再见，嘴唇

当初是被预告片里小松菜奈的强吻吸引来的，毕竟两个美女太养眼。但这部电影其实并不简单只描写那个闭环的三角恋，音乐主题一直贯通其中。一场一场的解散会开下来，我到后面都能哼出来主打歌了。

我觉得Haru是应该喜欢Reo的吧。从一开始搭话，到两个人一起玩音乐，再到乐队解散。Haru说Reo的眼睛一看就会唱歌，并且词曲也是搭配着Reo的嗓音去写的。她是个有才华的人，但这些触动人心的作品背后，是因为她也经历了痛苦。青梅竹马的初恋结婚生子，她伤心落泪。Reo亲吻她，她拒绝，因为她不希望Reo勉强自己。

所以这里我就有一个疑问了，Reo说自己可以为Haru做任何事，甚至一直追随着她。这应该不仅仅是局限于友情的情感，因为她还是很看重两人第一次说话的纪念日，不惜跟男人打架。可她后面又跟不同男生在一起，并且喜欢上了志摩。我可以理解为，Haru拒绝的举动伤到她的心，所以她才故意这样叛逆的吗？但影片中Reo单纯的性格，这样似乎又解释不通。

志摩作为后加入的男性，一直喜欢着Haru。他很坦诚，直说自己以前很渣，但在这段关系中，他努力维系着三人之间的联系。明确的拒绝Reo，同时知道Haru喜欢女孩子后，也仍守护在身边。爱上一个不可能的人，志摩似乎是这段三角恋里最惨的人。

三个人因为音乐聚在一起，想用音乐来证明自己的价值。从一开始的意气风发，扬言拿到格莱美，到最后失去方向，决定解散。爱缪的歌，两位女主唱起来真的很好听，如果有电影原声带的话，我想，我要加入我的歌单了。

算是文艺片吧，无论日本还是欧美，似乎乐队出现，吉他手出现，烟就必定随身。两位女主在片中的烟可没少抽，一根接一根，男生反倒很少。还有那两个接受采访的女学生，我想，她们应该是对应着Haru 和reo吧。

之所以打四星是因为，有些地方还是没太看懂，比如Haru碰见的那个也叫Reo的小孩子，应该预示着Reo的身世吧。听到爸爸的时候，小女孩用铲子赶走Haru，那么，真正的Reo是不是也厌恶着父亲呢？还有流浪汉的故事，按摩的陪酒女郎在Haru眼中变成了Reo。希望后面的影评能有所解答吧。

最后，小松菜奈和门胁麦好配，我也想让小松吻我💋

知道了这部是讲日本乐队的故事的就有点感兴趣起来了，因为我很喜欢听邦摇，最近几年感觉听日语歌比英语歌还多了（哼哼不过听的日语歌pop的也有很多吧，也不是纯rock的）。我个人特别特别喜欢的邦摇乐队几乎都解散，其实还蛮奇怪他们这种的。怎么说解散就解散了，以至于很长一段时间里我会觉得邦摇乐队是一种寿命较短的东西，乐队成员只在年轻的时候做几年，不管糊还是红，红的话当然有可能做长一点，但是解散的情况还是很多，总之很多。抱着这样愤懑不解的心情，我怀有一点找出答案的希望去看这部电影，希望它能解释点什么。其实我猜的大概还是就是年轻人嘛，很容易冲动，喜欢很热烈，但是来得快去得快，不做就不做了也没有什么留恋。

其实我一直以来就很讨厌大圆满的结局。因为这种阖家欢乐的场景过后，伴随的必然是旷日长久的摩擦和两看两相厌。就像花开过了最美的时候接下去就只会枯萎凋零一样。但是这个电影很牛逼你知道吗hhh，就是一直在给我看她们互相厌恶的场景，摩擦和争吵、怨怼，一刻也没有停过。中间穿插过几个美好的小片段，一个是Haru拉Reo入伙，俩人感动涕泪地吃了一次咖喱，我以为这是你们故事的开始，所有俗套爱情歌曲的美丽开端。但是嗯就是很实在，给我感觉就是，这样子之后就一直是两个关系很差的情节了。可以理解不过，年轻人就这样，每天都很emo，也不知道到底是啥事让她这么烟不离手泪流不止的，见了谁都是摆张臭脸。不过也可以理解成这就是她俩的相处模式也说不定，就是她俩都互相深爱着的，但是就是要冷言相对。

