叶问1

大年初一，我看了一本电影《叶问：终极一战》，真的是一本非常好的片子！故事的内容和人物的演技都非常值得赞叹，一代宗师的感觉淋漓尽致地被发挥出来，我好像不是在看电影，是真的在感受一个人的人生。现在的电影很少有能拍得这样有头有尾好好说故事的了，并且众星云集的也绝不浮华夺色，好像每一个人物都是活的，真的一样，一个本来在人们心目中就非常有地位的一位先生，在咏春这个名字里面变得更富含深意。

看到的不仅是拳脚，更看到了为人做事的方法和道理。大师，不是拳打得好就是大师，大师更要有的是气度，是过人的智慧和禅意。

徒弟找一个好师傅难，师傅要找一个好徒弟更难！

咏春是属于大家的！

处世树为模本固任从枝叶动
立身钱作样内方还要外边圆

叶先生留下的教训，还不能完全懂，要把它当做内心的训导，多多参透，多在处世和立身中去行效其效。

记得当时，刚看完王家卫的《一代宗师》不久，对于这个题材，本能地厌恶，屏蔽了。可是一路看来，还是有惊喜的，毕竟一个题材，从多角度从不同人那儿去看，会更全面更真实。当然，国产抗日神剧除外。
这部电影的前半段，我还是比较喜欢的。从不同方面，反应了一个真实的叶问，不仅限于会武功的叶问，而是作为一个处在当时当地的一个人，来写照。功夫出众的他，也不得不感慨，一分钱难倒英雄，学功夫有什么用？老婆来了，一床被子都是徒弟集钱送的。在闻知老婆的噩耗后，那种失落的表情，顿时让我觉得眼前这个才是叶问，一个面对亲人离去，会落泪、会失魂落魄倒地的“人”，而不是银幕上造出来的一个叶问。
对于作为武者的叶问的讲述，前面还是很赞的，徒弟在为罢工争吵的时候，师傅可以很淡定地在下棋，而终于出来制止的时候，却只是淡淡的一句，自己都不团结，还怎么去××（忘了）。对于自己能力之外的事情，懂得适可而止。与白鹤的吴师傅较量的那段，先文后武、闭门切磋、比武收手戛然而止，这才是练武的境界和练武人的涵养。收放自如，只为一探究竟，不争寸长尺短。这部电影，到这里，我是很满意的，想给10分。
可是后来呢？真怀疑这是两个导演编的，从叶问老婆死后，就有些情节生拉硬拽了，给人一种要奔向那个设定结局的感觉。阿声明明是一个已经上道儿的人物，凭什么又心理倒退似的义气风发、开始不妥协，硬打别人那么多耳光，凭什么黑老大就不报复，这样的老大，谁会去当小弟？打擂部分也纯粹扯淡，下毒这是黑帮的专业，这么容易就被外行人看出来了，怎混的？叶问带着一帮人去打群架，去救徒弟，平时那么多场擂台不去，凭什么就那天，好像大家商量好了似的、有心灵感应似的，跑去救人？一个小武馆的人，将一个黑帮搞定，人家黑老大是怎么混过来的，没些下三滥的手段怎么可能活下来？出了岔子老大冲在最前线？而叶问，还很傻很天真地逼自己的徒弟阿声抓人，还把计划明明白白地告诉那些“坏人”，这和前面喝凉茶时循循善诱，有练武境界的叶问判若两人。最后一战有点多余，或许是为了呼应标题的那个终极一战，可是这一战也没显得多么惊心动魄，黑老大也没多少抵抗力，手中都没有王牌的最后一击。
当然，我也体会导演需要一个伟光正的结局，不拆台了，反正后半段让我对这部电影的评价急剧下降。
不过话说回来，这部电影是我最喜欢的一部叶问，因为这个叶问不是一拍再拍的那个功夫叶问，也不是王家卫手里那个用来表达武道的叶问，而是一个有生老病死，有家常琐碎的一个叶问，也会失意、也会崩溃，有胃病，还吸过鸦片…这个叶问，是实实在在的。

