火线特攻

影片情节其实很简单，两人中必有一个是凶手，而埃尔帕奇诺是凶手更为合理。
演员阵容很强大，影片节奏把握得也很不错，基本上全篇无尿点，只是对导演的价值观不敢苟同。
影片的致命伤是最后十分钟，对人性的逻辑分析也出现了错乱。当德尼罗向帕奇诺开枪的一刹那影片的分值熔断了：
1、两人是好朋友，30年的最好的朋友，彼此非常尊重。
2、帕奇诺并不想伤害德尼罗，如果想伤害，早有好几个机会可以向他射击了。
3、德尼罗也干过陷害罪犯的事情，特别是帕奇诺是受他影响才发生的转变。
4、德尼罗明知道帕奇诺不会伤害他。
5、德尼罗抢来情妇的枪追出来是为了拯救帕奇诺还是为了拘捕他呢？
6、德尼罗取消了救护车，是为了让帕奇诺有一个光荣的死亡吗？如果是何必开始和最后交代个一干二净？
7、帕奇诺如果想死为什么不体体面面的离开或者干脆别跑了。
匆匆的结尾看似离奇而洒脱，实际上是商业片急功近利的草草收场，那两颗子弹击碎了对教父们本来美好的期待。

     我选了推荐，大致是因为这两个老头子，而毕竟电影也不算差。
     很想说一说两个人的关系。
     先定性吧：我觉得Booster对Turk是有基情的，而且是夹杂着恋父的基情。
     有人诟病说Booster莫名其妙当Turk是偶像，Turk并不是个可以成为他人偶像的人。
     倒是觉得，首先大概Turk很难成为一般意义上的偶像，他并不是多么地智慧、多么地有才干、多么地强大，人格上也有很多的缺陷。但是显然这些都不影响他成为Booster的偶像。不过不得不承认影片在这方面居然没有作出相应的铺垫，两人的感情基础表达得虽然已经很好，但是考虑到“偶像”这个层面，还不够充分。只是流于话语间。
     有人说Booster是Turk与其情人间的第三者。其实说不过去。当然Turk有调戏此女的时候，但是最后鸡奸此女，说明了一切。他对这个女人，不是爱慕，对Turk和她之间的关系，也不是嫉妒，而是彻底的厌恶和痛恨。而正是这个痛恨，进一步说明了基情的存在。
     电影的导向是朝着基情的，结尾处算是点睛，但是显得有些弱，不管是台词还是表演，都有些弱。
     至于结尾处Turk的表现，我想是因为Turk是怀揣着原来的信仰的。Booster这个时候已经是一个彻底的罪犯，他的表现也正正地符合这一点。Turk应该是处于一种认知上的混乱中才对。而他对Booster并没有相应的基情，那个女人，就是证据。
    Booster的基情由何而生？年幼时期受虐，而施虐的是眼中的宗教权威。价值观崩溃之后，寻求价值观上的依托。Turk正是这样的一个依托。信赖、依赖、时间堆积起来的感情，终于转化为基情吧。这算是电影的逻辑吧，但是也是个说得过去的逻辑。这样的现实例子也是有的。
    
    但其实我并不赞同电影中的基情表达。这更像是被作为了一个噱头，一个卖点，其实无助于电影自身的完善。显得有些戏耍。如果非要说它烂，这倒是一个很客观的烂点。
    至于说这片子开始时卖关子、躲躲闪闪，结局大转折，过于老套。我倒是挺接受这样的老套的。这种类型的片子看多了，确实会觉得乏味，容易审美疲劳。但是正是因为多了，使之已经成为一种表达手法，一种常规的布局手段，而很多故事，正是因为这样的布局而显得精彩。如果要评判这种布局，似乎只论喜恶与否而不论好坏与否，是比较公允的做法。
    
