我从未在汤老师的角色中找到任何指责的余地,尽管他演的每个都是罪人,这太可怕!哪怕是蝙蝠侠里的蒙面恐怖分子,仍然是全片中唯一一个纯白的角色……我相信即使他演一个恶贯满盈的死刑犯,看上去也会像是被钉在十字架上的基督……我只能将此解释为,汤老师自己就是世界的伤口,tom hardy AS the wound of the world,你无法去割伤一个伤口本身…
导演的Q&A。把记下得都码下来了。省略了一些很技术的问题。估计大家也不敢兴趣。 1、洛克从哪儿来? 导演在拍这部片之前大量的时间都是一位编剧。他说写剧本的时候每个画面每句台词都能惟妙惟肖的展现在你眼前。但当剧本交到导演手里的时候,才是一切麻烦的真正开始。所以在多年的编剧经历之后,他也萌生了自编自导的想法。洛克取自于英国哲学家约翰洛克,他认为人类一切的行为可以理性的解决(我查了一下维基,觉得有可能是以下这个意思:The Lockean self is therefore a self-aware and self-reflective consciousness that is fixed in a body.)而导演认为生活并不是像洛克主义者认为的一样理性的个体,而是由诸多不可抗的外力相互牵扯的。在影片中这种观点被展现在了汤老师的角色的职业上——建筑工人。灌注水泥是个可控的过程,而孩子的出生是个不可控但是必然的结果。密闭的车厢之内是主人公控制的范围,而车窗之外的世界又是完全自发的不能完全用逻辑来解释的。 2、为什么选汤老师? 导演与老师早年相识【贵圈】,导演本来是把剧本的初稿给老师看只用于戏剧上的探讨。没想到老师很感兴趣并且愿意出演。顺理成章。 3、导演是如何让片方同意拍摄的? “不管怎么说这部片都太实验性了,片方竟然同意了?” “没有啦,成本这么低的片子,他们根本不在乎。我前部片子赚了点小钱,汤老师用同意来演,也算是一重保障。他们就同意让我拍了。” 【导演也说了另一件事,越是高成本的电影,导演的控制力就越低。】 4、本片是如何拍摄的? 本片的拍摄周期只有5天。全片除了汤老师没见到其他人。拍摄的时候,另外的五名演员都在一家酒店里。片中的电话都是真实的,并不是录音。晚上,车被放在平板拖车上,三台摄像机被悬挂在车的三个位置。导演坐在拖车上进行指挥。本片都是在英国的公路上拍的。每天晚上都会朝伦敦的方向至少开两次。一整个过程都几乎是一气呵成的,除了每27分钟要停下换SD卡和镜头。这样一共拍摄了16条,最后的成片就是有16条locke混剪而成。另外几位演员的剧本就放在眼前打电话就不说了,汤老师的面前(车外)有提示器,车上的GPS其实也是提示器。因为完全在公路上拍摄,很多场景都是真实的。比如那辆上面写着always been happy的卡车。至于多次出现的警车。是因为拍摄的途中有警车护驾。有很多次警察叔叔们想入镜就超车。导演觉得有些的效果不错就用了。 5、镜子和GPS的意象 片中Locke多次与镜子的对话。他对话的是他已故的父亲。洛克是个被遗弃的私生子。前面讲到了,哲学家Locke认为理性是事件的准则。而私生子则是显然非理性的产物。洛克是为好父亲,兢兢业业的员工。他的一生都在避免成为他父亲那样不负责任的人。但命运不经意的捉弄让他陷入了和父亲当年一样的境地。他与镜子的对话,是对过去的对话,而车上的GPS则指向未来的方向,车行驶的就是人生要走的路。不可避免但必须前行。 6、汤老师的感冒 是真的。老师那个礼拜感冒了╮(╯▽╰)╭ 7、汤老师的口音 是老师自己提的,老师和导演说:“我认识一个人他就是洛克的性格,他是威尔士口音。所以我也想用威尔士口音。”可是等影片上映之后这位洛克原型被记者问道对老师的塑造是什么感想时,他说:“我不是威尔士人。”╮(╯▽╰)╭ 8、主人公的选择 影片开始之初,洛克在路口打了左转的方向灯,而最终转向了右边。导演表示本片与别的片子不同之处在于,主人公在一开始就做出了决定。 9、表演的持续性。 导演说道,他曾经鼓励扮演洛克妻子的演员考虑妻子是真的想离婚的可能性。都说一尘不变是表演的死亡。(consistency is the heart of dull acting)。但是这样不会给剪辑造成很大的困难吗?导演表示这样则更能显得自然。人的情绪在如此大的变故之下本身就会变得不稳定。而情绪的爆发则是戏剧最迷人的地方 10、汤老师人怎么样? 各种人好就不说了。导演称赞老师演什么像什么,只要一开机就能完全投入到角色里。 11、洛克的生活到底会怎样? 或许他会和妻子和好,谁知道呢?
一子错,满盘皆落索……
一个人一边开车一边不停打电话。镜头衔接不错,只是故事太无聊了。
一个中年工程师如何开着宝马在英国高速上靠打90分钟电话解决因为和43岁女人一夜情没戴T造成的情人生娃、老婆哭闹、工作被炒、儿子比赛、小弟酗酒、老大粗口、芝加哥工头愤怒、机械泵损坏、混凝土搞不定等问题的故事#攻城狮怎么会犯人参银家才会犯的错误?没这种待遇好吧!
