因为某本书,还因为《中央车站》而对巴西感兴趣。《中央车站》里黑帮在车站维持治安,杀人如草芥那一段,让我有些明白为什么巴西的导演会对现实投以如此深切的关注。看完真正暴力的《无主之城》才发现制片正是《中央车站》的导演沃特·塞勒斯。
看的时候就猜导演Fernando Meirelles可能拍广告出身,果然他干过这个。类似这种跳接的剪辑老派一些的导演往往分寸掌握不好。Fernando Meirelles手法流利娴熟,运动起镜头来感觉一流。我对《无主之城》的兴趣在题材:贫民窟里没有未来、暴力当道的生活。不过Fernando Meirelles的节奏感很多时候都像在拍MTV,只是他很知道适时把握收放的尺度,故事开展到后来越来越见精彩。所以有人说这电影很酷也够商业,我大致可以理解。
片中有些部分的设计感其实很强。譬如宾尼这个非常时尚的黑帮人物,当他开始幻想田园生活的同时,观众已经猜到他可能活不长久了。时代感颇为淡薄,6~70年代的嬉皮风潮对宾尼造成的影响并没给观众留下多么深刻的印象。至于影片的男主人公,同时也是叙事人,自然是虚构出来、目睹不同时期贫民窟面貌的见证人。对于不熟悉贫民窟生活的导演来说,很多时候他需要借助原著的故事(据说是半自传的小说),以及一群街头少年的演出来突出质感和真实感——这一点倒是很象《早安孟买》,但后者的纪实效果更强,而《无主之城》的性质却暧昧得多(可悲的是,这两部电影似乎都在向我们暗示,印度次大陆和南美新大陆注定都是被上帝遗弃之地,阶级分化也更令人发指)。但因为主题集中与影象风格的突出,《无主之城》不失为一部好电影。
后来的《不朽的园丁》却坏得多,恐怕太向好莱坞靠拢了。
在看本片之前,对里约热内卢的印象大概是美丽热情的城市。然而美丽背后隐藏危险与罪恶,所谓的“上帝之城”不过是犯罪之都、法外之邦。在贫民窟里,滥杀无辜与贩毒都随处可见,与其说是上帝之城不如说是上帝都管不了的地方。
本片不算纪实片虽然一切看上去都那么真实,更像是黑帮传记,在长达2小时时长的电影里出现了许多鲜明的人物,除了本片的主角,他们的命运都与犯罪有关。
小豆子,可以说是贫民窟的缩影。他几乎从小就野心勃勃,为少年三侠策划了旅馆抢劫案,却在他们抢劫成功后将旅馆的人全部枪杀。凭着这种心狠手辣,小豆子和同伴班尼一起抢劫、贩毒拉帮结派“飞黄腾达”,成了贩毒黑帮的头目、贫民窟的小霸王。我们几乎看不到小豆子的心历路程,就像为贫民窟应运而生的,他只知道除掉一切威胁。他的同伴班尼则是一个很特别的人,带点浪漫色彩。当物质达到满足他更注重精神的追求,喜欢爵士乐,追求爱情,被人称为贫民窟最酷的兄弟。所以小豆子和班尼之间开始产生矛盾。在这个小孩子都犯罪的贫民窟,总有更多的“小豆子”想取而代之,他们都没有长久死于枪杀。
主角走上了和小豆子不一样的人生,因为他胆小,也有可能是因为他受过教育上过学。他的哥哥让他不要碰枪好好上学。当然,生活在贫民窟很难靠着读书找到好的工作,他也萌生过犯罪的念头。在他和同伴准备抢劫公交售票员时,对方善意的给他们两人中一人免费车票,劝他们好好上学离开贫民窟,让主角打消了念头。后来准备打劫便利店、问路的路人,最后都没有动手。他靠着在贫民窟拍摄的照片最后成功找到了喜爱的摄影实习工作。“胆小”使他走出了贫民窟,有了不一样的人生。作为新闻从事者,胆小也使主角或者新闻社并没有将小豆子和警察勾结交易的照片公开,如果警察管不了也参与犯罪,新闻也无法真实披露,那么确实上帝也管不了。
在干掉小霸王之后,贫民窟的孩子们讨论着杀人就像讨论天气一样,他们向往着成为贫民窟新的小霸王,上帝之城和他居民的命运就这样一直陷入了循环往复,小霸王的人生就是他们大多数人的人生。
在巴西,有一座“上帝之城”,不过这里既没有上帝,也实在算不上是个城市。
“上帝之城”不过是巴西首都里约热内卢这座城市西南部的一片贫民窟。瓜纳巴拉州政府于1960年为将市中心的贫民转移到郊区而建立了这片贫民窟。《上帝之城》这部影片所聚焦的,正是这片贫民窟60、70、80三个年代中发生的一桩桩黑帮兴衰史。电影改编自保罗·林斯于1997年发表的同名小说。保罗本人于七岁时搬到这片贫民窟生活,所幸最终得以逃离此处并成为了一名作家,当然,为他带来巨大声誉与事业成就的,恰恰是他竭尽所能逃离的,充斥着毒品、黑帮、火拼的“上帝之城”。真真是相当讽刺!
