艺术,是跨越一切的
吗mmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa!Aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaammmmmmmmmmmmmmmmmm,mmmmmmmmmmmmmmmmmm
影片讲述了大时代下五种人的生活状态。
报社工作人员的得过且过混日子,伊万女友以及其他年轻人的享乐主义,伊万好友小胖的贫困生活下的麻木,中年人们的困惑(质问伊万梦想的叔叔)与真诚(当歌唱夜莺的时候,大家都唱起来了),以及伊万的迷茫,既对空虚理念世界的不信任,又对物质世界的反感,导致了他的表面不在乎一切(回答报社人员对梦想的提问:实现共产主义;影片对年轻人疯狂蹦迪和伊万与破相士兵互相凝视两个冲击性极强的时间置于同一画面中,且DJ一直在画面中播放)。
第27届法罗岛电影节第7个放映日为大家带来主竞赛单元的《通讯员》,下面请看场刊影评人的评价了!
米米
摸着石头过河,都是必要的过程。在永恒的谁都不在乎谁,只在乎“我”想的世界,伊万还能伸手,也实属不易了。
孟山
得到的信息是,俄罗斯的年轻人在上一代理想破灭后的心理状态,跟西方国家“垮掉的一代”没什么差别,这也就没什么意思了
dama.W
聚焦新老冲突。且不论男主角人设有没有立起来,他就像个导演随意填充的符号,依附于故事中“老”方的对立面。用他视角所传达的信息太单薄了。
Andrea
历史将世界的冲突聚集于一个民族的两代,迷茫的又何尝不是全人类。
一桶猫
虚无主义男主与中产阶级金发碧眼女主的强烈对比、代表西方文化的元素频繁出现、结尾与士兵的无言对望 都反映苏联解体前夕的社会现状以及注定走向的结局;大量远景、手持、跟随镜头 摄影绝美 运镜丝滑 台词精妙 以写实风格展现困惑、迷茫的年轻一代
消亡之人
“世界在下沉,我们在狂欢。” 正因世界在下沉,无能为力的我们只能狂欢,在深层的无意义感中寻找意义。 而通讯员最好的地方,正在于它不书写下沉,只呈现狂欢。恰如片中的中年们看到的那样。 与上一代形成的沟壑不正在于他们无法感知我们精神层面的坠落感吗? 片尾的夜莺二重唱正像是两代人的对话。听,她的声音多么婉转高昂,富于成熟的技艺;而其中夹杂的那道稚嫩的,难听的嗓音,是他能学到的最好的“大人模样”。 时隔三十多年,它竟然依然能够成为某种青年人的影子,成为我们与上一代面貌和关系的写照。 女主的父亲很早就点出了男主的本质。虚无主义导向的,将一切变成哗众取宠的滑稽表演。 作为喜剧,本片最大成就便是从无厘头的笑话中捕捉到深刻而尖锐的无意义,直指荒诞的本质。 数字媒介上的人设塑造阴阳怪气便是今天的我们的表演。
快乐王子
初看以为是关于阶级和隔阂的,越往后越觉得其实是在讲更深层的精神上的东西。两代人永远无法相互理解和沟通,上一代人执着于更为崇高的事物,他们高喊理想不断地前进;这一代人的精神世界却早已崩塌,甚至连最基本的物质需求都无法被满足,又怎能去做出更伟大的事情。而这样的虚无又最终指向了荒诞,说出去的话从来都不是需要被慎重考虑的,对语言的信任与崇拜被打破,它和人本身一同混乱,当胡说八道成为常态,它就被赋予了一种荒唐的幽默,作为一个保护层将人与外界包裹,也切断了最后的沟通的可能性。可这绝对是在上一代人自以为是地拒绝他们之后的,他们的世界就如同那首夜莺中婉转高亢的女高音,可年轻人除了无力地歌唱、胡乱地弹琴他们什么也做不了。
三色堇紫
渴望冲破陈旧观念束缚的年轻人,在爱情的怀抱下探寻更深层次的自由和浪漫,意识的冲突,观念的碰撞,只有彼此的理解和陪伴,但在四壁如剑的牢笼中依旧拼到身心俱疲,陈腐愚昧是一代人的无知,茫然无措是一代人的不安,青春被埋葬在了这里,连同懵懂的爱情和无望的自由一起凋零。
伊菲吉妮娅
两代人之间的隔阂与不理解,世界变迁,观念也在变化,敏感矛盾、玩世不恭,积极上进或是虚无度日,终归都是自己的生活呀,与他人何干。
