苹果2020

不知道是我长大了的原因还是什么，感觉有点为了煽情而煽情，为了反映人性而反映人性了。

其实不用这样，我就喜欢单纯的看搞笑的而已，开局那么多有个性的，涂鸦王国大臣，我以为会像以前一样，一个一个去和小新对战，有他们自己特点的对战，导致我一直在等他们下去阻拦小新。结果这几个大臣就只是出来举个手而已，让我感觉很怪。

还有我不懂这一部剧场版的逻辑或者说是中心思想，以往可以说都有一个说得过去的逻辑。

比如说，反派太追求高级美食，小新告诉大家，B级美食也是很美味的。大人想要自己过去的生活，但没办法总有告别过去的时候。都是有一种无奈，反派其实也没错，只是不应该太极端的感觉。但是这一部完全让我搞不懂想表达什么，开头我原以为会是“大家在大街上乱涂乱画”和“因为城市发展还是只能在纸上，电子产品上画画”的对立，结果这完全让我找不到对立面是什么，以至于让我感觉这一部就是乱，虎头蛇尾，不明白想表达什么。

最后还有bug就是，为啥短裤要跟小新说光有笔没用，还得有纸才行，但后面明明可以在随便什么地方画（我原以为这一点是为了告诉观众不能乱涂乱画得画在纸上），以及后面短裤哥说只要一幅画里有一点神奇蜡笔其他可以用别的画，那他为啥不早告诉小新以至于蜡笔用这么快。这些都是为了让我感觉很强行煽情，很强行输入价值观加入的设定。以此类推还有很多的bug和剧情硬伤，很多地方让我看的时候很别扭，我也懒得再看第二遍翻出来了，就说这些我记得比较牢的。

总结是这部电影真的很烂，也真的可能是我长大了，没法看或者说看不进这类型的电影了，唉。

看到有许多人在抨击情节有些问题或者过于煽情什么的。

其实长大后在看动漫的时候我也有这样的感觉，以前好多好多喜欢的动漫现在总觉得幼稚觉得不合逻辑，但转念又一想，改变的其实是我们而已。我们习惯以成人的思维思考问题，也喜欢给事物贴上对或错的标签，喜欢挑毛病，觉得这就是我们聪明有智慧会思考的表现，如果觉得这样，请多去挑挑现实电影、大导演拍的电影。

可是这是动漫诶！不合逻辑的事本就是动漫的一部分呀！就像猪会说话，就像狼永远吃不到羊，就像哆啦a梦的道具中，很多都可以用任意门代替，为什么还要发明那么多的代步工具或者说飞天的道具。与其说是他们的不合逻辑，不如说是我们有了挑剔的眼光。小时候拿哪注意这些啊，只觉得很有趣，很感动，情节也很好。

所以也不要纠结一些小bug啦朋友们~从整体来看，情节也很完善，塑造的几个蜡笔人物性格也很饱满，总之我看这部真的有被感动到。一直责怪小新只是想见娜娜子姐姐，顺便拯救蜡笔王国。可是他是小孩子耶，为什么要要求那么多呢？那我们不就成为了动漫里的大人们了吗？

最近听说迪迦奥特曼因涉及殴打等暴力情节被封禁，这不就是赤裸裸的现实吗？用我们大人的眼光去评判一些给小孩子看的东西。我们往往忽视了这些很真实美好的主题(因为我们认为它们本该这样)，非要去指责用来表现情节的一种手法。

你在动漫中看到的是什么，动漫便会呈现给你什么。看动漫就要像孩子一样，保持天真、糊涂一些，不要太纠结~

而且，最难得的是，蜡笔小新的电影有很多部都围绕着一个特别棒的主题，在信息化时代下，传统元素的没落与自我拯救。虽然是动漫电影，但也有渗透到现实。我很爱，也会一直支持下去。❤️

