龙城小仵作

打了5星，4星给剧，多的给1星原因如下：看这剧的时候一直在思考为什么这种全员小糊咖的剧，能做到逻辑合理剧情环环相扣不注水；剧情发展不靠天降金手指跟强行降智反派，主角配角反派全员智商在线来回博弈；角色台词没有废话全是有效输出，感情戏没有瞎狗血的三角戏或恋爱脑的工业糖精；服化虽穷但也维持了不假不影楼贴合人物身份；道具虽少也有按文物1:1还原并使用；场景全采用实景不抠图不p五毛特效，夜戏都是真蜡烛真火把，出场的动物比如马、骆驼、鸡都是真的；武打戏不穿帮不慢放不一到关键动作就切演员大头；火灾都是真放火烧，跳河也是真往河里直接跳；后期剪辑转场配乐不说多华丽但都恰到好处，没有磨皮辣眼的阴间滤镜甚至偶尔几个镜头还能拍出电影质感，另外还有各种小细节跟案件还原的古风插画详解图照顾观众的体验，实属加分项

不要说以上这些都是正常剧应该做的，抱歉十年前的正常剧确实如此，但现在各种s+++号称烧了多少个亿的剧真的大部分都没有做到。所以诚然这剧存在这样或那样的问题称不上神作，感情上依然多给了一星，用于辣菜也用于缅怀。

对了，这剧的主角三观还特别正，没有觉得自己手握主角剧本不把别人的性命当回事，也没有开天眼自带上帝视角强行装逼刷华丽值。npc角色也不是满脸写着工具人随随便便就去死的低智生物，也是会怕死会为了家人牺牲，有血有肉的人。

天下苦大女主大男主久矣。有正常思维的男女主是多么不容易啊。

故事是好故事，人设也足够饱满真实，逻辑也在线，没有狗血的撕逼，没有硬凹的感情线，很多细节也值得推敲，编剧是好编剧，但……只有我觉得女主是面瘫脸吗？为什么一个花季少女一点喜怒哀乐都看不到，永远一副睁大眼睛卖萌的天然呆脸，一个在家里被所有人宠爱的少女，怎么一些天真烂漫都看不到，居然可以如此喜怒不形于色的沉稳，醉了，真的最大的出戏就在女主的演技上！

文| 展展

编辑 | 向荣

出品 |贵圈·腾讯新闻立春工作室

网剧多出自年轻导演，《御赐小仵作》是个例外。

导演楼健1967年出生，毕业于南京师范大学美术系，后来成为中国美术馆馆长的吴为山是他的班主任。1997年，他进入北京电影学院研究生班导演专业学习，成了一名“后六代”导演。

他很少接受媒体采访，也很少为作品做宣传——给电视台拍剧，剧卖出去就完事了。作为西安电影制片厂的导演，他拍了很多谍战片和主旋律影片，在央视和卫视频道的黄金时段反复播放。网剧有宣传的需要，他却没空接受采访，眼下，他正在拍摄《黄大发的奋斗史》，山上几乎没信号，每天收工很晚，节假日也不休息。

《御赐小仵作》是楼健第一次执导网剧。他按照20年从业经验积累下来的内容生产方法，拍了这部网剧，没想到播出后收到豆瓣8.4的评分和“自来水”的交口称赞。

他的年龄、过往的作品，与剧中体现出来的“网感”形成巨大反差。但在楼健看来，无论网剧还是过去的电视剧，好作品的经验是相通的。网剧一样要符合故事本体论法则，至于片中那些被网友称道的桥段与技巧，都是过去在电影学院学的，只不过很多人，拍着拍着就忘了。

年纪渐长，有些东西要固守。楼健一有时间就看书——是书，不是网文，“不太适应他们那个文体，跟我们写文章的方式不太一样”。《御赐小仵作》因三观正受人称道，这也是他“固执”的个人取向，总想在影视作品中传达正能量，“我拍艺术片，不会去拍批判类型的，我都是歌颂，歌颂人与人之间的善良。”

十多年前，他就开始关注网剧。如今亲自尝试，他感到网剧提供了更大的创作空间，可以随时随地试点儿新东西，是很好玩的事。年过半百，人生还能有新尝试，算得上幸事一桩。

楼健将很多想表达的内容融进作品中。豆瓣7.9分的电视剧《灵与肉》，原著小说仅有1.8万字，他带着编剧将其扩充为60万字的剧本。“里面很多都是我们家的事。”楼健告诉《贵圈》，他将母亲在五七干校的经历写进剧本中。他创作的电影剧本《飘过屋顶的红帆》，写的则是他表妹的故事。剧本获得美国电影协会哈特利·美里尔国际剧本大奖，这是中国电影文学剧本第一次在国际专项评奖中获奖。

