说每一个人多多少少有点精神病始终有点夸张,特别是当我们谈论精神疾病时,头脑中浮现出“飞越疯人院”那样的场景。但真实生活中,许多人确实会被一些情绪和感情牵绊,甚至出现不寻常的举止行为,有些显而易见,有些不易察觉。《虽然是精神病但没关系》这部剧之所以让人耳目一新,就在于其通过充满奇幻的童话叙事,配以制作精良的动画,将这些不易察觉的情绪、无意识的内心冲突,以及人物之间某些微妙的关系,如抽丝剥茧般一一呈现出来。
不良情绪的宣泄,心理症结的缓解,从来不简单。以童话为中介,剧中的主角——精神病护工文刚泰(金秀贤饰)、自闭症患者文尚泰(吴政世饰)、人气童话作家高文英(徐睿知饰)——找到了一种表达情绪、情感的方式,并最终获得人格的成长。他们既是故事的参与者,又是彼此的观察者,两两相互疗愈。就连剧中负责高文英童话出版的李相仁( 金周宪饰),表面上看起来是“追求高名气,用钱解决一切”的野心出版商人,实际却是整个故事自始至终的参与者。在文英决定从此不再写童话书时,他的话,点出了“童话叙事”在这部剧中举足轻重的位置,“童话对文英而言,是她与世界沟通的唯一窗口,等同于她的嘴巴和毛孔,但她却要封笔,这表示她要封闭自己,将自己置于死地啊。”
《虽然是精神病但没关系》以动画故事开篇。
很久很久以前,在深林中的一个城堡里,住着一位美丽的少女。一直都很孤单无聊的少女,某一天走出了城堡,想要寻找一起玩耍的朋友。可是,不管她送出多么珍贵的礼物,也没有人愿意接受她。后来少女才知道原因,“拖着死亡影子的怪物”,人们都是如此称呼少女,她是个怪物。
对世人愤怒不已的少女,需要一个泄愤的对象。有一天,她从死亡那里拯救了一位少年,虽然并非出于本意。但神奇的是,这之后,一直跟着她的黑色影子消失了。不过,少年却开始跟在了她的身后,不分昼夜,不分山野,他一直跟在少女身后。一个阳光和煦的午后,少女问道:“喂,你会一直留在我身边的吧?”“当然,我绝对不会逃跑”。“这样也不会吗?”少女说着将一只蝴蝶的翅膀撕成了两半,她的身边堆着被撕裂的蝴蝶尸体,少年惊吓着跑开了。
于是,少女再次变回了一个人,死亡的影子又回来了,对她低语着:“你身边不可以有任何人。因为,你是一个怪物。绝对不要忘记这个事实。知道不?”
“好的,妈妈”,少女回答到。
在这个动画故事中,少女便是女主角高文英,少年则是男主角文刚泰。这一点导演丝毫不想掩饰——动画中的男女配音就是男女主角的扮演者。笼罩在少女身后的这片阴影,动画结尾也直接给出了答案:少女的妈妈。妈妈从小灌输的思想揭开了高文英的身份设定:孤身一人的怪物。在这样的成长背景下,高文英目中无人、傲慢无礼,习惯性将人与人的关系当作物品交易。她夸张的服饰,幼稚的想法,诡异的行为举止,既呼应了“怪物”的设定,又仿佛一道屏障,将身边所有的人隔开。
少年的故事,则起源于《啖食噩梦长大的少年》。
少年今天也从可怕的噩梦中醒了过来,过去那些他想忘却的痛苦记忆,每晚都再次出现在梦里,持续地折磨着少年。害怕入睡的少年,某天去找了魔女,并苦苦地哀求她。少年说:“魔女,请你把我脑海中不好的记忆全都删除,好让我不再做噩梦,你想要什么我都给妳。”
时光流逝,长大成人的少年,虽然不再做噩梦,但不知为何,他丝毫没有变得更幸福。 在一个血月升起的夜晚,魔女为了索取愿望的代价,终于再次出现在少年的面前。少年不满地朝魔女大喊,少年说:“我所有不好的记忆都删除了,但为什么⋯⋯为什么我没办法变得幸福呢?”魔女按照约定拿走了他的灵魂。魔女告诉他:“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆,以及被抛弃的记忆,唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人,才能变得更坚强、更加热情、更有韧性,而只有这样的人才能获得幸福。”
所以不要忘了,不要忘记并克服过去。如果你克服不了,你就只是个灵魂长不大的小孩子。
高文英是哥哥文尚泰最喜欢的一位作家,因此我们很容易将“啖食噩梦长大的少年”跟哥哥童年时期的遭遇联系起来:哥哥小时候亲眼目睹了妈妈被杀的全过程,凶手的标志是一枚蝴蝶胸针,蝴蝶因此成了哥哥的噩梦。而相比哥哥的噩梦缠绕和情绪不稳定,弟弟文刚泰的记忆好像不值一提。尽管因为照顾哥哥常常搬家,居无定所又没有固定工作,但作为精神病护工的他看起来游刃有余,沉稳、冷静。然而,接下来的这个故事,却剖开了他内心深处不为人知的痛苦。
