浮出水面的影子

《浮出水面的影子》：沉浮宿命，重度虐心
　　
　　由于小成本、低风险的优势，加上之前几部惊悚片所引发的话题效应，近年来国产惊悚片大有成为市场宠儿的态势，不过由于拍摄环境和审查制度比较特殊，国内惊悚片创作并没有显著的突破，这些创作短板最明显的表现就在于一系列惊悚片创作总是缺乏对人物内心和情感的深入刻画和丰富表达，绝大多数之时粗糙的感官刺激。从这一角度来看，如何走内心戏成为惊悚片创作中一个有必要关注的问题。贾东朔编导的《浮出水面的影子》，整合心理创伤、精神分裂、伦理道德和性别探讨等要素，沉浮宿命，重度虐心，有点意思。
 　　
　　在主人公的塑造上，赋予李佳周露一系列的心理创伤体验，人物心灵的自我折磨和由此产生的恐怖氛围成为影片惊悚情绪的主要来源，同时也使影片避免了以往惊悚片创作中以故弄玄虚的方式制造惊悚气氛的弊病，使人物的言行都具备了充分的合理性。周露的母亲误认为丈夫强奸了女儿而杀死了他，少不更事的周露恍惚于其中，也误将强奸一事当做真实，难以启齿的虐心创伤成为阻隔母女亲情的障碍。而加上之后周露被他人强奸等一系列陈年往事，促使她在沉重的心理压抑下失手杀死了丈夫。冥冥之中，一股令人窒息的宿命笼罩在这个人物身上，像那只布娃娃一样沉浮在她的生命之中。但是，人总是期盼美好，冀求希望，即便是在监狱中。当仇恨的心结被打开，20年未曾谋面的母女终于见面，也在最终解开了周露的身世玄机。
 　　
　　《浮出水面的影子》中，几个主要角色在表演上均可圈可点，尤其与国产惊悚片中一贯浮于表面的做作的表演形态相比，其优势更加突出。女主角李佳的表现更是突出，片中人物本身复杂的内心情感为她提供了表演平台，她成功的把握了人物的情感特征，将周露心理的恐惧、对爱的渴望和惧怕等相互纠缠的情感表现的淋漓尽致。有一场戏尤其令人记忆深刻，在监狱的走廊上，阳光斜照进铁窗，栅栏的阴影与明丽的阳光恰似钢琴的黑白键，曾是音乐教师的周露温柔的俯下身子，轻轻的触摸这光影变幻出的钢琴，背景中柔和的钢琴配乐与人物的动作、幸福的表情相得益彰。紧接而来的却是乌云遮日，在电闪雷鸣中，周露面色突变，演员的表演使这场戏节奏分明，也将人物的复杂情感成功地传达给观众。影片在提出童年心理创伤的线索之后，运用了类似侦探破案的叙事手段，以层层揭秘的方式推进故事发展，频繁的闪回虽给观众制造了一些难题，但是一个罪与罚、爱与恨相互交错的情感故事却十分饱满。
 

《浮出水面的影子》：电视剧的节奏，以及所谓的类型片
文/灰堆南

在这部电影上映之前，有关其获得多项国际电影节大奖的报道早已见诸媒体。现在看来，那些不知名的电影节奖杯，显然没有给电影带来想象中的口碑和票房，反倒让人反感。好电影不是用奖杯的数量和所谓“强大”的制作班底粉饰出来的。

贾东朔，一个和张艺谋陈凯歌们同班的“第五代”，却被电影出品方扣上“新锐导演”的帽子。与其说这是一个噱头，倒不如称之为尴尬。影片《浮出水面的影子》是贾东朔的电影处女作。从这个角度来说，这个中年人可算是电影界的新人。资料显示，2000年之前，贾东朔导演过几部电视剧。2000年之后，这部《浮出水面的影子》是他唯一的作品。

在一些对贾东朔的采访中，可以看出，他对自己这部十年一剑的作品给予了充分肯定。并称《浮出水面的影子》是一个在国内“心理悬疑”类型片领域的尝试。而在关于中国电影发展的问题上，他给出的建议是要要注重类型片的发展，类型片的繁荣决定了电影业的繁荣。