FranzCamus
信仰的崩塌 社会的变革 父辈与子辈的矛盾。一代年轻人的迷茫 也预示着苏联的何去何从。
#FIFF27#第7日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
通讯员 Курьер (1986)
电影正式上映时的海报长这样。
男孩满脸困惑手持长矛,女孩撅着嘴巴漂在半空,赛博朋克质感的背景散落着几个丧尸般的少年,左下角还有一只大猫。
我打赌没有人能猜出这是一部青春爱情喜剧。
进入正片,《通讯员》的剧情却再普通不过。
男孩女孩一见钟情,即使家人反对,也要在一起,无奈现实的差距不断制造感情危机,最后,他们还是选择了放弃。
但《通讯员》并没有看上去这么单纯。在那个特殊的年代,它借一场失败的恋爱,包装了苏联的社会问题。
男主伊万来自单亲家庭,家境一般,学习成绩更一般。念完职高后,他的分数不够上大学,想找份舒服的工作,却在面试现场一问三不知,惨遭拒绝。
伊万回归到家里蹲状态,看似轻松,实则烦躁。妈妈说了他两句,伊万就扬言要把家烧了,当即扯了几张报纸到房间里点燃。
可是,看见火焰窜起半人高,伊万突然没了脾气,又自己把火浇灭。
火光里的伊万妈妈
他并不是执着于抗争的人,对大部分事情,都完全无所谓。苏联老学究称他为“愚蠢的虚无主义者”,而这样的少年,莫斯科街上还有一堆。
成为通讯员之后,伊万一天中的大部分时间,都踩着滑板游荡在街头,直到有一天,他认识了卡嘉,他的女神。
卡嘉金发碧眼,双腿修长,会唱歌、弹钢琴,刚考上全俄排名第一的莫斯科大学。
从外形,到实力,她和伊万没有一丝般配。但被大长腿吸引的男孩还是对其发起猛烈攻势,先直接赞美,再撒谎装逼,最后用“我无所谓的”嬉皮态度应付卡嘉父亲的拳打脚踢。
乖巧女孩经常恋上叛逆男孩,卡嘉也不例外,才见了伊万两次就欣然约会。
可事实上,他们并没有什么共同话题,卡嘉的富贵朋友和文化圈家人还让伊万感到自卑。
伊万越不自信,表现就越自大,不自觉地把谎言当作保护膜。
一次,当卡嘉的爸爸严令伊万不要再跟女儿来往,惊慌之中他谎称卡嘉已经怀孕,自己将“昂起高贵的头颅”对她负责到底。
这场闹剧后来的解决逻辑堪比赫鲁晓夫对玉米的迷之执着。
生气的卡嘉要求伊万马上找个地方让他们躺下,把那个还不存在的孩子给造出来。
只可惜,当天公园里造孩子的情侣太多了,伊万和卡嘉辗转至地窖暧昧,却很快被乱入的热心市民打断。
市民大骂他们“不要脸”“乱搞男女关系”,卡嘉羞愧难当,彻底清醒了。
她冲出大门,边跑边对伊万怒吼:“都怪你!我恨你!”
稀里糊涂的青春恋爱至此无法挽回,荒诞的现实戳破了粉红色泡泡。恋人们终于看穿了幻想中完美的对方,而接下来的,就是极度的失望。
人一旦面对真实世界,卸去想象力的辅助,就很容易崩溃、抓狂。
但幸运亦或不幸,这种失望也会消退。
在80年代末的苏联,孤独之心不难找到新的替代物。其中的一大速效药就是,商品。
伊万与卡嘉相恋的时候,苏联已经开始慢性解体。
各种西方商品大量涌入,既是解放也是入侵。它们把酷青年的生活占满了,以至于“自我”也成了可以购买、穿戴的东西。
滑板、街舞、迪厅、电子乐,时髦的舶来品令人兴奋却又反衬出本土的落伍。
电影片头,两个dancer在莫斯科郊外的荒废工地上扭动机械舞的画面。震撼是当然的,但那环境、那outfit,也让人看了心酸。
就问你见过这么硬的Popping吗
故事背景与现实平行,设置在1986年。那时候共青团真理报才第一次提到平克弗洛伊德,苏联人刚能合法购买到齐柏林飞艇的磁带。
这个历来号称第一先进的国家,突然发现了自己的落后,心情一言难尽,唯有用自嘲排解。
据说,当年最流行的一则笑话,把苏联比作行驶到铁轨尽头的火车,车上的每一任领导人各出对策。
斯大林下令把司机和列车员枪毙,赫鲁晓夫立刻站出来为两个可怜人平反,勃烈日涅夫猛力把窗帘拉上并命令大家左右摇动列车,制造正常运行的假象。
戈尔巴乔夫呢,则把窗帘扯开,探出身子大叫:前面没路了!前面没路了!
