《海上浮城》的英文名叫《dead pigs》,豆瓣评分不高,其实有点可惜,最后20分钟烂尾了,但前面的部分,确实可圈可点。 邬君梅的戏路太宽了,演得了国母,也可以胜任上海大姨。这个“钉子户”展现出来的性格只是冰山一角。她英文流利,爱看老电影,家居时充满少女心,出门时又格外精致,理发店的生意堪称红火,养赛鸽也颇有一套;她人到中年仍独身一人,和哥哥不睦。这些年,他们家族的往事,她自己的经历,一定很复杂。 她哥哥,一个好面子又短视贪财的人,没有大成就,却惹了一堆麻烦。面对记者采访的一段独白,真的是演活了。债主上门,他先是试图卖掉死猪,又无奈扔猪,之后硬着头皮求妹妹帮忙,之后进城找儿子。他笨拙地讨好着,心虚地躲闪着,费力地隐瞒着,可怜可恨又辛酸。 李梦的富家女出场不多,却很打人。她一直擅长这样的角色,世故而纯真,桀骜而孤勇。她和李淳还是蛮有cp感的。 看李淳演自己听不懂嘻哈,又去学英文,还是蛮有趣的,一个在社会底层挣扎的男孩,他沉默而忧郁,一直对老父编制一个美梦,为帮父亲还债而去碰瓷。他爱上了美丽富有的姑娘,笨拙地取悦她,竭尽全力送她玉坠。 那个挂名的建筑师,更像一个演员,电影没有展现出他的复杂性,他的挫败感、孤寂感、企图心,都是可以挖掘的,结尾处和地产商谈下一个项目时,那种讽刺感要是做出来就妙了。老外在中国被雇佣撑场面,这里面的社会心理可有趣了,他在夜店偶遇东欧女郎,本以为可以他乡遇故知,而姑娘只想和他谈生意😂,神来之笔。 普天之下莫非王土,中国人是没有真正意义上的家园的,所以这份守护看起来如此不合时宜。对比残酷的《危楼愚夫》、温情的《飞屋环游记》、荒诞的《银河系漫游指南》,确实风格不够强烈,可惜了可惜了,多好的一个黑色幽默题材。
海上浮城,浮的不僅僅是城,還是世間百態、荒誕人生。一切的紛爭,一切成敗得失,都不過是過眼雲煙……建築業是偉大的,但房地產業卻極可能是罪惡的!那些五光十色的所謂高尚住宅背後,不知道隱藏了多少血淚和醜惡,多少家庭因此被拆得分崩離析!當然,也有很多人得利,比如“拆二代”,但他們沒有幾個有好結果的,因為沒有真正的能力做支撐,對於突如其來的財富,是不懂得把控的!另外,那些仗著一張洋面孔滿世界優秀欺騙打老外,只是映射了我們民族的無知和自卑!人啊,別有非分之想,楊皓宇扮演的角色正說明問題……
那么多人写华裔美国人、白皮价值观啥的。。。话说,这电影再流于表面,再拼凑元素,能比《天注定》更直接粗暴?
虽然这个电影,有挑不完的毛病,但不觉得阎的视角是概念化的。
从宏观来说,城镇化是涉及到中国一半以上人口的事情,不大有电影关注,身处其中的人都可能没自觉。工作关系,以前看过一些资料,未来十几二十年,这个城市化进程还会继续下去。阎的视角恰恰是知识分子该有的思考角度。
细节层面,特别喜欢片名里的“浮”字,全片就是贯穿中这股子浮cheesy。开头美容店员工的早操,我相信很多人就被吸引住了,接着带闪灯的烤乳猪(这也是我在现实中的迷思)。高迪的教堂,一群中国姑娘跳flamingo,老外站台。。。我相信国人每天都能看到,但框到镜头里看,就显得特荒唐。VR,虚拟现实,这个元素我也很喜欢。还有些前后呼应的安排,也不错。
人物层面,看到好多人说老外这条线多余,但我恰恰觉得这条线最高明(演技buff另论)。如果换一个中国人来写,这些老外会不会很大概率沦为一个符号而已?阎能站在他们角度看到那种尴尬,其实挺有意义的。最不喜欢的是李淳和李梦这条线,故事没问题,被骂得最狠的李淳我也没意见(放蔡明亮手里试试),是李梦这个角色太理想化表面化,多少有点尬。
阎最大的问题,还是没把自己完全抽离出来,关切的姿态太多,没做到外冷内热。应该多跟贾科长学学。(碰瓷儿的十七岁单车,这气质会不会有趣很多?)
