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汉斯·鲁道夫·吉格尔(德语:Hans Rudolf Giger、Hansruedi "HR" Giger、H.R. Giger),1940年2月5日出生于瑞士格劳宾登州的首府库尔,是瑞士知名的超现实主义画家、雕塑家及设计师。他以用喷枪绘出人体与机器相结合的“机械有机体”而闻名于世,曾因设计电影《异形》中的外星生物,而赢得1980年第52届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖。 吉格尔最早从事的是小幅墨水画的创作;而其大部分的职业生涯则使用的是喷枪工具,因为这样能用单色系画布描绘出超现实、梦魇般的奇幻景象;后期吉格尔基本放弃大型喷枪,转而以粉蜡笔、奇异笔或墨水作画。吉格尔的艺术作品有着一定的影响力,许多电影、游戏、专辑封面等流行文化产品的制作都受到其创作理念的启发,人们一般将其归入流行文化的艺术领域,尤其是科幻与赛博朋克方面。 2012年,导演Belinda Sallin经由吉格尔的一位前女友认识了艺术家本人,随后便萌生了拍摄纪录片的想法。拍摄团队在2013至2014年期间,辗转位于瑞士苏黎世市区北部的吉格尔私宅、位于瑞士阿尔卑斯山脉弗利姆斯的吉格尔假日旧居、位于瑞士格吕耶尔的私人城堡(圣日耳曼城堡,内有吉格尔博物馆和主题酒吧)和位于奥地利林茨的电子艺术中心等地,采访了艺术家本人、合作伙伴、朋友、家人等关键人物,展示了吉格尔的生平的同时,也揭露了其鲜为人知的私人生活。在片中,吉格尔对自己早年的创作灵感亦有所讨论,但很显然,晚年的吉格尔并不善于言谈。 纪录片后期制作完毕不久的2014年5月,吉格尔于自家楼梯跌倒命危,当月12日在瑞士苏黎世的一间医院与世长辞,终年74岁。2014年9月27日,本片在第10届瑞士苏黎世电影节上首映,随后分别于瑞士、奥地利、德国、法国、美国、日本等地上映。 谨以本片熟肉(个人原创中文字幕),献给黑暗之星、异形之父H.R. Giger的77周年冥辰。 艺术家官网:http://www.hrgiger.com/ or http://www.giger.com/ 博物馆官网:http://www.hrgigermuseum.com/ 纪录片官网:http://www.darkstar-movie.ch/ 苏黎世电影节官网相关页面:http://zff.com/en/archive/9013/ 黑暗/幻想艺术交流QQ群:363089048 首发在线观看地址: //www.iqiyi.com/w_19ruchfcy5.html [X]//www.acfun.cn/v/ac3415100 [X]//www.bilibili.com/video/av8082042/
#不會寫#新年以來,似著魔般跟紀錄片懟上。先是回憶加舞台創意,然後是霧霾漫天時關於生活環境。
需要聲明,這不是影評,在抵制(不具備資格)打分制同時標注影片,字數超出限制,自己又有衝動需要多打幾行。
這平台也有意思,有詞條跟沒詞條的邊界,始終迷一樣。我看的第一部居然有詞條,而第二個生生被抹。我的團長我的團 有句台詞:我一直以為他是湖南人。
說回自己的衝動,現在凌晨三點半,看完三個版本的川普就職演說稿,除了懵逼就剩羊駝。「這是最好的時代,也是最壞的時代」無從考證,隱約有分崩離析、支離破碎之感。
無法將腦子裡關聯到的一切用文字的形式表達出來,這種痛苦終於結合到片子中哪位策展人?所闡述,吉格爾是走進深淵面對恐懼,在裡面走出自己的藝術表達道路。疏於一切微妙,又對一切報以獵奇心態,在無間地獄輪迴,達不到,離不去。
一直被內容消磨,啥時候創造內容。
瑞士知名的超现实主义画家、雕塑家及设计师。/结霜的凯尔特人Celtic Frost乐队的吉他手Thomas Gabriel Fischer是giger处理事物的助手,狂野不羁的重金属摇滚bad guys统统背着手问他,你还需要我做什么吗?Celtic Frost被《金属之锤》Metal Hammer杂志英国版评为有史以来最佳50个金属连复段之一,位列第35。由Paradise Lost的Gregor Mackintosh推选:我认为最好的连复段是最简单的却又最好记的。Procreation (Of The Wicked)的主连复段就是个教科书般的例子,如此简单,却又如此邪恶与痛苦。/最后在见面会上,带着墨镜的摇滚范儿小哥哽咽着说完“谢谢你,大师”就落荒而逃,那一刻我也哭了,那个年代摇滚黑色风格不被主流大众接受,giger 代表着一种文化被接纳,确实很感人。/希望giger的《死灵之书》在中国能出版。