青山翠谷

片名中有green，虽然片中也有丛林，但是人们从矿上回来都是黑黑的，住的屋子也不怎么样。可能隐喻的是一种旧式的温馨和谐的氛围。

影片由松散的段落组成，但情感是连续的。在一个很小的地方，拍出了人生沧桑变幻的感觉。这种感觉是逐渐累积而来。最感动我的这个家庭里人们相处的方式和彼此之间感情，人们生活在家庭温馨的小规矩，然后打破它。福特表现出了人们之间的情感联系，这非常打动我。看到父亲和孩子们的交流方式时候，我想起来自己和亲人的交流方式。对家庭的独特地表达方式代表了一种文化的内在结构。这是基督教的家庭结构模型。父亲和母亲的形象都很有代表性。父亲是权威，但是母亲握有另一部分权力，父亲树，母亲是土地。

福特也表现这些人对待工作和自己身份的态度。一个人靠着自己的力量生活，值得骄傲和自豪，美国文化的一部分，福特非常赞许和坚持的一部分。

影片中，他非常相信人，相信普通的人，很多大家一起唱歌跳舞欢聚的场面，但是也三番几次的表现群众的愚蠢，除了这一家人之外，其他的群众好像是在被呼来喝去，有点喜怒无常。场面调度很棒，一场戏里，情绪变化几次，而且总能够捕捉到一些很动人的情感，质朴而有感染力。每个人的反应都在，都会让观众看得到，但处理的非常的熟练淡然，不经意间就解决了。

主题是变化。旧秩序崩溃了，生活有些不可理解，人们面对种种失望，最后以老人的死亡作结束，彻底告别了一个时代。但父辈们还是能交给孩子一些东西的，孩子也没有出过山谷，父亲制定了餐桌规矩，鼓励他像个男人一样独立和思考，给他提醒考虑自己的选择。但是孩子的另一部分思想，是由牧师熏染的，牧师在他生病的时候鼓励他，帮他回复行走的能。这些情节表现得很质朴，很简单，但是很感人。这是一种有方向感的教育，在我和我周围人的身上，很少见到过。

片子拍得很热情，但是也很冷静，有起伏，但节奏非常稳定，好像写字带中锋，形变神不乱。妈妈刚刚在工人面前凶巴巴的演讲，马上就掉进冰水里，被她刚在威胁过的工人救上来。姐姐和神父的爱情也从很小的细节一点点开始积累，在最浓烈的时候结束，婚礼后离开的戏，处理的棒，只用两个动作，姐姐突然有一个想回头的动作，因为没有看到神父，而神父等她走远后才出来，此时他处在远景中，只一个模糊剪影，安静地走开。之后的剧情就不再提这件事了。直到后来她再次回来。但是这期间我会一直期望期望看到关于他们两个的什么。

想起《童年往事》。他和侯孝贤都表现了两代人之间的交替，相互之间的情感、强与弱的变化，都用回忆作为讲述的引子，处理同样的东西：家庭内的代际关系，同代人里的兄弟关系，男与女的爱情关系，家庭里的人和社会的关系，甚至两人皆以父亲之死作为某种状态结束的标志。两个人内在的力量都很强壮，一丝哀怨和伤感都没有。

可以和侯孝贤的 童年往事 对比着来看。

看他怎么处理死亡，怎么处理彷徨、思考，觉醒、怎么处理家庭关系，怎么处理朋友关系，以及爱情

在 愤怒的葡萄 里，爷爷和奶奶的死亡都处理的很淡，一笔带过，但是在这部片子里，父亲的死亡在结尾处理的很具有象征性，父亲在矿井里慢慢的升上来，停在画面中，神父张开双臂，像是在守护他的灵魂一样，最小的儿子抱着他的头，这幅画面很有宗教感，这代表了一个时代的无可奈何的离去。

刚刚看完《青山翠谷》，非常哀伤但温暖的一部电影。整部电影情节其实都是悲惨世界的缩影，狄更斯笔下一样的人物，生活在贫困、饥饿、失业、罢工、矿难的阴影中，但是悲而不伤，这也是这部电影的魅力。