这次，他和网剧《御赐小仵作》的缘分，也是从改写剧本开始的。

以下内容根据导演楼健的口述整理：

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《御赐小仵作》的原著作者清闲丫头跟钱小白是朋友，钱小白的先生是我同学。几年前，她俩想尝试改编《御赐小仵作》，但不懂编剧。在外头找编剧，要么要价特别高，要么谈得不太爽，她们就找到我，我答应教她们如何写剧本。

剧本保留了原著小说的情感和人物设定。但原著不太符合故事本体论法则，一旦颠覆了这个法则，就会特别影响观剧体验。

我和她们一起重新设置了故事背景，将它放在晚唐时期甘露事变之后。没有历史时期，反派人物就无法成立——有正方就有反方，有阻力系统才有动力系统，才会产生冲突。

除了背景，我们也重新塑造了一些人物。比如男主角，原著里是一个病秧子。我觉得病怏怏的男性很难释放出足够的荷尔蒙吸引女主角，就做了调整。再比如剧中的皇帝，我给他设计了一个沙盘。晚唐时期，风雨飘摇，皇帝想要恢复盛唐，但能力不及，剧中，他就一直在修补江山。至于太监秦栾，他是阉人，但心里肯定想成为一个男人，所以我为他设定了经常贴胡子的戏份——胡子是男性的基本特征。

这些都是我们上学时学的“影视剧符号学”，是电影学院教学中不可缺少的一部分，只是很多时候大家没想着用它。

剧中的皇帝治国不力，只能修理沙盘上的“江山”

我对两位编剧的要求还有一条：对话要用半白话文的方式来表达，不能太白，不然古装剧的厚重感就没有了。

在我看来，网剧和传统电视剧，节奏、讲故事的方式、内容、逻辑都是一样的，只是多了一些创新。剧本从开始到写完花了3年，其间改了很多次。互联网不断进步，我们也需要不断调整，让年轻观众接受。这是网剧与传统电视剧的不同——当剧本需要改动，甚至灵光乍现的东西出现时，网剧的反应更快，空间更大。

《御赐小仵作》第一集，女主角楚楚刚一出场就遇见碰瓷的，机智识破，获得大理寺少卿景翊赐的令牌，得以“走后门”参加遴选考。这个段落是我开机前临时加的。那天，我突然想到刘宝瑞先生的相声《连升三级》，讲的是明朝天启年间，有个叫张好古的纨绔子弟进京赶考，在城门口巧遇魏忠贤。魏忠贤给了他一块令牌，让他去考状元。那帮考官一看，是九千岁给的令牌，就让他中了状元。我那天就临时把这个典故化了进去。

我之前在微博上说，拍网剧很好玩，那是我的真实感受。你可以往网剧里加不同的艺术门类。《御赐小仵作》中，很多验尸画面都用插画、动画表达，一方面是因为经费有限，另一方面，验尸解剖很血腥，会让人生理不适，而且讲不清楚。画图能让观众一下知道其中原理。

“小仵作”楚楚验尸时，观众能看到清晰的动画说明

这种创新还表现在语言模式上。年轻人的语言结构跟我们这代人不太一样，我们就将一些老理念、大家共知的道理，换一种语言模式表达出来。剧中，安郡王萧瑾瑜说，“公门人若要求百姓自己日防夜防，时时处处谨小慎微，那朝廷养我公门之人有何用？”这其实就是《九品芝麻官》里说的，“当官不为民做主，不如回家卖红薯”。又比如冷月说“女子保护女子天经地义”，这跟我们说当兵的“要把后背让给战友”是一样的。

过去我们拍电视剧，有些东西相对模式化。比如镜头进光，画面上的光斑、眩光，这些东西是要处理掉的。但网剧不一样，网剧有时候就是要眩光，觉得眩光好看。这是观念问题。

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大约10年前，中国电影导演协会里，有位导演拍了部网剧。那时我才知道有网剧这东西，就向他请教是怎么回事。他告诉我，网剧不错的，投资可能没有电视剧那么高，但表达方式不太一样。

还有一位业内的朋友跟我说，一位年轻导演拍网剧，他们给了他两门伸缩炮（即伸缩摇臂）。我拍了这么多年戏，一次伸缩炮都没用过，一位年轻导演能同时拥有两门，太幸福了。

我从那时开始关注网剧，看了一些，但一直没机会拍。也没人找我拍——网剧平台谁找咱呀，他们也不认识我。

网剧的土壤和过去电视剧的不太一样。网剧的制片人、导演往往很年轻，观念新，思想开放，创作空间就会很大。这也是为什么那么多年轻的网剧导演能够迅速成长起来。

刚开始写这个剧本时，我们都不知道哪个平台会收它。后来有腾讯定制剧，我就开始做导演。

我知道在网络平台的评级中，S级是最好的。《御赐小仵作》评多少级我不知道，反正肯定不是S。我跟平台制片人说，尽量往好了拍呗，至少达到观众能不用倍速观看，争取做到豆瓣8分。那天制片人跟我说，目标达到了。

