看完全片,好像又看了一遍《敦刻尔克》
一.
寂静又真实的声音设计将"死亡"前两个人的真实状态完美地展现出来(也有演员演技),有句话说"真正的悲痛是无声的",这是对本片最好的诠释吧。
1.开头的萨克斯声是对情节的暗示。阳光明媚的一天,女主坐在公交车站看书,她是个普通得不能再普通的人,柔缓的萨克斯将我们带入影片,让我以为这是一部传统抒情片。
但当时间接近死亡时,萨克斯再次响起,不仅是为了贴合情节,也是老人对女主自卑自信心树立的展示。
2.片尾的童声歌曲是主题的点睛之笔。
片尾曲未响起前,本以为这只是一部反映现实生活"自杀"的片子,但童声歌曲的响起配合画面里憧憬的内容,为全片增加了另一个主题——不仅是接线员陪伴了老人人生的最后几分钟,也是老人帮接线员树立了自信。
3.片中的大量篇幅并没有加入音乐来变现接线员内心情感变化,而是安安静静只有两人交谈的声音。像长镜头一样,是为了展现这种环境下两人的最真实状态。
4.钟表未出现前就响起指针的滴答声,声音很小,小到必须仔细听才听得出。导演这样做首先是为了侧面展示接线员内心的急切,其次是不影响之前创造的安静真实的氛围。
二.道具的设计
1.片头女主虽坐在公交车站,但她腚下的椅子是红色的,又细又长,如一条红线一般,暗示了女主接线员的工作——事关生命。
2.女主的帽子是粉色的。可能有人说这都有含义?是的,如果你把帽子换成灰色,那是另外一种意思,压抑。但帽子就是粉色的,一是说明女子力的身份就像一个过度带一般缓冲了由粉向红的转化,二是说明女主尚是一个年轻的女子。
三.镜头的巧妙运用高度契合了导演想把影片的艺术真实性提高的思想。
1.全片有大量的长镜头。不管是慢推还是固定,时间长度上都非常长。
2.前面说到影片没有用音乐来表现女主内心,那就是导演在镜头语言上下了功夫。每一处特写几乎都是对女主内心状态的展示,从最初的等待到最后的急躁。如女主用手摸手表。
3.不断穿插钟表的镜头也是对整片节奏的把握。越接近死亡,钟表出现时间越长,出现次数越多,指针滴答声越大。
总之,从视听语言的使用就可看出导演扎实的功底,没有一点浪费,每一处都有它的意义,让影片非常充实。
谢邀
ངས་སངས་རྒྱས་དང་དཀོན་མཆོག་དངོས་སུ་མཐོང་མྱོང་མེད། ཡིན་ན་ཡང་ཐོས་མྱོང་ཡོད་པས། ངས་ཀྱང་སྐད་ཆ་ལ་བརྟེན་ནས་ཁོ་ཚོས་ཐོས་འགྲོ་སྙམ་པ་ཞིག་བྱེད་དགོས། རེད་དེ་དབང་བོ་ལྔ་བོའི་གང་ཞིག་ཡིན་རུང་ཚད་མ་མིན་པར་གསུངས་ན་ཡང་ལ་ལའི་ལྷ་མཐོང་འདྲེ་རིག་བྱུང་སོང་ཟེར་ན་དེ་ལ་ཡ་མཚན་ནས་ཧོན་ཐོར་འགྲོ དཀོན་མཆོག་དགོས་ས་ཞིག་ན་དེ་ཡི་ཡོན་ཏན་རྒྱུད་ལ་མ་འགོས་པ་ལ་ཅི་ཞིག་བྱུང་བ་ཡིན། མི་ཡུལ་ནི་བྱིས་པའི་རྩེད་མཚར་ཀུ་རེ་རྫོགས་སུ་མེད་པའི་འཁོར་ལོ་ཞིག་ཡིན་ནོ། །
海瑟出场时戴着一顶鲜艳颜色的帽子,使她在寒冷的冬日中显得孤立且特别,身边的人都冷漠地走过,只有她坐在阳光下安静地翻书。纵然她普通,孤独,但她的内心炙热,渴望着有人可以走进她的生活,而这个能走进海瑟生活的人就是她的同事。同事就像是那道她向往但不敢接近的光,偷偷回过头留恋得想看一眼又一眼。
导演用光影和声效的变化映衬着人物心理的变化。同事出场时坐在窗边,沉浸在柔和梦幻的光线里,因为在海瑟视角中这个男生离她很遥远,同时也很神圣无法接近,所以海瑟变得很害怕表现自己。这时柔和的音乐中伴随着海瑟咚咚的心跳声,使观众很轻松地得知了海瑟对于同事的感情。通过描写海瑟的外形和情绪,塑造了海瑟积极向上但很内敛的人物形象。