    关键是，电影虽然在二人的名字上卖了关子。但是还是给出了很多提示的。这样就比较有意思。
    Booster在开场的时候看那个神父领着小孩儿的神态；
    以及心理医生所言这个诗歌男其实就是想留给警察线索显示自己的聪明而获得成就感（Booster首先引导大家认为嫌疑犯是个警察，而Turk则竭力回避，Turk的表现与心理医生的解读恰恰相反）；
    还有看到Turk的情人说Turk的笔迹与诗歌男的笔迹根本不一致的时候，就完全有理由猜到是Booster了吧？
    再有Booster在大家都怀疑Turk的时候，各种对Turk进行避嫌和帮助，也算是一种基情的展现诶。
    
    比较有感触的地方。
    一来是是两个老头的暮年抉择。尤其是当中那个棒球手的故事，400分，已经可以功成名就，在最灿烂的时候飘洒而去，却仍旧坚持，制造了更灿烂的406分。
    Booster正是这样去选择了孤注一掷，结果使自己的人生，转了个圈再度回到原点以至于无，没有灿，却最终无奈地烂掉了。Turk显然也是不甘心的那种，最后还是平静地接受了做棒球教练的命运。
    二来是影片中对恶人的处理方式。当中该受到惩罚的，都不同程度地受到了惩罚。逃过死亡的二人，显然也并不好受，尤其是俄国杀手，很是惨淡。
    整个片子中都包含着这样的气息：并不指责这个越权而用死刑处决恶人的做法，而每个恶人的受罚，都是畅快淋漓。这个理念的表达，我还真是喜欢。当然其实很多片子都用过，算不得新鲜。

    看到有人讲摄影不好。我一直不太留心这类影片的摄影效果，过得去就行了的。况且也不大懂，就不多说了。
    只是觉得实在没有找到太多把这部片子定义为烂片的理由，而金酸莓奖显然也算不得是评烂片的权威。个人理解金酸梅把阿尔帕西诺提名为最差男主角，不是出于对他的表演能力的评价，而是由于他在当中垂垂老态却吊儿郎当的形象不好让人接受吧。
    
        

       昨晚出门之前，抽空看了下我喜欢的两个个老戏骨——阿尔帕西诺跟罗伯特•德尼罗主演的《火线特工》。也许是我太久没认真看一部电影的缘故，竟然猜不出这电影的结局。我喜欢看电影，这是一个类似猜谜的过程，会上瘾。有时候明明知道结局，还是会耐着性子猜下去。要是真是我料定的结局，我会笑着对旁人说“看，被我说中了吧。”就像小时候费尽心思找到被妈妈藏起的零食那般沾沾自喜，夸着自己的小聪明。啧啧~好玩。
       还是回到整体吧。这部电影，一开始我只是以为是一般的刑侦片，没什么看头。但是越看下去，我知道，我卷到了一个漩涡。这是一个连环杀手案引出故事，阿尔帕西诺与罗伯特•德尼罗扮演一对出生入死的警探搭档罗伯特与特克。当他们授命调查这起连环杀手案的时候，他们中的一人，也开始宣布着自己的死期。所有的证据与线索都像黑夜一样朝他们涌来，猜疑、暴力、对抗、停职、接受心理调查，这一切突如其来的变动让我这个观众开始措手不及，就连我也相信了导演这个骗子的话，在证据与线索面前，我相信了我所看到的，我自己的潜意识被诱导了，导演正在试图告诉我，对，特克就是那个白天是警探，夜晚是连环杀手的事实。我开始愤怒，怒其不争，纵然知道那些脱离法律制裁的凶手死有余辜，但是我想到爱着特克的女法医，想到那个说特克是好人的老搭档罗伯特，想到被他救出来的可爱线人，我就生气，特克，你太沉不住气了。这也是所有人的指责。
       所有人都能被冤枉，唯独你不能——特克。
       这是真凶罗伯特的心里话。于是，罗伯特开始行动了，当他朝特克开枪的那瞬间，我才明白，原来，诗人凶杀案的答案一直在我心里，只是我一直不承认。
       一个是脾气暴躁的特克，他爱看棒球比赛，爱着法医美女，办案雷厉风行，敢于表达，而且他有着特殊的习惯与高超的射击水平，而更奇怪的是，被害人都与特克有千丝万缕的联系。另一个是集智慧与冷静于一身的罗伯特，他伸手敏捷，思维缜密，他谨言慎行，当特克被所有人都怀疑的时候，只有他相信他。
这是我觉得最好的搭档了，他们之中，我不想看到谁就是杀人凶手。即使知道罗伯特已经颠覆了警察的职责后，我还是觉得他是对的。而死者的相同之处是都属于法律无法制裁的坏人--一个警察因为看到很多有罪的人，却不能被法律制裁，于是开始了暗杀的生涯，但最终的命运是，当天使披上恶魔的外衣，他将被恶魔带走。
       当罗伯特躺在冰冷的地上，哀求着搭档特克别救他的眼神，一句句“不要，不要，不要•••••••”流出口中的时候，我知道，已经耗尽了他 毕生的力气。
      纽约的夜，还在繁华着，罪恶还在不断上演。而恶魔还是将天使带走了，因为天使说：我回不去了。
     这究竟是正义的悲哀？还是时代的悲哀？我不懂，我知道，当我跟特克一样看着在棒球场上自由驰骋的孩子的时候，我的眼睛里泛出了一些水汽。它叫怀念。
     我们永远怀念你，飞向恶魔的天使——罗伯特。