我选演员，很多时候是看感觉。男主角萧瑾瑜的扮演者王子奇，最初想试景翊这个角色。他来见组，进门，我一看，这就是萧瑾瑜啊。

女主角楚楚也是。我看过张黎导演的电视剧《四十九日·祭》，演那部戏时，苏晓彤还在上中学，她在片中的劲儿蛮好的。要拍《御赐小仵作》了，我跟制片人提起她，说她原来是北舞附中的，现在不知道在哪儿。他们找了一下，说上电影学院了。她还挺适合这个角色的，就大胆使用呗。

这几个孩子表现都挺好的，他们现在应该更好接戏了吧？

2014年播出的电视剧《四十九日·祭》中，苏晓彤扮演一位女学生

我选演员，希望每个人各有特点。有些戏，女演员都长一个样。但我的戏一定要有反差，女主角是这样的，那就要找另一种形象的女演员来跟她搭戏。这跟生活一样，生活中，我们每个人的形象都不一样。

拍摄前，我们一定会有围读讨论。等到开拍了，就要“归置”这些演员。不同学校的学生，表演体系是不一样的，有学斯坦尼的，有学布莱希特的……把他们归置到一起，才能凑成一台戏，这是职业导演最起码的素质。

现场表演有很多细节上的规定。你看老北京那些爷怎么拿茶壶的——手得托着壶底，拇指得按着盖，手要往里歪，这才叫范儿。不这么拿就不是范儿，这些都得到现场调。这就跟收拾屋子一样，什么东西放在什么地方，你打扫卫生之前不知道。

《御赐小仵作》里还有很多演员是刷脸刷来的。我们制作成本很低，也没钱去找那些流量大咖。这部剧的主要费用都用在制作上了，但还是有遗憾，比如没钱做服化。旁边另一个组特别有钱，我们路过的时候看到，他们连群众演员的服装都做得特别好，真令人羡慕。3000块钱的头套和200块钱的是不一样的，美感呈现在镜头中，不好的东西，看了会觉得特别难受。

经费有限，就要想各种办法省钱，制片主任在这方面发挥了很大作用。比如我想加个镜头，他说没钱。我就给他算账，跟他谈判：“你看这个效果，我需要100mm的镜头，你给我50mm的，那我就得往前捅，就穿帮了，拍摄的时间就延长，钱反而花得更多。”一到中午剧组放饭，他就带着统筹跑来跟我聊。聊差不多了，剧组又开工了，饭我也吃不上，接着干活。

《御赐小仵作》不是我拍过成本最低的戏，2007年播出的《51号兵站》成本更低。当年拍一部戏，市场价是1600万，我花900万拍下来了。这跟我的经历有关，我2000年入行，当时中国电影不景气，成本特别低，我们养成了低成本干活的习惯，有各种方法完成它。

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前几天，有朋友看了《御赐小仵作》后，突然给我发了条微信，说祝贺呀，我们这帮老哥们儿都在看，看了半天才发现是你导的。后来我知道，刚开始是孩子在看，他们跟着看，才发现导演是我——他们没想到这事儿。

我现在拍戏住的宾馆，服务员都在看《御赐小仵作》。那天我下去拿快递，值班的服务员正在看。我问：“好看吗？”她说：“蛮好看蛮好看的。”

我挺开心的，作品能被大家喜欢是一件很幸福的事，这也是做导演的乐趣。当年我的作品在国外参加电影节，片子播完，大家鼓掌，我觉得太满足了。字幕全放完，掌声第二次响起，我就觉得，哎呀，当导演最幸福的莫过于此——你的作品能够让人喜欢。

从电影学院的断代来看，我属于“后六代”导演，处于新老之间。“第六代”之后就不再需要断代了，因为网剧出现了。我呢，要往左边倒就是老导演，往右边倒就是新导演，我选择往右倒一些，千万不要固步自封。

我喜欢拍戏，拍得很用心。之前有个导演问我：“你还亲自拍啊？”——很多导演都不亲自拍了。我说：“对啊，拍戏多有趣啊，为什么要剥夺我的乐趣呢？”我们是干这个职业的，就要踏踏实实、对得起良心地拍好一部戏。

导演楼健（右一）在《御赐小仵作》拍摄现场

这么多年，我一直没在意宣传。以前给电视台拍电视剧，制片方让你拍，拍完拿工资走人了，为什么还要给你做宣传？他们把片子卖给电视台，卖多少次、放多少次，跟我一分钱关系都没有。人家跟我说：“楼导，安徽台黄金时间播这个戏了”，“浙江台黄金时间播了”，这是荣誉，其他就没有了。

