剧照
剧情介绍
史蒂芬（丹尼尔·奥图 Daniel Auteuil 饰）与马克西姆（安德烈·杜索里埃 André Dussollier 饰）是相处多年的好友，性格迥异的两人之间产生的奇妙化学反应让他们成为了工作上的完美搭档。两人共同创建了一个小提琴工作室，提供出售和修理小提琴的服务，日 子过得平静而快乐。 作为工作室的客户，卡米尔（艾曼纽·贝阿 Emmanuelle Béart 饰）的第一次光顾就吸引了两位好友的目光，马克西姆更是立刻就对卡米尔展开了热烈的追求，可是卡米尔的目光却落在了表面冷漠的史蒂芬身上。在拒绝和吸引中，三个人的恋情无法得以善终，多年后，当他们重新聚在一起，是否会因为曾经的退缩和恐惧感到淡淡的伤感？热播电视剧最新电影阿满的喜剧：多管闲事 多管闲事女人要过好日子绣巾蒙面盗铁拳男人国语审讯室：英国第一季新扎师妹 新紮師妹为美好的世界献上祝福！ 第二季滑板女孩怒战狂心反复无常回家的男人没礼貌的英爱小姐第17季十二金牌喜欢的人忘记戴眼镜了实境之旅-九寨沟大侦探波洛第十三季三轮车夫慕吉黛十年泰国钟馗捉妖记夺命情仇神威天使死神航班只想今生一起走
长篇影评
1 ) 深渊
这个故事是一个谜。可以说是迄今为止我看过的讲爱情（如果我可以用这个词）的故事里最为微妙迷人的一个了。我甚至无法找到恰当的语言描述它的情节。
Stephane的姿态让我觉得可怕，他的存在像一个深渊，安静深邃，其间偶尔闪烁着令人迷醉的蓝光，却转瞬即逝，让不期然发现这光芒的女子纵身投入，却发现那光芒已杳然无迹。
两个人的交接就像钻石与玉器碰触那样铿然有声，他第一次看她演奏的时候，一言不发，而他的存在本身所具有的巨大磁场便让她心神不宁，无法集中。而他居然也察觉到了，当时在场的还有大提琴，和钢琴的伴奏者，她的经纪人和男友，而当他起身离去之后，她便似乎如释重负，状态也恢复如常。这样微妙的气场的对抗就让两个人的力量对比昭然若揭。
当然她无疑是美的，他第一次见到她的时候，他和她的男友，也是他的同事一起注视着人群中的她，有种钻石般优雅夺目的光泽，眼神略带忧郁，发髻一丝不苟。他当然是被她吸引的。
他后来第一次特意去录音室看她的那段，拍得尤其精彩。她在录音棚里专心的演奏拉威尔，而他在外面专注地凝视，气氛优雅沉郁。当她看到他时，并不掩饰自己的高兴。两人同去喝杯咖啡，雨中并肩跑过街角，过马路的时候遇到飞驰而来的汽车，他马上用身体护着她。这大概是两人唯一一次身体接触。之后咖啡馆里坐定，她身着简单的旧毛衫黑长裙平底鞋，发梢还挂着水珠，眼神里却有暖意。这三段场景的动静对比让我印象极为深刻，封闭室内浓郁的音乐声，室外雨中那段奔跑，还有我臆想中咖啡馆里温暖潮湿的香气。
他是一个小提琴工匠，而她是小提琴演奏者，当他指出琴的微妙的缺陷并将其修正之后，两个人之间便有了些不一样的东西。中国的古人管这样的人们叫“知音”。这样的相遇是难得的，两个人都明知这一点，但有人欢欣雀跃，有人却只是深深凝望一眼，便转过身去。