我想说，关于这部“国内心理悬疑”的初尝试，或者说试水片，它更像是把一部电视剧经过重新剪辑编排之后的产物。虽然，从影片整体形式上看，是悬疑片应有的表现蒙太奇结构，或者说，是导演贾东朔口中的“非平铺直叙”。但是，在观影过程中， 大量的“虐心”的苦情戏和影片拖沓的节奏，还是让我意识到，原来这是个国产电视剧。这样的例子有很多。比如，片中姜武给妻子送了玩具娃娃之后的那段冗长对话。还有，电影采用的“一问一答式”的叙事方法并没有表现出悬疑片应有精彩，反倒显得很笨拙。

在剧情设置上，女警官与父亲的故事，和监狱里养花老太太的情节，与影片剧情发展及主题表达的关联性看起来手法僵硬，而且多余。此外，影片在细节的表达上存在颇多的漏洞。比如，周露妈妈发现小周露的画里潜藏着某种危险，但那些画的细节观众却始终不得而知。还有，周露的出狱是出于其存在精神疾病考虑的保外就医，还是确定其精神异常无行为能力之后的最终释放，影片都没有交代。

电影《浮出水面的影子》以“惊悚片”的身份在情人节档上映，但其无谓的惊悚场面却有糊弄人的嫌疑。而至于出品方宣称的影片在摄像和配乐上的好莱坞水准，却让人不敢恭维这样的国际化制作班底。

但是，出自导演贾东朔之手的剧本，确是整部电影最有价值的所在。故事讲述的发生在一个性格敏感的女人成长过程中的一连串的悲剧故事，至少可以打造成一部不错的剧情片。据称，曾出品今年奥斯卡热门影片《雨果》的好莱坞电影公司GK Film有意翻拍这部电影。对此，我非常期待。

贾东朔导演的心理惊悚片影片《浮出水面的影子》，在当前浮躁的创作环境中很不一般。我们将其放置到近年来惊悚片创作的整体环境中看，那么影片中的虐心故事和家庭情感表达或可看做是此类题材创作上的可喜突破。

当周露把曾经被自己故意损坏的布娃娃放回室友床头时，笼罩在她周身的宿命阴云被希望所驱散，犹如监狱里那株兰花，迎着阳光，努力地绽放。虽然周露再也无法见到自己的生身之父，再也不能享受丈夫的拥抱，但令人宽慰的是，她解开了自己的心结，见到了始终爱她的妈妈。悠悠摇荡的秋千上，虽再也不会有父女的玩耍嬉闹，但心疾治愈后那些随之沉浮而上的美好，却像阳光般锁进一片落叶，带着温暖的味道。


在叙事结构上，影片采用了非线性的叙事方法，各种梦境似的闪回交错穿插，这种非平铺直叙的叙事风格着实考验观众的接受水平。不过，好在影片段落之间的组合较为流畅，各种转场集中反映了创作者花费心思的创作态度。影片借助语人物语言、表情、道具（如布娃娃、杯子等）等元素，巧妙地勾连起上下段落，保证了段落之间的逻辑联系，同时延续了影片沉郁伤痛的风格。从这一角度来看，该片为国内惊悚片创作提供了很好的榜样。


即使是故事的解谜者郝警察，她自身与患老年痴呆的父亲之间的关系本身也是个谜。这些或明或隐的故事共同构成了本片的叙述对象，从而形成一个可以被多方解读的心灵谜案。

作为观众怎样去解读都有可能犯错，或者说是对电影里无意识心理的再解读。然而这一解释有一个疑问，即力必多或者说性欲是否有想象中的那么大？能够完全决定周露无意识的行为动作？这或许是多数人都要疑问的问题。其实周露的行为还涉及另一个心理学上的问题，即马斯洛所说的对归属和爱的需要。周露与父亲的亲近感缘于父亲能带她带来现实的安全感，相对于严厉的母亲，父亲的和蔼让她能有一种被关爱的感觉，这种感觉对于建立她完善的心理人格有着重要的作用，可是随着父亲意外身亡母亲迅速改嫁，原来应该按正常成长顺序建立起来的安全感与归属感一直没有建立，而成长后的被强暴经历又彻底摧毁了这一情感地带。于是，在她的心理中始终缺少归属与爱这一环节，从而最终造成她与丈夫的情感悲剧。