叶问，终极一战。电影刚出来时，我听这片名，第一感觉就是叶问被完全，甚至可以说是过度消费了。这位靠着红遍世界的武打明星弟子-----李小龙，而走进大众视线的功夫老者----叶问，已经被甄子丹连续演了2次了。怎么还有导演去拍？

可以这样说，当看完打着爱国主义和民族主义的旗号，甄子丹演绎的《叶问一》很是到位。让人过足了瘾。因为得天独厚，在现在的香港，打星中能叫的出名头的，甄子丹可以算排在前头了。在上世纪80，90年代，香港众多打星云集，成龙李连杰等大牌横扫一切的时候，甄子丹还是刚刚展露头角的跑腿小弟。在李连杰演的黄飞鸿中，演了反派最终大BOSS。不过那时就可以看出来，甄子丹打戏也是十分了得。可以看到，在《叶问一》中不管是从何樊少皇的对手戏，还是一打十，都非常精彩。看的人热血沸腾。一个中国式的英雄跃然纸上。

然而看完《叶问一》，再看《叶问二》时，情节与人物完全贯彻《一》的老路，感觉就像你很饿，然后路过景阳冈，大喝道：小二，好酒好菜上来。等吃完10斤肉，18碗酒之后，正欲上路。这时候小二来了，说的不是“客官，山上有虎。”而是又端上10斤肉，18碗酒。“客官，您接着吃。”

写到这，我想对各位看官说，如果您要是带着想看看武打怎么精彩，英雄怎么牛X，对不起。这部片子不适合你。我到这边不是来写这个的。

所以，当看完一和二的我，听到又有人要拍叶问。我想，我看的差不多了，该给没买票进影院的兄弟留个座，此类片子正是左手爆米花可乐，右手妹子的把妹必须片。要给还没有用过DULEX的兄弟们一点念想，不能把所以的位置都占了。

这样一过就是数月，期间作者忙于换工作，家庭事务繁琐，也就少关注了电影。直到，注意，是直到，直到一天呆沙发上等儿子回来时，无意间在付费频道的电影节目中，电影已到中段，，看了黄秋生演的叶问。
感觉自己投入了。到底是很久没看电影所以如此投入，还是因为确认影帝演的精彩。但是好戏不常，儿子回来了，老婆不留情面的关了电视。

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到此为止，下面将有部分剧透，片子出来很久了，虽然是老坑了，但为了保险起见，还是标注一下吧

电影故事按中国白话小说叙述手法：某朝某地某人，镜头是从天上往地下看。从旧香港云层之上切入到香港的某条街（特效做的真不咋滴，我一开始还以为是CG版的），开头以叶问儿子叶准作为第三者叙述，但到了前中期又切到了叶问的大弟子作为第三者叙述，到了最后又切回叶准为第三者叙述。我吐槽一下，导演，您累不？您这是打算拍叶问侦探片吗？几个人从各自的角度讲故事。

虽然两部电影都有打斗情节，且卖点都是实打，无可厚非，有武术功底的甄子丹版叶问显然比黄秋生版的能打不少，不论从招式动作或者场面设计。甄子丹版的打斗场景无疑更胜一筹。我在这里把甄子丹版姑且称为年轻叶问，黄秋生版称为中（老）年叶问。
年轻叶问一上来，导演就把他放置在一个非常高富帅的环境中，并且武艺高强，一上来就用鸡毛毯子将樊少皇饰演的北方大汉打到在地。作为一部国产片，这样的设定为后续日本侵略及以一打十打下了伏笔，有点往民族英雄套路上来拍的味道（难道甄子丹演的角色定义必须是陈真，霍元甲这样的路数吗？）可以这样说，《叶问一》，导演在角色设定上，一上来就把年轻叶问定义为英雄，即美国漫画中的HERO。

