埃贡·席勒:死神和少女

正片

主演:诺亚·萨维德拉,马蕾茜·里格纳,瓦莱丽·帕赫纳,玛丽·容,拉里萨·布赖德巴赫,伊丽莎白·乌姆劳夫特,托马斯·舒伯特,丹尼尔·施特雷塞尔,科内利乌斯·奥博尼亚,安德烈·容,妮娜·普罗尔,吕克·费特,法妮·贝尔讷,沃尔夫拉姆·贝格尔,米夏埃尔·克赖斯尔

类型:电影地区:奥地利语言:德语年份:2016

 剧照

埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.1埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.2埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.3埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.4埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.5埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.6埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.13埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.14埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.15埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.16埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.17埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.18埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.19埃贡·席勒:死神和少女 剧照 NO.20

 剧情介绍

埃贡·席勒:死神和少女电影免费高清在线观看全集。
  二十世纪初,埃贡•席勒是维也纳最受争议的艺术家之一。他的生活与作品常受美丽女子及其所生活的行将末路的时代所驱动。其中两个女人对他产生持续影响——他的妹妹葛尔蒂是他的首位缪斯,而十七岁的瓦莉也逐渐成为其真爱,并在代表作《死神与少女》中留下永恒身影。席勒的极端绘画成为维也纳的丑闻,但诸如古斯塔夫•克里姆特等大胆的艺术家和艺术商却领略到其中的不寻常之处。然而,席勒也准备好翻越自己的痛苦,为艺术牺牲爱情与生命。(小易甫字幕组)热播电视剧最新电影疯狂轮滑谍战揭秘帝女花1976麦基与尼基冒险三人组福星特攻队你是我的城池营垒吸血少女大战再生萝莉花间一倾城山杏幸福加奈子的快乐杀手生活北极大冒险(原声版)上帝保佑美国两性之争波兰爱经驯鹿宝宝风味奇食记名不虚传步步杀机我要静静巴尔的摩我的绅士时尚西伯利亚情惑把妹大作战第二季撒旦2011北洋军阀的覆灭幻爱2019

 长篇影评

 1 ) 席勒之死流在泛滥的情感里

他的死蒙太奇的一段一段拼在整部电影,就好像在时刻提醒我,这样的人,终会以一种非常遗憾的方式死去。

他收获过多少爱,夹杂在其中几分钟的恨又有多少,电影里的那个不懂艺术的法官,燃烧的“不可描述”之像,导演只让它短暂停留,这不是他要讲的。

讲光与影,音乐与画,性与爱扑面涌来,高饱和的色彩,建筑的线条,褐色或黑色笔画的线条,全部相融于爱的墙里,画室的四壁,尽管有缝隙,不过没关系,那份最深沉的爱里,最深沉的画里,有位钟情爱的死神,画上自己与你,爱时的表情、肢体。

“可我不喜欢你这样画我。”

滚烫的血液,焚了自己。我也不想把你当做死神,可你吃掉了多少爱,又吐出来了多少。一个一个的走吧,也无妨,因为我留下了画,无数作品,漫天价格。我是死神,但艺术永恒。

你带走多少爱,就加倍的带走多少遗憾,永恒的画,为电影打上底版。一栋房子,三两女子,快乐的往事蒙上忧愁,死去的席勒,像他画的睁开双眼。

 2 ) 从Edith和Wally的照片就能看出席勒选Edith的目的,以及深层次的原因

Edith生于1893年,比Wally大1岁,离世时年方25。这张照片看着35都打不住,眼窝深陷,泪线明显,最重要的是眼睛没神。评论家说席勒画的她像木偶,也许不是画成那样,是本来长得和气质就那样。

Edith和席勒。这张更显老,有点像英王查尔斯现任妻子卡米拉中年的时候。

《席勒纪录片》第12分,收藏席勒作品最多的维也纳丽城博物馆(Leopold Museum)馆长弗兰斯·斯莫拉(Dr Franz Smola)说“Edith家是小资产阶级,所以不喜欢席勒以前的作品。她拒绝为席勒当模特,她甚至要求席勒不能再画模特,更别说果体画了。她导致席勒在创意上有所停滞,这是肯定的”。