不过网络不同。那天早上，制片人给我发了豆瓣上的一个帖子，说有网友在夸导演。我说这就是网络的魅力——只有网剧才会出现夸导演的情况。

我现在在山里拍戏，经常没信号。每天收工回来，睡前会看一眼网友评论，他们挺可爱的。那天，平台制片人要我发一条微博。我密码都忘了，后来找回微博密码，发了一条。剧播出了，跟大家打个招呼呗。正好也有网友问我是不是退休了，我正好借这个微博说明一下：我还没退休呢！

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最初看《御赐小仵作》是因为剧荒，还有《大宋少年志》里的小景，哪知道看了几集高能不断，完全被吸进去的，全员搞事业，男女主三观很正，而且成天搞事业抽空谈恋爱，直男直女各种不自知的撩，太上头了。

没啥宣传就播出，没有名气流量明星，剧组也一般，在“三无”的情况下，在小说改编成电视剧泛滥的娱乐圈，凭借着高潮迭起的剧情，可谓是低开高走的架势，从小透明，到热门剧，这部网剧一次次刷新着你对古偶剧的认知。

昨天会员更新到了21集（当然很多网友可以超前点映，待攒着慢慢看），简直是这部剧推理的高光时刻，网友高呼：“这集可以封神！”

还有网友说：“看这部剧，智商被碾压，没有点文学水平，不是中文系都看不懂推理的内容。”被网友吐槽厉害。

也难怪豆瓣一直在8.3高分，在最近一段时间的电视剧来看是古装剧最高分的了。

这部《御赐小仵作》是如何逆袭成热门剧的？追剧过程中感受推理过瘾、文学知识点的熏陶、细节的讲究，让你一帧都不想错过。

跌宕起伏的推理剧 每一帧都不浪费

一部好剧的关键，剧情是关键，这部剧剧情真的要加分，原著清闲丫头也成为这部剧的编剧，在小说的基础上，与钱小白组合，让这部剧的剧情更好看了。

仵作在古代并不受待见的职位，一个女仵作更是稀缺的很，如何成为“御赐小仵作”？

这得从一个老者的腿伤开始说起。

唐宣宗年代，楚楚（苏晓彤饰）千辛万苦从家乡黔州来到长安参加仵作考试，哪知道却遇到了一个老者被人碰倒，本来只是热心上前关心，却发现对方的伤势有问题，用仵作知识识破伎俩，当场勇敢拆穿。

大理寺少卿景翊（杨廷东饰）经过，发现此女子非一般女子，正好哥们安郡王萧瑾瑜啥都不缺，就缺个仵作，还是那种办实事的仵作，他就给了楚楚腰牌引荐。

楚楚上来就有两具尸体，而且一个个都是悬案，萧瑾瑜躲在一旁，发现楚楚是个不可多得的人才。

安郡王萧瑾瑜（王子奇饰）头部受伤陷入沉思走步，楚楚等待考题的时候恰巧发现他，以为是“活尸体”，赶紧上前，一阵乱摸。从细节看出男主是如何受伤，直接验出了昨晚和景少卿的“壁咚”事件，细节丝毫不差。

男主也很厉害，通过她的打扮一下子猜出她并非名门之后，有一个哥哥，还养着狗等细节，彼此在自己的专业岗位上很过硬。

但是安郡王想要找仵作，身世一定要清白，不能是细作，所以还未给楚楚仵作之位，但是已经认准楚楚是个优秀的仵作。

随后三个官员的离奇死亡，小案件引发大案子，这部剧的故事也设定为“南衙北司之争”期间，因为楚楚手中的一颗石头吊坠，就是父亲与母亲的定情信物，让18年前的迷案浮出水面。

第一集的两具尸体也绝非“工具尸体”而已，而是为了第七集埋下了伏笔，而随后几名官员相继离奇死亡，所有暗线都指向萧瑾瑜父亲萧恒身上，大小案件目的地却指向楚楚的家乡黔州，楚楚和驸马到底什么关系？

严谨的动机铺陈和逻辑编织，完美避开了探案剧常见的“挖坑不填”的“大忌”。

没有一个角色沦为工具人，哪怕是尸体都是伏笔，即便是配角的人物性格都鲜明立体， 其人物的行为和想法都合乎逻辑，追剧让你根本停不下来。

21集的时候就是高潮迭起，大家一心都想着驸马活着会在哪里，哪知道驸马却以另一种形式出现，让人哀伤的同时，案件终于明晰了。

21集高能不断，21集剧情可谓是封神。

萧瑾瑜通过推理找到父亲的位置，但是神情凝重，他做了最坏的打算，但是依旧不愿意相信，其实楚楚也猜到了但是又不知道如何安慰。

是什么样的冤情，能让一个能够选择沉尸在沼泽地，让人悲痛万分，但是为了正义，为了守住妻儿，驸马萧恒面对敌人受封的爵位，都无动于衷，也要以另一种方式，有一个人找到他，把真相告知。

