剧照
剧情介绍
松雪泰子饰演的双胞胎姐妹在出生后便分隔两地，一位是被京都富商收养成为有地位的小姐的佐田千重子，而妹妹中田苗子则在北山杉中贫苦种地生活，同时影片设定了两人分别有一名女儿。千重子的女儿佐田舞由桥本爱出演，其因是否继承母亲的店而苦恼；而苗子的女儿中田结衣由成海璃子饰演，其为了学习美术前往巴黎留学。某日，佐田舞因展示日本文化而前往法国，由此两组母女的人生相交叉。其中，松雪泰子将一人分饰两角，出演佐田千重子和中田苗子。热播电视剧最新电影洞箫横吹达摩卫士喜结同心临场剧场版全资进组2大韩与民国天作谜案血与水 第四季汉江之恋2025战刀屠狼渚北谜案第四类地球人第一季小奥德萨1994地球大战蜘蛛理智与情感1995七寇伏尸记零号病人当幸福来敲门（原声版）茜茜公主3国语人口贩卖离开拉斯维加斯英语版王初一与刘十五我心飞扬2022无声的证言第十一季爱恋狂潮热带幻夜你在找我吗？红灯
长篇影评
1 ) 观剧小感
很喜欢这部剧所呈现的色调，由于没有去过日本，所以不能细细的讲出来是何等味道，尤其雨天，园景，庭院灯，金鱼，日式木质建筑，楼阁，和服，竹林盘，流水，俯视角等元素组合在一起的时候，让人有穿越时空的感觉。精致的技艺，与对于传统的传承似乎都是日本民族精神内涵的一部分，某一种程度上承袭传统似乎被归为普遍的价值取向。 日本人讲究专注内敛，日本文化尊崇" 工匠精神 ", 如剧中讲 " 京都的人不走出去就不知道世界有多大。四周都是品质超群的东西，光培养了鉴赏力，但是自己能做什么，想做什么却不知道了。" 这是在认可自身价值的同时又发现自身的缺陷，带着点自我嘲讽却也有想要拓宽眼界的期许，态度算是谦逊，野心实则很大。
2 ) 古都
虽然我一般都用原文，但这个原文有所不同，因为只有“古都”两字才真表现此片。
作品显然是根据川端康成的名作《古都》后续而成。在川端康成的作品中，也确实中只有古都可以表现，在京都这个日本古都中，一对孪生姐妹过着不同的日子，自小分享，大后重逢。文章也没有结束，其实也无所谓结束，这只不过是千年古都上演的亿万计人生故事中的一曲。
而此片可以看到这对孪生姐妹成年后各生下一女。两个家庭中的不同生活，事实上这里的古都已经外溢到了世界，因为贫苦的苗子的女儿中田结衣正在巴黎学习艺术，而千重子的女儿舞也最终来到巴黎，在结束时与结衣相遇。
而故事情节则相对较淡，无非是两个新一代的人生困惑，要不要继承家业以及在艺术上无法突破自我的束缚。
景色、音响等无疑是极美的。可是理解为京都的宣传片。不过略为美中不足的是，日本对欧美的奴化还是过于深重。不管是在京都还是去欧洲，日本似乎都需要欧美来认同所谓日本的美。这在已经2016年来说，无疑是有些可笑了。为什么没有中国的元素？是否潜意识里还认为中国只是暴发户，配不了日本所谓的千年文化，真是颇为可笑了。古则古矣，物能古，人不能古。
3 ) 京都风景大片又如何，古都依旧美如东山魁夷的画
导演从剧情上借鉴了原著双胞胎分别被收养的背景，延伸到下一代上发挥空间较大，感情一脉相承。但本片最大的亮点是构图、结构、服装、音乐上的美学正义。整部电影就像东山魁夷画作的视频流畅版。
本片最让人惊喜的是画面的构图，简直是美学电影的范例，特别是开头的场景，第一幕画面特写古典作坊的纺线，白色的纺线叠化成东山魁夷画的雪松，字幕打出古都两个字，京都的特色已经呼之欲出了，然而当你以为这是翻拍原著古都的时候，下一幕的定场镜头在现代摩登大楼和地铁之间切换，交代出本片的年代是现代版本的古都，随着音乐的紧凑，一面现代画面的镜子破碎了——泰子姐姐饰演的千重子从睡梦中醒来，剧情由此展开。