值得注意的是，影片对于父亲“强奸”女儿等情节的设置具有一定的风险性，在一定程度上会给观众带来道德感的不适，但是好在随着叙事的推进，影片对此作了合理性的解释，从而弥补了之前带给观众的不适感。

其实这是妈妈推荐给我的一部电影。
一部典型的“墙内开花墙外香”的影片，它荣获了多项国际大奖，但在国内却鲜有人知，它就是由贾东朔导演，由李佳、张伟欣等主演的心理悬疑剧《浮出水面的影子》。
　　影片立足于女子监狱这一特殊环境，讲述了劳教干警帮助服刑人员克服心理障碍，走出心理阴霾的故事。
　　夜半的女子监狱当中，除了偶然传来警卫走路的脚步声外，在牢房当中可谓是一片死一样的沉寂。而在这样寂静的牢房当中美丽的女囚周露却悄然的离开了自己的床铺，而在这个连自己都看不清的黑暗当中，她向睡在床上的一名狱友伸出了自己冰冷的双手，狱友极力的反抗着……。身上伤痕累累的周露被狱警带进了发泄室之中。透过阳光可以看见自己手腕上那些曾经自杀的血痕，而当周露面对着镜子的时候，却陷入了绝望以及恐惧的回忆当中。早已死去的父亲以及父亲遗体边上沾满了血迹的那个洋娃娃，水杯当中浓浓的血液，还有那个带走了魂魄的京剧脸谱。当这些记忆瞬间转换时，陌生的继父向着自己伸来了魔爪，而尖叫着举起了菜刀准备杀人的母亲，一切的噩梦都像是钢铁一样向着周露无休止的挤压而来。此时早已是濒于精神崩溃边缘的周露，在狱警们请来的催眠师治疗之下，一步步的走近了那个血腥而且十分悲惨的真相，也看到了浮出水面的影子。
　　我向大家推荐这部影片，是因为该片虽将视角放在了监狱中，却毫无目前国产惊悚片不停尖叫残肢流血断臂横陈却毫无深度的俗套剧情，而是充分挖掘人物内心深处的恐惧和梦魇，通过巧妙的悬念设置，营造一种梦境式的思维逻辑，而剧情永远让观众无法猜到下一秒会发生什么，充分吊足了观众的胃口。
美国最有影响的华人报刊《世界日报》、《侨报》、等不但报道该片获奖消息，同时还开辟栏目进行专访，美国主流电视18台、凤凰卫视资讯台、凤凰卫视北美台等都对导演贾东朔进行了独家采访。一部影片能在国外有这么大的反响近年来是不多见的，这也反应出人们对精神层面作品的需求和看重。海外媒体对中国电影市场还能有人潜心制作出这样的精品给予了高度赞扬。加拿大的一位导演说“以往看到的中国影片多半是武打和大场面古装片，很少能看到注重人性关怀的影片，而且这部电影的表现手段和类型化可以说开辟中国电影一个崭新的创作类型。由此，可以看出《浮出水面的影子》不但为中国电影赢得了荣誉，它也因诠释人性主题让国外的观众有了正面和积极的回应。
更凑巧的是这部影片中女主角的童年时代的扮演着是我妈妈同事的女儿，我先前也是基于这一点才看的影片，没想到，这真是一部值得一看的电影，如果你有兴趣，就去看看吧。

生活的痛苦大概都是这样？

影片或许会有更好的叙述方式，因为当我看完这部电影后，没有太多的震撼和意外。将电影冠为悬疑和惊悚的电影对我来说并不贴切。
之前以为惊悚将来自于那个洋娃娃，而事实上，洋娃娃只是属于女主角的恐惧，我这个观众没能感受到。
影片的故事阶段太多，一个阶段接另一个阶段，却都是些小转折，逐渐使我产生了疲劳，会觉得电影有些冗长。就算是最后的一个阶段也没有提起我太多的精神。