giger童年姐姐带他第一次近距离接触木乃伊非常害怕,因此被姐姐笑话,小小的男子气概和自尊心不允许以及害怕,所以每周日他都跑去看这具木乃伊“要么就消弭恐惧”这让我想起儿时我害怕乱飞的蟑螂,鼓去勇气跑去蟑螂窝以毒攻毒,从耳边擦肩而过的蟑螂翅膀的嗡嗡声,湿润生物掠过脚背的触感……站了五分钟不到我狂踩小强到现在都不怕了,这可能是giger 战胜自我的一个方法。开头giger拿出珍藏的最早的骷髅头,把弄着儿时栓着绳子的“玩物”。使Giger作品中出现埃及木乃伊的文化符号&女性崇拜的王妃形象&死亡、骸骨&死亡、时间凝固的永恒感。作品是以他的梦境为蓝本,那些让他呼吸不上来的噩梦,是神秘学、宗教学、哲学、心理学共同交织出的乐章。佐杜洛夫斯基的纪录片,Giger的暹罗猫muggi 母鸡已经养到第3世了。/前女友摄影师的死亡给giger 震撼并恐惧,为自己爱人的死亡负责的恐惧。已经死亡前女友是他的muse,死后giger开始创作 。/看到了1979年的雷德利斯科特。当然1797年的giger 。开启的过程太下流了,太像女性生殖器了,打算在天主教国家上映,所以giger用十字外形,换掉了原先的裂缝,结果适得其反更下流哈哈。/和前妻结婚也特别戏剧化,因为记者来采访giger ,他让当时的女友现在的前妻去应付,记者说得和他本人谈,然后他就特别霸气的说“我们回去就结婚,这样他们就不会觉得你是追星族了”cool~/他作画时候会有凌驾于之上的驾驭感or对他而言是一种治疗。/把恐惧具象化,/穿着橘色花朵领的现任老婆像是giger博物馆的讲解员,担任了giger 博物馆馆长,而且岳母帮giger 打理fox 与其的财务来往那种姿态,不太妙。/他从父母那儿继承了几块地皮,建了一个Alien 酒吧,真的挺幸运的。看到不同时期的giger ,未成名、创作前期、创作后期、亲力亲为做他的酒吧,到最后苍老到咬字不清,仍然还会动笔。/小时候giger 喜欢画废墟、城堡,想拥有属于自己的一方世界,后来1998年在瑞士格鲁耶尔Greyerz收购了一座圣日耳曼城堡法式城堡,内有吉格尔博物馆&主题酒吧,所以高价回收自己的作品,创建了一个博物馆,完成小时候的梦想。giger 最喜欢博物馆中“the spell room”的展厅:左右两侧的印第安小孩(在他的小火车花园里也有印第安儿童一堵墙),女人被机器自慰。/很想知道giger 都看什么看,大师都看什么书。/
“ 我不相信人会有来世,我不喜欢那样,不得不重温人生百态,再度跋涉前行,不,我不想那样。想要观赏的沿途景致,我都已领略过,自己意欲为之,或者想要展示的,都已经做完了,别无他求,人生走到今天,我很知足”/纪录片后期制作不久2014年5月,吉格尔在自家楼梯跌倒命危,在瑞士苏黎世医院与世长辞,终年74岁。
关于本片的介绍在上文中已经非常详细,此文仅作为补充。
虽然《异形》令Giger出名,并获得了第52届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖,但大家必须要了解的一件事——他也参与了佐杜洛夫斯基的《沙丘》,胎死腹中的、本具有跨时代意义的神作。
没有《沙丘》就没有《异形》。
两部纪录片互为补充,建议大家看一下。
纪录片中讲到一件事,有天Giger在酒店洗冷水澡,接到前台来电,有位记者想见他本人。Giger让当时的女朋友出面应付,“你去跟他谈,反正你都知道的。”但记者执意要见Giger,Giger得知后在浴缸里将水花拍得到处都是,他跟女友说:“我们回去就结婚,你就不再是追星族,他们就会和你谈。”
还有一个有趣的细节,佐杜洛夫斯基和Giger都养暹罗猫,猫咪在双方的纪录片中均有出镜。Giger的猫咪已经养到了三世。
猫既是迷思,又是打破迷思的象征。
Giger的才华是那种,宛如神授,考古遗迹般惊世难得。
童年近距离接触木乃伊的经历使得Giger后来的作品中频频出现埃及文化符号,阴冷端庄的女性、无关生殖的情欲、骸骨与死亡、时间凝固的永恒感。
他的作品是神秘学宗教学哲学心理学共同交织出的乐章。
纪录片后期制作完毕不久的2014年5月,Giger在自家楼梯跌倒病危,当月12日于瑞士苏黎世的一间医院与世长辞,终年74岁。
他的离去,是全世界的损失,我们失去了一份珍宝。
但换一种思路,导演把意识储存在电影里,小说家把意识储存在书里,艺术家把意识储存在个人博物馆里,以此获得永生。
Giger慷慨地留下了一座博物馆*(位于瑞士的小镇格吕耶尔Gruyères),将他的一生排序展出,参观者的赞美是香火贡果。我希望我以后有机会能去那个博物馆看看,为他的灵魂倾倒一次。Giger不相信转世永生,但他做到了此生无悔。
拓展阅读: 再度奏响吧,佐杜洛夫斯基的梦幻狂想曲!