在场景的切换上古典与现代不断交替，岚山的红叶、渡月桥与竹林小径、北山笔直参天的杉林、暴雨中的树林，城内严冬积雪的屋顶、夏季巨木枝叶掩映的寺庙......与巴黎的教堂、学校、市场等形成对比，对比的意义由千重子的丈夫在片子的后半段与桥本爱饰演的女儿对话中有交代，他说出国的意义在于更加了解自己心中想要的是什么，只有看过外面的世界才能更加了解自己和故乡，换句话来说，就是看过世界，更加知道京都的与众不同。
虽然剧情偏弱，但结构完整度很高，千重子双胞胎在神社参拜时相认，从此再未见过，用两条东山魁夷画作的腰带来寄予思念，后来双胞胎又分别将两条腰带传承给了女儿，最后一幕在巴黎的教堂里，女儿们相互对看，镜头停止在这一幕，全片结束了，呼应地十分自然美妙，缘妙不可言，京都不仅是一个古都，而是世界的古都。
千重子的和服装扮十分打眼，松雪泰子苦大仇深的脸十分适合穿素色温婉的和服，泰子的和服装扮不仅推动剧情，一开始在向外国人展示自己家的时候，泰子姐姐穿的是淡黄色的和服，与古朴褐色的家具陈设浑然一体，后面带女儿去祭奠先人穿的的淡蓝色的和服，与天空又浑然一体，表现她内心为女儿忧虑走在狭窄的街巷时，穿的又是淡灰色的和服，古都的美尽体现在这一服一腰一色之间。
本片还有大量的美学元素运用，比如最后二十分钟小提琴音伴奏不断伴随着剧情到高潮，比如古都的静景中动态流水的空镜头，比如描述冲突时的正反打镜头，比如用东山魁夷的《御射鹿池》作为双胞胎各自镜头的切换......
据说东山魁夷在日本与川端康成并称“双璧”，这部电影完美地结合了两枚巨匠的风格，虽有不足，但美的有画面，美的有心境。
4 ) 《古都》電影觀後感
現代數層建築物環伺歷年古僕儘管立正不阿, 不遠處靜俏俏虎視的推土機靠在牆角, 一待操作司機收到地產商清拆指令, 古物就會遭到拆毀. 原址會由公寓或商業樓宇進駐, 政府多年前已經放寬旅遊政策, 以往不賺外幣, 風味要存的古蹟神社因為遊日旅客大幅增加, 當地大大的開放了相關富有日本傳統文化的地方吸金。然而, 對遊客相對較少注目的和服是洋人於日本電影, 或美國、歐洲同日本合作的誇界電影認識, 只限花紋繡雕、端莊正視的外觀, 和服內蘊是電影不會解說甚詳的附加東瀛面貌, 這樣, 和服店老闆娘在廟宇前閉目, 神情莊重的雙手拍合禱告合家平安, 途人或低頭行走, 或與同學朋友交頭接耳, 沒有稍稍停下看這個專注求神的女子。 天神加持的廟宇在節慶才是人流鼎盛, 鄰里書店顧客稍多, 指掌摩挲書頁是可觸及的實質知識, 人順境不會求神問卜, 要有事時才生出一副虔誠愁容; 千重子時刻敬神, 於萬千變化的去舊立新社會不受注視, 並且會隨著時光消逝。 急速的國家發展、物轉星移是必然, 舊有傳統事物有存在餘地, 看曾於美國生活約數年英語流利的和服店老闆接特外國旅客鬆容不迫介紹日本景物, 放洋留學是親近大千世界, 學成回日的佐田龍助不忘念國本志, 他相信外地只是學習吸納的見識, 回國後怎樣承先啟後才是重點。 電影開始的子彈列車上軌行駛; 舊式列車下軌緩緩經過, 要快抵達目的地乘客可以搭高速列車; 途上欣賞風景搭客可以依照傳統, 兩製式車卡能滿足不同乘載需求, 新舊可以共存, 儘管電影難免有給洋人著重宣揚日本茶道、書法、舞蹈、花道文化之嫌, 母親要女兒承斷家業的承繼, 女兒思想獨立的堅持, 傳統對新派的摩擦、體諒才是電影要各位體會東方家庭持守百年家業是守是棄難關的要旨。