这样绝然的拒斥的姿态起初让我深深地不解，导演似乎想通过别的线索解说他的行为。他自幼习琴，考上了音乐学院却中途退学，转而去学习小提琴的制造工艺，相比浸入音乐走上使艺术臻于完美的道路，他宁愿用从纯粹工艺的角度接近他挚爱的乐器，这样的选择中我们看到，他似乎已然明了了直接进入某些事情的宿命，因此他选择远离，或是迂回地，接近。
印象深刻的还有最后他给那个老人注射安乐死的药（如果没有理解错的话），第二天清晨的天光，浓绿的原野，寂静无声。
他说，“我的内心有一种无生命的东西”。那究竟是什么呢，让他拒斥爱情，亲情，友情。而他又绝非无情之人，从他对他的学徒和那个习琴的小女孩的态度里可以看到他温煦的一面。片中有一段是描述他看到那对老夫妻大声争吵却又最后彼此抚慰，他的表情痛苦复杂，他不愿（再）卷入任何情感之中，就像一直拒绝的牛虻，用脆弱来形容这类人也许是合适的。而这脆弱之外层却是光泽细腻的玉，让人忍不住地想探究。
我得承认，我在看这部片子的时候，忍不住地害怕，像身处深渊之侧。
2007.8.26
2 ) 爱的技巧
就如同以直率之名行事，伤及旁人，还委屈莫名：我便是如此，我不加掩饰，啊，至少，我不虚伪。
爱的技巧在于……哈哈，作为一个毫无技巧的人我只能以失败感体会到它的重要性，却不能道出一二。
如同片中的男配角，在女主角事业上支持她，找来修琴好友帮助她，在她的爱情转移时宕开一笔不纠缠，在关键时刻给男主角一巴掌，最后留在她身边的还是他……作为一个不年轻的人，也许他也积累了很久，才如此行事潇洒，看似圆滑，但观者和接受者应该都觉得在情在理，受用十分。
如同片中的男主角，爱一瞬间发生在眼神的闪烁中，却只是循情而动，时不时去一下录音室。压抑自己的感情是性格及经历所致，不成褒贬，即便在女主角表白时违逆自己的心情，也是个人所选，但本能的毫无技巧的拒绝，令女主角受伤、进而行为乖张丢人，便是无技巧的憾恨了。我觉得，一开始，他就没有给这份感情规划未来，无论是勇于承受还是断然拒绝的未来，什么都没有考虑，只是在不能压抑时找方式消解，或是持续地压抑着。即使爱上你是我自己的事这一类感情，也应该是有技巧的吧。
爱是有愉悦与伤痛两个层面的，如此，爱的技巧便指正面意义上的至少不去伤害所爱之人最好令他幸福愉悦的技巧。小到动作、用语（语言有时是多么尖锐的武器），大到行事、为人。与无技巧的爱相同，一颗真心不可缺，否则，技巧就真的沦为了钓鱼工具。
如此，爱也是泛义的，扩大到家人、朋友，越是深爱，越应讲求技巧，珍而重之，令这爱的意义凸显。
但是但是，想了这么多，不过供那聪明有悟性一点就通而尚未意识到的人儿，做个警惕。
片中男主角那样的人，已经不年轻了，我恐怕他是永远做不到了。爱情到底不是特效药，不能突破壁垒，令冬天的心融化。
至于在一个人和一群人中都活得很好在两个人中就死亡的自己，望着无法断言的未来，微微苦笑。