而《叶问，终极一战》中，开头很平淡，讲述了日本侵略中国以后，叶问作为一个落寞中年独自一人到香港讨生活，老婆为了照顾孩子留在佛山。境况由一个富家子弟沦落到外出漂泊的农民工（本来是准备找份工作的，并不想教拳，但因为“有本事的人，就有个性，工作也不好找。”----电影原话。在这里，导演在任务设定上，首先把叶问设定成一个人，而且是境况有点窘迫的人，“空有一身武艺，一分钱难倒英雄好汉”。对比现在城市生活，80后也是背井离乡，到一二线城市独自闯荡。中年叶问的落脚点是朋友介绍，而现实中80后的落脚点有可能是亲戚朋友，初期更有可能是毕业后的同学。例如毕业后没找到工作的同学投宿先落脚找到工作的同学。DOTA好基友啊。

年轻叶问，本来一帆风顺，按照正常套路，咏春是少爷拳，叶问练成一生好武功，然后把到漂亮妹子，生个大胖小子，再教教儿子打拳，让儿子继承家业。人生完美的很。可是天不遂人愿。日本鬼子打过来了，家被夺，忍了。自己变成屌丝，手里没银子了，忍了。但是看到自己身边的朋友一个一个死去，不能忍，出手了。最后老婆还差点被人调戏，更不能忍。“这个世界上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。”虽然说这个老婆有点作，但毕竟还是心向着自己的，更何况在那个年代，有这样一个妹子陪你，不错了，还帮你生了个大胖小子。可以说，这完全是个英雄情节设定。人物基本没瑕疵。可以和除诺兰拍的以外的蝙蝠侠所媲美，虽然蝙蝠侠越拍越烂，靠诺兰的暗黑系列才翻了身。

让我们再来看中年叶问，和徒弟一起在老兄婆唱歌的饭桌上，叶问还饶有兴致的多看了一眼（黄秋生表演有这一细节）。当看到老兄婆因被调戏而受人欺负的时候，中年叶问挺胸而出。这里，叶问并没有对老兄婆有任何感情，只不过是出于仗义。后来老兄婆买了店里的菜，说是自己特意做来给他吃的，来讨好他时，他也是拒绝老兄婆的那份情谊的。先说要付钱，老兄婆不让，然后借故去洗盘子，在铁制的盛菜盘里放钱。但当自己得知妻子病逝，精神恍惚，老兄婆日夜照顾他，出院后照顾他的身体起居时，他并没有拒绝。最后因徒弟反对，而入住老兄婆的住处。而且最后老兄婆患癌去世时，叶问陪她走过最后一段人生路。可以说，这里是最符合一个现实中的人的情感部分。导演把这段给具象化了。更能突出叶问作为一个人，尤其是男人，一个被社会及大众承认的好男人，也会有情感的波折。在老婆去世后，叶问是可以娶老兄婆的，可是由于这样那样的原因（电影中没有提及，只通过叶准的嘴道出最后老兄婆来的少了，直至患癌），最后没走到一起。一个落寞的男人，在中年丧妻，儿子又不经常在武馆帮忙。寂寥可想而知。徒弟只能带来物质的需求，而精神上的却无人问津。老兄婆因为社会阶层问题而受到大家的隔阂。其实电影交代的老兄婆也是个知书达理的人，虽然在社会底层，但是坚决不碰毒品。卖唱不卖身。在那个年代是难能可贵的。即使放在当今社会，这样的人也是金闪闪的。

话不多说了，最后再来扯一扯片尾。同样都不可免俗的提到李小龙。甄子丹版是以叶问翘二郎腿做凳子上，面对李小龙的招牌摸鼻子动作，收了他为徒。博大家会心一笑。有点讨好李小龙粉色的嫌疑，瞧，我叶问就是李小龙的师傅。大家知道了吧。李小龙是我徒弟。
我教出来的！

