角色刻画的非常好,将一些琐碎的事情串在一起多方面的展示了男主背景文化性格等。反派角色的刻画也很深入,加大矛盾点,从一开始的一次偶遇到频繁的报复骚扰滥用职权,侧面衬托了主人公的无奈。少一颗星是因为整个故事离大陆老百姓太远,代入感不强导致共情会差一些。
最喜欢的一段是小女孩和爸爸在河边刷闹的一段戏,小女孩一直纠结爸爸有了自己的骨肉新妹妹就会差别对待自己,但是男主打自心理的善良和父爱影响着小女孩看似很琐碎的剧情放在大屏幕,温馨极了
美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。 故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。他即将被遣送回韩国(๑ŐдŐ)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来 .
It is worth praising that Blue Bayouadd poetry to its scenery. While the first hour moves at a slow pace, the second suddenly picks up its pace which leads to the end. The ending tries to be powerful and emotionally resonating, but its beats don't land because too many scenes overstay their welcome and Cho hits the audience over the head with maudlin scenes and a musical score that's overbearing.
At a running time of 1 hour and 52 minutes, which feels more like 2 and half hours,Blue Bayouis poetic, but overwrought, contrived and clunky with uneven pacing.
演技惊人,各种细微的表情细节在标准镜头下一览无遗。观众也仿佛坐在这家人逼仄的屋子里,目睹生活重压下三个人面临的排山倒海的情绪。
有很多疑问,看到结束也没有得到答案,但没关系,看到最后禁不住地嚎啕大哭了一场,如果电影的目的是让观众置身于角色场景里共情,那么导演做到了。
男主人公是神一般的存在,跟五大三粗的钢铁直男团打交道毫无违和感,又能体贴入微地照顾妻子和继女视为己出。全剧好像只有一个坏人(寻衅滋事的白人警察丹尼)但又好像不是:为什么妻子会和前夫分开,他们之间发生了什么?他的养母既然给他带来那么大的伤害,为什么后来又出现在听证会上?为什么他的童年如此不幸,却有如此顽强健全的人格和爱人的能力?
也许这些都不重要了。两个演员非常给力,我只想看下去,希望最后命运能对这两个善良到极致的人一点仁慈。生活没有给他们太多选择,有限的教育背景和所处的环境,别说什么美国梦了,活下去才是唯一的命题。
成年人那么辛苦地奋斗,动力来自于稀里糊涂度过的年少时光里发生的那些还没法释怀的事情。幸运的人有机会去证明些什么,没那么幸运的,只是为了找一个解释。
不过我觉得他们还是幸运的,因为在狂风暴雨的人生里,找到并选择了彼此。
有句话叫,我们是否需要用一个谎言来推翻另一个谎言?
本片能入围戛纳电影节一种关注单元,就是因为美国移民局对这些被收养孩子的公民权的剥夺。片尾有这些当事人的照片。
然后我们再来看看本片主角的照片。
你非要选择这样一个角色才能讲好这个故事吗?亚裔移民是他妈美国公认的“模范有色人种”,平均收入和受教育程度都远远超出其他人种。这些被收养的人好好工作、好好生活、没有作奸犯科,最后也落得被驱逐的下场,这才证明美国政府对待有色人种的歧视行为。结果不要!你非要树立一个作奸犯科、浑身纹身的边缘人,这是为了给美国政府的行为树立一些道德基础吗?还是你他妈还想打破“模范亚洲人”的刻板印象?
