水浒第六回,豹子头误入白虎堂:
又过了两三重门,到一个去处,一周遭都是绿栏杆。两个又引林冲到堂前,说道:“教头,你只在此少待,等我入去禀太尉。”林冲拿着刀,立在檐前,两个人自入去了,一盏茶时,不见出来。林冲心疑,探头入帘看时,只见檐前额上有四个青字,写道:“白虎节堂”。林冲猛省道:“这节堂是商议军机大事处,如何敢无故辄入?”急待回身,只听的靴履响、脚步鸣,一个人从外面入来。林冲看时,不是别人,却是本管高太尉。
所谓节堂,白虎是个修饰。不独高俅府上有,蔡京府上亦有,作用相同:
太师随即叫请童枢密、高、杨二太尉,都来相府,商议军情重事。无片时,都请到太师府白虎堂内。众官坐下,蔡太师教唤过张干办、李虞候,备说梁山泊扯诏毁谤一事。
程穆衡《水浒传注略》:
崔灵恩《三礼义宗》:节长尺二寸,秦汉以后,改为旌幢之形。唐《车服志》:大将出,赐旌以专赏,节以专杀。旌似绛帛五丈,粉画虎,有铜龙一,首缠绯幡;节垂画木盘三,相去数寸,隅垂尺麻,余与旌同。戴埴《鼠璞》:本朝节度使,有六纛旌节、门牙旗二,受赐藏之公宇私室,号节堂。朔望次日祭之,号衙日。此云白虎何也?按张衡《东京赋》:卒于金虎。五臣注:西方,金也;西方七宿俱白虎。《甘石星经》:昴,西方白虎之宿,金虎相薄,主兵象。《王莽传》:自前殿南下椒除,西出白虎门。又汉有白虎殿,唐有白兽闼,皆在大内西。宋时太尉典兵,节堂在帅府之右,故以白虎名之。(观传文云误入白虎堂,又云擅入节堂,则非截取虎节二字可知。)
按照他的解释,节堂是收藏旌节的地方。水浒流传的年代,尚有“眼望旌节至,专等好消息”之语。而白虎是对应五行中的西方。戏曲为了形象,往往会在背景的幕布上画一只老虎。小人书和影视作品沿用之。
白虎节堂这个情节问世后,在《宝剑记》《灵宝刀》等作品中多次出现,成为戏曲舞台上的名场面。1950年,李少春、袁世海因嫌旧戏中的林冲过于窝囊,改编了《野猪林》,后又拍成电影,称《林冲雪夜歼仇记》。林冲识破高俅、陆谦阴谋,在白虎堂纵声大笑,视死如归。聂绀弩有一首七律,即由此来:
家有姣妻匹夫死,世无好友百身戕。
男儿脸刻黄金印,一笑心轻白虎堂。
高太尉头耿魂梦,酒葫芦颈系花枪。
天寒岁暮归何处,涌血成诗喷土墙。
巧的是,林冲落草后成为梁山五虎将,镇守正西旱寨,从方位上说,又是一只白虎。曾经带给他无限屈辱的地名,终于化作了他的标签。平时作战,也经常按五行颜色,白袍白马。这种穿着在千军万马中极为醒目,非武艺绝伦者不敢为。水浒的魅力,正在于此。
2022年1月
《野猪林》讲的是北宋东京80万禁军教头林冲,携妻张氏至东岳庙逛会,遇落发为僧的鲁智深倒拔垂杨柳,结拜为异姓兄弟。并且着重刻画了林冲、鲁智深反对封建迫害的斗争精神。片中对林冲的思想矛盾,决心投奔梁山以前所走的曲折道路和坎坷遭遇,有很动人的描写。对鲁智深的豪放不羁、肝胆相照、疾恶如仇也有生动的刻画。 电影给予了每个角色有血有肉的诠释,在舞台程式展现的基础之上注入了深刻的“灵魂”而使戏充满活力。
注视第一次看到的京剧演员李少春野猪林和山神庙两折,极感精致,目不转瞬大约反复看了一昼夜。深为声腔之动人、工架之精纯、配器之富丽而心爱。若用比拟,大约如同当年看到日本演员仲代达矢,为看到了表演典范和难以想象再高明一丁点而敬服。
野猪林一折,许多适当的急迫声腔还是旧范,只算选用极当,山神庙一折出场抒情部分,颇疑是自制新腔,这个的意义是什么呢?看同场演出鲁智深演员亦为名家,却不大感觉存在:全部是旧程式,看得熟厌,只能交待剧情人物,没有耐心再看表演花式。看到当代演员李胜素和于魁智搭挡两出成熟剧目,李胜素的声音娇丽婉转,不能在音色上更动听了。把旧腔磨得不能再美丽了,然而只感觉“漂亮、嘎嘣脆”,并不到嚯然惊视的地步。这大约是美色无边和艺术精湛(李少春的声带在本剧中已听到破哑微痕,在白毛女中道白几不能顺利发声)的区别。
深深哀伤李少春在自制剧目中控诉权奸逼害,使林冲小日子过不成家破人亡,从赵家官员到王伦手下受鸟气连落草亦不易得。剧目截至山神庙大杀八方做结,不必写林冲事后愤极失态,为庄丁所缚辱。看着痛快热闹,然而创作者李少春同样在现实生活中,遇到现实环境如此这般来害他,完全无可奈何,俯首就命。可哀的是:权势黑手并非特特地来谋夺他,而是所谓湖南出产的两主XI打架,借题发挥下将下面小民一锅煮沸顺带进了汤锅。想:来害他的未必是发动了无产阶级大GM的上层政客,而是发动了人性中的恶,让暗暗压抑着人性黑暗的普通人,去做其他人的残害者、索命鬼。思之可怜的李少春完全无法抵挡。完全使不出来剧目中林冲不要命了就可以反抗的痛快。
听徐城北说:李少春已制好样板戏新腔,被江青嫌弃声带不好,硬换上浩亮顶掉。叹江青仅因为是NO.1的老婆,就能这样欺负人,让后世可惜李少春艺术极佳而录相极少(虽样板戏艺术水平不怎么样,但之外艺术表演机会似不多,不得时的人不易有主演录相机会?)