首先要提的就是电影的神作一般的剪辑和叙事了,不愧是一部拉美电影!!!电影的节奏感和镜头切换,不管是在美国类型片,还是欧洲文艺片或是香港动作片都绝对难以找到!它是有着“声画桑巴”的即视感,随意的插叙、在整体故事能够好好讲的前提下,局部故事绝对不会按照正常的线性叙事手法进行,就拿电影中的一个典型场面——影片的叙述Rocket来老友的地盘买大麻,而此时正好Li'l Zé来抢地盘,这一段场面导演用了三个片段发散叙述,分别讲述了三个分段故事,而且每次的镜头转场也用了不同的机位,这样的安排当然一是为了避免单调,而是通过机位聚焦的人物不同也为接下来讲述不同的人物做先设。
所谓的“浮世绘”型影片不是用大广角平移镜头来横向展示某一区域,也不是用承接性碎片化的蒙太奇镜头来讲述纵向的某一时代,这部《上帝之城》其实就是一部里约的“浮世绘”。电影没有用可以的道德说教来阐述平民的社会伦理,它只是借一个性格懦弱自小想做摄影师的“小角色”来冷眼旁观这一切,整个里约平民窟的生活场景在他的面前一卷卷的铺开,我们看到了尖锐的民间流氓团体的混斗,社会底层的平穷,还有那令人作呕的官僚腐败等等。
其实很多人在看过这部电影后都会觉得电影中的平民窟生活细节为何能刻画的如此细腻和真实,其实这一切和摄制组启用当地的生活的平民做演员分不开,整个电影中出现的数十个主要人物基本都是“上帝之城”的居民,本色的出演以及极度接地气的人物对话都给人们带来了强烈的声画冲击,就比如电影中Rocket在和他哥哥的一次对话中,他哥哥嗔怪自己被父亲扇巴掌时弟弟在笑,之后两兄弟为此进行了一段对话,其实这样的一段对话并不是原剧本中的创作,而是两位演员现场临时的自由发挥,所以我们在看这些生活化的对话场景时会感到自然贴切。
虽然电影中以克制冷静的内聚焦叙事话语来讲故事,这的确会让观众感到现实的残酷和无可奈何,但是并不妨碍电影用谴责的口吻来说故事,无论是无数未成年少年被迫或沉迷枪械斗争,还是无政府主义状态下的毒品交易,都是在用冷酷的第三只眼睛来审视脆弱的人性,也可能在里约这个“上帝之城”的眼中,其实人命这种廉价的称呼还比不上一小袋可卡因来得实际。
电影最后的结局其实是冷漠而悲剧性的,不过我更愿意称之为常态的轮番更替,不是吗?虽然Li'l Zé死了,但是新一代的矮子帮自然还会诞生新的Li'l Zé,这是一个无可救药的死循环,电影只是想观众冷冷地抛出了这个无解的方程式,但是这个方程式的答案至少在电影主创来看是无解的。他们是掩埋在毒品、枪支、暴力这些反面名词骨堆下的坟塚。
在看这部电影的时候,我总是会想到另外一部电影——《卢旺达饭店》,但是与此不同的是,那部电影给我带来的是浓烈的悲痛,而这部电影确实戏谑式的冷酷。
有人说黑人的命运为何如此的悲惨?废客君反正难以解答,我只是觉得,悲惨这个概念永远是个相对的名词,况且里约也只是拉美大民族,而不是统一的黑人,白人不也是一样遭受很多,只是在纷繁复杂的社会历史作用下,我们都是生活的奴隶,只是上帝不愿我们彻底放弃生命,于是为我们造了一座虚幻的城市。
开始以为这是非洲的电影,后来知道这就是真真正正的拉美,贫困、暴力、毒品、腐败。和《古惑仔》是完全不一样的,纪实手法和巧妙的结构使它远超过一般娱乐大众的商业片。
其中任何一个人物都可以另外拍成一部不错的电影,而导演没有走好莱坞那种依靠关注个体,宣扬人性来感动观众的套路,他给观众展示的是一个垮掉的拉美社区的全景,每个人都生活在“无常”之中,每个人的故事都是整个故事的有机组成,衔接巧妙。我们看到最终并没有因为整体的展示而使个体个性消失,天生浪漫的 Binny,喜欢平淡生活的曼尼,权利意志最强烈的Ze,天生胆小爱好摄影的主人公。