在某座小村庄,有个小男孩诞生了。那个孩子皮肤苍白,眼睛非常大。随着小男孩长大,母亲自然而然地知道了,这个孩子完全没有情感,是个只有食欲的丧尸。
所以母亲避开所有村民们的耳目,把孩子关在地下室,每晚都偷别人家的家畜给他吃,偷偷把他养大。有时候是鸡,有时候是猪。就这样过了好几年,某天村庄里的瘟疫肆虐,剩下的家畜都死光了,也死了很多人,就连活着的人也都离开了村庄。
妈妈无法丢下僵尸儿子离开,于是把自己的一条腿砍下来,给哭喊着肚子饿的儿子吃,接下来砍下一只手臂,就这样把四肢都给了孩子。最终只剩下躯干,她最后自己爬向孩子的怀中,把剩下的身躯给了他。
看着只剩下躯干的妈妈,孩子伸开双臂紧紧抱着她,第一次开口说话了,孩子说:“妈妈……真是……温暖啊……”
打小便肩负着照顾和保护哥哥的使命,文刚泰最渴望的,是妈妈的关爱和肯定(温暖)。因为哥哥的特殊情况,妈妈或许无意中忽视了刚泰的感受(被锁进地下室),或许因为哥哥而手足无措,不知道以什么样的方式和刚泰相处(只投喂食物)。《丧尸小孩》的故事,勾起了他对妈妈的回忆,他最需要的,不过是妈妈的怀抱啊!自此,刚泰稳重坚强的外表被逐步瓦解,内心忧郁的一面渐渐浮现——对妈妈忽视自己的埋怨,对哥哥夺走母爱的怨恨,他并非像外界看来那样温暖,他的隐忍是一种自我封闭和过度压抑,他比哥哥更像是“啖食噩梦长大的少年”,被痛苦和责任一点一点侵蚀,自我消失了。
《丧尸小孩》的故事,同时影射出的是,不同形式的母爱所呈现的不同的母子(女)关系,而到底孩子需要的是食物还是妈妈的温暖呢?我们无法简单地判定。例如,对于精神护工南朱里(朴珪瑛饰)和妈妈姜女士(金美京饰)来说,食物是表达爱非常重要的方式,食物就是温暖。(剧中有好几个人都从姜女士的食物中得到了温暖,文尚泰称她为“冒牌的真妈妈”。)这个故事真正想表达的是,很多时候,妈妈和子女之间,缺乏统一的意见和必要的沟通,而理解和沟通,才是爱的开始。
像这样用暗黑童话的方式,隐喻主人公的现实生活,剧中还有很多处。例如,只要穿上双脚就会不由自主地跳舞的红舞鞋,暗指高文英对文刚泰的疯狂追求——即使砍断双脚,脚丫子仍继续不停地跳着舞。为了得到他,文英义无反顾地走向“没关系精神病院”,即使那里住着她最不想见到的人——曾经试图勒死她的父亲。《红舞鞋》故事的寓意,也暗示了文英将为这段感情付出代价。
而在《树林中沉睡的魔女》中,被玫瑰花刺刺伤而陷入沉睡的公主,影射的正是妈妈对文英的禁锢和控制,这是一种变态的诅咒。因此,她也是《诅咒城堡的长发公主》中的少女,被母亲困在像监狱一样的城堡中,日复一日地祈祷前来解救自己的帅气王子。在父亲得病、母亲失踪后,文英实际上已经获得行动上的自由,这里的“诅咒城堡”,更深层的含义是指文英无法融入外界的内心监狱。第一个故事隐约透露出,妈妈的诅咒是无法违逆的。而第二故事,妈妈直接说出她会杀死解除诅咒的王子。这一方面回应了开篇故事中少女通过撕裂蝴蝶赶走少年的原因,另一方面也暗示了,妈妈将是刚泰和文英感情发展一道很难跨越的坎。
前面的童话,要么是绘本朗读,要么是对话独白,而在第6集,主演们直接将《蓝胡子》的故事搬到屏幕。剧中穿插了钟楼怪人的改编,更加强调了“怪异”和“控制”的寓意。这个故事可以有不同的解读,蓝胡子的秘密表面看像是文英爸爸的秘密——他杀死了妻子,把她拖进地下室,并企图杀死目睹一切的女儿。但其实,无论是爸爸还是妈妈,不能进入的地下室始终代表着禁忌的枷锁,是控制,而不听话,就是背叛,是要受到惩罚的。在《蔷花与红莲之父》的故事中,我们也知道了,文英的内心枷锁,一方面来自妈妈的虐待,另一方面来自爸爸的袖手旁观。《春日之犬》故事的创作,表达的正是企图挣脱枷锁,从过去解放出来的内心——“只是因为被绑住太久了,忘了挣脱项圈的方法。”
紧接着几集,童话故事除了影射人物,也承担起剧情推动的作用。《美女和野兽》中,贝儿的留下,是因为爱还是因为情感绑架?《狼来了》的少年,是因为无聊才撒谎的吗?丑小鸭为什么离家出走?罗密欧与朱丽叶,是注定的缘分,还是悲剧般的命运?被过分溺爱的琵琶鱼,到底是谁的错?人物的情感,现实的生活,在这些故事中铺陈开来。
现实千变万化,对这些故事的解读也千差万别。每个人内心都有属于自己的答案,选择的依据,我们也能从故事中窥探一二。至于谁的答案是正确的,谁的答案不正确?不重要。不同的成长经历,不一样的选择,塑造了独一无二的自己。这正是这部剧想要探讨的主题:做真实的自己,不一样又怎样?