群众观山神庙极有共鸣,如同京剧剧目中打莫稽、刺汤勤,发台下观众之郁愤,是社会共同经历和经验,然每一代群众都没有好的办法应对,只能看舞台上抽象艺术象征来缓释一下,至今为止没有办法。
过去无知不看李少春,大约以为他名字中有个少字,似是小香玉、小白玉霜一样的二代目,靠吃祖宗声名的接班饭。没想到他就是自已立出声名的一代目。和声腔受制于嗓子坏掉的程砚秋一样,创新力好到连正常嗓子的后人也要模仿他的涩腔。
注视面目美丽的旦角杜近芳,深信她就是梅兰芳和孟小冬被送掉的女儿。她的五官是梅的复制,唯脸拉长些。声音也高亮,却不喜欢,觉得动作不讲究,有花旦浮气,唱得也在合范一级,是歌剧中身段妖丽的奈瑞贝科一流的花瓶式演员。有这样演员,观感美丽,大有噱头趣味。但技术和艺术最好就不要多做要求。这个可能怪她被胡乱送养,培育得不良。也深叹只有基因有何用,梅氏的艺术,确实在于梅党和观众的打磨,而不在先天赏予的美貌和嗓门。
疑李少春的艺术极好。足使剧种站住,然而也想到仲代达矢年未老艺未退时,日本不过兴起了电视机,整个艺术水准已很高的电影业不得不废退到色情和师奶剧等市场导向制作中,这个如何解?京剧那慢慢的吟唱述事,在当下的自立程度有多大?会不会也收缩到一两个大歌剧院中?如果它的艺术水准仍然得到很高质量时?
B+. 与现代电影镜头技法的结合。
比不上梁祝、红楼梦,太长了
達達聽說這是弟妹,笑開了花。
李少春帅帅帅帅帅
事实证明,戏曲电影并不能形成崭新的戏曲美学效果,镜头的脆弱性在此暴露无遗。
1.北影厂1962年出品,崔嵬和凯歌他爸导演。那年景,百花齐放完了又反右,想来也就这些题材又安全又革命,娱乐性还强,群众基础也深厚,1958年上影厂还拍过同题材的故事片。2.戏曲电影不太懂,看个热闹,镜头运动蛮多,突出人物的推镜头虽然愣愣磕磕配上鼓点节奏倒也协调
懂电影的人里面没人比崔嵬更懂戏,不懂传统戏表演程式和舞台/镜头观演关系的人绝对无法把保留舞台三面空间的电影拍得这么好看,加上政治把握到位,崔嵬绝对是北派戏曲片加主流故事片的至尊大帝。
早期京剧影片,名角荟萃。
李少春、杜近芳
光看这阵容就服了好嘛,崔巍+陈怀皑保证了戏曲电影化的成功,李少春先生扮相唱功皆是神品,文武戏俱佳。袁世海就不说了,听过都知道。电影方面,场景多变,镜头运动也相当灵活,白虎堂的大景深,太尉府的竹帘前景,山神庙的灯光和分镜,都是很好的设计。
名角
李少春若能活到八十年代。。。
改开后复映的17年作品。之前随大人看的都是革命现代京剧,第一次见识了传统剧目,服装舞台唱念做打,如此惊艳。,对年幼的我来说,更是一堂《水浒传》的启蒙课。(补记)
循迹(摄像)聂晶至此。剧情本身不需多说。摄像很好地隐藏了自身存在感,用简单而恰到好处(节奏感极佳)的技法,衬托、呈现。若有志于电影拍摄,《野猪林》与聂晶是绕不过的一课。
“大雪飘,扑人面,朔风阵阵透骨寒,彤云低锁山河黯,疏林冷落尽凋残,往事萦怀难排遣,荒村沽酒慰愁烦!望家乡,去路远,别妻千里音书断,关山阻隔两心悬,讲什么雄心欲把星河挽,空怀血刃未除奸,叹英雄生死离别遭危难!”——京剧欣赏启蒙-入门片,昨晚资料馆重温,感念不已!高清修复,惜无字幕。
袁世海的架子花脸真真好看,李少春武艺超群,洒脱干净,也好看。(杜近芳脸最好看,哼哼)
8.5,调动各种电影化手段来进行舞台化呈现,白虎堂和山神庙两段戏确实是好,也算是中式蒙太奇学派美学的典范作品了
连龙套都很棒的经典京剧电影
李少春最后那个特写表情,真是不得了
1. 陣容強大,李少春、袁世海大拿,杜近芳美中略妖,有爭議,電影中都表演略嫌誇張;2. 愛森斯坦式鏡頭美學,遠景→近景→特寫 3. 看慣戲曲電影化如我還好;一開始就是堂會或小劇場看起來的人恐怕不大適應這種方式。