【现代绘画大师】06/35 埃贡·席勒 | 2018 | 中法双字 | 表现主义 | 维也纳分离派 | Egon Schiele_哔哩哔哩_bilibili

这也解释了为什么席勒结婚后风格不再那么锋芒毕露和强烈了,因为受到制约了。有多少艺术家喜欢自己的创作受到别人的限制(席勒可是很抨击过那些批评他艺术的人,但这次为了经济屈从了)?有多少艺术家会和不欣赏自己作品、甚至不喜欢自己绘画风格、和自己在艺术上心灵不相同的人结婚?这肯定说不上出于爱或心灵契合、灵魂伴侣。再说Edith的长相和气质,和美丽不可方物,年轻漂亮、气质非同凡响也沾不上边,就是普通人一个。

席勒和Edith认识前,Wally和他度假的单人照。眼神深邃有神,带着探究和热烈,有点勾人。

这张眼神坚定而宁静,透着强大,就像席勒画的他们俩的双人自画像中Wally的眼神一样。

Wally虽然只比Edith小1岁,但看着比她年轻多了。而且和席勒相识与十几岁的少女时期,席勒一直喜欢画年轻的少女。和Edith结婚肯定也不是因为她年轻灵动。

但是Edith比Wally家境好得多,虽然只是小康家庭,不是什么大富大贵,但生活安逸稳定,父母双全且有房产,资源人脉也都是这个阶层的。而Wally是个私生女,父母在她出生后才结婚,后面有3个妹妹,前面还有一个异父姐姐(不知是不是婚生)。父亲早亡,母亲身体不好,而且居无定所、朝不保夕,从1911到1917年7年间原生家庭搬家23次(意味着没有房产,也许交房租都艰难)。正是因为这个原因,Wally才小小年纪出来当果体模特,完全是生活所迫。

本来Wally是席勒老师、40多岁的克里米特的模特,有传闻还是他的情人之一。这个年龄差能发展为情人,还甘当情人之一,多半也是为了有个依靠,有个稳定的工作和收入来源。后来席勒和她合作工作,并没有一开始就发展出特别稳定的关系,也没有画那么多她的肖像。是她在席勒入狱后的奔走努力、不离不弃,才让席勒对她另眼相看,感情进一步紧密。这里有她善良、爱席勒的原因,但恐怕也有她想和席勒长期稳定工作的原因,毕竟比起在40多岁、有很多情人的克里米特的身边,在20出头、还是单身的席勒身边更好,也更稳定(因为没有那么多情人竞争,工作机会也更多一些)。爱情固然很美好也重要,但是对于无依无靠的Wally来说,生存更为重要,首先要生存下去。她当时也没有更好的选择,不跟席勒就得去跟克里米特,或做其他不稳定、朝不保夕的工作。

Wally积极配合席勒的工作,管理其他模特,对此毫无嫉妒,同时照顾席勒的生活,甚至百依百顺,也没有逼迫席勒和她结婚,其中固然因为她陷入了爱情之中,但更重要的是她想在这里有个栖身之地,能够稳定的生存。席勒好友、后来的妹夫安东·佩诗卡(Anton Peschka) 甚至觉得Wally是计女,满足席勒的欲望,迎合讨好他。可是,对于十几岁无依无靠、贫穷的Wally来说,她还有更好的活下去的选择吗?再说,她不是光满足欲望,她也支持着席勒的艺术创作。而且自从跟了席勒,并没有再跟别人,也没有朝三暮四,而是有情有义。

当时席勒的经济状况并不好,有一次Wally甚至向一位席勒作品的收藏家 Heinrich Benesch 借钱,因为席勒和她去了维也纳布格剧院Burgtheater,又带她吃了一顿饭,用最后一笔钱坐电车回来。有一个全身心支持自己、懂自己爱自己的人是非常难得的,也是美好的,但是席勒和Wally在一起也面临着迫切的生存压力。

席勒父亲早逝,亲戚也断了对他的经济供应,纯靠卖画挣钱,维持两个人的生活。Wally积极地奔走卖画,联系收藏家,也是为了两个人的收入能多一些(Wally一直是个面对生活和困难积极、有勇气和执行力的人,无论是为席勒出狱奔走还是为卖画奔走)。席勒和Wally一起长达4年,但一直没有结婚,不止因为Wally的身份出身问题,同时有更现实的问题,他对以后的生活没有那么大的信心和把握。但是肯定,他是爱Wally的,要不也会和她在一起那么久,毕竟他自己都没有稳定的收入,想要和另一个人长期维持关系(而非偶尔约会)会花更多钱。