21集的叙事结构是，回到18岁萧瑾瑜父母的过往，引出了萧恒对公主的初心，随着他们发现沼泽地，猜测位置到一点点沉重地剥开，这部剧的每一句话、每一个细节都以过往串联起来。

曾经楚楚一直在寻找的玉面判官，楚楚和萧恒的回忆，穿插其中，当所有人跪下哭泣的时候高潮来了，不同人物的泪水各不相同，彩虹烘托，让人物形象升华了。

验尸严谨画面再一次出现，抽丝剥茧地铺开了18年悬案的真相揭晓。

萧恒选择自己沉下去，但是到底为什么，生的路不要，而选择自杀来解决？一个石匣子里几块布料，还有认不清的字，密语是关键。一组三数两首诗，50字如何破解？

“同样的音，反切助韵法。”

当萧瑾瑜知晓密语揭开了钥匙之后，真相大反转。

驸马萧恒自述讲述曾经的过往，留此密文，望后世饱学而无畏之士，解了鬼宅之谜，破残局，还剑南忠义之士以清白。

本来楚楚有可能是逆党剑南节度使陈璎的女儿，而事实并非如此。宦官拿到皇上的圣旨令，被诬陷骑兵谋反被诛杀，与前面集里的剑南节度使余党“喊冤”终于翻案了。

驸马拿走密旨跳崖，被巫医救下，但是腿伤的缘故再次引发思考。

每一集都是至关重要，环环相扣，真实还原场景，追剧完全吸进去。为真相而牺牲自我，音乐响起的时候，沉重而伤痛。

凝重的案件，还有父辈纠葛，却有着轻松的环节，比如探路这样的工作，居然是楚楚先爬上树，女二武功高强飞身上树。女人探路，大男人就在底下等待，这反差太大了，还莫名的好笑，比起女性一定要被男人呵护的设定，这块细节太好了。

还有景翊这里莫名的帅，他理解萧瑾瑜的心境，更理解楚楚撒谎的原因是为了对方“只有愿不愿意，值不值得。”景翊愿意为了真相，与父亲抗争。

萧瑾瑜和楚楚彼此相信，又彼此理解对方的心，这份爱超过爱情，真的比什么都重要。

这一集可以封神，节奏拿捏到位，高潮来临的时候，真的被正义的力量所感召，每个人物都鲜明且立体，尤其是伏笔的驸马人设，太暖了，难怪当初公主会选择萧恒当驸马，不光是说的甜言蜜语，而是清白大义的那颗纯粹的心。

追古偶剧入迷 涨知识开眼界

追剧调动你的空间推理和逻辑推理运用，男主不得不说是“最强大脑”，脑袋里就有行走的地图，空间感十分了得，逻辑推理因为记忆力强悍，也是能够把地图装入脑袋那种，所以通过山洞

• 《孔雀东南飞》爱情诗歌重新诠释

追剧还嗑了“父母爱情”，上学学过的汉乐府《孔雀东南飞》那句经典“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇纫如丝，磐石无转移。”

公主：“我是大唐的公主，什么朱玉翡翠我都不稀罕，你居然拿自家的锦鲤池塘的石头送我？” 驸马：“我不愿做公主身上点缀的玉佩，臣想做一方磐石，护公主一世安稳。”

为了守护妻儿的安全，选择一个人默默承受孤独、追杀、诋毁，只为有一天沉冤得雪。

曾经以为课本里的诗句不过是诗句，这里面却把公主和驸马的爱情上升了一个新的高度，被莫名的感动了，虽然凄美，依旧被驸马的大义所折服。

• 反切助韵法 语言学知识

“同样的音，反切助韵法。”萧瑾瑜关于查密语的方法，原来是反切法，是一个语言学概念，在古汉语当中，分别取两个字的声母和韵母来拼合成某个字的读音，看到这网友直呼高能，涨知识。