我最感兴趣的是 Binny 和主人公,跟那样的环境不太协调的存在着,最终一个葬送于命运的无常,一个由于小心翼翼和幸运而实现了梦想。主人公那句话,一张照片改变一个人的命运,给我印象很深,当时我就在想,阿拉伯半岛电视台是怎么拍到本·拉丹和那么多荷枪实弹的基地组织成员的。《纽约时报》为什么聘请在战火中坚持写 blog 的巴格达居民做报纸的专栏作家。最好的记者产生于新闻事件发生的本地,这样的新闻工作者具有不可替代的价值。新闻记者永远应该存在于新闻发生的环境中,他的命运甚至应该和新闻事件是一体的,这样的新闻也就不必再担心什么客观性真实性的问题。从这个意义上说,《上帝之城》为我们展现了新闻学的本质。
1943年,河南灾荒,饥民如蚁,当局忍顾。时任总编辑的王芸生在准刊《豫灾实录》的报道之后亲自执笔,于是有了那篇著名的《看重庆,念中原》。抛却《大公报》的背景不谈,王用执拗、坚忍的风骨提挈起一领宏文。如椽之喻,不外如是。
时至今日,《看……,念……》背后的心境更多熔铸在地方官员的泪眼与哽咽之中,哭丧着脸未必只为了博取同情分。民间疾苦,岂有不知,如何作为,另作他论。
另一个有趣的事实是,从共叙兄弟情谊的“环球同此凉热”到互为利益相关者的“环球同此凉热”,花去了50余年。而亚非拉大团结到警惕拉美化的转变,可能只是20余年时间。在官方的白皮书和主流经济学家们的案头,拉美化逐渐成了志怪小说里的情节。那些警惕而惊觉的眼神似乎是在刻意遗忘,那些称兄道弟的岁月,在这片土地上刻下了多少深硬的痕迹。
回到正题,来谈谈《无主之城》。里约热内卢的贫民区,一只鸡目睹了同伴被割喉、过水、剔毛、放血,继而惊异地逃之夭夭。镜头一转,一群孩子开始追逐落跑的口粮,每个人手里举着一把枪。故事就这样开始。
贫民区叫上帝之城。在城市人眼中,这里是却上帝的禁区,枪械横行,林林总总的面目只有两种命运:做良民,等待被抢劫;做强盗,等待被仇杀。嗜血和权力,以及衍生的性、毒品、黑金,与其说成全了一些人,毋宁说是成全了一种传承。生活在这里螺旋下降,好人被无端地牵扯进仇杀,最终死于另一个被仇恨吞噬的良民枪口。试图脱离黑帮的头目饮弹而亡,携美同游的场景终归一梦。而在枪械交易的背后,警方人员的收买与被收买,只以利字当头。故事的叙述者通过拍摄黑帮照片达成了成为摄影记者的夙愿,等待他的,却是无尽的仇杀,以及那些以枪指天,面带微笑,互爆粗口的幼童。那个精瘦的黑人小孩说,“我吸毒我抢劫我杀人,我是个真正的男人”。这种梦呓式的幻觉始终笼罩在上帝之城的上空,而上帝别过脸去,洞察着里约热内卢市区的繁花似锦,纸醉金迷。
也许,永远没有被抛弃的城市,只有自弃的身影。但现实是,那些曾经执意良民的人,最终也陷入了杀与被杀的轮回之中,无人自全。如果我们设身处地,或许就不会认为自弃是一种可能。
电影的技法和编排俱臻一流,值得一看。当故事的最后打出“根据真实故事改编”的字幕时,突然有一种震慑。那些看似遥不可及的黑皮肤、深陷肋骨的皮肉、遍地可见的枪械和毒品,竟然被我们伟大的话语体系用三个字涵盖,曰拉美化。
收束起偏见,在某种意义上,那里又何尝不是佩枪的定州,和流血的中捉鳖安。
转载自:
http://ghostq.yculblog.com/post.614628.html这个片名总是让我想起里约热内卢那座著名的耶稣山,那悲怜世人的耶稣基督张开双臂,把自己变成了代表苦难的十字架。
在他默默的注视下,天主之城这个著名的贫民窟热闹的生存着、战斗着。而他,继续默默着,是怜悯,还是愤怒,还是哑然失笑?我们永远无法得知。
在天主之城,我们知道,要对付一只为求生而逃跑的鸡,是要拔出枪来的。这只聪慧的小鸡冲破牢笼,奔到了自由的天地中,然而,它还得面对身后一群持枪的黑帮,警察的车轮,以及面前挡住去路的故事叙述者:期待成为摄影师的火箭。
后现代式的荒诞展露无遗。
