周目无聊,无意中发现这个部古老的电影,在我看到标题的时候便被吸引住了,忙讲页面调回这部电影,看完后,有种意犹未尽的感觉,总得来说还不错吧,作为长篇武侠小说改电影,在有限的时间里,讲故事情节安排的很不错,不会有让人摸不着头脑的感觉,剧情十分清晰爽朗,扑朔迷离,充满悬疑,十分让人着迷。最后真相大揭晓,让人有种恍然大悟的感觉,在不觉中你讲喜爱上电影中这位高处不胜寒,机智老谋深算又富有正义感的侠客,电影中的男主可谓是标准的正义侠客,侠风柔骨,不为钱势所折腰,浪荡江湖,始终坚持自己的原则,甚至可以为此付出生命的代价,看完电影后,不觉被侠客的不羁与原则所感染,十分畅快,让人直呼过瘾。
从来不看小说,字太多了,对傅红雪的记忆只停留在那个冲天炮身上,看这版也是因为无聊极了,现在的帅哥演的都看得差不多了,只有往老人身上找新鲜感,没想到竟然有惊喜,一个冷漠、聪明、帅气、武艺高强的傅红雪跃然纸上。完全是我心中理想杀手的人选嘛,也许不是书中的傅红雪,但却是一个合格的杀手。刚开始的打斗开始了解谜的过程,印象中的古代杀手都是要到最后才智商爆表,而这里面一开始傅红雪就是高智商帝,不仅如此他还是预言家,预言的马上就灵验了。然后打斗也是少有占下风的时候,本来嘛,杀手,除了武功好之外还应该博学机智,不然早就挂掉了,他能当天下第一或者第二是完全可能的,最后大老板让他当老大他蔑视一笑,内心是多么的空灵,人家就是喜欢杀人,当大侠,其他的关我屁事的圣人姿态让他马上成了这部片子里的天下第一。
楚导演的戏总是很有古龙先生的味道。布景如烟如雾,悬疑诡异圈套一环套一环,你的朋友也许就是你的敌人。片中的故事大部分都在夜里发生,黑夜能掩盖一切的阴谋诡计,月光下一切又显得诡异。
很喜欢戏的开场。寂静的凤凰废墟,突然出现一队宫人忙忙碌碌,宫灯,地毯,宫椅,把废墟渲染地异常热闹。原来是王孙剑客燕南飞要在这里听歌赏舞。突然之间燕南飞在黑暗之中看到一个身影。三更已到。
天涯路,夜归人。
人到三更魂应断。
纵在天涯也断魂。
伴着索命的诗句,宫人宫灯消散于片刻,黑暗里的身影慢慢地走了出来,原来是傅红雪。他与燕南飞相约于重九三更在此决斗。
这里罗烈先生饰演雁南飞不如第二部里他演的路小佳出彩。也许是因为这里他的扮相不够贵族气。窃以为既然称为王孙剑客外表上该是文雅风流华丽的。
狄龙先生饰演傅红雪。不再是小说中那个有着“漆黑的刀,苍白的手”的少年。30岁的狄龙实在掩不住他的青春活力。
傅红雪的造型甚是奇怪,披了个大麻袋,留了一圈淡淡的胡渣,倒是使得狄龙先生的脸不会过分秀美,也添了几分沧桑。傅红雪的刀,造型奇特,刀柄和刀身竟能分开,不过耍起来却是很帅的。别在腰间,确有几分像枪手。
另一个场景也很喜欢,虽然不那么古龙。清冷的月色下,秋玉贞为傅红雪清洗伤口。傅红雪缓缓道来“孤零零的一个人,一把刀。没有朋友没有爱。。。人越出名,就越孤独”玉贞折了朵黄花,递给傅红雪“ 。。。可是它到底也是朵黄花” 。。。
这段拍得唯美也拍得意味深长。虽然私心地认为这个时期的狄龙先生要比女主角都要来得美貌,不过依然觉得戏中龙哥跟井姐姐很是相配,都是那么有古典气质的人,一举一动一个眼神也是那么有默契。
傅红雪的寂寞来源于当他功成名就的时候他没有了朋友没有了爱人。人在江湖,身不由己。他也是幸运的,当他看透这一切,愿意抛弃天下第一的名望和财富时,他已知道天涯何在。