Wally还是大意了,认为席勒喜欢年轻少女,对于把已经20出头、容貌气质也不出众的邻居Edith介绍给席勒认识觉得没什么。却不知在这种不定生活状态下的席勒正好渴望能有个稳定富足的生活,可以他的艺术创作提供经济保障。Edith本人没什么,但她背后的阶层却是席勒渴望的。席勒认识姐妹俩时,甚至没想好追求哪一个,但是就是要追求,因为他追求的是进入这个阶层。反倒是那些和Wally一样出身的模特,其中不乏年轻漂亮的,席勒虽然见了很多,但都没有改为追求她们,因为她们和Wally处于同一状态,给不了席勒想要的生活。

如果和Edith姐妹中的一个联姻,席勒就不再面对生存压力,因为就算自己养不起Edith,Edith娘家也会继续提供帮助。而Wally的娘家可能还需要Wally去帮助。就算像和Wally在一起时又遇到花光所有钱的情况,需要去借,也不用去伸手向收藏家借,Edith的父母和亲戚都能资助。等于和Edith在一起,再没有生存的后顾之忧。

席勒的打算是既和Edith联姻取得经济稳定,也继续和理解他艺术、全力支持他爱他、顺从他,而且很有魅力灵气的Wally在一起,不过无法两全。Edith让他和Wally断绝关系,他折中地要和Wally每年度假。可是对于Wally来说,她不仅失去了长期爱人,也失去了长期稳定的工作机会,席勒结婚意味着她没法再给席勒当模特了,又陷入了生活无着。同时一年度假一次,能给她多大的帮助呢。

当席勒和Edith接触时,Wally都没有因此离开他,因为她无处可去(或没有更稳定的去处),席勒以为这次她还是不会走,但他又无法再给她提供一个栖身之所和稳定的生活。Wally不得不什么都靠自己,没着没落,又恢复了为他出狱奔走、两人建立稳定关系前的状态。Wally的顺服、不要求结婚(她不奢求婚姻,只想要个栖身之所和依靠)、也不干涉席勒交往其他女性是建立在席勒能给她提供生活的基础上,当不能提供了,她就没有再顺服,也没有顺服的必要了,因为这个男人已经不能再给自己什么,甚至连饮食住处都无法给自己提供(Wally的原生家庭在1911到1917年间搬了23次家,居无定所的她是需要这些基本保障的)。如果彻底分手,Wally可能还能拿到一笔分手费或补偿,可是如果答应一年度假一次,等于没有分手,最后什么都得不到。

Wally去当护士也是迫于生存,和平时期她没有当护士的机会,只能去当果体模特,这份工作还不稳定(除了和席勒建立稳定关系后),战争时战地医院大量需要护士,她才有了护士的固定工作,终于可以有了稳定的收入来源。

席勒和Wally的故事体现出当时艺术家和Wally这种底层出身的人的无奈,想在一起但又不得不考虑更多。贫穷和生活的朝不保夕很大程度地影响了爱情。如果席勒像毕加索那样自己就很有钱,根本不用去巴结Edith的家庭,不用受这个家庭对他艺术的限制,不用屈从于根本不理解自己艺术的人。如果他有足够的钱,仍然能保证Wally的生活,Wally也不会离开他,冒战争和生命的风险去当护士来赚取生活。席勒如果有钱给Wally租或买一套固定住房,每月给她足够生活费,即使他结婚了,他一年不得不搬家3次以上、到处颠沛流离的爱人还是会和他在一起。但他的经济水平远远没有达到。爱情很美好,但在生活面前却充满了无奈。席勒做一切去保证自己艺术创作的资本基础,Wally做一切去保证自己的生存。对于比席勒家庭条件更不好的Wally而言,她往往没有选择,说她利用年轻美丽的自身条件也好,说她百般顺从讨好也好,和席勒在一起时,她靠着他生活,根本没有能力和底气去和他讨价还价,惟有无条件顺从,想尽一切办法活下去。

《死神和少女》这幅画少女抱住死神,不光有深深的爱和依恋,也因死神曾是她的生存依靠,她不想放手,她很年轻、无依无靠、没有家庭背景支持。而死神席勒,想和她在一起,又想去拥有自己的经济依靠,和中产阶级小康家庭联姻后,要供养家庭和妻子,以后可能还要供养孩子,没有经济实力再去供养她,自己的金钱只够每年和她度假一次。