在成长的过程中,你我都可能受伤。我们无需时时警惕,对这些伤痛抱以抗拒之心。
如《国王长着驴耳朵》所揭示的那样:一切刻意隐瞒的秘密,终将以另一种方式被揭穿。伤痕累累却故作坚强的文英,满腹心事却隐忍克制的刚泰,所有被遮盖的怨恨,被掩藏的恐惧,被伪装的脆弱,在突如其来的爆发中,造成的痛苦和伤害,要远远多于从一开始就学习去面对和接纳。
因此,纠结、脆弱、悲伤、痛苦、疯癫……都没有关系,尝试去理解和面对真实的自己。It’s Okay to Not Be Okay.
英文剧名似乎更贴切主题,但《虽然是精神病但没关系》的剧名,也启发了我们对精神病的重新思考:到底什么是精神病呢? 如果是不同的经历、不同的情感产生了不一样的精神状态,我们又怎能轻易地将跟自己有不一样精神状态的人归入不正常或病态的一类呢?更何况,除了那些显而易见的发病状态,还有一些病态行为是很难辨识和定义的——“这世上没穿病服的病患更多”。
剧中有这样一幕。文英为了刚泰,履行承诺去医院陪爸爸散步,却突然被爸爸推倒在地,掐住了脖子——爸爸再次试图杀了她。众人赶来时,都在安抚爸爸,文英无力地躺在地上,眼神空洞,笑着,眼泪却不自觉地流。一边是确诊的精神病患,另一边是深藏的痛苦和绝望,一个对症下药,另一个却连自己的创伤都不愿承认,很难说谁更需要被关注、被治疗。(此时再看冷眼旁观的妈妈,更加令人心寒。)
文英的成长,父母始终在场,但从头到尾都是一人施暴,一人纵容,家庭的爱,一直是缺失的。 她的成长环境,表面看起来风风光光,实际却充满了黑暗。成长最重要的一步,是对这些阴影幽暗的自我认识和消化,这也是精神治疗的第一步。
而精神治疗,从来不是简单的药物治疗。选择童话叙事这样的隐喻,通过象征和心理投射唤醒真实的情感,是用一种更为细腻的方式去关注精神疾病,特别是关注那些不易察觉、难以表达、不被承认、无法归类,却又无处不在的创伤。因为,正常和病态间的界线,本来就很模糊。
《虽然是精神病但没关系》以童话开头,以童话结尾。关于伤痛,关于成长,关于幸福的所有答案,一直隐含在故事的叙述之中。
《啖食恶梦长大的少年》的寓意是,我们永远不要忘记克服过去,否则就只是个灵魂长不大的孩子。《手 琵琶鱼》暗指,父母养育了我们,但孩子并非父母的作品,更不是可供利用的工具。《春日之犬》告诉我们,成长的过程,是挣脱枷锁,成为独立的自己,为此我们要勇敢地迈开第一步,因为只有自己,才是自己的主人。每一个人都有脆弱的一面,对于某些人而言,平凡甚至是一种奢求,但永远不要丧失寻找幸福的勇气,这便是《找寻最真实的面孔》教会我们的。
当暗黑华丽的氛围在最后转为明朗欢快,当文英不在乎妈妈为什么还活着,当刚泰变得“不靠谱”,竟然在长途旅行前喝到酩酊大醉,当尚泰决定独立,说出“文刚泰是文刚泰的主人”那一刻,他们终于都找回了自我。
(如非特殊说明,文中图片均为观剧截图。)
我其实对于韩国的电视剧忍耐度还是很高的,虽然经常有着表面上贴近现实,但却很悬浮的剧情,毕竟画面和配乐制作向来都很精美,爱美之心人皆有之,所以尽管不接地气,我还是挺喜欢的。
但是这部剧,有一点触碰到我的底线了。
我最开始就是被这部剧聚焦精神病群体所吸引,尤其是女主角,据说还是一个反社会人格的精神病人,我抱着很大的期待打开了这部剧,以为导演会给精神病人以独特的视角来刻画她们的爱情,然后就没有然后了。。。
第一集女主的出场我就地铁老爷爷看手机,原来吓哭小朋友就是反社会人格,涂一个黑色指甲油就是暗黑系了,我要被导演气笑了,真正的反社会人格看了不得笑出声来,美国有好几起变态杀人案就是反社会人格的精神病人造的,导演可以去看看真的反社会是什么样子,不要误导小朋友哦(´-ω-`)
这部剧肤浅到了让我脚趾抓地的程度,导演并不打算挖掘精神病人的痛苦和人性,只想利用反社会给女主打造一个人设而已,没想到现在戏里戏外都兴起打造人设了,女主既不是个正常人,因为她自私自利,从不考虑工作同事的感受,需要随时有人跟在后面善后,也不是个精神病,因为她是个只会救人的“反社会人格”,这就很尴尬了,一但观众出戏,女主角就成了一朵盛开的绿茶,她的精神病属性只是导演用来洗白的工具。
最后再说说其它角色,除了男主的哥哥这个角色塑造出了真的精神病人的状态,他和弟弟的亲情线还算不错以外,其他角色,全部都是工具人。都是为了偶像剧中男女主的爱情服务的,因为她们的人设很表面,只是脸谱而已,尤其是女二的人设,在加上尴尬的演技,简直。。。还有最开始那个想要害死自己女儿的精神病人,直接被塑造成了反派, 来衬托女主的人设,我实在是无语至极。
导演不仅仅没有挖掘出男女主身上的深度,把一个好好的题材,直接搞成了公主加王子,再加几个反派以及助攻工具人的套路剧,还把本来很沉重的精神病主题,过分娱乐化了。这是很不好的,大众本来对于这个群体就知之甚少,导演这样会有很多未成年觉得,反社会好酷诶,精神病好好看,精神病院环境很美嘛。。。