佐田舞第二次面試懵懂的當著數名面訪官答她不清楚她有什麼抱負, 不要怪她,. 茶聚時朋友羨慕和服店千金可以繼承家族事業; 面試是母親千拜託萬拜託大公司任職要員賜予的, 女兒人生是母親安排, 她不能有主見, 她罵母親不要只顧成田家體面而罔顧女兒感受。舞於大雨推著腳踏車, 溼透泥濘吮吸輪胎, 她推進多要用力, 外公一番母女能吵架不就是天倫關愛嗎? 雲雨盡除, 舞騎著腳踏車開懷的在陽光照遍的柏油路疾駛, 母親不是那個勉強女兒的嚴母, 母親明白女兒長大, 有她的想法, 心緒不寧下筆書法力道不均, 心事重重; 愁眉不展那能穿出和服淡然雅致? 母女互相諒解接納, 女兒不知未來的路怎樣? 然而, 新一代沒有拋棄傳統, 她能用心的把國家最好的展示人前, 女兒身在法國演完日本傳統舞後滿眶含淚望向彼邦湖水; 母親也於祖家視線模糊望往熟識水流, 女兒能把母親傳藝發揚光大, 母親感觸女兒對家業的愛, 兩代人都是惜古憐今, 日本有年輕人守著傳統文化, 那怕數目不多, 多一個力就多一分, 國家還是有希望的。
中田苗子在北彬山區艱苦勞動, 她不能要女兒結衣女承母業, 女兒有繪畫能力, 母親送女兒留學法國藝術學校, 學生技巧不錯, 就是教授評價留洋學生作品主題拿捏失衡讓她悶悶不樂, 結衣循規蹈矩的畫畫, 她端正危坐的每筆描繪眼簾下的風景建築, 死氣深沈的混凝土框架囚住了畫手的創意, 她倦了, 她畫不了, 母親抱著痛哭女兒安慰說你只要想起當初繪畫心情就是了。 村民讚結衣有藝術天份, 母親謙說鷹爪需要磨利, 女兒給人家誇讚飄然, 認為自己與別不同, 怎料她見識了各門派別畫技, 她的素描是牆角劃破的未完成品, 她方知天上有人己自大, 母親要她記起兒時繪畫的快樂是多麼的純粹, 多麼的不受限制, 那麼結衣新繪不再坐姿端正, 而是放鬆彷佛童年繪畫躺著地板的寫意自在, 她指縫作筆灑落油彩陪隨畫家笑意以故鄉名題的山間樹林是她回歸畫家謙卑認知不足的大膽革新, 也是女兒回饋母親的愛, 家鄉的認同。
電影選角很能配合角色: 一人演二角(佐田千重子/中田苗子)的松雪泰子是歷盡千凡慈母, 女演員聲線細膩柔和, 聽了就是滿耳舒適, 雙生母親雖然處地不同、命運各異, 她們面對女兒人生抉擇時不是罵聲震天, 而是以帶出大人立場, 不失威嚴的輕聲撫慰給予意見, 大和女性的輕風掃落葉, 就是如此的勉勵家人, 好讓失意親人重新振行, 選合適的路。橋本愛演的女兒的中性聲線稍欠感情, 她高了數度聲音是女兒受夠了母親強加她的意願予後人的轉瞬衝突, 女兒頂嘴了母親, 母親很沉得住氣, 沒有高聲責罵, 女兒亭亭玉立, 她有主見, 女兒要是跟隨地產公司不住上門請和服店夫婦賣了大幅地皮改建公寓留下小量經營就是門庭末落的路; 中田苗子從事搬運木材人員, 體力辛勤, 她沒有感染同行的聲大氣粗, 她樂天知命, 處事平和, 她了解女兒結衣喜歡繪畫, 女兒有這樣的才華不要埋沒深山, 女兒海外留學的費用父母承擔, 苗子知自己事, 她不如姊姊的華貴, 她的工作不能提升女兒身份, 她的夢要由女兒完成, 妹妹較姊姊豁達是她聽見女兒哭泣不知怎麼辦母親只是柔情若水的鼓勵, 妹妹沒有像姊姊奔波的為女兒解決問題, 苗子叫結衣不開心的事不要做, 別勉強。
姊妹聲線不管天晴或是風雨都是輕如鴻毛, 撫慰人心, 松雪泰子的聲音演繹是日本女性的溫柔, 對比橋本愛的淡然, 以及成海漓子的直爽, 松雪泰子別有一番堅忍。
後代他國對望繞有意思: 一個是保持傳統為國生光少女; 另一方是突破舊見重新出發的少女, 外地相遇, 到底會發生什麼事? 人生就是如此變更交替, 精彩的還在後頭。
Patrick Chan寫於2017年2月25日。
5 ) 古都 与 古都人
这个故事描写了川端笔下的古都人的下一代。新一代的古都人嫌弃京都的狭小而走向世界，却因此认识到了古都的宏大。
就像一切关于京都的故事。仿佛世界上的无数人都向往着京都。那个有着古刹，枫叶，鸭川，百年老铺，与世隔绝，世外桃源一般的古都。而继承古都老铺的年轻人，却希望逃离，走向广阔的世界。
京都，首先是古都，再来才是日本的某个城市，最后才是世界的某一个城市。
而京都人的年轻人，首先是年轻人，最后才是古都人。
老京都人与新京都人之间，由时空而生的矛盾，就是东方与西方的矛盾，保守主义与自由主义，家族与个人。影片好似模糊地点出，京都人需要走向世界，而世界也愿意理解京都。