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本片从情调上讲似乎有点类似《去日留痕》，但我觉得两者区别很大，后者才是真正的古典美，压抑是出于观念和责任感。而本片极度现实、苦涩，在我上周叫嚷着有没有不浪漫的法国片之后，终于看到了一部不浪漫的法国片。
在我的感觉中，本片与《神秘失踪》归为一类，后者凶手的无逻辑杀人和本片男主角的封闭情感都是无法解决、常人较难理解的。
3 ) 精妙的层次：音乐，演奏和三人之恋
戳：油管上有人做的电影mv，以拉威尔三重奏第一乐章为背景音乐 拉威尔的作品贯穿了整部电影，更精妙的是，它们并不仅仅是配乐，也是剧情的重要部分。尤其是拉威尔钢琴，小提琴和大提琴三重奏第一乐章，几乎隐喻了全片剧情。在反复听这个乐章的时候我意识到，电影剧情也许可以分为三个层次来解读，分别是卡米尔，史蒂芬和马克西姆的交往，以及小提琴、大提琴和钢琴演奏者的互动，然后是Trio Modéré中三种乐器的和鸣。 第一乐章甫一开场，钢琴奏出美妙的主旨乐句。紧接着，小提琴和大提琴反复主旨乐句，并与钢琴合奏一段舒缓的旋律。随后，大提琴突然加入的一段旋律为整个乐章带来了节拍和音调的变奏。小提琴和钢琴也发展出有强烈情感起伏的段落。旋即三种乐器开始交缠不休，或者开展三三两两的对话，又或者分别咏叹。 小提琴是小提琴手卡米尔的心和口，而钢琴和大提琴呢？从剧情来看，钢琴和钢琴手暗喻了马克西姆。他在咖啡馆中对史蒂芬介绍了卡米尔，展开三者的关系。而在三重奏练习中，钢琴则一直处于镜头的最远处，暗合马克西姆在处理与卡米尔和史蒂芬关系时的隐忍和包容。马克西姆不在场时，钢琴手仿佛是他的影子。比如录制工作的最后一场戏。此时马克西姆已得知卡米尔钟情于史蒂芬，于是他打电话请史蒂芬代替自己去看卡米尔最后的录音。录制的是拉威尔小提琴与钢琴奏鸣曲的最后乐章。钢琴手在这段乐曲中的表演比在三重奏时更激烈，犹如马克西姆那波动的心绪。随后卡米尔被史蒂芬伤害，而马克西姆一直陪伴左右。在录音结束的庆功宴上，卡米尔与一位老者交谈后亲吻了钢琴手，并说这一切都得感谢他。钢琴对三重奏的意义，钢琴手在三重奏乐队中的意义，以及马克西姆在三者关系中的意义，仿佛都是这样，感谢ta 一感谢它奏响乐句主旨，感谢他的守候。 大提琴和大提琴手是史蒂芬这一角色的投射。剧中卡米尔第一次为史蒂芬心动时，正是在练习小提琴与大提琴协奏曲，卡米尔由于被史蒂芬注视而无法自如表现乐曲。史蒂芬第一次单独去见卡米尔时，为她再度调整了小提琴音色。随后卡米尔试奏了一段，即三重奏第一乐章。三重奏的出现表明了三人之恋的形成。在这场三重奏的戏中，大提琴手和史蒂芬的视线都集中在卡米尔身上。处于背景之中钢琴手也不时望向卡米尔，一如尚不知女友朦胧情愫的马克西姆。史蒂芬不在场时，大提琴手则代替他注视着卡米尔。比如史蒂芬避开马克西姆去看卡米尔录音那一幕。