最后,所有矛盾没有崩,而是和平解决,也是我喜欢的部分,因为盛世本就是这样一轮一轮洗刷着。
PS。跟电影结尾的拖沓一样,我也再补一番儿:这年月,谁不是每年看几十上百部电影,能带来新鲜感的东西越来越少。再粗糙的电影,有那么一两处有意思的地方,就可以宽容点儿,不亏。
“房子卖掉,我们还是一家人。” 拆迁、碰瓷、非法集资、死猪漂江,《海上浮城》就像一面照妖镜,将人性丑陋一面展露无遗。电影像是当下生活的百科全书,人间百态流转其中。 34届圣丹斯电影节世界剧情片主竞赛单元“集体表演奖”,第30届棕榈泉国际电影节评审团奖“Ricky Jay电影魔力奖,这部作品得到了世界影人的认可。贾樟柯担任监制,无疑为作品注入了更多烟火气息。在提前观影后,电影君发现影片比想象中的精彩。这部直击社会痛楚的电影,留给观众巨大的反思空间。 老百姓自己的故事 2013年3月,上海松江松江横潦泾水面出现大量死猪。同年3月12日,上海已累计出动打捞船只233艘,共打捞死猪5916具。 《海上浮城》的英文名“DEAD PIG”,由此而来。死猪上浮,人性下沉。片中五位男主之一的猪农(杨皓宇饰),原本指望着养猪卖钱清偿非法借贷。谁知命运无常,一夜之间血本无归。 这仅仅是作品中,具有时代标志的元素之一。拆迁、碰瓷等热门社会事件的融入,影片的生活气息更加厚重。熟悉的场景,能够将观者轻易代入故事中去,进而引起强烈情感共鸣。 新老演员的在线演技,同样是影片的加分利器。老戏骨邬君梅饰演一位“最牛钉子户”,守护着一座承载她所有人生记忆的老房子。杨皓宇饰演的猪农,小聪明不断,却很难在大是大非面前有着正确片段。贱卖死猪不成,于是趁着夜色将其偷偷沉入江中。更可怕的是,有同一想法的猪农,并不止他一人。 穷小子恋上富家女的桥段,在影视创作中并不少见。后者缺爱,前者缺钱又缺爱。为了帮助身为猪农的老父亲,偿还高利贷。在一次误打误撞中,小伙干起了碰瓷的勾当。现实的生活压力面前,人性悄悄低了头。 这个世界上不忍直视的东西只有两种:一种是骄阳,另一种就是人心。《海上浮城》将藏在犄角旮旯里的人性污垢,全都翻到台面,接受观众检验。这未尝不是一种壮烈。 拆房子还是拆家? “房子卖掉,我们还是一家人。” 走投无路的哥哥,在妹妹面前发起狠来。在他眼中老宅就是一间可以拆了卖钱的房子,有价可循。他不知道的是妹妹心中,这间老屋充盈着成长的记忆,见证了自己从小到大的喜怒哀乐,难以用金钱衡量。 当下社会由于拆迁引发的家庭战争不在少数,许多亲人更是反目成仇。房子重要还是亲情重要,房子与家能否直接画上等号,每个人都有自己的答案。 故事的结尾,总算为人性的悲凉注入了一丝暖流。在长跪不起的哥哥面前,妹妹选择了亲情。在拆与不拆中,妹妹都做出了最正确的选择。 现实题材作品迎来“春天” 从《我不是药神》到《无名之辈》,现实题材作品越来越受到观众的广泛关注,迎来春天。《海上浮城》自然也吸引了不少网友关注。 除了题材之外,影片多线叙述结构让人印象深刻。此类结构在近几年的华语电影中并不少见,通常出现在中小成本及新导演的作品中,比如忻钰坤处女作《心迷宫》等。 此类作品通常要建立在扎实的剧本之上,《海上浮城》的制作筹备周期长达三年。导演阎羽茜曾是华尔街日报记者,这段记者经历让她对新闻事件极具敏感度,善于搜集生活素材。监制贾樟柯,在剧本阶段以及筹备阶段上就给予了很多方向性的建议以及肯定,因此影片内容值得期待。 当前,强社会话题性逐渐成为爆款电影标配,有利于加速口碑的发酵及下沉。在同档期影片中,这一特性也让其与众不同。好演员的春天已经来临,现实题材作品又何尝不是呢?