我都看傻叻。
一直以為Turk是兇手。
結果沒想到是Rooster。
這編劇比較牛逼。
而且Turk性情暴躁。
在殺強姦犯噠時候也表示他有可能是兇手。
可結局卻是這樣令人蛋疼。
Rooster是Al Pacino演噠。
這老頭眞是純正噠演技派昂！
太到位叻！
一直兩人扮紅白臉。
隱藏噠那麼深。
這部電影情節出人意料。
還是很不錯噠。
其他噠甚嚒就不多說叻。
祇想感慨一下。

    一个人选择看某部电影，自有他的理由，题材、评价、导演，当然，还有演员，对于我来说，阿尔帕西诺就属于神一般的演员，任何电影只要挂了他参演，我铁定要看，哪怕那片已经有烂片之名，我也要迎烂而上，义无反顾。在看《正当杀人》之前，我就听闻本片烂声四起，但是怎奈有阿帕，还有另一位大神罗伯特德尼罗，还有那经典的《盗火线》的浓浓怀旧感，于是，我看了，我失望了，我大叫烂片，我看着阿帕脸上的褶皱，看着德尼罗肥硕的啤酒肚，看着两位大神变老，只能叹一声“相见不如怀念”。

    其实，本片刚传出拍摄风声，就让人捏把汗，我感到汗的是这片导演是用《88分钟》已经把阿帕毁过一次的导演，《盗火线》的成功不得不说有当时状态上佳的迈克尔曼的功劳，而如今找个无名导演Jon Avnet就让人心里一阵紧，估计部分知道他的国人也是通过他导过的那部“反华片”《红色角落》的信息。在《88分钟》中，他大搞悬疑惊悚成分，前半段尚好，但是越到后面越混乱，最后的结局给人以强加之感。而在《正当杀人》中，他又犯了同样的错误，看得出，他还是想走惊悚路线，开始先将观众往认为德尼罗是警界的超越法律的“正义仲裁者”的方向引，然后又试图结尾来个大逆转，让阿帕露出真身，最后复制《盗火线》那最后双雄火拼的英雄惺惺相惜之感。但是在剧情上，导演拙劣的采用了旁白式的在我看来最懒惰，最无创意的方式，到后面的结尾揭示真相部分又掉链子的转折过快，感觉导演迫不及待的要让阿帕现出真面目，然后让俩男人真情诉说一番。