电影开篇的画外音就非常以积极向上的语调透露着主人公Huw对家长翠绿山谷的美好回忆。在他眼中，煤矿没有完全破坏它的美丽翠绿，虽然到处是煤渣，垃圾和冒着浓浓黑烟的烟囱。这是什么力量使得悲惨的心灵依然还有一双发现美的眼睛？是爱，主人公对他父亲的爱戴，对格菲特牧师的崇敬，对他的寡嫂小大人般稚嫩又充满责任感的担当与爱恋。虽然整部电影自始至终都流淌着圣经音乐，而且孩子们离家时爸爸都要给他们诵读圣经，吃饭前都要先感恩上帝恩赐，每周都要穿戴整齐去教堂做弥撒。但他们信赖爱戴的上帝并没有能像他们所希望的那样祝福每一个人，矿难带走了摩根家大儿子和老摩根，失业使得其他四个儿子先后远走他乡去谋生，老母亲那悲伤忧愁的眼神，那喃喃自语说孩子们并没有远离，都还在这个家里……这一幕幕说明他们的坚强和忍耐。幸福的生活还需要自己去创造。牧师格菲特最后的讲演其实不是对某些教民的失望，是对自己当初怀着要传播真理一样普度众生，传道解惑，教化众人。但事实并不随他的愿望。很值得观众深思。

电影结尾旁白说像他父亲一样的人永远不会死去，灵魂永存，就像这青山翠谷一样永远孕育着生命，生机盎然。给观众以美好的理想，也是给世界的一个美好的期待。

谷歌翻译自imdb

1. 在大多数情况下，片场的气氛非常融洽，约翰福特相信他的演员能够在最少的指导下提供出色的表演。莫琳·奥哈拉（Maureen O'Hara）的一个问题发生在她在演员和工作人员面前指出她和萨拉·奥尔古德（Sara Allgood）应该用来接收唐纳德·克里斯普（Donald Crisp）每周工资的篮子不是那个时期的。作为对他认为她违反礼仪的行为的回应，他将她从现场带走。一小时后，一名助理把她叫回片场，递给她一个新的、历史上准确的篮子，这样福特就可以在她里面拍摄场景。

2. 福克斯的技术人员将位于马里布附近的布伦特峭壁（Brent's Crags）的一块 80 英亩土地变成了故事中的威尔士矿村。到那时，预算已经缩减到 125 万美元，这不允许在实际地点进行任何拍摄。随着欧洲二战的开始，好莱坞制片厂几乎不可能在海外拍摄。Darryl F. Zanuck 也放弃了在 Technicolor 拍摄的计划，部分原因是马里布的乡村与威尔士的颜色不匹配。

3. 决定在南加州拍摄这部电影的两个主要因素：（1）德国空军对英国的持续轰炸；(2) 福克斯高管对影片亲工会的故事情节感到紧张。这些因素，以及约翰福特完美主义的名声，促使福克斯继续在美国进行拍摄

4. 采矿村的建造成本为 110,000 美元，并以 Cwmtawe 的 Cerrig Ceinnen 和 Clydach 镇为蓝本。该工作室带来了每块重达一吨的煤块，用于建造矿山。为了在开场和闭幕中营造煤渣覆盖景观的印象，约翰福特将山坡涂成黑色。

5. 约翰福特成为第二位获得三项奥斯卡最佳导演奖的导演，此前他曾凭借《告密者》（1935）和《愤怒的葡萄》（1940）获奖。11 年后，他凭借《安静的人》（1952 年）（该片也由莫琳·奥哈拉主演）赢得了他的第四个奖项，这是任何其他导演都无法比拟的纪录。

6. ，奥哈拉在婚礼后离开教堂时，风吹过她的面纱，这对约翰·福特来说是一种幸运。远非如此，他指示工作人员设置风力机，将面纱在她的头后扇成一个完美的圆圈，然后将其直接吹到空中。