让我们还是进入真正的故事吧。
李斯是天主之城的老大。当他还没有获得“李斯”这个名字,还叫做“毂仔”这个古怪名字的时候,即使他的童年黑帮生涯是在哥哥的屁股后面度过,他也向我们稍稍暗示了一下他的不羁与狂放。当年的温柔三人组、三个小区域古惑仔都有一个弟弟,只有他,无视自己与大哥的年龄差距,豪气干云。
他要干的是事业,不是哥哥们干的混混。
抢劫旅店是一次大事件,每个人都因为这件事情改变了人生的轨迹。毂仔向温柔三人组报料,认为这个旅店值得大捞一票。没想到,温柔三人组把他丢在了旅店外面,工作职能:望风。即将咤叱天主之城的未来李斯怎能甘心?他按照约定的暗号放出了假消息,温柔三人组以为警察真的来了,仓惶逃窜,留下满屋惶惶然的住客和受缚的工作人员。
毂仔施施然进入旅店,感觉特别的好。
似乎是为了印证我老说的“小孩子就是没心没肺”的论调,他大开杀戒。在鲜血的泗漓中,我们看得到毂仔满足的笑容。
然而他毕竟也是小孩子,爽过之后,仍然害怕面对哥哥。他带着截来的巨款,和挚友宾尼出逃。
骇人的血腥罪行落到了温柔三人组头上。毂仔的哥哥多毛被警察击毙,船长在躲避追捕的一夜中,于幻觉中看到了神迹,皈依天主。而火箭的哥哥,鸭公,眼看就要逃脱警察的追捕,却无意中遇见了出逃的毂仔。毂仔是憎恶鸭公的,因为鸭公是最不把他当人物看待的人。他杀了鸭公。与过去做了了断。
没有牵挂的人,总是很容易成就辉煌。他成了天主之城的老大,抢了最来钱的生意:毒品。从此坐拥天主之城。“有组织,有纪律”,没人敢在他的辖区犯事,大家安居乐业。有人罩,有药磕,一时间,天主之城恍然成了乐土。
然而电影中的铺垫总是那么神奇的有效。巫师给他“李斯”这个名字的时候,同时给了他一串护身符,谆谆告诫,不要戴着这串护身符跟女人做爱。看来巫术之道真是异曲同工,世界各地都会因为女人神秘的经血现象而制造出女人会破法术的规则。不管怎么说,李斯,一定会栽在女人身上。
他长大了。已经成为他的左臂右膀的宾尼说:“你该找个女朋友了”,他就动了心。其实李斯从某些方面来讲也是个单纯的孩子,他不知道该如何去找到这个女人。同样单纯的黑帮老大还有“我的黑道老婆”里面的那个女人,但她是幸运的,看上的是一个没有任何危害的安全男人,而李斯,看中的是当年军中神射手拳王尼的女人。
如果李斯帅点,有手腕一点,说不定可以把这个女人撬到手,就像宾尼做的那样,但他表达爱意和占有欲的唯一方式,就是选择在这个本已选择过本分生活的拳王尼面前,强奸了这个女人。护身符随着身体的律动而晃动,触目惊心。
拳王尼爆发了,他跟了天主之城另一个比较势弱的老大:红萝卜,对李斯开始了复仇之旅。
而天主之城最正的黑帮宾尼,这个骨子里的雅皮士,在他的金盆洗手大会上,结束了生命。他一直苦心维持着的两个帮派的天平平衡,瞬间失去。李斯要去干掉红萝卜。
警察们冷眼相看,他们在和黑帮的战斗中,积攒了无数的战斗经验,也积攒了无数的财富,这次火拼,一定有好处可拿。
果然两败俱伤,警察们一举拿获。
红萝卜被献给传媒。李斯被敲诈掉所有的资产,放了出来。
他还想东山再起。他对自己有无比的信心。
然而新一代的街头少年已经崛起,首先要搬掉的巨大砖头,就是李斯。少年们举起枪,李斯的身上绽开了无数的弹孔。他们正是大开杀戒的毂仔的年龄。人老了,就要懂得及时为新人们让出成长的空间来,各就其位,这是天主的安排。
想起《甜蜜蜜》中横尸街头的豹哥,有几分相似,也有太多不同。豹哥的死是一种惋惜,英雄丧身于街头混混,而李斯的死是一种宿命,同样是英雄丧身于街头混混,但这次的街头混混已经崛起,是天主之城新的主人。
我们在枪声、桑巴音乐中度过这两个小时,无论从哪个角度看,都是精彩。
上帝保佑天主之城。这拥有别样生存法则的天主之城。
出色!奥斯卡总算做对了一件事!