全俄发行量最大的报纸《共青团真理报》
片中伊万的家庭背景,也影射了苏联与西方世界的微妙关系。
父亲在故事的开头就出轨了,前脚刚刚离婚,后脚就带时髦小妞去西方世界花天酒地。
母亲则被抛下,像典型的俄国小说大女主:以泪洗面,坚韧不拔,悲天悯人,朗诵诗歌。
旧爱新欢之残忍对比
但选择保守和选择激进实际上是一样的,都回避了根本问题,拒不解决危机。
普希金的诗歌厉害,也比不上漂亮姑娘身上的法式印花小西服。老大哥最终不是输给欧美,而是输给消费。
于是,资本主义举着商品目录趁虚而入,替全车人扳下了变道闸。新老两派苏联人分道扬镳,要么失去金钱,要么失去精神。
毕竟,商品目录带来的杀伤力,无人能幸免。
拿影片里卡嘉的作家老爸来说。
此公虽然是个硬核苏联人,满口社会主义价值观,但第一次出场的时候,他就穿着全套阿迪达斯。其女儿也不例外,两人胸前的三叶草logo,比金发还耀眼。
卡嘉(上)和卡嘉的老爸(下),阿迪达斯承包了一家人的衣柜
单看服装,伊万和卡嘉几乎不像生活在同一时代的人。
事实也证明,换上了德国潮牌的苏联女孩,不再会被“看电影+吃冰激淋”的约会模式打动了。
卡嘉想要的是“不一样”,但兜里只有100块的伊万能怎么办?
情侣们都很熟悉的死亡问答环节
“去豹子洞吗?”,伊万提议。
那是他小时候玩耍的沙滩,他的精神家园。传说马戏团里逃跑的豹子经常在那儿出没,留下爪印,却没人见过豹子的真身。
与恋人一起等待想象中的豹子,何其浪漫。
但卡嘉不解风情,到了“豹子洞”,既见不到“豹子”也没找到“洞”,以为这又是伊万的套路,转身就走。
她不知道这里对男孩来说意味着什么,只想去赴下一个局,喝点酒,聊聊天。
在“豹子洞”,卡嘉的背影把伊万搞颓了,他低着头,走了两步就一屁股坐在地上,两手捧起沙子,看它们从指缝中溜走。
下半身的冷静,换来了上半身的清醒。伊万突然发现自己做过的很多事情,只是演给家长、哥们和女孩看的滑稽戏。
真正的伊万呢,只想呆在“豹子洞”,守着爪印,等野兽出现,再像猎人一样抓住它。
生存本该单纯,不存在约会地点的挑选、工资的高低,更不用计划未来,空谈理想。
当然,短暂沉思之后,伊万又去蹦迪,追女仔,玩滑板了。这是荷尔蒙决定的,不接受反驳。
但“豹子洞”的遭遇,熔断了伊万的苏联旧世界与卡嘉的西化新世界之间虚假的和睦。
歌里唱的伟大爱情,在现实面前不过如此而已。
分手前的倒数第二个夜晚,伊万发梦了,梦见自己走进一间水泥房子,房子中间放着爸爸的半身像,乍看上去很像某位苏联领导人。
“过得怎么样,老兄?”半身像问伊万。伊万想了想,点头回答,“一切都好。”
但梦醒之后,他选择了参军,决定离开一切都好的生活。
临近世纪末的1986,卡嘉与伊万互道永别。心灰意冷的男孩准备好离开,却想不明白,为什么自己追的那么努力,反而离最初的理想越来越远。
他们的愤怒、迷茫和糊涂,像一句谶语,直指5年后的解体前夜;
不知道当年观众席里有多少苏联人看懂了这则爱情寓言。
他们中又会不会有人猜到,再过5年,1991年的圣诞,一场巨变将重演这个结局。
在失败的1986年,终于以一场分手的爱情寓言作结。故事中的男孩、女孩相恋了短短数月,却自始至终连手都没牵。
他们对性的渴望和无措,则让我想起同年早些时候流传于苏联的另一句流行语:“苏联没有性”。
同样是1986年6月,家住列宁格勒(圣彼得堡)的苏联女人和家住波士顿的美国女人在某个电视节目上通过卫星连线展开聊天。
过程中,一位美国女人向苏联女人提问:我们国家的许多电视广告都有“性”,你们有这个问题吗?