画面有一种莫名的诡异,总觉得导演有性别歧视
真的超酷超温柔超可爱的大师啊。一定是因为超棒的人所以才会吸引很多人成为他的朋友与伙伴。一定是因为在最初就认定生命是单程票所以才会那么认真的实践着自己所有的梦想和喜好。不管是作品还是大师本人都让人惊叹。真的超棒的。
人死之后,一切都将结束,没有所谓的死后生命不灭和人有来世,何必再去重温百态。世间的沿途景致都以领略过,Giger大师也死而无憾了。永远的H.R. Giger💙🙏🏼
异形 暗黑 艺术者 童年的骷髅阴影真是影响其一生 那样独特的家 如同天堂
很惋惜Giger已经过世,他的才华是那种,宛如神授,考古遗迹般惊世难得。童年近距离接触木乃伊的经历使得Giger后来的作品中频频出现埃及文化符号,阴冷端庄的女性、无关生殖的情欲、骸骨与死亡、时间凝固的永恒感。他的作品是神秘学宗教学哲学心理学共同交织出的乐章。(我想知道为什么佐杜洛夫斯基的纪录片和这部都有暹罗猫出镜233333,但是Giger的暹罗猫已经养到第三世了。)
小时候大家都爱在作业本上画大鸡巴,这个就是画大鸡巴画出风格画出水平的。
克服少年时期梦魇,将恐惧黑暗欲望抽象的心理抽离成实体形象,并藉此形成独特戏剧艺术价值,Celtic Frost 的哥特重金属摇滚深受影响片中两者绝配,Gabriel Fischer当过吉格助理,暹罗猫和他都亲,早年珍贵影像惊现年轻的雷德利司各特,愿有生之年能拜访异形酒吧和博物馆,酷毙粉丝签名时痛哭好感动
B站上有野生字幕君
吉格身体已经很不好的时候拍摄的,大艺术家坐经济舱和大巴去参加自己的展览,中年时候在家里开小火车去私密的园子。有趣的囤积狂。
异形之父,从佐渡洛夫斯基的沙丘跑来继续膜吉格
微醒之睑,观蝼蛄绵延,浮世终绝,留阴凉笑面。
2.2 像北极星,极光一样
Giger雖以《異形》設計者著稱,這紀錄片卻一個電影片段都沒放。旗幟鮮明,要講述的是他作為藝術家的一生。那個令不少人敬而遠之的精神世界,一般人進進出出但求生還,過程損手爛腳,他卻能感到回家一樣悠然自得,也甚至真的把那世界具體化成為自己在這個塵世的家。他是個非常幸福的人。
4.0。1.爱与死相互交融便是Giger的黑暗美学,他手握画笔,就像握住了死亡,被恐惧所吸引,没有退步而是游乐其中,在灵魂深处探索万物母体中的黑暗之星。2.“我不认为死后会有来世,此生想要观赏的沿途景致,我都已领略过,自己意欲为之,想要展示的,都做完了,别无他求,人生走到今天,我很知足。”
很多处很动人,和前妻的见面,开着小车穿梭在自己的花园里, 健壮男粉丝得到签名以后竟然失声痛哭。他只是个孩子,终于搭建起属于他世界的城堡,成为了城堡的主人。
哥特美学。签名会上个个都是纹身黑眼线骷髅头……膀圆腰粗的大汉看见偶像签完名痛哭失声,也是很感人的。
【个人原创翻译,异形之父77周年诞辰纪念】
Celtic Frost的tom是Giger的助手 不同时期的猫都长一个样子都起名叫Muggi 几个出现粉丝排队的场景都有一半是金属党 一定要去一次Giger Museum
黑暗艺术绝世天才,作品元素基本上来自于死亡倾向、性欲本能与生育。晚年的大师身上仍然有股瘆人的气场,这种庞大而诡异的气场也弥漫在他现实世界的家中。能在黑暗世界自由游走且全身而退的大师当世已不多见,他关于生死的之言片语让我想起佐杜洛夫斯基的某诗。希望他的《死灵之书》能早日在中国出版..
“异形”的美工骨子里是如此哥特,也难怪要受到金属党的追捧