最无语的就是主角去和一个越南家庭实现了民族大团结。越南老爹说,“你们韩国人和我们越南人都经历过战争,这使我们的内心更强大。”我的天哪!韩国人会诧异地问,“请问你说的是韩国和越南人之间的战争吗?”因为大量韩国人当年直接参加了越战,这是韩国国民的集体记忆。导演作为韩裔竟然完全不知道。这真是皈依者狂热,我就没见过比这更种族主义的了。主角还和老婆说,这一刻我感觉回到了“亚洲”。哥们儿,在亚洲人看来,没有“亚洲”这个说法。你是有多想告诉美国人我们亚洲人都一个样。你万幸是没找个日本人家族一起吃饭,日本老爹说,“我们都经历过战争,我们内心更强大。”这种对本民族地区历史的无知真是令人震惊。
我真是受不了这些亚裔对自己本民族历史文化的无知却又要利用这个身份赚取少数族裔利益的龌龊行为。我看有个人说起赵婷的《无依之地》,那电影里是一个有色人种都没有,白人要是导演能被白左吊路灯。这一公一母可以并称美国最种族歧视亚裔了。
可能有人会说我前面写的没有建设性。就按照一个努力工作但突然被告知身份有问题而出现财务问题的好父亲、好丈夫写下去:他为这个国家工作了20年,然后突然有一天这个国家不要他了。他平静地生活就此天翻地覆:突然就因为身份问题被归到了不受欢迎的人,被迫离职、无法工作、账户被冻结的窘迫境地。白人前夫会依此来抢夺孩子的抚养权、即将到来的孩子也让他的经济状况更加捉襟见肘。他要搬离曾经的中产阶级社区、被迫打黑工,从令人敬仰的专业人士变为非法移民。他毫无本国语言的能力,还要重新开始认识自己的民族文化和语言,而本国人对他毫无本国语言和文化基础也嗤之以鼻。他开始对自己到底是谁产生了怀疑,世界之大竟无他容身之处。他谨小慎微,深怕因为一点违法行为就被提前驱逐出境。一切都依照程序,依法依规,官司要拖很多年,可他已经弹尽粮绝,只得先行离开……
美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
海湾的尽头是无望
—浅析《蓝色海湾》
《蓝色海湾》是亚裔导演全知泰的作品,这部影片像是一个包装非常美好的催泪弹,而蓝色的海湾看上去是美好的,但实际上是让人无望的,无奈的。
本片主要讲述了韩裔美国人安东尼奥3岁时就被美国家庭收养,可却一次又一次被抛弃,流转在不同的家庭中。而当他终于和心爱的女人凯西拥有一个家庭时,一场意外斗殴让他的移民问题被揪出。这让他不得不面临被驱逐出境,而他的另一个女儿也将要诞生。
观众的沉重感不仅仅是因为这个小人物的可悲,同时似乎也是对于“没有根”的危机感。在外漂泊的人们总是没有根的,为了躲避越南战争的Parker也好,还是在美国生活了三十年的安东尼奥也好。他们都被领养又被抛弃,这个偌大的国家容不下他们,再宽容的社会也无法包含亚裔。
影片采用多条线索,以此来阐述新生和死亡的大命题。安东尼奥想自杀的镜头和母亲想溺死他又再次拽起拼贴,他将要离开和新生儿的出生,遇到的将要死亡的越南女人。冲突性的矛盾处理将观众产生极大的共情感。运用大量的抒情镜头,切大特写将人物的伤感无限放大。这也无形给观众狠狠的催泪。在哭泣的同时,也让人感受到亚裔人群对于生死的大命题又总是无奈的。他们一辈子都不知道自己的蓝色港湾在哪里,到底哪个地方是自己的家,是美国吗?还是那个已经陌生的故乡。他们在故乡找不到血缘和基因。
同样影片在色彩的运用上是很复古的。色彩都是很浓重的,在家庭环境中总是暖色调的,显得很温馨,而在外面残酷的社会中是偏冷的色调。蓝色的港湾,是冷色调的,让人望而生畏的。这也同时象征着对于亚裔人群来说家总是飘渺的,虚拟的,无法触及的。就如同越南家庭,当安东尼奥问老人后不后悔将家里人分成两条船,他和女儿偷渡到了美国,而妻子和另一个孩子被抛弃在了战乱的越南。老人毅然决然地说不后悔,因为能活下来就很好了。这个极低的要求无不让人动容。
呼吸感极强的镜头也是触发情绪点的绝佳手段。运用破裂感让人以近距离的观赏感受到人物的无助感和痛苦。当安东尼奥被打倒时,镜头呈现多个撕裂开的黑线,正如人物内心心境一般。
最后,到底哪里是属于他们的蓝色海湾。我们始终在孜孜不倦地寻找和被抛弃。没有一个地方真正属于没有根的游子们。
我想说我喜欢不起来这个电影。但我却哭的根本停不下来,第一次在电影院里哭得那么大声,非常狼狈,最后一幕从头哭到尾,哭到口罩都湿光哭到鼻涕都出来哭到喘不过气来哭到看完第一个冲出场坐到车里还得冷静一会儿的那种…不能更狼狈了…
好看!👍🏻
继《米纳里》后又看到一部关于韩裔美国人的家庭生活电影。影片拍得挺有真实感,不过故事情节还是偏戏剧化些,拥有蛮多冲突矛盾的剧情还挺吸引我的。特别提及,Antonio在开庭前被殴打的段落,起初感觉编排得有些刻意生硬,后续解释了原由倒觉得还算合理,证明了对部分情节的理解时常要联系前后内容乃至整部电影再做判断。最后,比起父女俩的哭泣拥抱,还是之前Kathy带女儿赶到机场的画面更触动了我的泪腺。
Moved.
口罩里塞满了鼻涕。哪个人生不如戏啊,这比《无依之地》差吗?
