原作与导演存在某些相左的意见实为影视制片阶段的普遍现象，这并不是件坏事，甚至时常意味着更多提升空间——provided that最终成型的作品经过多方雕琢后成为了一个可以自洽的故事。若是影片的自洽性不佳，那么受其影响的自然也不会仅仅只是个别主角，“违和感”会迅速渗入到细枝末节中去，即便是不甚细心的观众也能捕捉一二。譬如本片的配角蒲田生（大石吾郎饰），关于他对城户的特殊要求、与木岛的如父如子的关系发展、临终嘱托的心路变化等，片中如能有更多展开的话一定会成为一支更具说服力的辅线，从而加倍地打动人心吧。

爱情片的一个危险盲区在于，一旦过多着墨在罗曼蒂克桥段本身，很容易造成人物及叙事线上的减损（如：扁型人物取代圆型人物，单线突进取代多线交织，etc.）。相比于产出丰厚的异性爱情片，在起步略晚、受众更窄的同志题材中，这一风险又在成倍陡增。关于角色逻辑与辅线铺叙上的不足（评价的一种方式：摘掉同性标签，它还是个经得起推敲的好故事吗？），从00年代以来，一直是日本真人耽美影视作品中令人抱憾的一点。它将这类影片卡在了一个微妙的境地：一边是土壤深厚且自带粉色滤镜的二次元“腐”文化圈，另一边则是以社会性写实及内省为主导的三次元影视美学。真人耽美困囿于此二者的夹缝之中，徘徊日久却无可皈依，于是在业界逐渐演化成了一个众人心照不宣的灰色犄角；它既无法摆出全然不谙世事的憨甜态度，却也承载不起太多现实的杂芜，换言之，陷滞在了一个评价圭臬严重缺失的地带。固然，在对BL题材怀有私心偏爱的拥趸那里，这点欠缺实在无伤大雅、有时还反添轻松，但这确实阻碍了此类影片在受众群体上的突破，从而难以作为成熟的LGBTQ类型片去赢得更为深刻和广泛的瞩目（以及投资，笑）。这种遗憾，在面对三木さん的殊妙审美与竹财さん等诸君的美貌&演技时，被无限放大了——作为影视人，他们实在值得更广阔的天地。

Ref.

《靛蓝色的心情》引用台词来自猪猪字幕组译制作品（或有微调）

《虫师》引用台词来自诸神字幕组译制作品（或有微调）

P.S.

1. 有没有人觉得，竹财さん非常适合出演「昭和元禄落语心中」的八雲師匠

2. 有没有人觉得，猪塚さん有几分像神谷浩史さん，以至于看久住奔跑的镜头时，忽然串戏到了「ハチミツとクローバー」的竹本祐太君（掩面