亚人

又是本人~这次来做亚人漫画和动画的区别。

【这不是影评】关于F/Z、F/SN与游戏 ——科普吐槽向の上集
【这不是影评】大体可圈可点，细节缺少韵味
【这不是影评】关于F/Z、F/SN与游戏 ——科普吐槽向の下集

最近看了亚人的剧场版，这种3D建模的动画虽然不是第一次看，但是比以往看的都来的带感，监督对节奏的把握不得不令人佩服啊。TV版是剧场版的拆分加细节的补偿，我就尽量略过剧场版谈谈动画与漫画的区别吧。（因为豆瓣新添了插入图片的功能，我就不客气了）

【第一话】
1、动画对剧情的梳理和补充比漫画好的多，不少漫画省略甚至一笔带过的环节在动画里都得到很好的重构还原，譬如樱井啊不、是户崎一开始与警察的电话“沟通”，既直面为观众心底埋下亚人这物种的神秘感也顺便介绍了一下户崎的性格；但是在意料的地方——动画中在森林里发现并打算捕捉永井圭的龙套警察其实在漫画竟然是有家庭不和谐的背景介绍= =`，当然这段小插曲也是从侧面一开始设定了主角的智商level的初始值。
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2、漫画中有出现小时候永井圭记下海的手机号码的情节，动画中新添永井圭手机通讯录朋友们的“名字”显示其超强记忆力。
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3、永井圭搭公交找妹妹交流的这段剧情是动画组新添的，不得不说这有张有弛的叙说手法使动画的悬疑以及让人探索谜底的节奏让人着迷。
PS：自从看了海贼王（漫画），看其他漫画的速度简直如有神助。

【第二话】
1、<图片3>
<图片4>
2、动画&剧场版中户崎希望警察效率地用麻醉枪捉主角，漫画里则希望能原生态捕捉最好+一脸奸相（动画&剧场版则省略了他用警察做饵的意图）。
3、剧场版删去炮灰二人组车里的女生剧情（剧情后面提到的女目击者就是她了），动漫画都有描述其存在，动画甚至补充了炮灰二人组在遇到主角时的反应剧情（漫画里在主角嘘嘘时是突然冒出来的），有因有果甚好。

【第三话】
1、开头增加了剧场版没有的、佐藤救了田中的场景，这其实在漫画中是每话开头都会倒插叙的片段。
2、海和圭被袭击在空中暴力摩托后，漫画中海是掉进河边，动画是直接掉在地上，竟然两者的伤害都是一致= =`

【第四话】
动画版中圭的摩托车突然消失，徒步去找佐藤，而剧场版直接删去这段，在漫画中圭在找佐藤的途中因为车祸死了一次（没错，就是ED中第四次的死法）

【第五话】
在圭被捉去实验的那段日子，他的其中一个同学（（当初知道圭是亚人后唯一失落的人）此时在漫画中其实是有剧情的：为亚人的权利行动——导致的结果是女朋友走了，自己还被藏在暗处的户崎一干人监控着，苦逼到不行。

没用比例这么多久不写了(￣_,￣ )

亚人这部动漫是千呼万唤始出来啊，用剧场版试水，然后tv版在发售也是收获了很不错的评价呢。
这部剧剧情剧情紧凑，人物个性设置的十分生动，每个人物都有血有肉，男主不是传统意义上小天使的性格，而是在理性上追求合理的角色。
战斗场面也十分么酷炫，第一次看的时候帽子大叔救人的战斗方式真的惊呆我了。在题材上，不免会和某吃货进行比较，但毕竟是同一时期的作品，有些就可以忽略了。
并且镜头的运用也是十分流畅的，但是采用3d画面使人物动作略显生硬的画风，直接影响很多人的观看感受，我觉得这也是这部动漫很多人都会说的问题。
最后在喊出TV版里那句中二的空耳吧:今夜，亚人类，亚人类如狩猎的狼！

这部剧真正的英雄是佐藤，面对人类对亚人残忍至极的迫害，而奋起反抗，是革命者，真英雄。而男主和其他亚人真是既愚蠢又幼稚，就算打败了佐藤了，亚人能得到什么好处。亚人的处境完全不会变化，反而自身成为实验室的牺牲品。遭受这么多非人的折磨还不能清醒，最讨厌里面的秘书了，甘愿做人类的狗，做欺压同胞的爪牙，等到没有利用价值了，估计就会被送到实验室去了。亚人唯一的正途就是联合起来推翻人类的统治，建立亚人国家，就跟以色列一样。这部剧里许多亚人就跟中日战争的汉奸一样，帮助日军迫害同胞一个性质。