虽然前面很乱有点不知所云

虽然设定很奇怪画涂鸦才能拯救世界

虽然涂鸦王国也没弄明白个所以然

但是也是最近几年最好的剧场版

一方面反应了人的社会性

一方面反应了小孩的童真

确实就是这样，人越活越大，越来越自私了，当小新救了那些人，蜡笔用完了，导致飞船掉下来，那些人第一反应就是责怪小新，小新看见肥嘟嘟左卫门消失了，感觉自己也不能就这样放弃，接着画巨大的肥嘟嘟左卫门，其实是剧场版，大家都应该知道结局不会不好，但是作为我们这个年纪的人，遇到很多自己感觉做不到的事就放弃了，感觉自己无能为力就不坚持了真的不好，看到最后小新还在坚持感觉自己都要哭了哈哈哈，虽然不是最好的剧场版确实最蜡笔的蜡笔小新。

看蜡笔小新的剧场版已经成了一种习惯，这次的剧场版，与以往要说差不多，也是可以的，反正基本都是春我部防卫队打boss，这部区别就是加了四位勇士。

一个神奇的国度靠着涂鸦的力量生存，可在这个时代随便涂鸦那是不可以的，哪怕是小孩子也不行，所以这个国度的人想将地下世界控制住，将大人这种没有自由的涂鸦能力的物种变成照片，强迫小孩子涂鸦。有反派就要有勇者，自然小新成了勇者，拿起了好比马良画笔的蜡笔，画出了三位勇者，一个穿了两天的内裤，一个抽象派的娜娜子，一个老朋友救世英雄不理不理左卫门，还有一个叫做佑马的小孩，开启了救世的副本，先是将那些被控制的人救了出来，可也因此将神奇画笔用完了，这个时候大灾难来了，因为小新失去神器，大家先是破口大骂，然后失望，开始四处逃散，不过最后大家在小新等人带动下开始积极救世，最后拯救世界。

影片前期十分的欢快，可到了后期整个画面变得阴森起来了。小新也是从英雄变到万人唾骂，可他们可能忘了，就是这么一个小孩在刚才救了所有人。扭曲的娜娜子第一个离开了小新，她是为了救小新而消失，在消失之前还在说着小新我喜欢你。再然后便是不理不理左卫门，这个看起来贪财怕死的小人物，可他却是个善良的人，最后在水潭中和小新的谈话属实是令人感动。最后因为救世的涂鸦缺了一笔，那个两天没洗的内裤献身了，有自己将救世的画完善。

真的一直喜欢蜡笔小新，就喜欢这种感觉。

在蜡笔小新的剧场版里，我有过无数次落泪的瞬间，无论是蓝天武士还是小椿，这些角色有其天然的悲剧性，因为他们的故事只存在在剧场版，在剧场版结束后，电影院门关上的刹那，他们的故事就留在了荧幕里。这部2020年的剧场版，同样有这么一个角色，悲剧的是她甚至没有自己的名字，她就是蜡笔娜娜子。小新口中的“像娜娜子姐姐的人”，是的她没有自己的名字。

故事的前半段，她就像一个创造的笑点一样，恐怖的带着“小新，我喜欢你”口头禅出现的身后灵。我从她出现的那一刻，就在想属于她的故事应该是什么，真假娜娜子吗？于是我特别注意她的每一个画面，但画者真的很无情的让她的表情狠狠地限定在了一个五岁小孩的笔下，在小新大喊着要叫要求救娜娜子姐姐的时候，作为替代品的她眼神与表情都没有丝毫的变动，她虽然出现的时长很多，但属于她的性格塑造，好像一秒也没有。

直到流着水的小石悬崖出现的那一刻，在想着偷跑的肥嘟嘟左卫门和心有余而力不足的隔夜裤衩都束手无策的时候，蜡笔娜娜子熟练地扮演起那个奉献角色，毅然决然的爬上了悬崖。而在这一个画面之前，是隔夜裤衩大喊着激励小新“要是不能平安地回去春日部，你跟娜娜子小姐星期天的约会就会泡汤的”。就在这句话后，蜡笔娜娜子看了一眼岩角流淌的水，然后就顺利爬了上去。那一刻，我仿佛感受到了这个丑陋的非常规角色内心的灵魂。