没有点知识储备，都看不懂这部剧，智商被打压的。

• 腿伤的分析 动画呈现（22集）

驸马在密文中讲述自己腿伤不良于行，但是治愈即可，为何却时日无多？这块又埋藏了一条线。

驸马被砍伤的腿，被人发现行踪。因为病邪深入骨髓，就无药可治，萧恒忍着痛也要把真相大白于天下，真的太揪心了，驸马如磐石般守护自己爱的人至死方休。

刀伤和摔伤有什么区别，这块分析简洁明了，动画穿插，这部剧真的是太抓心了。

只是虽然是辅助，但是一次次高能，让你觉得追剧太带感了，细节取胜。

细节决定成败 细节控大爱

女主从乡下来，穿的是哥哥的衣服，见到男主比刺史官还大就只知道要多磕几个头，还要在三法司里养鸡种地，冒充丫鬟不懂基本的礼仪。这些都非常贴合女主乡下丫头的人设。

在这部剧中有一个斗茶的桥段，当时上茶具之后，就引发了不少人的感慨。

因为这套茶具是是法门寺出土的茶具套装，非常还原历史。

在剧中女主角在归还男主角手帕的时候，曾经在手帕上绣上了一个符号。

当时很多人都不明白，女主角绣上去的是什么，直到后来男主问了女主角，才知道这是人身上的第五条肋骨。

后来女主看到男主给一个女子手帕的时候，还吃醋了，手绢已经被王爷珍藏了吧，因为男主给女子的手帕上没有这块肋骨。

当所有人为驸马跪下落泪的时候，武将和文官的跪姿势不相同，这一点做得特别好。

结语

《御赐小仵作》的热播说明，流量不一定就是收视的保证。追剧的本身是剧情之后是演技，然后是演员，不知道你是不是也是这个顺序。这部小成本的网剧，还有太多亮点，细节处理到位，演员也把角色诠释很出彩，父母爱情也是令人动容，还没追剧的，不要错过哦~

如果你也在追《御赐小仵作》，剧中哪些细节最打动你呢？

自来水安利是福气，但不一应该成为宣传团队无声无息的底气！

微博搜索一下，《御赐小仵作》最开始也不是没有营销，可是和隔壁咋了不少钱的“小笔记”（同一家制作公司）一样，好像都没有花在点子上，导致它顶着8.1的豆瓣开分成绩依旧是个圈层获赞的小透明。

来自御赐小天团的凝视

盘一盘这部戏可以做的营销点有哪些？

1、豆瓣开分8.1

近期新剧中制作成本、演员咖位、前期关注最小的一部，却是豆瓣开分最高的一部。强烈的反差和绝对的实绩，如果配上一个微博热搜广告位，应该可以获得部分五一宅家百无聊赖的观众的注意。

2、良心改编尊重智商笑点密集台词有心演员不拉垮剧情不拖沓。

似乎是每一部剧的常规宣传点，但《御赐小仵作》如果用正片混剪说话，显然更有说服力和洗脑力，结合广大自来水的真实安利，很容易把辐射受众拉入坑底。毕竟它的问题就在于过于平均，悬疑探案有，甜宠谈情有，讨巧细节有，男性不霸总，女性不低智，逻辑不生硬，案件不糊弄。以目前豆瓣评分普遍虚高的标准，的确是平均水准8.0的作品。但平均实力在线，也成为它在快节奏强冲击营销环境下的弊端，缺少突出的亮点，因为前面说的优点都成了国产剧常用的宣传“谎言”，真出现名副其实的作品，反而没有人会相信和被吸引。更何况，这部戏的叙事结构相对完整，并不像某些刻意打造“短视频”卡段版的情绪剧，能轻而易举截出各种“高能”情节刺激观众的神经挑战大众的底线，所以反而没法用传统的营销吸引人入坑，可能更需要各种主题式二创，辐射潜在的用户群，比如悬疑向的吸引破案爱好者，甜宠向的吸引专业磕糖人等等。

3、对女性观众的友好和重视。

自来水里的一大部分都是冲着小景女鹅（《大宋少年志2》能等到，王宽的脸还能好吗）开始追剧的：专业知识丰富，偶尔犯点迷糊，眼神灵动可爱的楚楚也对得起大众对苏晓彤新角色的期待。白甜但不傻的楚楚，就像她传说中169cm的身高一样，有打破一些传统思维定式，甜妹不一定就不高，纯真不一定就无能，女性也可以成为优秀的仵作，在职场发光发亮，楚楚的存在本身就是肯定，一个讨喜的女主，真的很讨巧。而女二拥有一条干干净净属于自己的感情线，不再是男女主之间胡搅蛮缠的工具人的设定，虽然在很多其他剧里也成为了半永久标配，但像冷月这样说出“女子保护女子是天经地义的呀”，还是一个难得的加分项。之前在《了不起的女孩》剧评里我有提过，虽然打着“双女主”的旗号，却在用男性视角定义闺蜜之情，让人觉得有些别扭。而《御赐小仵作》的这些台词，虽然也可能是为了迎合网剧占据绝对话语权和影响力的女性受众而特意增加，但这样的“刻意”让人极其舒适，请多多益善。虽然男演员们的长相不在我的审美上，但起码还算有辨识度（灵河也是真的很爱做男男CP），而且大量自来水也提到该剧男主不是冰山扑克脸，不走霸总PUA路线，包括男二最初对女主的赏识和推荐，对比去年《我喜欢你》后期女主人设崩坏，演员亲自下场吐槽的尴尬，男性角色对女性角色的态度和言行的进步，也在说明，越来越多的编剧和片方意识到了互相尊重的重要，也逐渐从“女弱男强”或“女强男弱”（如果是剧情设计需要，也是可以的，但不能随心所欲地让角色坍塌）的套路中挣脱出来的决心。