《天涯明月刀》是由狄龙主演的早期武侠悬疑片。电影海报做得不错:一张狄龙年轻时的半身像,手持一把奇怪的刀,背景是夜空中一轮亮闪闪的明月,光线照在狄龙身上,形成暖色调,奇怪的是我在网上找不到这张海报。
电影改编自古龙的武侠小说,多少表现了古龙武侠小说中流露出的对生活现实的感悟。故事没有时代的背景,一个单纯的武林,武功排名第三的燕南飞为争夺武林霸主而要和武功第一的傅红雪决斗。于是前后一年的两次较量燕南飞都败北了,以至于武功第二的公子羽非要傅红雪做公子羽,当武林霸主。傅红雪不肯,两人比武,结果可想而知,第一的砍了第二的。最后傅红雪退出江湖。电影的悬疑气氛并不浓厚,比不上徐克早期的武侠悬疑片《蝶变》,不过情节倒是环环相扣,一丝不苟。傅红雪十五年前离开初恋情人,为求出名,苦练武功,找人决斗。终于在江湖上闯出一片天地。只可惜每当夜里,华灯初上,孤零零面对一轮明月,想到情人已嫁到天涯,不免伤心断肠。后来在遇上井莉,在两人的相处中,互生感情,傅红雪再次回到爱的怀抱,自然将功名利禄抛在脑后。燕南飞聪明绝顶,想方设法地欲击败傅红雪,只可惜找错了对象——傅红雪根本无意于武林霸主之位。其实燕南飞只要将事情的缘由告知傅红雪就什么冲突都没了。因为对方的事都与自己无关,你有你的江山,我有我的美人。傅红雪找到了爱,退出江湖,自然江湖的事也是不闻不问了;燕南飞当上公子羽,成就江湖霸业,哪里还有空闲过问江湖之外的事?只是以燕南飞的性格又怎么可以理解天下竟然还有不求名利的人?整件事情中傅红雪一直在打糊涂仗,燕南飞为什么一而再地要和他决斗,公子羽为什么要杀燕南飞,连带着他自己也一起杀。直到公子羽出现,将事情讲明白,可惜的是当时燕南飞已自杀了。傅红雪真有点气极了,被耍的感觉总归不好受,索性将公子羽也捅了算了。
古龙的小说虽然讲得是武侠的世界。可这个武侠的世界又何尝不是我们现实世界的一个投影呢?上世纪八九十年代东欧巨变,天鹅绒革命以一场超出当权者理解力的形式爆发,改变了捷克的命运。中国受到国际社会的影响,在八九年也产生了动荡,最后在党的领导下动荡被平息了,一些参与者受到法律的制裁。而时至今日,人们还孜孜不倦地追求着一些正义——新闻自由,集会言论自由,政治民主等等。对于那些执着于权力的人,他们怎么会理解要求权力制衡的人的心呢?他们怎么可能相信权力带来的罪恶会被另外一些人消解呢?就像一个帝王面对一个公民时,他又怎能想通公民反对他并不是为了取而代之做帝王,而是使帝王也成为公民。
钱钟书先生曾说:“把整个历史来看,古代相当于人类的小孩子时期。先前是幼稚的,经过几千百年的长进,慢慢地到了现代。时代愈古,愈在前,它的历史愈短;时代愈在后,他积的阅历愈深,年龄愈多。所以我们反是我们祖父的老辈”。所以“我们思慕古代不一定是尊敬祖先,也许只是喜欢小孩子”
由此推导,那些蒙尘渐厚的邵氏武侠电影,相对于如今,也该像满是热血却不经世事的小毛头。至于其中那些翻手遮云覆手引雨的大侠们,在我们这班年纪不大辈分却颇高的后生仔这里,也得到孩童一样的被宽容、被怜爱、被尽量称赞的待遇。毕竟那是我们衷情的武侠电影儿时的样子,就像听起长辈夸耀自己年轻时的雄风,动辄“想当年,老子xxx”的时候,我们满是敬意的屡番点头,虽然如今看来,老爷子当年雄风也不过尔尔