    由于《盗火线》中阿帕和德尼罗的演技碰撞太过经典，所以不得不承认对导演来说有个天然的“不公”，他要接受一种与经典的比较。如果他完全按自己的套路来，那么怀旧感极浓的影迷们会觉得不够过瘾；而如果他试图简单复制，又难逃无创意的指责。所以，他一边设立自己的剧情，又是让阿帕和德尼罗站在统一阵线，同时在如结尾处等小心翼翼的向《盗火线》致敬，只是这次挂掉的是阿帕。很多人看这片的期待是阿帕和德尼罗再次奉献演技上的碰撞，但是很遗憾，两人同一阵线，且是好兄弟的设置，让这种碰撞感全无。在电影中，往往最出彩的是对立性的角色碰撞，首先，两人因为分属不同阵营，可以平衡角色戏份，而本片中两个大牌都成了警察铁哥们，导演又不可能让谁主谁次，只好做算术一般的平衡戏份，很生硬无趣。其次，在《盗火线》中，两人是对手，其相互的赞赏隐含于彼此的一次次交手中，导演从未刻意张扬这样的情感，这才是够男人的对决。而本片中，导演让俩人都如祥林嫂一般不停对旁人说着可以为兄弟做任何事情，俩人之间没有了精彩的对手戏，只是不停谈心扯淡，乏味至极。

    当然从演员角度看，二神貌似也状态不佳，而导演一些细节设置又实在太土，比如《盗火线》中，德尼罗的角色渗透着孤独感，他与心上人的爱细腻内敛，美感和忧伤感十足。而到了这片，挺着个啤酒肚的他还要粗暴的去跟佳人做爱，看着那镜头都想笑。而阿帕片中一副颓废相，声音总是有气无力，阿帕的拿手绝活其实是歇斯底里的那种感觉，那种状态下的长篇台词往往是他参演电影的高潮和亮点，而本片只见帕神一脸皱纹，两眼无神的像吸了毒一番，开始我还琢磨这是剧情需要，表现他内心的矛盾痛苦，但后来怎么看都没法把他片中的精神状态和剧情联系起来。

    相信视阿帕和德尼罗为神的影迷为数不少，所以《正当杀人》一出，就见骂声和哀愁声一片，作为他们的影迷，我不愿见神老去，不愿看到当年酷毕有型的德尼罗如今总演些老神经味道的电影；不愿看到阿帕在一部部烂片中无力的驰骋。其实不止是他们，70、80年代的一批演技派，或者说方法派明星一直是我的最爱，我对他们的情感与更早的40、50年代的影星不同，虽然那时的几位明星我同样尊崇，但是那些人大多已经死去，他们的地位早已盖棺论定。而德尼罗、阿帕、达斯汀霍夫曼等人还在电影界活跃着，所以我依然会期待他们能够重现当年的辉煌，但是最后总是一次次失望。所以，我还是放下对他们过高的期待吧，毕竟他们已经都辉煌一时，为世间影迷奉献了那么多银幕上闪亮的片断。还是回到《盗火线》吧，回味他俩在咖啡馆的非常男人的对话，回味片末，阿帕有力的握着中枪到地的德尼罗的手，那种情谊一切尽在不言中，看来，我该把那片翻出来再看一遍了。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/a41330dbf5002661d1164eb8.html

正如題目，如果不是因為這兩位老戲骨，我是斷然不會去看這電影的

時光易逝，只能說，長大了、成熟了、老了
艾爾帕西諾，羅伯特德尼羅
想到你們，還是那種黑手黨大佬象
我愛你們

看之前完全不知道介紹
完全不清楚劇情
所以，最後的逆轉，還算有點驚訝
這倒好，否則，如果真的四平八穩的繼續下去
這電影也許在mtime連7都達不到……

其實常人懲治罪惡的劇情
從勇敢的人，到蝙蝠俠
各種各樣的類別
實際上，兩個親近的人最後的對決也屢見不鮮
劇情并沒有特別大的新意
倒是鏡頭的運用讓我覺得蠻不錯的
而最後兩個老傢伙追逐的場面
讓我想起無間道，讓我想起80年代的電影

希望我們不再變老
再一次，我愛你們