卡米尔正与钢琴手录制拉威尔的小提琴与钢琴奏鸣曲，史蒂芬没有走入录音间，镜头中则出现了大提琴手在录音间玻璃幕后热切注视卡米尔的情景，仿佛史蒂芬视线的延伸。 也许史蒂芬在卡米尔面前的确有一些自卑。他认为自己没有音乐的天赋，在卡米尔对他敞开自己的世界时，他赞美了卡米尔的才华和美丽，而自己却最终选择了掩藏和退缩。但他真的没有对爱的热望吗？我想不是的。卡米尔否定了这一点，而导演也借剧中人之口点出过大提琴手对卡米尔的爱慕。其它的情节也印证着史蒂芬的爱：录音休息时，卡米尔与史蒂芬在咖啡馆谈天，史蒂芬无法克制地，甚至可说是贪婪地注视着卡米尔。然而当短暂的休息时间结束，卡米尔不得不离开史蒂芬返回工作。此时是大提琴手前来接走了卡米尔，两人在咖啡馆外渐渐走出史蒂芬的视线。但观众可以知道，大提琴手，又或者说史蒂芬的情感，一直在卡米尔身边。同样地，即使在录制小提琴与钢琴奏鸣曲时，或者说卡米尔与马克西姆的恋情中，大提琴/史蒂芬也在暗暗地注视着，暗暗地爱慕着。 拉威尔三重奏第一乐章的结尾部分，钢琴再度反复主旨乐句，但比乐章开头加上了异常低沉的和弦，小提琴和大提琴也轻轻地奏响低音，缓缓退场。一切正如电影的结尾，马克西姆心事重重又故作轻松地驾驶着汽车，而卡米尔和史蒂芬则隔着咖啡馆的玻璃墙注视彼此，渐行渐远。
4 ) 寂寞的终极境界
他平静的脸。她美丽的眼睛。
她说，我要你，我不是惯于投怀送抱的人，可我要让你知道。
他说，我不爱你。
两个寂寞的人。
他40年的岁月中，没有双亲，没有爱人，甚至没有朋友，他不认为有。
他与小提琴做伴，雕琢它们，修护它们，创造它们。在长久单调的手工生涯中，他似乎已没有了悲喜，从始至终，他始终是温和的，平静的，谨慎的。
她美貌绝伦，从小跟随经纪人在高手如云的古典乐界打拼，凭天赋赢得一席之地。
她亦与小提琴做伴，小提琴是她的手，她的口，她的心。
优雅光鲜的外表下，是再也无法掩饰的疲倦和孤单。
她身不由己的转向他，倾诉，投靠，表白。
或许，她认为还有一线希望，或许这次，爱可以拯救寂寞。
但他不认为。
那夜在小酒馆，她已近乎疯狂，她不顾一切的把灵魂剥开，坦露在他面前。
可是他不要。
他爱她。这是毫无疑问的。他甚至说音乐也只是梦想，那么爱情呢，更是遥不可及的幻觉。
当我们倾诉、写作、哭泣、唱歌，恋爱，无疑都是在为寂寞找一个出口。
而他的寂寞如此深重。深重到连出口也一并不要。
他长久居住在他自己搭建的，坚固而幽暗的寂寞之国。
他对寂寞如此熟悉，这寂寞就是他的安身之所，甚至，就是他本身。
所以，爱请又有什么用呢？
除了死，还有什么能拯救寂寞呢？也许死也不能。
影片结尾，她最后一次抬起泪眼，隔着橱窗望向他
她演奏的那首拉威尔哀伤的三重奏再次响起
他依然端坐在那里，似乎已经坐了一生，永恒的沉默
他的脸淹没在黑暗中...
凌晨两点，面对着黑暗的房间和显示屏
我的眼泪终于可以痛快的流下来...