护工和精神病人的爱情,本来是一个很动人的主题,可以拍出来的纠结,痛苦很多很多,但是导演却交上了一份我个人认为不及格的答卷。最后还是希望大家能够去了解一下精神病群体,但绝对不是通过这一部电视剧,因为真正的反社会人格,是像女主第一集就推倒在地的那个中年男人一样,既不帅也不美,更不是什么名人作家,只是一个内心纠结痛苦,走不出心灵牢笼的普通人。
综合全剧,我给4星评价
It's okay to not be okay
恭喜收官
作为一个喜欢金秀贤将近7年的观众,我看完了他出道以来所有的作品。这部剧是他时隔5年的首部作品,说不期待那是不可能的。从年初TVN官宣、到开拍后韩国网友永远只有文字没有图的路透、再到第一版预告,30秒,60秒,神秘的古堡、暗黑的童话、独特的人设都勾起了的好奇心。但是实话实说,这部剧一路追过来,我的心态是从惊喜慢慢走向失望的
1-4集,万众瞩目的开篇
开头的定格动画瞬间把我带入了这个略微暗黑的童话世界。巧妙的转场,契合的配乐,精致的服化道完美贴合人物形象,华丽的剧就此铺开。但最吸引我的不单单是华美的表象,还有人物的设定、故事舒展开的进程。尤其剧本和童话贴合挺紧密,每集都有一个童话故事作为标题,也会围绕这个中心展开故事的讲述,很有新意。
这个社会就是这么现实,自闭症患者不被社会所接纳,自闭症家属只能在日复一日的照顾中挤压自己的情绪和欲望;出书的要八面玲珑,评书的要趁机榨取好处;不负责任的人捅的篓子,要由炮灰来埋单……每个人藏在自己的面具之下,谨小慎微地活着,但在第一集,就通过高文英的童话书点明了主题:每个人内心都有伤痛,只有直面它,背负着伤痛,才能真正地成长。
第二集到第四集,剧情聚焦在了原生家庭的问题上。对于孩子和父母之间的关系的探讨,着实戳到现实。我个人非常喜欢小可爱这个点睛之笔。他是文康泰的另一面,在漫天爆米花中大笑,抱着话筒在众人的注视下高喊:“我不是没用的人,看看我吧,看看我吧!”《僵尸小孩》的加入更是将故事推向了一个小高潮。是不是平庸的孩子就不应该成为父母的骄傲?是不是父母爱孩子的方式,就是给自己认为足够的东西就对呢?是不是孩子生下来,就应该成为父母的工具人,去走他们早已设定好的路呢?或许每个人都有自己的答案,每个孩子都有自己的渴望,而还有一些成年人,哪怕长大了,依然桎梏在童年的阴影里,无法逃脱。
5-8集,感情的培植,与过去和解
这四集里,康泰、文英和哥哥之间有了更多的互动,文英因为这对兄弟的加入,清早起来有哥哥洗刷大厅的身影,有康泰在厨房煮饭的背影,热腾腾的蒸气氤氲了家的温馨,一切似乎变得美好了起来。一直逃避原生家庭的康泰,回想起母亲对自己也有关心,带上哥哥去回味童年的炒码面;文英剪去了束缚自己20多年的长发,“空罐头公主”也不再对康泰冷言直戳内心,她开始观察康泰的表情和情绪,逗他笑,为他撑伞。康泰把网太送给文英,文英握着网太安然入睡,大家都在与过去慢慢和解。
9集往后,西西弗斯之石
第9集,万众期待的定情kiss终于来临,但短暂逃离的两天换来了哥哥的暴走,康泰缩在角落一边搓手一边跟哥哥说对不起,着实让人心疼。金秀贤和吴政世的演技把剧情推向了矛盾的高潮,但是!随之而来的就是剧情的疲软和男女主间没完没了的车轱辘,宛如西西弗斯推动的巨石,在即将到达山顶的瞬间坠回谷底。
单从每个下集的预告,不是金秀贤含着泪,就是徐睿知含着泪。每一集都在复合分手复合分手,看似进展迅猛,实则鬼打墙,流于表面。我记得我在一位答主的答案里看到了这样一句话“从文英和哥哥为了网太大打出手那一刻,剧情不可抑止地走向了滑坡”。仔细想想好像的确如此。从第10集开始,编剧好像把她之前所铺垫的原生家庭问题抛掉了,笔墨聚焦在两人的分分合合和“南韩水龙头”金秀贤的哭戏。可能跟我个人不喜欢虐有关,我对男女主间动不动的冷淡和疏离非常的反感,很多事情你们明明可以沟通解决,非要还没有弄清楚事情真相的时候就恶言相向把人推开。所谓的治愈就是通过西西弗斯推石头来实现的吗?空罐头没有感情吗?如此反复,你们也累我也累。这样导致了什么问题呢?导致了一堆偏激的剧粉开始在弹幕和评论里叫骂,先是叫哥哥赶紧去死,后是大骂康泰是渣男。豆瓣小组充斥着剧粉的吵架,严重影响了我的观剧体验。
在悬疑方面,第一集的父女也扔掉了,给文英带来童年阴影的母亲、康泰的母亲的死因,夜半走廊的歌声,朴玉兰的出走和纸条,看似铺垫,实则卖关子,很多事情其实完全没必要绕的如此复杂但是编剧就是要带着你绕了一圈又一圈,啥啥都没交代,故弄玄虚的味道是越来越厚。我对于恐怖气氛的渲染并不反感,但是10集以来拖拖拉拉没有什么实质内容,剪辑碎还没有重点。上一秒还在悬疑,下一秒开始谈恋爱,搅在一起,看似讲了很多,实则啥都没讲,还让人情绪跳脱。马上剩两集要大结局了,在14集慌张地把所有伏笔爆开,缺乏说服力。