我看到别人说不知道嗑哪对cp，因为这里面两女一男，看起来每个人都可以嗑的样子。但是我的想法就是还蛮简单的，我觉得这个片子就是嗑女同的（我个人觉得哈，别喷我，大家想嗑什么都行）。志摩（我擦这什么名字啊徐志摩）就是在乐队里感觉挺生硬的，上台表演的时候也是待在一边弄点小乐器之类的，没有人声出镜嘛。就是所有的氛围还是给我一种：这是两个女孩子的故事，的感觉。志摩相比起来比较像个类似于“大人”的角色吧，我不想说“父亲”，因为众所周知父亲在家庭教育中的缺失，用父亲来形容志摩是不合理的。志摩对于HaruReo像是一个感情更深厚的保姆，会照料她俩的大小事项，不过两个女孩子之间的矛盾他一直插手的很少，也不会去劝她们不要解散、要和气，之类的。即便她们决定要解散，志摩也只是尊重她们的意志，并且按着这个结局去安排接下来的行程而已。我甚至觉得志摩是两个女孩子的润滑剂（不要想歪），就是因为Haru和Reo一直在吵架，一直在不给对方好脸看，一直在冷战，所以如果她们依旧要进行巡演的话，在路上是不可能一句话都不讲的，她们要去处理很多杂碎的事务，不商量是不行的，但是话多了就像是要和好一样。所以如果这些事都是志摩去做的话，就可以给她们彼此留下很大喘气的空间。

而且按照我的嗑法的话就是，志摩单方面好感Haru，但是h，可以说是没有任何看起来想接受他的样子吧。而且组乐队的时候也是志摩找上门来的。跟Reo不一样，Reo是Haru拉进来的，因为看见她眼睛好像要唱歌，所以想跟她组乐队，而且Reo吃咖喱哭了的时候她也亲吻了她的额头。我觉得Reo和Haru是双箭头，要说Haru拒绝了Reo的话，那她拒绝志摩的次数更多多多了。至于Reo和志摩，我觉得这对完全没有可以嗑的，Reo想要引诱志摩，还是因为Reo想要引起Haru的注意。我有证据的（毛病笑死，突然偏激起来了）。

但是Haru这个性格我确实挺不能理解的哈，有没有人能给我解释一下，我就不知道她这咋回事，一边又喊人家组乐队，一边又老是把人家晾一边，然后自己靠着饮料零售机在那独自抑郁。不懂抑郁逼，不懂。就是一开始是你先招惹人家的嘛，然后你把人家放凉，就这种感觉。也像那种兴致勃勃给你安利什么东西，然后你入坑之后她就立马出坑了的亲友。

还有那个结局我也挺无语的，意思就是今生今世就纠缠定了，谁也不放手。我是真的觉得差不多行了吧，大家都说最后一场演出实在是太精彩了，结果突然又说不解散了真的跟“狼来了”一样。。

一些没头没尾的碎碎念……

《再见 嘴唇》这首大概就是在reo第一次靠在haru肩膀之后写的吧，也许这是haru对reo第大概每一次的公路画面下淡入的歌词都是haru对当下发生的事之后的感想？

“触碰到的瞬间，下意识地松了手”，对于reo的直进和真诚她选择了推开，但她一定是喜欢过reo的，但她太隐忍了，打开自己的心会好一些。

haru唱的冷漠的唇就是说的reo，reo唱的温柔的唇说的也是对方吧，互相唱着对方，不想把一些事说出来，所以选择弹吉他唱歌

电影最喜欢的就是洗衣店前面haru和“年幼的reo”这个部分，看的时候就觉得是在用这种方式阐述reo的家境，和幸福的haru的家庭不一样，所以缺爱的reo才会说“你确实拯救了我”

志摩这个角色我觉得对构成三角恋仅仅只起了一点点作用，更多的还是架起了harureo的关系，毕竟在我看来reo对志摩的“喜欢”和haru拒绝她之后找的那些男人大差不差…不过不过志摩这个人还是挺不错的！（果然臭男人在木本子面前还是太弱了）