4、去年喜欢《侠探简不知》、《少年游之一寸相思》、《如此可爱的我们》的观众都团结起来吧。

简简单单良心剧，平平无奇没流量的定律一次又一次地验证，小成本的背后代表着低投入和高回报（bushi），希望这部戏的宣传可以再加点钱用点心，片方努力+网友安利能达到《我才不要和你做朋友呢》的效果就好。让更多的观众知道，主创阵容不能保证网剧质量，制作投入不能限制良心发挥，让平台有收入，让片方赚到钱，才可以良性循环几当共赢！

当然，这部剧还是有硬伤和不足，其他网剧常犯的弊病，它也存在不少，但正片本身是可以感受到主创用心的，那么就应该鼓励。毕竟，每年上线的作品那么多，质量对得起流量和声誉的有几部，你知我知平台知片方知。

《御赐小仵作》收官了，这一个月中，我毫不掩饰我对这部剧的喜爱，不但斥资三十超点大结局上交了份子钱，而且到了逢人便提小仵作的地步。安利的效果也是前所未有得好，连我的小学班主任都入坑了。这当然不是我的唇舌之功，终是这部剧以偶像网剧的轻松外壳包裹着厚重的价值内核，才让全年龄段的不同人群都从中找到了观剧的快乐。 借用一句我看到的弹幕来形容，那就是这部剧的三观“正到需要用尺子量”。编剧给了这部背景是唐中晚期的剧作远远超过时代的视野和格局。其中有一些价值的输出立意更在我们这个时代之外。 楚楚和王爷各自有各自的职业理想，希望能成为大唐最好的仵作和最好的刑狱官，但这并不是为求功名利禄，而是为了百姓安居（王爷著名的“公门之人”论）、沉冤昭雪。为此他们肯钻研，肯奉献，肯牺牲。我们已经看太多了古装偶像剧男女主角上天入地痴缠不休，谈个恋爱恨不得日月颠倒、全世界都来陪葬的狗血桥段，不是说这样的刺激无法再打动观众，而一是未免流于表面、多则生厌，二是这些剧往往喜欢先套上一个宏大的主旨，家国情怀、江湖大义、个性独立、追求自由之类，最后都可以为了男女主在一起而弱化，也就是“恋爱脑”发作，把起先立下的志愿都抛诸脑后。而我们的王爷和楚楚从始至终也没有忘记自己的追求。王爷即使有私心想要留下放过可能是逆党之后的楚楚，也是会多方探查、了解清楚，不惜被对方误会，他深知自己的身份不允许自己任性而为，他要对大多数人负责。楚楚会因为出身而自怜，她起初不相信，后来是不敢接受王爷的爱，但她依旧会在工作中同王爷合作，不把感情的问题拿到大事上来解决。最后，楚楚愿意放弃她得之不易的仵作身份，愿意把自己的婚礼用来做局，都是因为她清楚，她来到长安考仵作真正想要实现的目的是什么。 楚楚和王爷的爱情是与他们追求真相的三观高度契合统一的。这样的两个人彼此吸引，既是萧恒多年前无意种下的巧合之因，又是合情合理的命中注定。只有他们才能相互扶持，惩奸除恶，无论王爷到时候忙得多么不着家，无论楚楚为了检验尸体又要做什么惊人之举，无论在世人眼中他们多么不是理想的良配，他们就是属于彼此。 冷月和楚楚，一个是王爷的竹马，一个是天降的恋人，设定上看起来多么应该打一架或是发生一些拈酸吃醋的组合，两人却融洽亲密，以诚相待。冷月从不在楚楚面前自居竹马身份，也不猜忌打探。从她知道楚楚时她就喜欢上了这个从小地方来长安追求梦想、不惜扒了王爷衣服的女孩。当然，这一方面是因为她从未爱慕过王爷，但更多是冷月骨子里的江湖儿女的洒脱和对女子不易的深深体会。这世道给女子的机会本就不多，女人又何苦为难女人。她和楚楚都是鲜活独立的个体，她们的人生价值不需要一个安郡王来体现。冷月自然不会因为看出来王爷喜欢上楚楚而担心。就连冷月对他俩的撮合都是那么得宜：她会对楚楚说，嫁人不是女人唯一的事情，你要想清楚了再答应王爷。她们之间的友谊超越了身份的鸿沟，是建立在对彼此的欣赏和追求的一致上的。 景翊和王爷性格大相径庭，工作上是上下级关系，但他们默契十足，亲如兄弟，内心所求也是一致的。景翊嘴上说着希望能做一个纨绔公子，平日也是能翻窗绝不走门，能歪着就不坐着，但王爷有一句精辟的台词“这都是你自己努力的结果”，很好的概括了景翊内心真意，也只有王爷能说出这样的话。如归楼的调查资料里写着，景翊如今都是受王爷影响，即使是吴江，也说是王爷一手将景翊引上正道。而只有王爷最清楚，景翊聪明机灵，正直可靠，嫉恶如仇，从没有什么他的引导，都是景翊自己的努力。也正是这样用漫不经心的模样来认真工作的他最终得到了冷月的芳心。我留意到一个细节是，在搜查如归楼时，景翊是以大理寺少卿的身份去的，他穿了官服而王爷没有。即使如此，他面对王爷也会礼数周全，听令行事，从不把工作和生活混淆。我不知这是演员自己的设计还是导演或编剧的塑造，但只这一个细节就足见这部剧的细心和打磨。 萧瑾璃从年纪上来说，其实是王爷的弟弟，我也看到别的帖子讨论说，这是因为西平公主希望自己的孩子照顾早产体弱的陈家之后。但我们最终看到，这样两个没有血缘的孩子是怎样相互照顾，相互记挂，相互成就，共同为他们两位的父亲萧恒、陈缨平反昭雪，成为真挚的兄弟与家人。血缘真的重要吗？王爷继承了萧恒的衣钵，完成了他“玉面判官”的追求，而将军自小立志从军，最后去了西南。我们不知道王爷具体是何时知道的自己的身世，因为他从最初听到楚楚说自己和将军长相不像是一母同胞时就很从容。或许聪慧如他很早就察觉到了，但西平公主一视同仁的母爱和哥哥无条件的信任扶携让他生的自信强大、也知道如何去爱他人。 楚家人也是如此。楚楚和楚家没有任何血缘，但无论是家传的手艺还是家人间应有的支持与爱，楚家人都从未吝啬于给予这个孤女。楚河小时候就会为了楚楚出头打架，当王爷来询问身世时楚平愿意包揽责任，爷爷最终提出要把作为女子的楚楚写进家谱。他们对生者热情善良，对亡者尊重照拂。这一家人美好的品质让楚楚生的纯良又坚强。只有这样的楚家在面对王爷这样的大官、贵族表示出对自己养女的好感时，第一反应并不是攀附高枝飞黄腾达，而是楚楚是不是安全的，王爷是不是真心的。就连楚河提出要娶楚楚，楚平也同样说，这要楚丫头愿意才行。楚楚于他们从不是一件物品或是一个累赘，是真正的家庭成员！ 这不是一部主要讨论亲情伦理的剧，可在这一点的处理上却非常温暖，这也不是一部所谓大女主的剧，但剧中的女子不但自尊，也处处得到了旁人的尊重。最后一集中，她甚至能说出希望世人不要因为她是将军的女儿、王爷的妻子而尊重她，而是因为她是一名优秀的仵作而尊重她这样的话，这不仅是一个大唐女子的愿望，这是古往今来，中外四方，所有女子的愿望。