5 ) 别判断，去感受
斯蒂芬第一次去看卡米尔录音时卡米尔问他，为什么放弃音乐甘心当个修手提琴的手艺人？斯蒂芬说，我没有天分。卡米尔不信，而后斯蒂芬解释说，我不喜欢自己制造出声音，音乐对我来说是梦想。其潜台词，梦想并不是用来实现的。
尽管斯蒂芬厌恶自我膨胀用自我收缩的方式面对人群，但不代表他没有表达自我和争胜负的欲望。
从开始他对马克西姆的描述旁白，以及马克西姆第一次把女朋友卡米尔介绍给他的场景看，斯蒂芬对马克西姆有一种潜藏的蔑视和嫉妒。（马克西姆与他的沉默内敛完全不同，爱与人打交道，爱出风头，对人缺乏深入认知）
而他追求卡米尔的方式虽然隐晦(在餐桌上一阵见血的指出卡米尔语句下她自己都没意识到的潜台词，当卡米尔向她倾诉自己和经济人矛盾时又一针见血的指出卡米尔内心真实的渴望），但这对卡米尔(对不信任的人紧闭内心，对信服的人彻底敞开)来说，基本上是致命的。
所以当卡米尔压抑不住自己的情感打电话，跑去打探情敌的情况（其实只是斯蒂芬的朋友），最终跟马克西姆摊牌向斯蒂芬表白的时候，斯蒂芬说，我给不了你要的，你只是把我想象成了另一个人。我引起你注意，只是想反击下马克西姆，这都不是假话。
但他接着说，我根本不爱你。这就是撒谎了。
不过准确的说也并不是撒谎，而是他压根没有意识到自己已经坠入情网。（斯蒂芬这种人，对旁人是冷眼旁观洞若观火，对自己就是自作聪明后知后觉了。）
不然他不会在卡米尔的表白前听到电话就心神意乱，也不会在表白后
迷惑不解跑去恩师那里去找答案。不巧的是，恩师和师母正在为琐事扯皮，这让他打消了转圜的念头（看，所有的爱最后都会落得如此境地）。
等到三人关系彻底决裂之后，斯蒂芬搬出了和马克西姆合作的工作室，暂住到恩师家，被两位老人相濡以沫的情况所触动，才终于鼓起勇气去向卡米尔告白。但以卡米尔决绝和自尊的个性，已经为时已晚。
等三人再次见面，已经是八个半月后。卡米尔投身于工作，与马克西姆做回了朋友，斯蒂芬自立了工作室，经历了徒弟的婚礼和恩师的故去（亲手帮恩师安乐死），马克西姆主动来和解，同时意识到两人的关系再回不去以前。
卡米尔还爱着斯蒂芬么？当然，最后一回首，眼神断人肠。她以后还会这么不留余地的横冲直撞么？但愿不会。斯蒂芬还会一直孤独下去么？也但愿不会。（卡米尔问到他恩师之死，他说我以为我只爱他一个人。看来心境还是有了些变化。）
三人决裂后，斯蒂芬有一次碰到了卡米尔的经济人，经纪人问，最近怎样？答：只是老了点。经纪人回：那么快点老吧。这细节设计的极有意思。如果斯蒂芬足够老，老到真的无欲无求，他便不会介入马克西姆和卡米尔的感情，整个故事大概压根就不会发生。
又或者他更年轻一点也好，这样他还心存幻想，愿意去尝试。没准和卡米尔向恩师夫妇一样过下去了。
又或者不是卡米尔，是个更细腻更理解他的人，像他那个开书店的女友那样？不，不太可能，这样两个人最终只会变成淡如水的朋友。
也许对斯蒂芬来说，卡米尔说的有道理：不要判断，去感受。世界有时候像恩师故去那一刻他推开窗看到的风景，宁静的草地，肃立的树木，微风轻抚。
如此温柔。
6 ) 幸福好不容易怎么你却不敢了呢
剪辑没有匠气，流畅而朴实。但只是大量的中景，近特写，但只是心理和情绪。看得懂的是stephane眼里的深情，猜不透的是他拒绝camille的心思。可是我懂啊，从第一眼我就知道，这个男人对生活有着太多无以言说的想法和顾虑。
沉默，凝视，就是巨大的力量，直指人心。Camille一眼就爱上的手艺人stephane，有着专注于一项事情的沉稳。当他那样沉默的凝视着camille，聪明如她，也就读懂了。