十几集看下来,我可以感受到编剧努力想把话题弄得高大上,不单单停留在男女主谈恋爱这个层面,所以引入了形形色色的精神病人,但是依然没法把主题深度挖的多深。编剧在精神病这个题材的运用上面更多的是将其当成工具来使用,而不是多么走进这些角色的内心。女主的反社会人格,哥哥的自闭症,包括之后出现的不同的精神病人,嗜酒症,抑郁症等等等,编剧的用法是:因为他们有XX症,所以他们XXX,推动了某个情节的进展,然后结束。所以给人虎头蛇尾的观感,甚至某个小故事本应该作为一个小高潮,却轻描淡写地结束了。
在我看来,上一辈的恩怨完全没有必要折腾到14集才显露头角,男女主的感情分合和哭戏的滥用不是一部好剧应该聚焦的点。何谓治愈?是互相补充,互相完整,一起携手走下去面对生活风雨。第一集那个父亲的离奇死亡,搁置了十三集才由护士长亲口说出来着实败笔。一个布满监控的精神病院,被隔离看守的病人能让外部混入的护士长不费吹灰之力接触。他们俩几乎是死者生前接触的最后的人,还发生了那么大的冲突,现场还有钢太的血迹,怎么他俩能一点事都没有,直接忽略警方的办案?就凭几张照片和胸针,就断定上一辈是仇人,几个人就跟护士长的提线木偶一样被耍的团团转。我真不是从上帝视角去看待他们,我只是觉得他们无休止的内耗让我烦不胜烦,接踵而来的哭戏哭得我脑仁疼。
总体而言,这部剧的前半截让我惊喜无比,前四集反复刷了两三遍,爱不释手。我不会用烂尾去形容这部剧,因为他目前还没到人设崩塌、剧情走向极度不合理的程度。但是不可否认的是,后半截的剧情、转场、女主的迷之贴头皮的发型和愈发土气的衣服实在是跟前几集有了差距。然而,这部剧的初衷和立意,依然是大部分国产剧到不了的高度,我会保持豆瓣给的5星,希望本周迎来的大结局能够给我意料之外的惊喜~
2020.8.9
15集,依然拖沓的感情节奏&仓促收尾的悬疑情节
悬疑部分到15集基本落下帷幕了,剩下的问题就在于女主妈妈当年怎么活下来的,以及朴玉兰去了哪。护士长果然是文英妈,果然杀了钢太妈,而且只是因为半句话。呵呵。我认为文英妈作为一个彻头彻尾的危害社会的神经病,她所做的一切都可以合理化。但是,既然是这个结果,编剧你前面到底在干嘛?你搞了那么多讳莫如深的恐怖悬疑情节,就是为了炫技?我看到有人说这是一部治愈剧,不是悬疑剧,不要拿悬疑剧来要求它,还要不忘初心?我当然知道是治愈剧,我还知道是群像治愈剧。既然编剧你自己的定位是治愈系,你扯这么多花里胡哨的悬疑成分让全体剧粉证得天花乱坠,最后给一个1+1=2的答案,甚至连自己的故事都没有办法形成一个逻辑闭环,初心是谁半路丢掉的?
感情线,还在拉扯,依然在拉扯,文英就跟被抽了魂一样,跟第一集不可一世的女王判若两人。倒数第二集了你们还在鬼打墙,哥哥都从被蝴蝶追着跑到可以画蝴蝶了,合着从头到尾就治愈了个哥哥呗,嗯的确是个好哥哥。三个人被一个手无缚鸡之力的妈妈打成这个惨状,我都不知道该夸什么好了。(但实话实说,大小角色的镜头切换这个设计还是很棒的)只要看15集大家放出来的高光镜头和讨论点全都是钢太追着文英大喊我爱你和钢太的吻,就知道又是没有什么实质进展的一集。我本人对于剧情的追求高于撒糖的追求,所谓追妻一系列我只是一笑而过。就像评论区的朋友所讲的,我对于他们动不动就放缓的特写镜头和煽情BGM已经越来越麻木了。我甚至怀疑是编剧实在没东西写了,干脆多让大家哭一哭来凑分钟数吧。
今晚大结局,我对编剧在悬疑线的收尾不抱任何希望了。看预告的确是大家都在整理好心情重新出发,文英和妈妈作了告别,和哥哥的童话书完稿了,钢太继续找朋友喝酒吐槽,路透还能看到他们真的拥有了房车去旅行。挺好的,所有人都在最后得到了治愈,挣脱童年的桎梏,携手并肩走向美好的新生活。
我依然保留五星到观望大结局吧
16集,所有人的圆满
感情线的梳理,悬疑线的完结
在悬疑方面,果然没有任何交代了,好在感情方面,编剧终于认真地讲故事了,温馨水平回到8集前。
所有人都在整理的大结局,所有人都找到了自己努力的方向,所有人都找到了自己积极生活的意义。我比较欣慰的是,最后一集很认真地和前面的童话对应了起来,背负着伤痛继续往前走的少年们,收获温暖珍惜温暖的僵尸小孩们,蝴蝶不再是需要被躲避的对象,而是成为可以在心上翩翩起舞的治愈花朵。
最后的最后,所有人都成了童话里的人物,穿貂的妈妈,裸奔的小可爱,爱哭的雅琳,甚至是终于展开报复行动的小助理,终于收获爱情回应的社长,终于听到一声“哥”的基友宰洙,大家齐聚在精神病院聆听自己寻找真脸的故事,连兄弟俩的妈妈都听到了哥哥的朗朗读书声,他们就是一个大家庭
最后的最后,尚太画着蝴蝶的壁画终于换得了院长的房车,三个人穿着家庭T恤,一路玩一路笑,Vlog都仿佛能听到笑声
最后的最后,哥哥实现了真正的独立,成为了独立的童话插画师,成为了放弟弟展翅高飞的好哥哥
在那句“文钢太是文钢太的,文尚太是文尚太”的告别后,他们踏上了各自的旅程
两辆车背对着驶向远方,他们成为了完整的个体,也组成了一个完整的家
The end.