可是我们的困难无关紧要,在里约热内卢的风景明信片上,是不可能看到我们的
脸盲症发作,愣是20分钟才把人脸分清。
“被上帝抛弃了的上帝之城”一个除了偷窃,强奸、走私、贩毒、杀人、抢劫无处不在的城市,因为这里无需偷窃,而犯罪的几乎都是未成年的孩子,这里是真正的地狱和人性泯灭的地方。高超的剪辑、丰富的剧情、合适的配乐组成一部十分优秀的影片,更加让人震撼的是这部影片是根据真实故事改编。★★★★★
“被上帝抛弃了的上帝之城”。无望之城。抢劫、杀人、贩毒、少年帮派、警匪一家……出生于此的孩子们唯有依靠信仰、爱情、音乐、教育等才有可能“飞跃贫民窟”,但在那之前,你得确保自己活着。“讲故事”的表现形式冲淡了些许戾气,如若不然,也许会残酷得让人看不下去。
我现在看啥都是鸡汤。在这种荒诞、粗砺的虎狼之地中过活,结果活的生机勃勃自得其乐,旺盛的生命力,天生的钝感力,皮糙肉厚,从不忧郁。
看过巴西,才知道我国多么安定……
最不值钱的是人命。最黑的黑帮是警察。
这配乐这镜头!!!!
史上最强剪辑,《低俗小说》遇上它也要甘拜下风!第一次接触巴西电影,就让我着实惊叹了一大下~~
竟然是跟据真人事件改编,上帝之城已经不是耗子来看一眼都含着眼泪走的了,而是魔鬼看了都想哭的地儿,抓只鸡你们用的开那么多枪吗!子弹不要钱吗!矮子帮被困然后脚中枪那小子哭的之所以那么真实竟然是因为牙疼 = =!片子节奏非常棒 四星不够,五星未满
4.5;视听太炫技了——长镜穿过被主遗忘的贫民窟,手持寓意的混乱无序动荡(用得如此贴合),分屏中的剧情浓度,华丽剪辑居功至伟(高效剪出一个体量极大的关系网,其高速感与整体基调极为契合,堪称模板剪辑),配乐简直分分钟都击到心尖(班尼欢送会那段看得目瞪口呆,灯光穿过乐声在死亡降临处静止,绝妙的处理啊),多线叙事的交织出厚重文本(叙事闭合成就完满)。看这样一部片很难不满足,几乎癫狂的暴力中竟还掺有黑色幽默的成分,细思全是悚然;一个笼罩在冤冤相报罪行怪圈中的无主之地,众线交叠的正是曾怀有良知微光的普通人如何踏入残酷火并,懵懂孩童如何以枪杀毒品标榜男性雄风;结尾更是惊心——小霸王倒下,然而会有更多造反后浪雨后春笋,cue到某卫/bing吓一跳。
暴力永远是贫民窟不可分割的一部分
离暴力最近的人,离天堂最近。
一部震撼人心的电影。是的,这部电影带给人的冲击力之大难以用语言来形容,首先导演的水平很高,拍摄手法和剪辑方式都相当前卫,配乐也是和主题形成了巨大的反差效果,故事越是残酷音乐越是奔放,里约热内卢的贫民窟,世界上最接近地狱的地方,电影真实地还原了那里发生的一切,从孩子开始,无法无天。
暴力枪战、高速剪辑、晃镜、多画面以及各种无序感。看来很震撼的一部电影,故事讲述的方式颇具传奇色彩。巴西荣升心目中民风彪悍第一圣地。
评论这部电影是可耻的
(8/10)影片最后杀死主角的那群熊孩子的演员,此后他们真的成了黑社会………………………………………………………………………
再凶残的成长和再迷茫的反思最后还不是一场警匪勾结得救之后却扑街了事。一切都是轮回,还是作为乱世摄影师的正当职业好啊。
不只枪支,摄影也可以改变命运。血腥暴力、丛林法则以及完全不会出现在明信片上的里约。剪辑酣畅淋漓得像桑巴舞曲。据说奥运期间巴西政府对贫民窟的做法是建堵高墙眼不见为净,我...