楚原可能是拍过最多古龙小说改编电影的导演罢,没有求证,不过不算最多至少也是排名靠前的。前两天看他的《三少爷的剑》,印象不坏,虽然留有那个时代武侠片rr的对白桥段的烙印,整体说来,却颇得古龙武侠小说神韵,绝顶高手内心的孤独痛苦,邪恶势力的残忍毒辣,都是想象中那个尔虞我诈,人心险恶的江湖模样。
而这部改编自古龙自称耗尽心血倾力最多的《天涯明月刀》的同名电影则很糟糕,篇幅所限,剧情主体简化成了傅红雪逐一对阵公子羽手下琴、棋、书、画、剑五个人,重心也在傅与五人斗智斗勇上面。可惜对五个恶人的设计实在对不起观众,琴不过就是琴中藏炳短剑,棋局都上真人真马真车,一番混战实在没看到有甚“局”,剑最糟糕,十七八个人抱着手中宝剑横七竖八的躺下摆出个“剑”字来就算是布阵,乃至动起手来,这帮人不得不爬起身,拍拍屁股上的灰土,再是一番混战。谷峰(剑)出来的时候也不过自称四无(所向无敌、杀人无数、翻脸无情、不翻脸也无情是也),放放狠话便不了了之,至于孔雀翎这种熟悉古龙小说读者梦幻中的物什,落实在荧幕上干脆就是散装手雷
如今我们看着武侠大片《英雄》《无极》《夜宴》的时候,却又怀念起了往昔那段纯真的武侠岁月,就好像行将就木的老头子回忆起年轻时风华正茂的样子,这种对过去的美好想象大概是老人们对眼下不堪的境遇的障眼法,就像年轻时憧憬未来时所作的一样。
可是当精心美化的往昔又以某种方式出现的时候,我们却又抱怨起来,就像老头子看到自己童年照片里脏兮兮懵呆呆鼻涕未擦袖口破烂的样子不免疑心这可是我梦中的童年么?
于是我们看着如今活跃着的那些锦衣华服的大侠们的时候,可能觉得他们总显得有点暮气沉沉,而回头看那些动辄周身沾满红颜料的大侠的时候,又觉得他们naive,sometime too simple。只好安慰自己:心态要健康,不是总有人教育我们杯子空掉一半还有另一半么?
最后,很不厚道地说我看电影的时候禁不住顺便灌个纯水、编个信息、聊个QQ,可还是一个不留心听到燕南飞一字一顿道“你难道没有听过‘明月心’两个字么?”,不由得想,难道倪匡编剧本的时候,也是顺便灌水短信聊QQ的么?
看该电视剧,还不如去看原本小说,至少给人的疲劳感会少很多。文笔写得还不错,可惜的是,找错了演员,要么是装逼的,要么就是搞基的。剧本刚开始,傅红雪的高调出场,说实话,真让人恶心,本事不高就别装逼嘛。而且剧情中老是出现中暗器排毒,很容易让人产生视觉疲劳,能换成别的吗?再说叶开,一个大男人动不动就哭哭啼啼的,像个娘们,而且还成天跟在傅红雪后面,说好听点是报恩,说难听点,是同性恋爱好者。最重要的是,该电视剧中多次出现耍脾气的情景,老兄,都几十岁的人了,还长不大啊?让烟波天客教授武功,自己拽得不行,人家欠你的吗?麻痹的,这让小孩子看了会怎样?学你们一样叛逆吗?唉,中国电影就是因为这种演员才更显落后啊。。。。
古龙的原著果然还是武侠里面最花哨的,傅红雪好帅啊~~孔雀翎好糙啊~~“剑”阵好凑合啊~~
陈思佳的哑女居然出彩了 不过印象深的还是恬妮描述公子羽的那段台词 未删减版恬妮还舍身出镜
狄龙把钟汉良秒成了渣。谁说井莉不美,妩媚风情,明明性感得紧。
虽然没有看过原作,可狄龙的傅红雪很有魅力。台词real中二(虽然看到后面习惯了),孔雀翎这个大IP笑死了。楚原的氛围营造的很好,面摊前送面送花很有意境,天下有心的人都是无名无姓,就叫我黄花吧(龙哥你一直是邵氏第一黄花!)