pps:杠就你对,别来回复杠我,谢谢
7.27更新说在前头:我还是那句话,无法让观众产生共情的爱情线不是成功的爱情线(个人认为)。我认为这部剧的硬伤就在于把爱情放在了反社会精神病等人设的高架子上,爱情不接地气了,拍得再甜再激起少女心也无法填补,毕竟我们过的不是像童话一样的生活,我们的爱情不是沉睡公主和解救她的王子。
也许会有:“这部剧是暗黑童话,不需要接地气,不需要观众有共鸣 。”这样的想法吧。
我只是觉得,如果拍出来的爱情不能让你产生一丁点的共鸣,你拿什么去记住这部剧?你拿什么标准去评判呢?归根结底,我们评判的标准还是来源于生活。
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我个人看下来觉得此剧有两个问题。
1.人设如孤岛,爱情亦是
女主设定是反社会人格。男主的设定是照顾有精神病的哥哥的心理有缺陷隐忍人格。
(这里夸一句女主角演技真的很好,我个人感觉她在戏里的感染力压过了金秀贤)
我想对于大部分观众来说,反社会也好,隐忍人格也好,是陌生的,关键就是看编剧怎么去描绘。这里出现一个致命的爱情发生原因问题,就是我不懂爱情从何而来。
两个互相有缺陷的人相遇就一定能治愈彼此吗?就一定是命运吗?就一定要相爱吗?
我九集看下来觉得这部剧的基调非常暗郁。在这样的情况下发生的爱情我只会觉得,是因为他们是男女主所以发生爱情理所当然。但是为什么有爱情,观众没有代入感,难以去想象。
人设,爱情,因为陌生,编剧想把它写得像童话一样的传奇故事。可是问题在于,童话里的人设不会如此复杂陌生,观众不会没有代入感。
2.感情推进全靠慢镜头和音乐
在看前几集男女主角动心的一些情节里我被尬到了,我觉得它的镜头语言很弱。男女主角对视了,然后几乎没有眼神变化,观众就这样呆呆地盯着金秀贤呆呆的大眼睛,无神且无动感,然后就开始拉慢镜头,开始放音乐。开始告诉大家,哦!他们相爱了!哦!这是爱情!
我觉得很匪夷所思,这是镜头告诉我的爱情,不是我自己感觉的爱情。这样的感觉一直贯穿到ep09的那个吻,哦终于有了吻戏大家都好开心,可是我只觉得莫名其妙,唉!
另外。我个人很喜欢金秀贤,我想大多数女性观众给这个剧打高分也是因为如此,我可以理解这部剧的高分,但是我希望观众能够真的被触动才给的高分。
我觉得金秀贤因为这个人设,演技非常平庸。并且可能因为滤镜的关系,我几乎捕捉不到他的帅点,我只觉得哦,很唯美,哦,像童话。但是我没有发出迷妹尖叫说哦!他好帅。我觉得这个剧既然之前给金秀贤腹肌特写,就有想让金秀贤成为颜值诱惑的心机在,那么在造型、滤镜上就应该去把他拍得很帅,我作为颜粉并没有觉得,反而觉得金秀贤的表情一直蒙着一层苦涩的影子。
因为人设很苦,金秀贤怎么搞都逃不出一个苦字。ps第十集开始他被治愈了,然后他反抗了,扪心自问,他脸上看起来苦兮兮吗?我还是觉得很苦。
总而言之,我给了三星,因为剧的质感还是不错的,但是除此之外的感情戏我觉得配角的感情戏都比男女主角的感情戏真实,有血有肉。
ps 女主角的脸每一个特写镜头都是光滑无暇,像一个模型,一点都没有真实感...美丽的东西大家都喜欢,问题在于我更喜欢真实的美丽,让人觉得可以触摸可以靠近的美丽。
唉!
ppps一段对话
-问:这部剧好看吗?
-答:好看!男女主颜值超高!爱情超甜!
-问:是什么爱情故事呢?
-答:是互相治愈呢!
-问:怎么互相治愈呢?
-答:让彼此走出阴影吧!哎呀反正超甜!
-问:互相治愈为什么产生了爱情呢
-答:...
所以,为什么呢?