在那之后，蜡笔娜娜子再次变回了背景板吗？不是的。是她捡起路边掉落的地图，是她在贴心的剥琵琶给大家吃，是她搭起温暖的篝火，幸好她也得到了她的暖心——小新亲手剥的琵琶。在这一刻，我知道，这个五岁小孩依然是那个我最爱的五岁小孩，他好像什么都不懂，但其实什么都懂。

故事一路发展，众人终于回到了春日部，开始热血拯救世界。我本以为一切会按照正常脚本发展，众人即使经历重重困难，终究会打败反派，却没想到在故事仅仅发展到中段的时候，一场雨就终结了所有的童话。虽然在森林里，融化的车留下了隐隐不安的预感，但我从未想到会是在这里，蜡笔娜娜子突然就下线了。虽然画面极尽拉扯，从小新冲过去对峙的时候，就好像预感到了这一幕，但这一幕结束后，我依然久久无法缓过来。我就在一种无措的情绪里木然的看着无理取闹的大人们和热血拯救世界的小新，那一刻后的小新也木然的带着他的热血和纯真在城市里遇到肥嘟嘟左卫门的离去，然后开始满城市的画画。离去的人，也在佑真的感召下，开始回归，肥嘟嘟左卫门也成功扮演起小新心中的英雄。但我心中始终回荡着，那蜡笔娜娜子呢？蜡笔娜娜子呢？

等到一切尘埃落定，娜娜子从车站下车。小新终于完成了自己的愿望，和娜娜子吃饭，佑真也和妈妈回到家里发现了留下的本子。我突然想起了在佑真家的咖喱店里，蜡笔娜娜子第一次吃上咖喱，满意地擦了擦嘴角，说“小新，我喜欢你”，原来那一刻她的脸上就有了不一样的表情，叫做满足。

是啊，毕竟你也是一个五岁小孩赋予灵魂的画，你的内心又会有多成熟的。我突然理解了你扑过去救小新时内心的想法，那一刻你不想成为英雄，你想的一定不是保住小新才能拯救世界，而只是想保护小新。毕竟拯救世界会有别人，你从诞生的那一刻，就是一个满心满眼爱着小新的角色。这一刻，我突然不想用娜娜子这个名字来称呼你，总觉得你明明有自己的独特的灵魂，不该是任何人的影子，可惜画者是残忍的，你始终没有自己的名字。

直到最后聚餐时，娜娜子对着桌上的小画纸问起“诶，小新，这些人是谁啊”，小新回答说“他们是救人的英雄哦”，那一刻我突然释怀了。因为小新不会拿起你炫耀说这是我画的娜娜子姐姐哦，我想那一刻，你在小新心里也拥有了名字。

后记：

决定动手写这篇影评，是因为刚看完这本电影泪眼婆娑的我想来豆瓣找认同，却没想到接连翻到数篇充满戾气的指责，指责这部电影前半部分的拖沓，指责这部电影凌乱的叙事，指责这部电影的种种不合理。我无意去一一反驳这些充满戾气的评论，只希望能在这部让我留下眼泪的电影后面，有人能找到和我一样的感动。和我一起记住，这个英雄。

我的2021新年贺岁片😭😭😭，感谢梦蓝🙏🙏🙏。

这一部在蜡笔小新剧场版里真的是久违了的澎湃，大晚上一个人看得泪流满面。

尽管蜡笔小新的原班人马都在陆续地更替，就连矢岛晶子的小新都已经换班，但依旧能感受到这个五岁小孩以及周围的那些故事一直在努力传承下去。就好像臼井仪人老师去世的那一段时间，一直会担心小新会不会就此断载，但事实是总有热爱的人撑下去了。