斯坦说之前他也打过一次电话,即使已经决定自杀却还是会不自觉的伸出手求救,想彻底解脱却还是忍不住想要留恋。斯坦从头到尾都没有露过面,导演运用斯坦的回答以及房间的空境都塑造了斯坦是一个即使生活得很痛苦但对别人依然善良和蔼的老人。矛盾使他痛苦不堪,而海瑟的出现让他找回过一次生的希望,在通话中仿佛看到的是长辈朋友的开导,"还跟我聊年纪太大,你还是年轻姑娘,再去一次吧。"在动人的对白中,他们已经成为了真正的朋友。海瑟感受着一个生命在慢慢逃走却无力拯救,共情着斯坦的痛苦。
影片通过电话联系起海瑟与斯坦,一个是深陷情感困惑之中的女孩,一个是即将面对死亡解脱的老人,导演用这种精心的场景设置,深度刻画了人物内心的心绪。海瑟所处的接线室以绿色为主,海瑟手中的电话也是绿色的,绿色代表着生机与生命,代表着海瑟与同事的职业,代表着海瑟善良的内心希望能够拯救斯坦,希望斯坦能活下去。斯坦的房间以纯洁神圣的白色为主,房间的钟停止跳动但仍有滴答滴答的声响,从一开始就预示斯坦必将走向死亡。钟表旁摆放的小天使和白衣的女人,象征斯坦死去的女儿和妻子,更凸现了斯坦对她们的思念。中间的钟表以方型呈现,更像是一扇门,他走近生命终点时琼走进的那扇白色的房门。
纵使结局是一个悲剧,但自杀热线并不一定全部代表这个生命的结束,海瑟在学会了自我突破的同时斯坦也得到了最终的救赎。不需要担心这次通话有没有意义,不需要担心有没有救回斯坦,它让斯坦在人生最后一刻认识了一个善良的朋友,在生命最后一刻有人倾听他,让他感到不再孤单害怕,这次通话就有意义,也能拯救斯坦。永远不要放弃希望,这是在枯萎中绽放,是在幸福中向死而生。
去年最佳短片好像也是要自杀?(评委们是看到自杀就点赞吗...)
Sally Hawkins演得真好
Sally Hawkins是个好演员
中景近景特写推移剪辑OST无一不恰到好处,当然,得奖的话也是演技的胜利。http://www.56.com/u76/v_MTM0NDc1MjQx.html 密码:222222 @bill9355
二十分钟尝遍人世冷暖。Sally Hawkins值得导演等待!
是书写的精准
希望莎莉霍金斯的演技得到更多认可+1。早就该给她封后了。
一通电话,一个关于思念的故事。Sally Hawkins演技赞!【2015年奥斯卡最佳真人短片@电影资料馆】
我只是以为会有更多...
一个很平实温情的故事,一通临终前的电话,打动了无数人的心扉,一个人的演技撑起一部剧,结尾没有点睛,有些苍白,但又在情理之中,略减分。
莎莉·霍金斯演技撑全场。
觉得故事并不好,挺一般的。希望莎莉霍金斯的演技得到更多认可。
演的是真好,不过也就这样;导演在奥斯卡获奖后表示霍金斯和布劳德本特都是免费出演,倒心生一丝感动,这些已经功成名就的演员对于普通电影人的支持着实令人钦佩。
什么烂故事,你们文艺老年和学院派就喜欢这些没情节的东西。icu任何一个家庭都完爆这部片子
名至实归的奥斯卡最佳真人短片。莎莉·霍金斯近景和特写镜头贯穿全片,“斯拉格霍恩教授”仅靠声音撑起全片,两人演技都堪称完美。配乐太美了,摄影和剪辑也是流畅纯熟,尽管只有20分钟,看完却有恍若隔世之感,泪水早已滑落面颊。(9.0/10)
莎莉霍金斯演技真好。這種獨角戲難度超大,她能如此動情演出,已經完美了。
剧本、表演够好时,短片所带给人的冲击完全不亚于长片,更何况摄影、剪辑、原声方方面都是如此的出色。只靠一部电话的萨利妹子和仅靠声音出演的斯拉格霍恩教授完美展示了什么叫表演。Ps.原声的钢琴和萨克斯简直不能更赞!
没大看的懂,最后那个老太太是JOAN吗?那么求助的男人JOHN就是想象中妻子死了,但是那个救护车怎么就在另一个房子里抬出一具尸体呢?
真该把莎莉·霍金斯丢到最佳女主角那项去评选,还有这把老头的声音,和《她》里的斯嘉丽约翰逊一样,人虽然没现身,却显得处处在场。
霍菇凉一个人撑起二十分钟的镜头