但说到电影的立意，却值得我回味。生活中的不幸有些是意外的，而有些总能找到端倪。前几日看到的《白夜行》，也和儿童成长有关。童年生活中的不幸在心灵中的创伤总是不能抹去。这或许是些已经写在心理学课本中的东西。这些创伤像鬼魅般深藏在每个人的内心。
有的人将鬼魅写了出来，发泄一番。有的人在不知不觉中照着这鬼魅的模样成了另一些人心中的鬼魅。还有一些人，直面这鬼魅，显示出了勇敢和善良。我想说，世上的事情总是一半一半，不能琢磨透彻。不幸看起来能够避免，但谁又能够真正控制。正如不会永远是春，也不会永远是冬。

影片有些复古的感觉，像九十年代的电影。也许是编剧的缘故，人物成了情节的工具，而没有成为影片的主角。人物的内心只能由眼泪或是演员的演技来判别，这说明电影中的对白内容没有做到最好。

“幸福”是一个抽象的概念，那么到底什么才是幸福的人生呢？在海子的诗中，幸福就是那些充满生机活力的单纯而不单调的生活，在那里可以喂马、劈柴、周游世界、关心粮食和蔬菜，这是一种祈愿在尘世获得一片净土的单纯幸福观；然而，海德格尔的幸福观是“人生就是学校。在那里，与其是幸福，毋宁是不幸才是好的教师。因为，生存是在深渊的孤独里。”他认为人生就是我们的导师，走在人生之路的时候，我们与其总是期盼幸福的生活，还不如坚强的面对现在的不幸，也许方能悟出人生的真谛，生存犹如一个人在深渊里孤独的前行。


    “幸福”与“痛苦”总是矛盾的，但他们又是孪生兄弟一般，一个会带给你愉悦，另一个却会带给你酸楚。在贾东朔编剧、导演的《浮出水面的影子》中，我们深切地感受到了灵魂深处“幸福”与“痛苦”的激烈斗争，那是一种人格互相搏斗的撕裂感。在影片中，我们的呼吸在无意识地跟随影片跳动，随时都会由于那种精神的困惑、撕扯、畸变而灵魂出窍，这部作品仿佛具有了无穷的魔力，把我们都吸了进去；同时，它也走进了我们的灵魂深处。

的确，在影片中，我们感受到了最贴切我们生活的东西——“幸福”与“痛苦”。这些与你的职位无关，与你的地位无关，与你是否富有也毫无关联，在这部影片中，我们感受到的是那种来自人间最无邪的亲情的关爱。有时候爱是一种负担，就像那位倾尽所有照顾自己神智不清的父亲的女狱警（沈傲君饰），但是这是一种甜蜜的负担；女囚周露（李佳饰）则过分的承担了对爸爸的爱以致她承受不起一个个不幸的遭遇而走像了另一个极端，她把自己的灵魂撕扯的面目不堪；同样，周露的母亲也是那样的过分背负爱情、亲情而迷失自我心智的悲哀的女人。


当我们把自己的心门关紧时，我们躲在自己的世界里就会渐渐地迷失了那个原本快乐而简单的自己，这样的人生怎能完美呢？李白之所以创造了一个个后人无法逾越的诗歌巅峰，正是因为他有一颗开放的性灵。在命运面前，他“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人” ；在金钱面前，他“天生我材必有用，千金散尽还复来”。在影片《浮出水面的影子》中，当女囚周露与那位女狱警敞开心扉的时候，处于精神危机的周露渐渐地走出了自己的心理阴影区，她走了出来就是战胜了自己，因为正视自己的痛苦并追求自己的幸福才是人生的本真。


影片《浮出水面的影子》正如它的片名一样到处都充满了神秘的气息，也许人的灵魂是最有力量也是最有魅力的精灵。另外，影片又配以恰到好处的灯光、色彩、声音，这就更是在细节上达到了逼视自我，剖析灵魂的效果；还有那种跳跃性的回忆来串联故事得构思方式，更是调动着所有观众都积极的去体验、去思考人生的真谛。总之，《浮出水面的影子》真可谓是一部不可多得的集惊悚、内蕴、色彩、声音于一体的心灵大片，在这里，也许你会发现另一个不一样的自己。