有想守住曾经的,还有被时代车轮碾过还要拥抱的,有挣扎的,有躺平的。西方视角不也是一种思维,大家都怎么了?不管怎么样,导演重点画的没错!好大的拆字啊,哥扇自己尤为精彩!众人喝彩,一个人的梦碎了。碰瓷有风险大家需谨慎啊,我们的解决办法总是有用的。摇摇欲坠的梦,导演提个醒而已。最后的浮鸭是虚构的,漂猪是真实的事儿。叫我想起pink floyd的一张专辑 <Animals>其中有pigs一曲尤其好听
被一句解释没有的就删了短评,生气!!!
咽不下这口气,索性补个长评!!!
导演阎羽茜的长篇处女作《海上浮城》终于全国公映。
对这个名字陌生的观众,还记得接拍“小丑女”独立电影《猛禽小队》的DC首位华裔女导演吗?
就是她。
而当初为她吸引DC目光、最终获得《猛禽小队》执导机会的,正是这部《海上浮城》。
这部获得了圣丹斯电影节评审团特别奖、又吸引了DC的作品,究竟有何魔力?
要形容《海上浮城》,有很多词可以用:
多线叙事、群像戏、黑色幽默、现实主义……
在上海这座魔幻的城市背景下,《海上浮城》设置了四个主要角色:
王根发(杨皓宇 饰),人称老王,养猪为生,是村里的“弄潮儿”,玩P2P,玩投资,玩VR,等体验VR的村民散去后,屋里就只剩他自己。
王招娣(邬君梅 饰),美容店的单身老板,健身画画听音乐剧,是典型的上海精致女人,也是一片待开发区里最后一个钉子户,陪伴她的只有她养的狗和鸽子。
夏夏(李梦 饰),富二代,开车撞了人,会有老爹掏钱摆平一切那种。像大多数富二代一样任性、自我,想追求自由,又茫然不知自由为何物。
王振(李淳 饰),餐厅服务员,内向自卑,在家人眼里是“上海大公司里西装革履的白领”,是把在外打拼“报喜不报忧”发挥到极致的年轻人。
电影一开始,四个人在各自的支线上日复一日努力生活,或平淡,或平常,或平庸。
直到一场猪瘟蔓延开来。
老王养的猪集体暴毙,借高利贷投资的公司又卷款跑路,他一夜之间背上了25万元债务。
于是他一面为死猪寻找销路,一面到处筹钱还高利贷。
至此,四个人的命运慢慢连在了一起:
王招娣是老王的妹妹,独自守着家里三代人共同生活过的老屋,守着那份“家”的回忆和执念,不愿搬迁,不愿接受500万赔偿;
王振是老王“光耀门楣”的儿子,他脱下服务员制服,穿上借来的西装带父亲去喝抹茶拿铁,却对父亲借钱的事绝口不提;
夏夏与服务员王振之间情愫渐生,殊不知惹出猪瘟的饲料正是自己那有钱老爹造的,而比这更糟的,是男朋友那无处不在的自尊和自卑……
等到走投无路的老王拆穿了儿子的伪装,又和不愿卖房的妹妹大吵一架之后,生活的遮羞布被扯下,腐烂的内里展露无遗。
所有人的生活看似都陷入了泥沼,无法自拔,更遑论助人。
电影将这深陷泥沼的人生在一个大雨滂沱的夜晚集中掀开,杀伤力极大:
老王付不起死猪处理费,深夜驮着死猪投进黄浦江;
王招娣被雨声惊醒,发现老房子被切断了水电;
王振碰瓷筹钱,却在这一晚碰到了硬茬;
而此时夏夏一次次打电话,还是找不到自己的男朋友……
这些事情一夜之间发生看似荒唐,但试想,谁的人生没有那么几个走投无路绝望恸哭的深夜?