前面的软bug也就算了，看到第12集亚人团队与日本反恐部队SAT对决，实在是不忍直视。

1.SAT狙击手还要判断一下风向才能勉强狙到亚人的狙击枪，亚人嗖嗖两枪轻松狙到几十米外地面上佐藤手上的绳子，还没擦伤到手。你丫在哪里特训的狙击？还没考虑到地上SAT部队的盾牌遮挡，地形的复杂，烟雾等情况。
2.SAT部队捆住佐藤之后不忘把散弹枪放在其手边，以便佐藤复活后能够一伸手就拿到枪秒掉自己。
3.狙击手看不到IBM一脸恐慌可以理解（话说狙击枪瞄准镜里能看到IBM这之前有讲吗？），但看到无人机就二逼状（咦真好玩这是什么东东），看到田中就痴呆状，这是职业的吗？
4.反恐部队不能对亚人使用麻醉枪，因为这样违法，所以必须实弹连续狙杀，这设定。。。
5.佐藤全程充分时间装逼，而装逼时SAT必定满脸痴呆状。好吧，作者的意思是亚人是专业部队，日本反恐部队SAT是二逼团队。

作者：LIAR

由桜井画門原作、累计发行部数突破390万的人气作品《亚人》改编的剧场版动画第1部《亚人 -冲动-》于去年11月27日在日本限定两周公开上映，TV动画也于上周MBS/TBS的“Anime-ISM”档播出。

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舞台发生在存在着不死生命体“亚人”的世界。高校生永井圭因为一场交通事故而再生，被判明为日本国内第3例的亚人并投以高额悬赏，遭到了周围的人们、警方与亚人管理委员会的追捕。故事从这里展开。

负责本作动画制作的是在日本国内持有数家CG工作室的Polygon Pictures。Polygon Pictures是1983年设立的老工作室。参与游戏CG以及好莱坞方面工作较多，例如《星球大战 克隆人战争》《创：崛起》《变形金刚 领袖之证》等，获得过日间艾美奖、安妮奖等多数国际奖项。2014年作为设立30周年纪念制作了弐瓶勉原作漫画改编的《希德尼娅的骑士》（以下简称：希德尼娅）动画版，正式参入日本的TV动画制作，同年还与宮崎吾朗监督合作，将瑞典女作家阿斯特丽德·林格伦在1981年发表的儿童文学小说《山贼的女儿罗尼娅》（以下简称：山贼少女）改编成了全26话的TV动画。

面对着《亚人》这样的题材，Polygon Pictures又是如何用独特的CG来表现，迎接新动画映像的挑战呢？

此前Anime！Anime！关于《亚人》的动画对总监督瀬下寛之以及执行制作人守屋秀樹进行了一段采访，CGworld更是特邀了包括瀬下监督在内的几位主创人员在nico上进行现场解说，Anitama在此为您粗略地介绍一番《亚人》的动画制作。

企划出发点

《亚人》的企划构成基本与《希德尼娅》相同由原作的出版社：讲谈社、发行商：King Record以及动画制作公司：Polygon Pictures共同发起。守屋P接到企划正值《希德尼娅》第5话制作完成的时候，同样由《希德尼娅》漫画担当的山崎慶彦向Polygon递出橄榄枝，要求制作“数字动画（Digital Animation）”，并指名让瀬下监督执导这部。所谓数字动画，就是利用CG技术、完全用电脑软件制作的动画。

《亚人》的世界观与《希德尼娅》有着很大的不同，没有宇宙、没有机体、没有巨大的宇宙船，日常生活与逃亡的场面居多，用一类电影类型来说就是“公路电影”。然而由于剧中特有的角色“IBM（Invisible Black Matter）=黑色幽灵”的存在，其动作伴随着粒子的释放，而且形象比较复杂，使得本作若以2D动画制作的话在作画上的难度非常之大，因此这方面用CG来制作简直是再好不过。

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《亚人》剧中导入的“IBM=黑色幽灵”的概念，利用Maya完成的建模读取Houdini（电影特效魔术师）制作出的粒子效果。

制作双进行

本作最早宣布动画时，宣布的是3部剧场版，在其后又宣布了TV系列将于1月放送决定的消息。关于两企划，其实际上在2013年秋季就已经确定了，考虑到TV版与剧场版同时进行的日程以及从剧场版的起伏来看，最终剧场版确定为3部。

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宣传方面，毕竟《亚人》原作的人气就很高，现在TV动画的数量一季也有40~60部，如果只是作为TV动画，相对来说没有太大的优势，从而考虑剧场版先上映再在电视上播放，包括TV版在内的整体企划知名度也会相对提高。TV方面还与NETFLIX合作，MBS/TBS放送后3日在NETFLIX上配信，并且是一定期间内独占。

关于剧场版与TV版的剧情，基本是一致的，剧场版以瀬下总监督为中心，故事的展开更加偏向速度感；TV系列以安藤裕章监督为中心，更注重群像剧这一面。同时，两位也分别是《希德尼娅的骑士 第九行星战役》（以下简称：第九行星战役）的监督与副监督。瀬下总监督与安藤监督的区别在于，瀬下主管世界观的塑造、脚本的开发以及角色魅力的控制，安藤更注重实际动画动起来的部分。换句话说，就是利用同样的素材，交由不同的监督来分别制作剧场版与TV版。

画面的改变

《亚人》和《希德尼娅》《山贼少女》一样，用的都是3D模仿手绘做出的效果。主要负责这部分演出的是吉平直弘，《第九行星战役》的副监督，本作担当摄影监督（表记为：Director of photography，又称“光画监督”）。乍一看是《希德尼娅》，在看完之后还是能感觉到与《希德尼娅》有着根本上的不同。