在志摩面前带着笑容唱haru，nana好甜好喜欢💕

一些漂亮的公路风景

从流浪汉那一段能看出，haru就是流浪汉，reo就是红发女人。haru初恋受过伤，性取向只能隐藏，她对新的爱情是畏惧的。

reo本身是个很缺爱 、安全感的人，haru的存在让她有了依靠和慰藉。我个人认为reo亲haru不是因为恋爱的那种爱，是对重要的人所怀有的爱。不想让haru难过、离开的感情，让reo在当时以为是对haru恋爱的爱。haru因为知道reo的那种情感不是爱，并且害怕伤害，所以对reo说别勉强了。

其实这部片子重点我觉得不在什么性取向、三角恋这些事上。haru、reo、志摩三人相互陪伴，爱情与友情的混杂，从而产生的很美好的东西，才是有意思的地方。

还有再见，嘴唇这首歌里，最后不是个人之间的离别，是与以前的自己告别。解散巡演的过程里每个人都在成长，他们也会更好。

能想起这个片子纯粹是偶然。在一个初夏潮湿的夜晚，气温不太高，又因为六月特有的闷热，空气中的氧气被吞噬殆尽，像极了电影刚开头内部分崩离析，面临解散的乐队开启最后的巡演时的氛围。互相厌恶，又带有不舍及迷茫。尽管每个人都缄默不言，躁动的情愫就充斥在空气中。知道很快就要说出那句「さよなら」，但不知何时说出，更不知该怎么说出的每个人，在模糊中开始最后的旅程。

故事用头发的长度来界分时间线的方法，尽管不算高明，但却能在无数个相似的镜头里告诉我们什么变了，什么没变。两个女孩的关系在不同的时期起起落落，Reo的头发长度越短，代表两人之间的对抗越强。表面上看Haru不曾改变，一头干净的短发贯穿影片。实际上Reo的每一次改变也映衬着Haru的改变，是对Reo的感情越来越深，但却也越来越克制，把自己放得越来越低，甚至于把自己锁在这份爱之外。

（一）“今天是我第一次找Reo搭话的日子”

最开始见到她，还是长发的样子。

Reo的叛逆，轻佻对于从来寡言，隐忍的Haru来说是多么特别的存在。

也许就是影片后来所述的看到那双Reo那双好像会唱歌的眼睛后，那么小心翼翼的Haru也愿意跨出那一步。

“要不要和我一起玩音乐？”

爱是想要触碰又缩回手。Haru光是问出一句就要花光所有勇气，哪里还受得了Reo长久的沉默。她早已习惯了受伤，索性说出一句“当我没说”来保护自己。幸好，幸好命运没有让她们错过。

Haru以爱为前提收留了Reo。她一开始就是爱她的，但她是逐渐爱上她的。Reo像是一个无家可回的小孩忽然找到了依靠，Haru像是一条终日漂泊的船终于找到了港湾。Haru的爱像大海一样，深邃包容，Reo的爱像海上的星光，点亮了Haru。她为了她的嗓音而写歌，她为了她写的歌而唱歌。

「さよなら、くちびる」

「 Haruleo」成立了，尽管她们的恋歌从一开始就写满离别。

那时她们还可以不顾他人目光地在暮色的街头弹唱，相视而笑。那时的默契与平衡，恐怕是Haru愿意倾尽一切去守护的东西。直到Reo浓烈的爱打破这种刚刚好。

“我为了Haru什么都愿意做“

她想要为了她奋不顾身，但她却希望她好好的。想要维持这样的关系，是因为想让你更幸福啊，而不是和我这种人在一起。初恋情人已经另嫁他人结婚生子，Haru被迫在他人前隐藏起真实的自己。她太害怕失去，对于Reo这种过于美好的人来说，虽然总是忍不住去触碰，但她最不希望消耗她，宁愿停留在目前这种刚好的梦境里，而不是让这段关系陷入猜忌，欺骗，分裂的更复杂的漩涡里。因为更近一步，就必然要经历这些。

（二）“组员之间禁止恋爱。”

Reo为了更加靠近Haru，剪了和Haru同样长度的短发。

两人关系的转折点，出现在乐器管理人志摩的加入。从两人变为三人，是Haru为了缓冲和Reo之间的关系而实施的权宜之计。尽管在开头就宣布“组员之间不许恋爱”，但就像车内禁烟和饮食的规定一样不起效用。这段关系，终究还是陷入了说不清道不明的暧昧之中。