我爱楚原!爱楚原的镜头、用色、构图、视角、机位、打光!尤其配合古龙笔下的孤胆侠客,特别带感特别到位,是所有古龙电影里观众参与感最强的。狄龙大镖客的造型也不错,堪称披破布都帅的典范。下一部雪夜歼仇里燕南飞又化身路小佳了╮(╯▽╰)╭
和原著差别比较大,不过拍电影的时候小说还没写完。片子很不错,狄龙的斗篷很帅,场面处理也很好。有些桥段设计得相当好。限于时间问题,很多情节没有细化或展开,不免有点遗憾。
馬大哥與二妹子,傅紅雪和秋姑娘,還是情懷野心兼具的男人得我心呀。沒讀過原著,羅烈的存在就是一劇透。就是為了看狄龍一身黑衣,一人一劍獨身江湖的味儿看的。
鄭政恒老師影評人認為楚原導演沒拍出古龍小說的那種存在主義的味道,這是我追問下他答的,他一坐下有說要講缺點,但他混著來講,有提到,沒清楚點出,我才追問,但看回短評,發現小說在拍電影時是未寫完的,這可能解釋到,天涯是古的後期作品,他用意識流寫法,不受讀者待見.楚導有唐佳先生武指幫忙就大賣了.
【这是我一生中看过的最漂亮的花】30岁的龙哥,蓄起胡子扮演看破红尘的傅红雪又是另一种侠隐的味道。只有他才能意味深长地说出“拿着这些银子去看病吧,算是这天下人欠你的。”还有那句台词“人越出名,就越孤独,爬得越高,就连一个朋友都没有”这这这我又忍不住浮想联翩了……这正是“白首为功名。旧山松竹老,阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少,弦断有谁听。”
影片初始倒是像猎奇片,分别展示了公子羽手下琴棋书画剑等多名杀手,狄龙的傅红雪有着伊斯特伍德扮相,潇洒恣意,罗烈的燕南飞与所想形象相差甚远,恬妮的明月心和井莉的秋玉贞倒是可以,印象最深的还是吃面的落魄姑娘。你怕不怕孤独? 不过。我已经习惯了。孤零零的一个人,一把刀。没有朋友,没有爱。从黄昏到黑夜,从海角到天涯。白首为功名,旧伤锁住老。
最丑的雁南飞
话说那个时候的武侠电影真不错啊 从剧情到台词到表演都很到位啊 现在人心浮躁了吗?为什么没有人肯认认真真的拍一部武侠电影呢?
一身黑衣真好看 他就是传说中披麻袋都好看的倾国倾城
剧本一看就是快活儿,虽然悬疑片的类型化有点样子,但是桥段处理得太草率,加上时代所限,就产生了诸如躺地上摆“剑”字的雷人场景。古龙的小说逼格本来就不够,最后再来个大而无当的宣教,实在毫无意境可言。不过大银幕看zoom shot还是挺带感的。
武侠片与黑色电影结合,几乎全片都是处于夜景之中,傅红雪的逆光身影登场最为惊艳。公子羽召集诗画琴棋剑的光影画面构图也是极佳。过五关斩六将的故事架构和张彻的《独臂刀王》有些近似,两者对比可见细腻与粗犷的风格之异。狄龙反手侧柄拿刀,刀身还能旋转的动作,怎么看怎么与众不同。傅红雪不愧为傅红雪。
把古龙小说的流水线和故事脉络都拍出了,但表里不一,古龙小说里的精髓和灵气不见了。有点冷,有点硬,有点傻。七十年代,香港电影,难道我们只能期待这么高么?
罗烈一出来谁都明白是BOSS导致没悬念还居然没过几招就挂了,傅红雪太神奇赛过孙悟空而且狄龙大哥明媚的美少年形象太缺乏古龙原著里男主角惯有的阴气,井莉版楚楚可怜又不美的美人邱玉真太讨人厌。不过气氛倒是对了。
9.1;比起流星蝴蝶劍,隔離人物的鏡頭已節制很多。李麗麗真慘...
【A-】狄龙真是傅红雪的最佳饰演者,无论是服装、神情、动作包括走位都非常到位,快刀耍的很帅。节奏感很强,让我爱上了邵氏武侠。好喜欢里面念诗的角色。
还以为罗烈总算不演反角,没想到,长得凶就是不行啊。