不同于全CG动画，这种3D模仿手绘的效果要达到的一个目的就是看上去偏向漫画的画，但又不失3D的感觉。最初，有提到过“数字动画”的概念，守屋P强调到，“《亚人》要表现的是‘数字动画’而不是CG动画。“CG动画，像《创：崛起》《变形金刚 领袖之证》那样，连背景都要强调立体感。而《亚人》不是。《亚人》的背景有CG的部分也有手绘的部分，这也是Polygon数字动画的独特性，《希德尼娅》也是，背景的3D建模不如上述两部CG动画复杂，或者说仅有个框架，再通过2D的数码作画进行描绘，这也是为了让背景更贴近2D感觉的人物，不仅局限于3DCG。

另外一大与《希德尼娅》的不同之处，在于《亚人》多使用纪录片的实拍视角，比如安在房间一角的监控摄像头的视角，以及摄像师的视角。作品整体的感觉也比《希德尼娅》要严肃，虽然是日常生活，但却是发生在日常中的“非日常事件”。

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动作的活用

《亚人》与《希德尼娅》的另一个不同，在于本作首次用上了“动作捕捉”。《第九行星战役》起启用了“预先配音”的方式（并将声优配音的过程进行录像），《亚人》也同样用了这种制作方式，面部的动作也更好地贴近声优的表情。“预先配音”是欧美动画、电影常用的方式，对于承接过好莱坞工作多年的Polygon来说，也是小菜一碟。既然在脸上这么做了，为了让身体的演技跟上声音的演技，身体也自然要用这样的方式，那就是“动作捕捉”。对于参与了许多游戏CG制作的Polygon来说，动作捕捉的技术自然不在话下，但运用在动画中还是第一次。IBM与人都有部分利用了真人的动作捕捉，动作捕捉最大的难处在于真人的动作幅度大于建模。之前也说了，本作的建模偏简化，因此在这方面的调整是非常耗时间的。

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动作捕捉过程，参与《亚人》动作捕捉的还有非常著名的皮套演员：和田三四郎（《梅比优斯奥特曼》梅比优斯奥特曼、《非公认战队秋叶原连者》秋叶原红、《牙狼》绝狼）

声音、动作与场面设计主要交由“故事影带（Story reel）”负责，故事影带的工作是包括了预先录音、场面设计、动作捕捉、3DCG的动作检查在内的整体设计。相当于完成了2D动画里分镜+layout+演出+作画监督的一套系列工作，又称作“影像模型”。

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场面设计的俯视图。Polygon社内使用的软件是ToonBoom storyboard pro（故事板分镜工具）

潜藏的声音

本作的音响监督也是与《希德尼娅》同样布阵的岩浪美和，本作中更是用上了现实中的心跳声、人声、锯子与电钻的声音。背景音乐导入的是新的血液、与岩浪美和音监在《JOJO的奇妙冒险》（第3、4部）有过合作的菅野祐悟，不同于一般背景音乐，菅野祐悟在制作剧伴时便会加入了一些音效（生活中噪音？），使背景音乐更偏向环境音。菅野祐悟更是在推上称这部是自己的“史上最棒”剧伴。

强大的管理

守屋P认为，Polygon与其他CG公司不同的地方，在于它常年的优秀管理经验。Polygon 14年正式参与日本动画，制作了1季度的《希德尼娅》，10月开始放送的全26话《山贼少女》，15年制作《第九行星战役》的同时还在接美国方面的《变形金刚 领袖的挑战》，加上《亚人》将近100话的动画。而且《亚人》的设计还是从零开始。

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《山贼少女罗妮娅》。人设为近藤勝也，为吉卜力工作室做过不少片子，《魔女宅急便》《来自虞美人之坡》人设

为了保证动画的品质，开头也提到了，本作企划的确立是在2013年的秋季，脚本会议是在14年的5、6月才开始，而这期间也就是前期工作的准备，主要是设计方面的准备，准备完毕之后开始剧本作业与2D设计、3D模型制作，几乎是同时进行的。前面也提到，瀬下监督的工作是脚本的开发与世界观的构造，瀬下监督表示，在整体的世界观没有明确的情况下，是绝对不能轻易地进行细节的描写。因此前期工作完备之后，后续的进展也就更加的顺利。

目标是世界

与《山贼少女》这种改编欧美但很实际上更适合日本人的风格不同，《希德尼娅》这样的机战动画和《亚人》这种类型的悬疑动作动画，走的都是面向世界的路线，而之前提到的NETFLIX就是这世界战略的重要一环，且在NETFLIX上下载的影片也是有各国语言配音的。守屋P表示在2018年为止都会有稳定的作品推出，要向世界打出Polygon与“数字动画”的品牌，敬请期待。

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CG在进步，技术也在创新，接下来又会为我们带来什么样的作品，做出什么样的画面，我们相信Polygon还将为我们带来别样的视觉盛宴，相信Polygon也有信心迎接新的挑战！