终于找到这个钢琴bgm的背景画,是他们的全家福,加上来就完整了。
还是那句话,希望所有渴望被治愈的人,都能够一点一点地,被治愈。
大结局了,这一集没有哭。
唯一一次鼻子一酸,是在钢泰(太?)说,他最喜欢他自己的时候。对于我来说,这是整部剧最最最治愈的地方,也是每一个抑郁症患者能走到的最好的出口。一部成人童话,这就是最好的结局了。
希望每一个人,不管生没生病,都能够在走到人生的某一个阶段的时候,真正的开始喜欢自己,至少接受自己真正的样子。
人生活到三十以后,常常对这个世界,对自己,对身边的人,对未来,全部都难以抱有期待。这种无法期待明天的心情,有时候像个深井,把人日日夜夜的围困起来。
但是,“如果今天也和昨天一样辛苦,就努力活到明天看看吧。”希望每一个渴望被治愈的人,最后都会被治愈。
第15集又哭了两次,一次是哥哥拿童话全集把护士长敲晕,然后镜头切成他们小时候的样子。
“所以不要忘记,而是要克服,如果无法克服,你就只是个灵魂长不大的孩子而已。”当时是为了这句话,才开始看这部剧的。我十分想了解,怎样才能靠着克服那些痛苦的回忆,活下去,并且成长起来。所以十分感恩,这部戏里经常出现镜头切换成小孩子的样子。这可能是最直接的表达克服的一种手法了。在心里下定决心,下一次,再想起从前不好的回忆,就试一试和它相处,并且在想象中,试着扭转曾经的结局。
第二次哭是看着朱里妈妈跟文英在饭桌上的谈话,听她妈妈夸文英漂亮又讨人喜欢的时候。高文英在普罗大众的眼里,甚至她本人的眼里,可能都绝对不是一个讨人喜欢的存在。可是当有人因着善意,愿意穿过这些密密麻麻的缺点,看到背后那个弱小的需要肯定的她,这大概也终于从某种程度上,治愈了她的一个角落。不管你多么的不堪,你都期望世上有一个人,哪怕能真正的爱你一时,这可能是全人类的共同特征。
明天就要看到大结局了,心里有点舍不得,但还是很感恩这段看剧的夏天。
有很多人被这部戏治愈了,还有很多人比我更能够看懂这部剧,并且能够写出让人嫉妒的深刻分析,也有一些人没看懂这部戏,发表了简单粗暴的差评,甚至有人很讨厌这部戏,对它发表了甚至鄙夷的剧评。
但这不就是人生吗,你自己幸福就行了,管其他人干嘛。
14集看哥哥给文英喂饭的时候哭了一次,看钢泰叫他哥哥抱他的时候又哭一次。因为想起我妈。
因为时代的缘故,我爸我妈那一代人都成长为了感情轮廓极其粗糙的一代人。以至于我们长大的时候,大部分敏感的情绪,都要靠自己消化。成人了以后,遇到的所有挫折和痛苦,他们也不能感同身受。在他们眼里,我们的情绪崩溃好像只是因为我们太幼稚太脆弱,成长的过于顺遂,所以受不得一点风雨。殊不知为了长成他们期盼中的样子,我已经把所有力气都花光了。
这样的他们,在我眼里就好像是和尚泰一样的自闭症,毫无对情绪的感知能力,只停留在他们自己的世界,自言自语,喋喋不休,绝对没办法体会包容甚至开解我。
可他们是爱我的。我实实在在的知道并且深信,他们对我的爱是毫无保留的。在我最不想活下去的时候,妈妈看着我说,“你不要再这样了,就是要妈妈把自己的命给你都行,只要你高兴,我叫你一声妈都行。”
他们爱我,只是他们不懂得如何表达,而我又不懂得如何从他们那里得到想要的温暖。
“爱能遮掩一切的过错。”看到哥哥抱着哭着的弟弟时,我想我也应该释怀以前对爸爸妈妈的种种责怪了。下一次如果我需要他们怎么做,我会慢慢的给他们解释的。
这部剧对我来说并不是一部爱情剧,对于我来说,它的核心思想就是没关系。Its okay。这就是整部剧最治愈我的点。两年前在抑郁症最严重的时候,这句话就是一起生病的妹妹每天鼓励我的话。那时候,我们就是两个满身泥泞,还互相鼓励互相支持的精神病。每天可以做的最好的事情,就是按照医生嘱咐的话生活。安慰自己没关系,没关系,精神病也没关系的,治不好也没关系的。
事实上,我觉得这句话,对于大部分被精神压力压倒的人来说,是真正有用的一句话。也是不断在这部剧里被传达的信息。我很感谢终于有人拍出了这句话,我真的很感谢。我希望更多人可以理解精神病的世界,就算理解不了,也可以学会这句话,精神病也没关系。
过了两周,还决定再在最后加一段话。
这部剧,让我决定开始原谅遇到过的凶恶龌龊的导师,让我决定开始原谅不能够感知我情绪的家人,让我决定原谅那些并不能理解我的朋友,让我决定释怀那个逃走的爱人,最最最重要的是,我决定要真的原谅自己,当初那个做的不好的自己。
我决定放自己一马。这毕竟,也是我第一次的人生啊。那些失败的时刻,也是我第一次感到气愤,第一次感到屈辱,第一次对生命和人间感到不解,是我第一次一个人在黑夜里,被巨大的委屈和孤独笼罩,是我第一次在这样长的时间里,对未来充满了绝望。
在那些失败的时刻,我一直不停的失败,我没有保护好我自己和自己的心。
但我决定原谅自己。
期待EP1先给灯光师加鸡腿,正常光、佛祖光、黑暗光及错乱光都十分到位 除了滤镜稍微有点过了,总体的光线十分妙,在传递角色的心境上,有十分加分的作用。
先站5个小细节
【1背景】
在舞台后台里面的布置是用心。
康泰背后的蓝色小人,叠加在一个爱心的上面,独立和整洁。
文英背后的红色小人,则淹没在道具之中,也没有相对的红色心。
背景灯wonderland,中文翻译为仙境,当时剧情是血色冲突。
【2服装】 2020年4月2日时,文康泰在mumc工作,工作服为灰色,因背锅被辞。
下一步,会到女二的病院ok病院,也就是女主文英的爸爸所在病院咯 。
护工的衣服会变成清爽的绿色。
【3 恐龙和蝴蝶】
哥哥的小物品中,无一例外都使用了恐龙和条纹
哥哥怕的东西是蝴蝶,文英则特别喜欢蝴蝶。
恐龙梗和蝶蝶梗怕是要贯穿整个剧
【4眼神】
童话故事是文英和康泰小时候的故事
EP1最后,康泰说话的时候,一直注释着文英的嘴巴,知道说“我喜欢她”的时候,才直视眼睛。
难道康泰是先通过声音才辨别出女主是小时候的她的吗?