妇联成员柳德米拉·伊万诺娃此时正好接过话筒,当即回答道:
“在苏联,我们没有性......”
柳德米拉·伊万诺娃,图源Google
她的话其实还未说完,全场却已陷入哄笑。
主持人弗拉迪米尔·波斯纳见状强行插嘴,扭转话题,假装无事发生。而在场的苏联女人,大洋彼岸的美国女人,两国的主持人以及节目背后严阵以待的领导们,谁都没有费心追问伊万诺娃被吵闹声掩盖的下半句话。
她想说的是——“在苏联,我们没有性,我们有爱“。
但她也太傻了,哪知道在80年代末的社会,当人们听到“性”,便不再能听到“爱”。
7,苏联社会问题电影,反映了后停滞时代苏联年轻人的叛逆和迷茫和中年父母教育上的迷失。其实从80年代的电影所反映的社会生活就已经在为不久之后的社会大变革埋下伏笔了。迷茫和无助就是那一代苏联人的真实写照
毛子行前功课#15 first date在布尔加科夫写的那杂耍剧院,make a baby前在莫斯科大学,最后选的地下室(没搞成- -)在3.7公里开外- -
青春片的情节设置大同小异(或许青春也是),单亲、街头、初恋、代沟,但本片透过代际观念的张力,折射出行将解体的时代背景,父亲的形象或消失或失败,他们无法理解,年轻人丧失方向的危机,恰恰来自不被权威定义的自我,长矛通过蒙太奇,准确地指向内心的豹,而“信使”,在充满喜剧性的摩擦中(哄骗“岳父”让大光明笑成一片),传递着两代人的信息,很难说这种传递是否成功,但披上大衣的男主显然意识到了成人世界的沉重,与军装的对视就成了选择的时刻,就像没能生孩子也是。青春就像时间的杠杆,在轻盈的迷惘中四两拨千斤,而80年代歌舞一起,世界共此青春。
2020207 大光明。电影背后的政治隐喻是明显的,它也为苏联解体前的社会状态提供了观察的角度。女孩穿着的阿迪达斯,街舞、酒吧、电子乐的场景不断着墨,而代表着“传统”的历史老师职业的母亲在黑夜独自哭泣以及因无法理解子女而愤怒的父母与被西方文化“渗透”的年轻一代形成强烈反差。结尾象征着共和国的军人从黑夜走入并再次遁入黑暗,这也让本片不止于讲述代际矛盾和青春虚无,它描绘的是整个社会对于前路的迷茫。
悲剧结尾 上海影展删节了主角的梦
女主真好看,像极了Mischa Barton. 玩玩下的时候多无厘头都会喜欢,真的投入了感情便手足无措了。
当老一辈还沉浸在「集体主义打江山」的荣誉中而指责青年一代「自甘堕落」时,青年人早已因为「理想主义」的破灭而各顾各的存在与温饱;将本片视为苏联解体的某种精神原因却是本末倒置,事实上每个时代任何地方的青年人莫不如此,并非是青年人导致社会变革,而是僵化虚伪的社会让青年人放弃这样的「继承」,当然「末日之歌」在不同意识形态的顶层统治者那里会得到怎样的应激反应却是不得而知。
講述蘇聯解體前夕的青年問題的電影,富有時代症候色彩。影片的基本結構是相對底層的男青年以虛無主義吸引並“教育”了作為中產階層後代的女青年,令後者確證了自身的虛無主義,而這種虛無從根本上來自於歷史的目標已渾濁不明,思想的活力也已經消卻:生活世界的世俗化與庸常化,美國文化的傳入和深入人心,都使得青年失去了對於挑戰和改編社會秩序的想象力與內在動力——也包括部分中年,例如男主角的父親,他拋弃了代表了“傳統”的歷史教師前妻,選擇同和兒子一般大的外遇縱情聲色。在這個意義上,該片屬於一種“歷史終結論”的敘事。修復版,2022年3月13日14:00於CGV北京路3號廳,“俄羅斯珍藏影展”場次戊。
太TMD可爱了!久违了的王朔笔下那种一点儿正经没有的特别简单熟练质朴的胡说八道满嘴跑火车的范儿,这是社会主义特产专利吗?