每个观众大概都会在那场大雨里想起曾经的自己。
如果你还记得6年前轰动一时的“黄浦江死猪事件”,是的,《海上浮城》的引子就是这起真实事件。
漂浮在黄浦江里那超过13000头死猪,在民众眼里,是瘟疫,是饮用水的污染源;
在猪农(就像片中的老王)眼里,是曾经养家糊口的资本,是付不起死猪处理费的无奈之举。
而导演阎羽茜就以这样一条社会新闻为引子,以一个普通上海家庭为核心,描画了这样一出超现实主义的黑色幽默。
在《海上浮城》里,阎羽茜野心勃勃,以四个主要角色为基础,牵出了不同阶层、不同年龄、不同身份的人面对的形形色色的社会问题。
环境污染、金融诈骗、强拆、碰瓷……
这些或大或小的问题彼此纠缠着一波未平一波又起,令观众初看时觉得荒谬,细想之下,又扎心得难以忍受。
而那些社会的善恶面,和普通人的不得已,就在这些荒诞又真实的问题中被一一揭露。
最终,电影中的人物因为开到王招娣门前的挖掘机而聚在了一起,本片最大的冲突也浮出水面。
但就像人生多得是无解的难题一样,阎羽茜没有试图给这些人明确的解决办法。
她让这些被生活逼进了死胡同的人,手拉手唱起了歌。
然后新闻开始播报:死猪已被清理,猪瘟已被控制,江水恢复清澈。
生活似乎终于柳暗花明有了起色。
至此,一场以猪瘟为引子的人生闹剧看似落幕。
如此结尾可能会让有些观众摸不着头脑。
毛线团一样的麻烦和问题一样都没解决,人们却心连心手拉手唱起了《我只在乎你》?
但正如现实生活一样,哪里有那么多问题能够真正得到解决呢?
我们能做的,不过就是蒙上眼睛告诉自己“都会好的”,然后一股脑走下去。
不犹豫,不回头。
更何况,被DC看上的女人怎么会简单?
阎羽茜在片尾字幕中埋下了本片最大的彩蛋:作为背景的江水里,漂浮着一只又一只死鸭子。
那一只只鸭子,看上去就像是命运对电影结尾一团和气的无尽嘲讽,而生活悲剧的真相,恰是如此:
猪瘟走了还有禽流感,人生的不如意哪里有尽头?
当然,这么一解读,看起来就像这部电影已经丧透了似的。
其实并非如此,阎羽茜导演在片子里以女性视角埋进去的温柔随处可见,看完之后就觉得:
社会比你想象的丑陋多了,而人生比你想象的温柔多了。
注:部分图片来源于豆瓣及网络,侵权立删。原载于“万达电影生活”公众号。
Sundance Film Festival@Redstone Theater 1.20.2018 全程一种外国人看中国的视角和富家女爱上穷小子的俗套戏份,ending全被邓丽君的我只在乎你毁了.....
7分,不太懂热评所说的“西方视角下对中国的刻板印象”是指什么,虽然老调重弹了但这就是中国的现实啊,有什么刻板的。总得来说挺贾樟柯的,但有些滥用光影和配乐,剪辑也稍有点混乱,还有最后的大合唱也是真的智障。不过我觉得没有那么差,至少确实是在关注社会问题的,要不然其实贾樟柯后期作品也就这个水平。
Sundance Prospector Cinema看的。故事前25分钟还可以,进入中段后人物、关系和剪辑的问题都很大……邬君梅和“老爸”的演技没得说,但其他演员都感觉演得比较糟。那个美国人的角色还说得过去,但也没什么亮点。总体不太喜欢。能理解为什么能入围圣丹斯:整个片子看上去是从一个西方人的视角来看的。
的确是外宾视角了,对于国内的理解太奇情,人物间的联系也是尴尬的。李淳演的太差,全靠邬君梅撑着。
2.5 片头前五分钟很厉害,但也由此产生了时间线的问题:“建设新农村”的标语应该挂在哪一年?是2018年还是1998年?这似乎和夏夏提到有LadyGaga存在的时间线矛盾。第二个迷惑是地点,哪怕是虚构的地区,这里也太明显是上海郊区和市区的区别,养猪倒猪的设定再怎么黑幽默都不太说得过去。(哦对了冬天为啥街头有卖西瓜的鸭?)最喜欢邬君梅的角色和线索,其他人不温不火地被串在一起,但是现在谁和谁还没有点关系,让观众最后大吃一惊的戏码现在已经没有意思了。导演对除了邬君梅的角色之外的角色好像没有很强的决心。想想年轻的导演有如此强大的支持但片子如此乏力,同龄人却不同遭遇不可同日而语。