所以她不能相信，stephane会拒绝。当camille抛下了给她举行的庆功宴和他去兜风并表示爱意的时候，他毫无感情的回答像一把把刀戳在她心上，她却终究忍住了歇斯底里，隐忍地说，不要看着我。然后转身离开。
太明白自己想要什么，肯付出一切去追求的人，在爱情上未必能胜利。
Camille醉酒，回家，平静地给自己化上浓重的妆，然后当着经纪人和现任男友maxime的面开始打电话。
最后她在小餐厅里找到了正和密友helene说话的stephane，三人无不尴尬地坐下。
“说点什么吧，我不愿意就这样结束。”
其实已经死过一次了。不是不明白，只是不甘心。
这三个人，突然让我想到《东爱》里的莉香、完治、和里美。
太爱了。越爱的勇往直前的人，越让他本能的后退，怕烈火焚身，怕转瞬即逝。而那个从来只会倾听，永远包容的人，却让他感到安定。当camille终于爆发，愤然离去，当maxime当众抽了stephane一巴掌的时候，stephane他茫然的目光，似乎在四下寻觅可以依靠而不是嘲笑的人，helene站起来，向他走了两步，然后停下来。
可是被压抑了的感情往往不是一道深深伤痕一刀两断的事情。Stephane终于明白些什么，主动去找camille。
可是camille说
“You can say，but now I’m empty one”
这才是结束。
生活就是这样，不管受了多大伤害，也只能藏起所有的悔恨和不甘心，走回原来的路上。虽然未着笔墨，我却能感觉，他们各自，花费了多大的力气，才回到原点上。
“过去多久了？”当maxime能对stephane重新开口的时候，他问，“八个月了？”
“八个半”
我眼泪都快掉下来了。Stephane的日子，没有camille，没有好友maxime，就连一向宽容似乎永远等待的helene，也说认识了一个新的男人。他坐在新的工作室里，无法抑制对时间的敏感。生活毫不留情的，都以此为界，画上了坐标。
他重遇camille的时候，camille留下了一个告别的吻，他就带着这一点余温，坐在反射着街道人来人往的咖啡馆落地窗后，久久不动。
我始终懂得。但始终没有哭。是他们，或是说真实的生活，教会了我们忍耐。所有“我以为我们会”，所有的不告而别，都请忘记。因为唯有忘记，我们才能重新走下去。
“How are things with you?”Camille的经纪人问stephane。
“I’m getting old”
“Do it fast”
她这样孤傲的女人，在同一个晚上两次向同一个男人明示爱意，他却只用刻意的侮辱来回避，那么她只能退而求其次地选择保全尊严。既然爱你不能言语。
这个故事相当于，一个读者，相较爱上另一个读者，他爱上作者的可能性会更大一些。就像你要世人博爱，但世人却爱上帝，因为那是一个世界体系的创造者，拥有某种神秘强大的创造力在吸引着你。
“你没有感情吗？可你却喜欢音乐。”“当然，音乐，是梦的材料。”另，果然是有深度的音乐电影……
斯蒂芬爱卡米尔，为什么却不与她在一起？许多人看了这部影片之后都会提出这样的问题.其实问题的答案很简单,就是斯蒂芬在影片中所说的"我身上有一种毫无生气的东西".他是一个自我封闭的完美主义者,他热爱音乐,并且上了音乐学院,但是因为他不喜欢自己发出的声音就休学了,转而当了一名制造和修理小提琴的手工艺人.他宁愿让别人用他制造或修理的小提琴演奏出更美丽的音乐.其实他内心里有一种怯懦的甚至可以说是自卑的东西:虽然卡米尔现在爱着他,但是他没有把握能永久拥有卡米尔的心,因为卡米尔太优秀了.他只能选择放弃.