志摩在最初见Haru时说的那句「好きだからですよ」，说的其实不是喜欢你的音乐，而是喜欢你。（电影《你的鸟儿会唱歌》里静雄对女主角说的一句“我很喜欢你的衬衫”大抵也是相同的意思。）

日语里由于习惯省略主语和宾语，常常会出现很暧昧的地方。

志摩递火时，Haru接了，Reo没接

一个很有趣的细节，发生在志摩递火的时候。递火这个动作象征着志摩加入团队的决心，Haru对此表现得有些不知所措，而Reo则直接自己点火，这说明了她最开始对志摩这个新成员的抗拒。尽管她对Haru让志摩加入的用意有所察觉，但对此并不表示乐意接受。

这一次时Reo主动给志摩点烟

这与影片后段7.19那场巡演后场的情节发生对比。志摩被Haru拒绝后，Reo跑来安慰他。这一次虽然Reo主动，但志摩犹豫了一下并没有接受。志摩虽明白Reo对他的心意，但是她已经决心克制自己不再回应。随着时间流逝，三人在感情角逐里的位置也发生了变化。

Haru和Reo的关系也在悄悄发生变化。在发行专辑之后，Haru的通过词曲展露的才华，逐渐让Reo怀疑自己在乐队里的位置，怀疑自己是否只是Haru的陪衬。于是Reo开始放纵自己，和男人厮混，经常受到暴力对待。Haru的劝说反而让她觉得自己更加无地自容，显得逃避现实自暴自弃。

直到那一次志摩拼命救下自己，Reo情感的注脚发生转移，在Haru那里得不到想要的爱的Reo，就像一只漂泊无依的热气球遇到可靠的大地，将爱倾注到志摩身上，尽管她早已明白志摩爱的是Haru，而不是自己。

志摩说的是“Haru在等着我们”

志摩的爱一直留给Haru。无论是最初加入乐队的动机，还是西装革履假装上班族跑到Haru的老家让Haru的家人安心。当他知道Haru同性初恋情人的存在之后，更下决心要守护她。把自己放得很低，甚至把自己单恋的苦痛埋在Haru隐藏性取向的苦痛下面。

志摩小心翼翼地守护Haru

（三）“当傻瓜有什么不好？

等到乐队要解散的时候，Reo的头发已经比Haru短了。

和以函馆为终点的巡回演唱一样，所有的情感都走到了该摊牌的时候。

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她爱她

在一次巡演的结尾Haru讲述了流浪汉和红发女人的故事。

流浪汉代表的是Haru，无所无依，漂泊不定，因为爱而不得所以封闭内心，不再怀有希望地生活。直到有一天他挂起一百元按摩十分钟的牌子，这块牌子名叫音乐。谁会接受他的服务呢？谁会认可自己呢？

但有一个红发女人还是来了，她的名字叫Reo。Reo和别人不一样，她毫不在意别人的目光，不在意Haru是否和别人不一样，她接受了她。

从此只属于这两个人的世界筑成了，名字叫「Harureo」。

Haru说她最羡慕这个红发女人，最想成为她，正如她想成为Reo一样;但她同时也怨叹自己无法成为她，正如她永远无法成为Reo一样。

人总是会爱上自己想成为的人。在我看来，这就是Haru对Reo的最好的告白。

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她爱他

Reo对于志摩的爱更像是没有目的奋不顾身的爱，是明知没有结局，也要爱下去。Reo需要给Haru的爱和自我的否定一个出口，而这个出口就是志摩。Reo一直是个缺爱的孩子，对于爱她缺少选择，但她需要爱的实感，需要一顿饭一个拥抱，需要别人对她的注意。

在他失意的时候为他唱歌

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他爱她

在这场戏里，志摩吻Haru的时候，一直是跪着的。他在恳求Haru接受他的爱。Haru一直将对自己的爱分给了Reo，从「Harureo」的开始到结束，从来如此。他想用自身的爱去填补眼前这个女孩的爱的缺失，但Haru却视之为同情。其实Haru真的全都明白，只是他无法去回应志摩的感情，无法去切割自己的心。

在这场感情游戏里，所有人都注定是爱情傻瓜。但就如Reo说“当傻瓜有什么不好？”，在这场最后的巡演中，每个人都明了，彼此对彼此的感情。所有人都对自己说，不要再犯傻了，可是还是忍不住一次次去触碰，明知道得不到回应。