巴里·詹金斯、肖恩·贝克不常有。反派扁平卡通正派情感泛滥,战斗力和感染力都不行。
25.09.2021 | @ Regal Rockville | 很好的题材、很好的演员,却很遗憾没有讲好这个故事。看片的过程中常常出戏,大概所有内地台湾和韩剧里的老套桥段全都被用了一遍,两个警察的部分也并不genuine。中间一段突然就王家卫了,还挺奇妙的,但也不了了之。可惜了!
用力过猛,苦情到夸张,节奏也有点问题。不过像上一代香港电影和阮清越的部分都非常喜欢。
《韩国佬》对议题的情绪捕捉,《紫色女郎》关于亲情的身份审视;将两部前作的特质糅合,试图在这个故事中找到平衡,配搭明显有升级的阵容与推广,算得上“集大成”之作品。已是不惑年,对于“浪迹”圣丹斯、导演并不完全算主业还要保持电视剧出演进行曝光的创作者来说;能进入三大视野,都算上限与好结局。依然出色的是那些记忆中的“坠落”与风格化的情绪召唤,Alicia也意外给力,提供不错的辅助;但过度的戏剧化与情节盗用争议有下头,破坏了前半部分精心建构的火花。对于Justin,其实已不敢有更多展望;只希望他还能延续这样的身份探索,去抓住每个值得被倾听的故事,也就足够。
3.5星。移民问题。个人归为《小萝莉与怪蜀黍》系列。
有些东西对我们来说唾手可得,却要一些人要付出十倍百倍的代价,为之奋斗终生。//口罩全用来擦眼泪和鼻涕了……
前无去路,后无归途,左手是死亡,右手是新生。描述完全边缘的移民人群,以及表现美国司法的不堪,毫无人情。在一个土地生活了十几二十年,突然被告知,不承认是美国人,难以想象这是一个什么样混乱的社会体制。一边高喊着拥护“人权”,一边却在剥夺。电影的画面、配乐都太棒了,情绪也是逐渐递进,富有冲击力,很棒的作品。
立意挺好的,但是看了没感觉,不知道是不是坎妹的原因,倒不是因为演得不好,是因为她太美太精致,完全让人联想不到她所诠释这类人。
再次从东南亚的家庭气氛里获取一种觉醒的巫术。(导演影人页面的头像这跟男主角真的是一个人?
韩裔导演们很会讲Asian的故事。虽有些标准好莱坞模式,有些角色模版化,故事却不乏真情,诸多细节更能引发东亚人的共鸣。染发那一幕美好而理想,黑发终会洗回金色,灵魂却无法洗“白”。结尾的”I choose you”更是超越了社会意义,直指每个人心中的家。种族间的隔阂与张力撑起了电影,但包容与爱让其深入人心,不止步于空泛的政治正确。像导演开幕致辞说的那样:我想拍关于人们彼此间爱的故事,我想他做到了。映后他与起立鼓掌的我对视许久,或许是因为彼此从电影中领悟到了同样的东西。
不负责任的移民社会就像不负责任的父母,始乱终弃最终的受害者只能是无辜又无力的子民/幼童。无论是美国社会、白人养母还是韩国生母,都欠安东尼奥一句解释:“你为什么带我到这儿来”。他的悲剧在于他们让他接连失去了家乡、失去了家人、失去了身份。他是没有庇护的孤儿,一直在被这世界抛弃。生母在水面拉起幼小的他的那只手和临别时拥抱的体温,也许是他孤注一掷赖以行走在这世上最后的烛照。那张同为亚裔的越南女子的脸,那个濒死的同样流离失所的灵魂,也许是他卸除隔阂后唯一愿意袒露新伤旧疤的精神家园。而妻子义无反顾的追随和继女机场分别时那句声嘶力竭的哭喊“我选择你”,似乎把这一切深渊和沟壑、尖锐和伤害熨平了。有人批评它过于戏剧化和煽情,恭喜,因为他根本没有经历过比这更真实而撕裂的人生。
有点用力过猛了,剧情过于戏剧化。但这样绝望的情景,对于很多人来说是真实的人生。所有移民都会心有戚戚焉。
配乐和摄影都好棒。虽然剧情有点drama但是每个人都没有非常脸谱化,当年Twilight的小孩们都好有出息。
#Cannes74一种关注(1.5)实在有些太刻意了,没那么好,剧本打磨上想必是尽可能地把所有冲突都往里边塞满。值得好评的是电影的质感和异域风情。
自编自导自演,非常会讲故事,能够把移民的共鸣感把握到极致,通过亚裔群体在北美的族群孤独感鞭辟入里的呈现出冰冷的美国社会体制下的国家归属和身份认同的矛盾,美中不足的是结尾刻意煽情流于俗套