与《活埋》一样,这是部纯独角戏,全片只有汤姆哈迪老湿在开车打电话,处理事业与家庭的各种事。好的一面是,这片几乎所有的时间,我们都在盯着汤老湿在看。遗憾的是,由于坐在车里,我们基本只能看到他的脸、他的手、他的大胡子以及肩以上的部分;却看不到他的大腿、他的腰以及他的裆。
唯一露了脸的汤老师用过硬演技陪我们度过这靠无数电话聊天撑起的80分钟 他把一男人犯错之后 那份对工作依然执着的负责任 对家庭的惭愧自责 和对与自己出轨女人那份应有的绝情冷淡又不失责任心的冷傲演得淋漓尽致。看着他跟孩子聊那个进球时流的泪真心疼 所以错了就不能弥补一定要判死刑了吗?
压缩剧作的时间和空间,这样的创意很不错,难度也很大,即使拿上一个男人的工作、妻子和房子做赌注,压力的戏剧性也始终比不上真正的生死攸关,毕竟是寓意上的。洛克的身世、过往和未来,当下的混论和差错,都是有效的戏剧冲突,虽然在隐喻层面上的处理略显直白,但编剧的尝试依旧勇气可嘉。★★★
精彩!尽管只有八十几分钟,导演(编剧)斯蒂文·奈特却成功地把一个建筑师一段狼狈不堪的日常生活拍成了惊心动魄的“24小时”。汤姆·哈迪的表演棒极了,很有说服力、感染力。据说他的感冒是真的。儿子的那个电话,把我看哭了。我要把它列入今年十佳。
最近超级迷恋汤老师,想要异化成汤老师身上的一块肉。
只要不后悔,选择就是正确的,人生就像无期徒刑,又如何,我还是会完成我该做的事。
《洛克》绝对称得上是低成本影片的教科书式的范例,它让观众很开眼界。这更像是一个人的迷你长征,电影囊括了那些可能改变了无数人命运的人生经历,并完成了融合与浓缩,饱含感情。它是一部值得赞许的独角戏,优异的剧本始终被层出不穷的戏剧冲突环绕,具有吸引力,但却并不过分激烈。
汤老师皱着眉,对我说,坐上我的宝马副驾驶,带你看看我窘迫的生活。
这是我选择的路,我的决定,这是我从未担起的责任,从没面对过的自己。我相信在终点我会救赎我的错误,我会拯救世界,所以我绝不回头,即使我所拥有的一切正在身后土崩瓦解。一个前所未见的,脆弱的,最好的汤姆哈迪。
故事纯粹依靠对白推进、铺展,多段对话、四组矛盾的层层展开使得这部简单到只呈现道路、车辆、灯光、一个驾驶者的电影毫不乏味,反而拥有颇强烈的戏剧张力。怒赞汤哈迪!同时,没有出场的演员们也用声音奉献了值得称道的表现。
让人眼前一亮的英国小成本独立电影,汤姆·哈迪作为唯一出场的演员,呈现了极其细腻真实的演技。全片围绕男人生命中最重要的三个要素——事业、女人、家庭来展开矛盾冲突,看完后思绪万千。尽管从头到尾只有男主在驾驶舱和沿途车流的镜头,但更多情绪和信息都以电话方式传达,新颖而精彩。(8.5/10)
其实这种发生在单一空间且完全剧情化的独角戏很难出彩,除非像《活埋》那样走惊悚悬疑路线。而且这片概念和寓意都太浅,一车一人,一个决定一个目的地,建筑楼房与生活。好在汤甜心的表演不错。
剧情就是陈小春的一句歌词——“我正在开车回来”。洛克这个角色,除了汤老师没有第二个人能演,只有汤老师这个“世界的伤口”,才能把一个亏欠世界的人(欠老婆、欠儿子、欠工作、欠外遇)的夜晚变成世界对他的亏欠。看到汤老师,我就想为我所没有犯过的罪而忏悔,啊,这个厚嘴唇的圣徒……
这剧情要不是老湿来演估计很多人都要睡着。老湿大吼一声fuck吓得我魂飞魄散!老湿眼泪水汪汪的时候又让人心疼!叙事节奏的张弛很显功底,配乐好听而且每次都来的恰到好处。几位声音演员好辛苦,把这么多神经病台词演绎得如此传神。另外别埋怨结尾,因为大家都知道老湿 will fix everything!!
实验性极强的电影,比任何play改编的电影都要更play。Tom Hardy的独角戏真是牛逼。极简到单调的镜头,道出一个普通人一段不普通的旅程。Intimate and intense.
独角戏,不容易。至于电话那头的事情,深有体会。我:A,到我桌子,看到蓝皮本子没,最后那页有个地址,马上抄发给我。A:出啥事了么。我:地址抄发我,赶紧。A:一定是出事了。我挂了电话,打给F:去我桌子,看到蓝皮本子没,最后那页有个地址,马上抄发给我。F:好的。
我来给男主点播一首《男人好累》