（四）最后的最后，我们的恋歌会一直唱下去。

我很喜欢故事的结局，虽说是最后的live，但不过是在函馆的一个稍大的场馆里说了告别。没有人山人海，甚至没有流泪，唱完了最后一首歌。

三个人装着毫不在乎的样子隐藏着心里的不舍，佯装离去，却没有想好未来。不管如何，先解决眼前的一顿饭吧。「Harureo」会不会重组虽然不得而知，但是这三个人间一定会重新建立起某种平衡，再走下去。

这像极了生活本来的样子，人与人之间相遇，联结，再到成为彼此生活的一部分。

“这是一部音乐片、公路片、三角恋、青春片…”看到这些简介，差点错过这部电影，一说到日本青春片嘛，大多都是一个调调：青春、疼痛、勇气、离别、成长这一类，一把年纪不太适合看这些了，但是这部并不只说这些~总之，不要被直男型简介带跑了啊！当然这部的音乐、景色确实也不错的。

小松菜奈长了一张特别盐的脸，真的挺适合角色，营业模式和自我模式切换自如，反差效果拔群。相比起来，门胁麦演起来压力就大很多，隐忍型的角色没有那么多明显的情绪起伏，只能用各种小细节表现出来。

片子是在巡回演出的过程中，穿插着回忆。Reo发型：她们相遇时是长发；两人出现分歧时是剪了和Haru一样的发型；最后的巡回演出时是短发，区分时间点简单粗暴效果显著。 这么简单的方法，可能看来太过偷懒，但我觉得，每种发型其实也象征了Reo心态的前后差别，虽然这个象征稍微有点儿刻板：分别象征着柔弱的、追随着Haru的、成长后的Reo。

这片子看到1小时26分之前我还一直以为就是普通的三角恋疼痛成长的青春电影……然后一下子前面所有别扭的点都变得清晰明了（在后面的剧透细说）结局也没按一直以来的日本电影的套路走……

我以为公路电影的套路会是：我们一起启程，历尽千帆却又回到原点，但是有些事情却永远回不去了……没想到竟然是：重新开始再次踏上征程~

========以下是概括全剧透，慎看========

Reo和Haru两人有个独立乐队叫HARUREO，她们发生分歧，决定在巡演后解散，于是和经纪人兼助理志摩踏上巡演的路程。 Reo在休息站跟着一个刚认识的男人离开了，说是演出前会回来。 2018年7月14日。公演第一天当晚。直到备场的最后关头，Reo才脸上带伤出现，给了Haru一个小礼物：一个小手链，并顺利完成了当晚的演出。(第一个奇怪的点，Reo随随便便就跑了跟人约P，然后最后关头打的一脸淤青回来还不忘给Haru带了纪念日礼物，这也太标准的赌气行为了）

Haru回忆起当天是和Reo相遇的纪念日。她们在打工的地方认识，Haru邀请Reo一起玩儿音乐，教她吉他，写歌和她一起唱。在相处中，Reo很依赖Haru，Haru对Reo产生了超越友情的感情。 两人一起开始做马路歌手，她们遇到了志摩。他曾经是牛郎，听了Reo和Haru唱歌后想当她们的经纪人，Haru说只需要助理，志摩加入了她们。他们要向着更大的目标前进。（第二个奇怪的点，Reo连志摩给她点烟都不接受，说明第一印象是非常抵触的，因为有人介入了她们两人之间，后来为什么会喜欢他？）

2018年7月15日。公演第二天。观众很少，收入惨淡。 这里穿插了一段两人刚刚小有名气时接受采访的场景，主持人坐在Reo旁边，大肆夸着Haru多么多么有才，即使Haru在说，因为Reo的声音适合才能有这么好的歌，主持人还是不停的夸奖Haru，Reo直接离席了，两人的隔阂浮出水面。 在唱片店，Reo发现志摩原来也曾经是乐队成员之一，还出过唱片。从对话中得知，Reo不甘沦为Haru的陪衬，因为自己喜欢志摩而志摩喜欢Haru。（第三个奇怪的点，Reo让志摩去追Haru别怂啊，Haru很帅啊，我只是她的陪衬啊~这哪里是吵到要散伙的人说的话？）