社会主义国家两代人之间必然存在的问题。如今看来问题也在我们身上继续。
无论时代如何变幻,每一代青年人的成长却如同复刻版相似:对未来的迷茫、对感情的懵懂、工作以及家庭,悲欢如此相似。故事里伊万恰如曾经的你我,永戏谑对抗现实,解构面对权威,无厘头的插科打诨恰恰成了他面对现实壁垒的铠甲,真亦假时假亦真。更巧妙的是,电影里他与父辈形成巧妙的对照,成人从其身上看到过往的自己,伊万也从大人身上看到将来的自己,我们最终都成为曾经自己最讨厌的人。
【俄罗斯大师展】邻座女士爽朗笑声比片子精彩多了
3.5;被西方流行文化滋养的苏式迷惘一代与承担保家卫国的上一代,代际之间的冲突。虽以满嘴火车的中二少年出现,男主内心闪回过关于非洲的想象,仍可见父母离婚的影响,以及日常生活中父亲缺席的失落感,说谎仿佛成为某种自我保护的本能,以此成为幼稚惶惑的自己与无处可去的大千世界之间的保护盾。结尾“你可以有一些伟大的梦想”仿佛是他对自己说的。
年轻一代的人真的生活在大人们说的无忧无虑的生活中吗?影片以伊万的成长和恋爱为视角,展现了年轻一代人的思想及困惑,命运及希望,但影片却又不仅仅如此简单……
俄罗斯珍藏电影展@颐堤港。三星半。女主太美加半颗。是忧伤喜剧,全场笑得很欢乐。男主的父亲开场离去,是人设背景也是象征隐喻。所有青年都那么茫然。跑车别墅的理想还讲不出口,讲了自己也觉得虚无。共产主义在全球取得胜利的理想说了却如此不合时宜,像胡诌嘲讽。父辈建的大厦早已摇摇欲坠,追问青年你的理想是什么复有何益?两代人夜莺唱得声嘶力竭也是挽歌一曲貌合神离。大厦将倾之前,理想只能是过冬有一件风衣。穿上了,就换一个更大的。p.s.男主和母亲合唱的那首歌叫《Трава у дома》,意为“屋旁的青草”,讲述宇航员在太空眺望地球的感受。
这不就是pulp的"common people"么...... 伊万最后去参军,回来后便是后来的丹尼尔·巴格罗夫
和上一代的对视,和同龄人的对视,和未来的自己对视。心中有豹,眼前迷茫。带着一片纯净,明天会长成什么模样。“穿上它,你要有更伟大的梦想。”
浮夸虚荣而又义气热情,撒谎无礼而又不卑不亢,这样的伊万让我想到《麦田守望者》的霍利顿,未成熟的价值观,对人生的认知不够到位,对未来的盲目乐观一片空想,年轻到年长的过渡总是充斥着无法沟通的障碍和难以协调的矛盾。1、【豹的巢穴/父亲的非洲之行/缺席的父爱/无可投靠的归属感】;2、【吉他/钢琴/通俗与古典合唱时的腔调违和-强烈的凸显两个阶级与两代人的冲突】;3、【被拷问到拷问的两次,思维的高度也同步经历了两次攀升架构】;4、【超现实遇见戎装回归的自己,时光的尘埃在对视的一瞬涤净所有过往的迷惘】✨心水🐂冷21
如果忽略语言,你根本看不出这是一部苏联时代的电影。里面的年轻人弹吉他、跳disco,玩滑板。他们受过教育的母亲会背诵莎士比亚,两者会一起合唱:“我们的梦想不是火箭发射平台,而是家门口的绿草坪。”他们的父辈则激烈地质问:“我们这一代知道为何而战,但不知道的是谁将接手这一切。”年轻一代的回答却是:“我们只想要漂亮的汽车、宽敞的房子以及一份轻松的工作。”他们用玩世不恭与价值虚无来对抗所有严肃的口号和虚伪的宏大。影片的最后,跳disco的年轻人和阿富汗战场归来的负伤士兵彼此遥望、相顾无言。两个互不理解的世界正在分道扬镳,而它们很快就将一起埋葬那个日薄西山的庞大帝国。
每个青年的生活都是大时代的投射。全球化的父亲寄来大衣,兵役前最后的撒谎游戏,纪念碑建筑上找不到偷情场地,新小区晚上小青年们武艺高强,在这样大变革的前戏,回答理想啥的确实属于扯淡。男主很像梅西。