在我心目中，京都是不需要刻意走向任何地方的，也不需要任何人的理解。
我是说，京都就是京都。百年老铺与新潮咖啡馆永远可以共存的京都。古都在千年时光中沉淀，早已包容了世间万象。坚守旧业，追求自由；万千思潮肆意涌动，但是古都就好似鸭川的河水，只是静静流淌。
按照川端的意境，它在古都发现了北山衫，也许他在那个战后的年代也隐约觉得，这才是最能代表古都古往今来气质的风物吧。毕竟古刹可以随时间失去原本的含义，但是北山的杉树却可以跨越时空，跨越地点地传达京都的灵魂。
“苗子摇摇头。千重子抓住红格子门，目送苗子远去。苗子始终没有回头。在千重子的前发上飘落了少许细雪，很快就消融了。整个市街也还在沉睡着。”
这是川端康成《古都》的结尾。在我的心里，再也没有文字可以像这一段描勒出古都的气质。那是如同乡愁一般的情感。
从古都的离别，到巴黎里的重聚。这一代人的路程好像走得有点远。
但是看到了北山衫的腰带与画卷：古都的灵魂却从未离开。
6 ) 不知为何让我有一种不可思议的安心感和氛围感
这次决定先看电影再看原著，影片完全可以当成文艺片来看，不过阳春白雪般的高雅之感，并不影响我自己关联自身日常的生活 如画般的拍摄风格，很多艺术化的处理，光影和高山流水的声音等等，而穿着和服的小舞在亮光中的定格侧影实在太美了，站在鸭川岸边的母亲，站在塞纳河边的女儿，都穿着和服，像是终于心灵合在了一起 遗憾的是最后才让小舞和结衣相见，而她们的双胞胎母亲则是几十年不见，最终也没见到，和服腰带的杉树林，变成了结衣画中的风景，就像是传统与现代的连接，而加入的各种日本文化元素，则是某种隐藏着的东西文化的交流 片中也有诸多的关于"自我"的探索，不管是生在富家的小舞，还是生在平民家里的结衣，小舞讨厌母亲一开始给自己托关系找到的工作，想要做自己想做的事情，可自己想做的事情又是什么呢，她自己也说不清楚 另一边，可以独自做出选择的结衣选择到巴黎学画画，却突然不知道画什么了，老师跟她说，你不能只是画眼前所见之物，就算把它画得再好，也是空洞的，这时候母亲造访了，讲起她和自己的双胞胎姐妹，才让结衣想着用自己的方式去描绘京都，描绘家乡的那个自己生活了很多年的杉树林以及那个有着母亲深重牵挂的杉树林 "今后要活得更精彩啊"，片子一开头，结衣的母亲对另一个人讲出了这样的一句话，只不过最近跟另一个朋友聊起来，去的国家和地方越多，看的风景和人越多，突然什么都很难打动自己了，正如同小舞父亲说的那样： "在京都的人身边全是品质超群的东西，可是大家却不知道自己想要做什么了" 可是知道自己想要什么的结衣也遇到了瓶颈，就像爱一样，知道想要什么，也不能解决所有问题，当结衣带着母亲去参观自己的教室，结果哭着说她撑不住了想要回家时，不禁让我想起了自己2017年到2018年在荷兰留学的日子 有一次骑行在路上，坐在某个村庄旁边的破旧长椅，眼前是一望无际的绿色，阳光很好(这在荷兰很难得)，微风拂面，如此美丽的场景是自己留学前的憧憬，如今真的近在眼前，我却想要退学了，想要回北京生活，后来虽然留下来，只是并不是因为结衣那样，找到了京都、巴黎、画画之间的连接，所以毕业后还是很兴奋地高效地离开了鹿特丹 后来时不时会想起鹿特丹，想起荷兰，想起欧洲其他去过的地方，终究让那份经历成了自身的一部分，看着这个片子时，我很想去京都逛一逛，但很想回欧洲住一阵子，这一次我有了更多的准备，不管是经济上还是心理上 片中这两家人的性格都太好了，我太喜欢性格好的人，岁月也许不一定精彩，也不总是静好，它只是一直静静地流逝，人们在如驰岁月中或赶路或慢行，但不管怎样，都要待在美好的人和事身边 PS. 我是后来才知道有好几个版本的「古都」电影版，可能是对松雪泰子和桥本爱的偏爱，个人还挺喜欢这个版本的，不过也想看看彩姐甚至山口百惠他们的版本