郎心似铁，因为郎爱的是个男人～
剧本总是那样，命运之外，角色使然而已。她是个小提琴演奏者，懂得怎么表达自己的感情，热情和音乐交错在一起，完全的释放出来。而他只是个调琴师，和音乐之间的是沉默的交道，他对她对音乐的爱都是无言的，爱的隐忍和不善表达。 “在我心里有种无生命的东西
你长久以来营造的自我世界封闭，我无所谓。你不能这样下去，你要接受内心松缓的感觉——冬之心。
如果一个艺术家说要爱你，跟你走，请你千万不要伤了她的心。剧情寡淡，但是我很愿意沉醉在艾曼妞贝阿天蓝色的纯净眼眸里。
艾曼纽化好妆来见奥图。“我想要你，我没有投怀送抱的习惯，但我要告诉你。”“我的确想引诱你，但我不爱你。”“是游戏你就跟我玩到底，和我上床。”在餐厅众目睽睽之下被拒，颜面自尊无存。
更喜欢《冬之心》这个名字，和《沉静如海》有着相似的基调，是美国电影几乎不会花心思去阐述的类型。讲人的品格，高贵，讲一种气质。看多了剧情激荡、复杂的片子，这类如清泉一般，细腻，抚过心底。拉威尔三重奏很好听～女主很美。
或者，在很早之前，他就明白了，对于爱情，人生还是个印象派比较好一些。
技法工整干净，叙事未点到，即止，如隔岸再隔人群观火。层次丰富的凝视。人群的头顶所见火光是卡米尔，其他则是二手新闻。相比于故事主线，更想念身边海琳那样的朋友，好事程度刚好，是更不多得的友谊。贝阿的美不言而喻，布光这么柔全因有她。卡米尔的征服欲，斯蒂芬的眼神（咖啡馆第一幕，录音棚第一幕，新工坊第一幕）已经出卖他们各自，也都并非爱情。马克西姆优雅处事滴水不漏。可是，恋情？另一个病人罢了。和卡米尔打开心扉那场对话很好。爱是太主观的感受，说有就一定有吧，我真的信，但像这样专家级的暧昧，我无法在意其中是非、深浅。不如看看表演，都是过来人，每句话说完的嘴角弧度都控制得那么细腻。
贝阿仿佛有个遥不可及的天上的恋人，她的心早就为此燃成灰烬了；所以面对人间的一切爱恨，她既幽怨又心不在焉。我想这是由她惊人的美貌和谦卑的脖子弧度混合而成的效果。此片人设非常适合她所展现的这种特质。
1.艾曼纽·贝阿太美了，想起波德莱尔的话：有些女人你想占有，有些女人你却只想在她目光的注视下死去。2.有时你得承认，爱情，作为一种精细的情感，不是每个人都有天赋去拥有的。via X
他们俩自始至终都用vous称呼彼此。
斯蒂芬的爱深邃无形如水，一触碰就从指缝漏下；卡米尔的爱真挚热烈似火，一经确定不惜燃尽一切。两人碰在一起，难免不是悲剧。或者也跟时机有关，更年轻一点，他还能相信；更老一点，他压根不会去招惹。不管怎样用头脑恋爱的人都很苦逼，爱情本来就是一种错觉，闭上双眼坠入情网就好。有什么关系。
有那么点Kierkegaard的味道
不知道是不是我没有看懂，我以为史戴芬爱的是马克西姆。虽然他一直说自己和他不是朋友，只是工作关系。结合种种线索我觉得是这样。首先当马克西姆要与卡米尔开始新生活时，马克西姆特意慎重地跟史戴芬做了交待，史戴芬听到消息后的反应不是恭喜而是有些惊讶；之后卡米尔却莫名地被冷漠的史戴芬吸引，史戴芬一度表现出了仿佛也爱她的样子，但卡米尔向自己表白后，他却说自己不爱她，他甚至说只是为了报复马克西姆。电影最后一幕三人又重新相聚，卡米尔问史戴芬：你喜欢他（指的是马克西姆）？史戴芬回答说：有很长一段时间我以为他是我唯一喜欢的人。如果是这样就可以理解他之前对卡米尔的行为了。虽然卡米尔非常有魅力，但他喜欢的是他，而不是她。但也有点点疑问，是因为史戴芬情感状态呈现出来的异常冷静甚至冷漠。
凡是打动他的东西，都将是他用沉默深埋的东西。用乐匠的身份爱音乐，用拒绝的方式爱卡蜜儿。他想要的太多了，只有他自己的世界才能给。而现实世界只属于像马克西姆那样享受生活的人。
修琴的，卖琴的，和弹琴的之间的故事。修琴的冷感，卖琴的冷静，弹琴的敏感，于是三人行，必有遗憾。贝阿真是美得让人战栗。