最后我想谈谈皇帝这个角色。皇帝出场不多，几乎每次他都在自己的江山殿里摆弄他的实景模型。但可以说，他奠定了整部剧的基调，决定了主线的走向——真正是运筹帷幄之中，决胜千里之外。

从帝王之术上来说，是他任用王爷出任三司之首，制衡宦官，肃清朝野；是他麻痹秦栾，安插金宝做卧底，最终配合主角们打击逆党；更是他立志于恢复大唐神器，做江山实景模型甚至不忘如今的海南、tw两岛。毕竟，假如王爷等人效忠的是一个昏庸无能、不明是非的皇帝，那么他们是否真的要阻止昌王（虽然并不是真的皇室血脉）上位还未可知呢。

从帝王之道上来说，大婚那天皇帝将龙袍借给楚楚，并允许她乘坐自己的銮驾出宫，最后借王爷之口说出了帝王之尊是靠百姓的拥戴而非龙袍来彰显这样的论调。这一段设计既是最后对皇帝这一角色的点睛之笔，也是主创们想要表达的对于“为君之道”非常进步的观点。正是皇帝的韬光养晦、隐忍克制、唯才是举，主角们所有的努力才有基石与后盾。这样一位皇帝的存在，即使世道艰难，我们仍能相信正义终会降临。

让沉冤昭雪，守家国平安，护百姓安宁。主创团队们共同用心的创作——从导演到编剧到所有的演员——让《小仵作》不悬浮空洞、不以家国天下之名洒恋爱狗血。人物美好的品质不是只出现在台词里，更在一言一行里。

但剧终究是剧，是被构建的小世界，它不是现实。愿每个被它吸引的观众在这小世界里走过一遭后，回到生活里，能够为了心中的美好更加积极地努力。愿创作者能再接再厉，为我们带来更好的剧作。