前几年的剧场版让我觉得一直都很低迷，每每看完我都觉得唏嘘，像是2010年左右往前的那些扣人心弦、想象力丰满的剧本消失了，取而代之的却是有点越来越低幼化的情节设计，越来越抛开逻辑放飞自我的剧情走向，以及令人有点摸不着头脑的剧情节奏。即便去年的《新婚》似乎是有在逃脱下坡路的困境，最终还是没有逃脱剧本张力乏力的牢笼。尽管如此，我还是会期待下一年的剧场版，有点贪婪地想要童年时期的蜡笔小新一直陪我走下去。

《涂鸦王国》依然存在一些零零碎碎的问题，比如说这一部的节奏还是让我觉得有些奇怪。但是相比过去的几年，已经是一个不错的抬头了，甚至请到了苹果酱来客串反派……

客串反派的りんご酱

不知道是不是有一点执念太深的缘故，我总是觉得这一部的很多细节都在呼应着十分经典的几部剧场版。

第一，2003年的《光荣烤肉之路》

烤肉之路当中野原家一家四口前往热海都有十分精彩的追逐戏和公路戏，小新的部分就尤为多了。其中包括了一场自行车追逐戏。

《光荣烤肉之路》小新从公路栏杆缺口骑进森林里

而这一部，也有一段飙车戏，同样为了摆脱敌人，选择了一样的方式：

《涂鸦王国》从车道栏杆缺口飞入森林的🚗

第二，蛮明显的，1996年的《奇异乐园》

当时能够创造想要之物的是扑克牌，这次又变成了奇迹蜡笔，万变不离其宗，同伴不在身边的新之助求救的一定是自己最爱的影视英雄和属于自己的英雄不理不理左卫门（同样可见三分钟大进攻）不过这次由于只能画画，只有不理不理出场。

奇异乐园的四人组

涂鸦王国四人组

第三，2001年的《大人帝国》

记忆中大概是是有两个地方让我总是不经意地会去回想起大人帝国的反击。

其一，大人帝国首先的设定就是，依靠大人对于过去的怀念而使得昨日重现，而如今的涂鸦王国则是通过小孩子的自由涂鸦之心而保持飞行以及存在。某种意义上来说，这两者形式上是相似的，最后反派的一方几乎都是用了有点强制性的，只不过大人帝国比起空中的涂鸦王国看起来更真实一点罢了。

大人帝国 卡车准备运走的大人

涂鸦王国 卡车准备运走的小孩

其二，是小新在佐藤九日堂最后准备救娜娜子的时候，在楼梯上飞奔的一小段，总让我觉得就是大人帝国最后一段，小新拼死拼活飞奔上楼梯的回光返照，不过这里没那么热血就是了。（这个点有点自作多情）

大人帝国 楼梯vs电梯

涂鸦王国 寻找娜娜子

第四，1998年的《猪蹄大作战》

每到了有不理不理左卫门的戏份，总是纠缠不清的就是左卫门到底想当个好人还是坏人。这一点其实从不理不理左卫门第一次登场剧场版《不理不理王国的宝藏》就已经出现了非常二元对立的两个巨大不理不理🐷。这次沿袭的则是像是猪蹄大作战里的或是说三分钟大进攻里的，摇摆着的不理不理左卫门。

但事实是，正是这样的不理不理左卫门，在最后选择为正义牺牲的时候，才使得眼泪止不住地掉下来。

为了飞艇飞起而助力的不理不理

为了让涂鸦王国重新飞起来的不理不理

其他其实还有蛮多细节的，例如小白的为了救主人们逃脱绳套的场景，王子的撞色服饰等等，这里就不一一赘述了。

当然除了看到很多过去的影子以外，这一部的剧场版还让我看到了一点全新的元素。

比如说以往的剧场版往往会避开对民众群体的刻画，表达的内容往往集中在主角与反派之间，民众往往会是比较刻板化背景化的，这一次却很意外地添进去了对于民众的民意的描刻，仔细品品其实还有点小细致的。

依旧期待下一部剧场版！