应该是康泰先治愈文英后被治愈
【5 童话对应小时候】
落水的是弟弟,但最后害怕和逃跑的确是哥哥
是因为哥哥沉迷于书而自我代入,还是因为哥哥目睹了所有的场景,所以心里创伤?
【6杀人事件】
如果说哥哥的病是在第一层,文英的病在第二层,康泰的病大概在第五层吧(生活不易总人负重前行
不吹不黑,是真的不行。
2020了,又到了为金秀贤的性生活操碎了心的时候了!!!
挺不错。在甜剧盛行的当下,终于来了一部暗黑色彩的爱情。女主的魔女人设惊喜,一个活在黑童话里的人。横向看,相比李敏镐,金秀贤的魅力更能打。并且,还连接了社会议题。精神病哥哥,以及那对父女,都是人物结构里很重要的一环。剧情也有悬念,接下来应该就是「魔女的交易」了。
金演员复原后首部男主角,十年之后的未来可期,想看+10
金秀贤的演技还是这么让人放心。从小照顾哥哥,没有自己的生活。人前坚强,只能独处的时候露出脆弱。
金秀贤真的冻龄吧感觉演高中生都不会违和的程度,徐睿知这部里也很抓人魔女设定挺讨喜的,不过最惊喜的还是导演,从构图光影到后期剪辑都特别对味有自己的风格
不是吧不是吧不是吧,第一集中文版全集还没出来这评论就开始了?看了一集直播不懂韩语所以确实不知道在说什么,但是我很喜欢拍摄手法和背景音乐,金秀贤演技不错脸能打,徐睿知不是很了解但就直播来看不错,四星观望等中文完整版,哈哈哈一星热评真就人均TOPIK6级👍🏻我看完了偏小众的电视剧,开头蛮吸引我,后面以为要塑造病院里每一个小人物的故事然后穿插男女主角的故事实则并没有,有点失望,不过总体还是好的能看出来导演演员对剧的用心,就四星吧。
这个剧情就很做作......
那个祸害我高三的男人又回来了😭😭😭
不是吧 有些黑子针对金秀贤太明显了吧黑得过于无脑 这明明一看就是高质量啊 演员演技 剧情剪辑色调OST目前都完美 质感一看就喜欢 本来女主不太熟悉 但是第一集hold住人设了意外地很有新鲜感 金秀贤眼光还是好啊
金秀贤时隔五年回归电视剧,颜值赞演技赞,秀man就是好剧保障啊;等着再刷一遍中字,期待下一集
金秀贤和徐睿智,性张力好强。应该好好干一场!
男女主演技 颜值 声音都是一等一的,cp感满满的,男帅女美,剧情新颖,黑暗童话里相互治愈,抚平伤口,太爱了
在剧创新方面韩国人确实做得不错。这剧的立意真的挺好的人与人之间互相温暖。出乎意料的好看,金秀贤发挥一如既往的稳定,演技和身材都保持住了,女主和角色意外的适合,打算持续追了!!
3.5 虽然剧情nc但演员超带感。
剧不错,从爱情剧角度看很有新意,形式和内容都有漫画感。真的受够了评论区的一星党,那种“意见不同就是杠吗”和“就我一个人觉得无聊吗”的杠精姿态真的是令人作呕。更恐怖的是,还有那么多人点赞。
开头的哥特风格动画很有特色,朴信宇果然是神信宇啊。医院里的人的故事肯定会很有趣,金秀贤跟吴政世的对戏也很有看头。ost跟bgm很好听,期待明天的音源
那些受过伤,虐过恋,因童年少年有过阴影且挥之不去,声称看破红尘,看透人性,看穿百态,自诩的“魔女”,老天爷会还你个童话般的天使降临,只要你还残留和坚守一点对“真实、善良、美好”的相信。
电影质感,魔女与少年的黑童话,反社会人格的喜怒哀乐。男女主角的化学反应强到血溅大屏幕啊,我发现金秀贤每次搭御姐都会爆炸...(目测埋了很多坑,不管了我先躺为敬)
ep16公路旅行大概是全剧高光吧,没有其他任何地方比这里更出彩///555我又可以了,本来以为是爱情喜剧 我感觉有点压抑///起点太高,期待太高才会失望,所以我决定不期待这部回归作