京都的新舊文化分野，不似巴黎建築的內外嚴明，也不似巴黎穿搭的參差隨意。總是無可奈何而變，可送舊迎新，倒也坦然。有兩場戲很觸動我。一是秀男送關門展的帖子來，不忍看昔時手織的腰帶。一是舞去商社面試，人家說：打起精神！妳若錄取，可要做京都門面。自忖是最能保守傳統的人，可傳統都哪兒去啦。
京都的人不走出去就不知道世界有多大。四周都是品质超群的东西，光培养了鉴赏力，但是自己能做什么，想做什么却不知道了。
完全是私人的感受。京都之行的最后一晚，能看到这部电影，ほんまにほんまによかった。
经典名著真的不是随随便便就可以拍成电影的，新人导演想以现代的舞台来还原<古都>中所散发出的那股“失去的美”，但电影只做到了“映像美”，整部作品更像是一部拍给海外观众看得京都文化宣传片。不过制片人确实厉害，可以请到俵千家，花道大师，书道大师等日本各方面的权威
古都双城记。开篇极好，失去之美、古都之美，服饰花道书道之美，但还是少了人文地理观感。回忆复现后便露出改编的各种刻意和做作。
年度最佳，一定会去再看一遍。画面和配乐及其及其出色，。数不清的画面一旦定格就是张美好得不行的摄影作品，配乐即便在高潮段落也丝毫不突兀。后半程眼睛在没有觉察间从浸润到夺眶而出，整个过程情绪波动不大，眼泪却没法止住。松雪泰子气质身段，完美演绎和服美人，桥本爱两幕扇舞惊艳得无以复加。
就像拍给外国人（欧美观众为主）看的京都文化宣传片。夹杂着某种文化不自信（需要外国人去认同）。
喜欢京都的口音，糯糯的
颇具文学气质，克制、细腻，大量的空镜与川端康成的物哀风相契合，故事与基氏的《两生花》有异曲同工之妙。古与新、动与静、京都与世界、疏离与融合——这些微妙的关系都化作最后那段久久地凝视。
根本就是《新都》啊，生气，最喜欢的一篇川端康成，结果被拍的棺材板都快压不住了。
去年出来的电影，今年终于看到了。这个版本改编的很好，插入传统文化继承者家庭新生代对于人生选择的迷茫的传达的很到位，就算没有做出对和服店铺的继承选择，但在传播文化中做出了选择。这也是一种继承与新生。最后的相遇，真的是命中注定的一种缘分。真的改编的很用心。
好多版本。
暗部不夠黑，亮部常過曝，散光太嚴重，畫面沒層次，像沒調光的LOG檔；故事也沒說好，主題不明確，誰在意最後兩人相遇？⋯⋯(以下省略)
大量空镜，文学化表达，时间平行，空间平行，闷......这些元素只要一个关键词就能串成一部佳作：京都。岚山竹林后的小屋、闹市里的神社、鸭川边的骑行、吴服屋的和服展还有贯穿全戏的京都弁，满满的都是风韵。人人演技在线，最后的对视惊天动地。
美是美的，但像旅游宣传片一样单薄，回忆部分则像原景重现
癥結是：這部片到底想拍給誰？我不覺得新觀眾會懂結尾重逢的意義，但更不覺得川端書迷會諒解《古都》堂堂續集莫名奇妙成了《花的華爾滋》的變體。20年後這個新設定太糟糕，姊妹終生不見的前提在網路時代必然不復，但當隱士苗子都懂視訊了，京都商家千重子卻仍在撥算盤！這可不是古意，而是滑稽。
3.5 东山魁夷的画太有灵性，和服腰带图案与实景都美得不像话。岚山的红叶、渡月桥与竹林小径、北山笔直参天的杉林、暴雨中相拥的姐妹，城内严冬积雪的屋顶、夏季巨木枝叶掩映的寺庙…场景太美。比原作往下延伸了一代，面临人生路口时的迷惑与选择，千年古都住民的文化身份在出走与寻觅中渐渐确立起来。
女人们活的太拘谨了。
这个算“新.古都”吧，数码相机、智能手机什么的，整体还行，三星半，内景、空镜头拍得很舒服，最喜欢的昭和味道没了，变成了浓浓的平成味道，女神松雪泰子一如既往的美丽，建议在播放器上调成黑白来观赏，弥补缺失的昭和质感。拍川端康成，还是市川昆才能胜任！
慢归慢，毕竟是京都的味道。