廉价的死猪肉没人买,昂贵的补偿款却不要。不要你的西瓜钱,多一分都是怜悯;只要你的玉马坠,少一件都觉得空荡。说是朋友很多,偌大病房只来了一个小丑;说是保持联络,偌大城市却消失在人海茫茫。有人用肉身去碰瓷,有人靠糖纸去当车,有人像赛鸽从千里之外飞进鸽笼,有人像死猪从黄埔江里浮到岸上。
通过一系列现代怪现象来挖掘社会困境,每个角色都因为经济问题决定了命运的走向。导演纽约客的身份,使整体基调中西混搭,想要构建黑色讽刺的荒诞,奈何喜剧与现实之间摇摆不定,歌舞大合唱很强行刻意,尴尬地会比了原本应当严肃的结尾。
其实整体是四星的,多层次多线的叙事试图找寻的是一座城乃至是一个国家的现状的形成原因,死猪的意向让一种不安的因素散布在了整个电影当中,用了一种超越人物关系的方式串联起了所有的角色。我从来不觉得西方人的视角看待中国有什么需要被抵制的,不论是西方还是东方,中国的现状就摆在那里,都是一种真实。影片唯一让我不舒服的也就是结尾的处理了,用一种超现实的大团圆方式打碎了之前所有的魔幻现实主义构建,所以去掉一颗星。哦,对,李淳真的别再演戏了,还有,杨浩宇真是一个宝藏!
李淳的台词还是有点怪怪的。只要重要的戏剧桥段不是长镜头,感染力翻倍,当然也还是有些个别场景显得怪怪的,似乎情绪没有积累到那个高度就开始释放了。结尾倒是真喜剧,不是说那首歌大家合唱的时候有点令人发笑,而是此片在同类电影中给了一个上扬结局。(然后现在这个导演要去执导DC的《猛禽小队》了OMG)
看完无比气愤,完全是一个内心白种的华裔以居高临下的视角讲述的完全浮于表面的故事,充满了洋人喜爱的中国stereotype符号。最可气的是结尾,对不起没看出反讽,反而是尴尬到死的对所有问题的逃避和不负责任,以及白人救世主。全片毫无立意可言,价值观可悲,从剪辑、表演到配乐一无是处。
可是最后为什么是死鸭呢?
上海味儿十足,美式思维十足!
可惜李梦邬君梅,可怕的白色精英视角,奇观到骨子里了。
非常不喜欢。一星给邬君梅出神入化的演技。Sundance 18 park city redstone cinema 1
极为贫瘠的文本,导演编剧其实完全不了解中国,始终是隔着彩色玻璃纸的一厢情愿。
阎羽茜和赵婷分别通过艺术电影的快车杀入了dc和漫威宇宙,但很尴尬,她们都已在影像中迫不及待展示自己的白皮归属感。
情节尴尬刻意,结构编排混乱,典型的空泛堆砌概念,城乡新闻素材大拼盘。那个外国人的视角更是切换地莫名其妙。在符号堆砌和迎合西方观众上简直是得到了科长的真传,最后的那场土味煽情大合唱我特么真实地literally笑出声。
竟然是中华土味版的木兰花,连音乐都明显在模仿。然而整体廉价的电视剧质感、完全失控的剧本、各种雷人的设定,到最后完全演变成了尴尬症爆发的大型freak show。如果说最后合唱是在戏仿歌舞片以音乐制造大团圆的套路,那么这之后的部分只能说是更加画蛇添足(也许是为了过审?
确实很圣丹斯独立电影的感觉,导演用西方人的视角看待国内的社会新闻话题,搞了一盘大杂烩,骨子里是贾樟柯那套新闻集锦,所以始终也是浮于热闹的故事表面。在结尾的魔幻K歌大合唱之前,整体上的节奏和流畅度还不错,导演的能力是有的,只是高潮太尴尬,有点难以理解。加上创作者用外宾视角的切入,故事最终走进无解的死角。片子的英文名直译叫死猪,跟木兰花的青蛙雨差不多,只是故事线一多,群像的人物演着演着都没了,有演技的还能撑住,没演技的连带着那条故事线都没存在感了。
最后的合唱做作到要吐了。一个毫无生活实感的臆想现实主义题材,所谓的多线黑色幽默也是处理得七零八落。前面只是无聊,看到最后直接是尴尬了。