2018年7月16日。公演第三天。观众依然很少。 在演唱会上，Haru讲了个看似和主线没有关系的故事：一个流浪汉前面摆着一把椅子，身上挂着牌子写着“按摩，10分钟100日元。”Haru一边觉得这个流浪汉很棒，自食其力，一边又觉得他穿得这么脏这么邋遢，真的有人愿意花钱坐下按摩么？直到她看到一个女人坐在那里，很享受让流浪汉帮她按摩。Haru说着：“我既有想成为这样的人的憧憬，也有无法成为这样的人的悔恨。” 看到这里我还有点迷糊，但当镜头里的女人，忽然变成了Reo时，我终于明白了，在Haru心里，自己就是那个流浪汉，她是多么渴望着Reo，但又怕Reo不会接受这样“肮脏”的自己。

散场后，志摩遇到以前的情敌，被打了一顿。Haru说这太傻了，Reo立刻生气的反驳“傻有什么不好！”（看到这里我差点儿信了三角恋设定了……） 志摩在车上睡着了，醒来Haru不在。Reo和志摩聊起Haru，Haru的家人都很好，她虽然对Reo和志摩提过自己曾爱上青梅竹马后来对方嫁人生子，但一直瞒着家人不敢出柜，还让志摩陪过自己回家糊弄家长。Reo要和志摩开房，被拒绝了。（第四个奇怪的点，Reo说Haru要公演时才回来，然后就磨着志摩去开房，而志摩拒绝后1分钟，Haru就回来了，说只是去附近散散步，赌气离开的Reo也立刻回到了车上，司马昭之心） Haru再次回忆起过去：Reo被家暴（之前采访时认识的男人），志摩冲去她家打抱不平，结果两人扭打着摔下楼梯。Haru说那你们交往啊，Reo说志摩是为了谁才这么拼命的呢？两人第一次把问题摆到台面上，大吵了一架。（第五个奇怪的点，Haru对Reo说：我不想再看到你把自己弄得遍体鳞伤了。Reo回：你越这样说，我越觉得自己很失败。这话看到后面再翻回来才明白。两人后来吵架的台词也很微妙，两个方向理解都说得通。这个故事告诉我们做阅读理解一定要联系上下文~） 2018年7月19日。公演第四天。观众多了不少，演出到最后，粉丝们大喊着：“喜欢你们，不要解散啊！”

Haru希望解散后，志摩能和Reo继续合作，而志摩却心疼Haru，她只关心Reo却一直伤害自己，但Haru并不领情，只觉得更痛苦。（第六个奇怪的点，Haru离开后，Reo回到房间，对着志摩小声哼着直白的情歌，但歌词最后一句是：Haru来了，Haru又走了，然后我继续等着Haru…） 2018年7月21日。公演第五天。她们拒绝了各种采访。 2018年7月22日。公演第六天。看演出的人很多，CD卖的很快。志摩说还有两天就分开了，一起吃个饭吧。吃饭时他忽然收到消息，自己最好的朋友去世了，他去奔丧，两天后才能回来。Haru和Reo两个人去了下一站。

直到这里我还以为这就是部普通的三角恋疼痛成长的青春电影直到下一幕：还是长发的Reo吻了Haru“我为了你什么都能做！”但Haru却退缩了，Haru希望Reo不要为了她勉强自己，只要能和Reo一起做音乐，她就满足了。

于是我终于恍然大悟，前面看上去那么多奇怪的点到底是怎么回事，包括Reo前面每次和Haru倔强的争吵“傻有什么不好！”；每次随便找男人又分开；一直缠着志摩，原来……都是为了Haru。

2018年7月24日。函馆金森大厅。终演。来了更多的粉丝。Reo做着上台的准备，静静地看着Haru左手上戴着自己送的纪念日礼物。

演出后，志摩把车开回出发的地点，说就此再见吧，以后我们就是陌生人了。

拿着行李离开的两人，没几分钟就又回到了车上，说“行李太重了，好饿啊。”志摩哭笑不得……

最后忽然峰回路转实在是日本电影比较少见的，在血流成河后擦擦干净，贴上创可贴，继续上路。

心疼志摩三秒，全程工具人。虽然他曾经是个渣，但故事这个时间点里，他已经成长为一个成熟、善良、体贴、专情的人。

但电影的最后：成长是大家的，疼痛是他一个人的。掬一把同情的狗粮。