但在黄秋生版叶问中，叶问是一个典型的中国式的人物形象。即使落难，即使有富二代同学近在咫尺，叶问也不愿低头求人。碰到权贵不低头，碰到弱小扶一把，尽管自己并不富裕，能力有限。当得知自己的朋友为了生活，卖掉自己第六个孩子时，叶问恨自己没能力帮上人家，只能帮人家敬酒。贫贱不能移，富贵不能淫，威武不能屈。和白鹤帮的不打不相识，到最后两肋插刀，作品始终贯彻了一个人，在自己不如意的情况下，怎么去适应，帮助，改变周围的人。在得知自己的徒弟惹是生非，也并不大声责骂，而是叫他们磨桩。这显示了一个成年人该有的度量。放在今天，不要说徒弟，你作为一个外来人员，如果自己的孩子和当地人发生过节，而且错在自己孩子，肯定会大声责骂。而中年叶问能宽容对人，不大发脾气，这也是有容乃大。了不起，这段情节既有爱护徒弟，也有责罚徒弟，非常有趣。在影片最后，电影以叶准的口吻，说出李小龙学了4年，成为国际巨星。我以为套路也是要一摸鼻子，然后叶问拍拍徒弟肩膀说，好徒弟，好样的。结果，恰恰相反，叶问并不因为徒弟的突然得志而可以巴结讨好，仍是平常心，且看到徒弟不等自己就开吃，表现出不满。并没有落入俗套，把师徒恩爱有佳互相吹捧表达出来。全篇也没有给李小龙的扮演者一个全脸。也没说那个人就是李小龙。导演刻意回避掉了这一细节。我觉得处理的非常讨巧。让观众知道那就是李小龙，但老子还就是不鸟你。我，还是原来那个那叶问。我还是这样一个我------咏春，叶问

最后影片以一副对联：处世树为模,本固任从枝叶动; 立身钱作样,内方还要外边圆。及一段真实影像结束全篇。



我在这里没有要诋毁甄子丹版的叶问，两部各有千秋。都属于国产佳作。

       本来不抱希望，因为感觉黄秋生和甄子丹在外形上和功夫上没法比。但看后却发现本片具有独特的风味，与其说是动作片，不如说是文艺片，很有老港片的怀旧感，重在情感，给了观众一个不同于甄子丹的叶问。
    尤其是叶问与红颜知己珍妮的感情戏给人印象深刻。
    动作戏绝对不如甄子丹的好看，但别有一番风味，可以一看。
   

黄秋生演叶问，这个导演胆子也够大的。如果甄子丹的叶问是英雄的话，那么这个叶问就更像个普通人了。唯一的可取之处也就是这个电影经过官方授权（叶准）了，可能有些地方就是真实历史，但其他的都比较一般，包括武打，我感觉把武打去掉更好，这个电影里的武打场面都太生硬了，搞的跟帮派打群架似的。这哪是叶问，这不洪兴大飞哥吗？

       当商业电影的浪潮汹涌而来之时，好的电影题材的标准就变得简单，只要能够赚到钱，肯定会被制作人盯上，都打算分一杯羹。这也从侧面反映出了中国电影题材的匮乏，以及从制作人到观影群体急功近利的心态。
       纵观叶问系列电影，从08年的第一部至今已有五部上映，甄子丹两部，杜宇航一部，梁朝伟一部，黄秋生一部。从青年一直到叶问去世让人不禁感叹，这回总没得拍了吧。
       本片名为《终极一战》，看完后发觉导演是个标题党，几场打戏下来没觉得哪里称得上所谓终极一战。整片可以说是一部人物传记，由叶问及身边人的一个个小故事组成，按时间顺序从叶问初来香港谋生一直到晚年铺展开来，同时为观众呈现了同时期香港平民社会的景观。故事并不十分精彩却在某些细节上显得格外真实。人物众多，情节平淡，镜头运用自然纯熟。没有了前几部的国仇家恨，视角也从咏春更多的转移到了叶问本人身上。总体来说还是值得一看。
       作为功夫片的爱好者，我们见证了香港功夫电影的发展与辉煌，怀念那一部部让人激动人心的经典电影。其实叶问也好，黄飞鸿也好，我们所欣赏的不仅仅是中国武术的精湛与传奇，更多的是历代武人身上所传承的武德与精神，豪情与担当，辨是非重然诺轻生死，善者不欺恶者不惧。叶问虽逝，咏春仍在，功夫是电影的主题，更是每代人不懈的追求。