 3 ) 有没有人磕兄妹的

无法理解为了黑人女冷落自己的妹妹……到最后死前照顾他的人不还是妹妹吗……可惜疯子的眼里只有画 。

爱上一个痴迷于绘画的男人是悲惨的……可是据说痴迷于某项事物的人有独特的魅力 ……

难道哥哥和妹妹不能永远在一起吗……

对红发女主没什么感觉……她对男主的爱很令我感动,但是总觉得他俩不配

 4 ) 我需要她,我需要他

《埃贡·席勒:死神女少女》电影海报

埃贡·席勒是谁?

在大众视野里,他并不像梵高莫奈那样出名,也不像克里姆特、毕加索那样所开创了一个画派,但是不能因为这些原因就否定他在艺术史上的地位。

埃贡·席勒(Egon Schiele,1890年6月12日-1918年10月31日)奥地利绘画巨子,师承古斯塔夫·克里姆特,维也纳分离派重要代表,是20世纪初期一位重要的表现主义画家。席勒受到弗洛伊德、巴尔等人的思想影响,其的作品特色是表现力强烈,描绘扭曲的人物和肢体,且主题多是自画像和肖像。在席勒的肖像作品中人物多是痛苦、无助、不解的受害者,神经质的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼,体现出一战前人们在意识末日降至时对自身的不惑与痛苦的挣扎情感。 ——以上引自百度百科

如果说十九世纪后期以来哪个画家的速写无人能敌,那这个人毫无疑问,他便是——埃贡·席勒。

埃贡·席勒,一个天才一般的画家,尽管28岁就英年早逝,在他短暂的艺术生涯中却为后人留下了200多幅油画作品以及2000多幅速写。可以说,席勒对于艺术热情是执着而执拗的,这种执拗表现在对于当时画坛现状的反抗,正所谓道不同不相为谋,因为自己的艺术志向和学员派相异,他毅然决然的选择了从维也纳当代艺术学院退学,这一点和他的导师古斯塔夫·克林姆特不谋而合;同时他也是一个工作狂,如果这一秒钟有了灵感,那么他马上就会放下手中的事儿立刻拿起画笔,进行艺术创作。

而这部《埃贡席勒:死神与少女》正是描写了席勒人生中最为辉煌的创作时期作为影片的艺术载体。

当然,艺术家的日常生活并不是平淡无奇的,而且往往伴随着女人

我们从影片的名字就可以知道,这部电影讲的应该是艺术家和女人的故事,也确实是这样,影片从开始讲到结束,这里面每一个出现的女人都和席勒相互关联。

席勒的妹妹葛尔蒂是他的第一位缪斯,而之后出现的瓦莉则是她最重要的模特。因为身份地的差异和经济原因席勒抛弃了瓦莉,转而娶了中产阶级女子伊迪斯为妻,这些在影片里面出现的女子都成为了席勒的模特。

当然,席勒也为自己画像,他本就生的一幅好皮囊。

影片中席勒的扮演者奥地利演员诺亚·萨维德拉 Noah Saavedra

虽然片中的他过于帅气,但是现实生活中的他也是毫不逊色的

埃贡·席勒本人,席勒本人更加桀骜不驯。图片中的镜子也在电影中多次出现,是一个关键的道具。 可以说席勒自恋,因为在他这些作品里面光是自己的自画像就有100多幅···这一点好像可以和伦勃朗相媲美了。席勒对自己下手也“从不手软",可以说更甚,这种线条的扭曲干和人物面部那种扭曲的表情,仿佛在告诉你我就是这么倔强。

席勒自画像

席勒自画像

内容的争议性

但是席勒在画美丽的女子的时候往往是“手下留情”,不过处理手法同样很席勒。夸张的人物姿势;以及怪异的角度来对画面进行描述;而最重要的一点是,好像这些画都充满了“色情意味”。也正是这点,让席勒的艺术道路上充满了意外和麻烦。这些“下流”的作品不应该被展示出来,有伤风化,人们往往这样说。

但是西方艺术和裸体的关系就像经纬线一样是密不可分的。

电影中,席勒正是因为对于未成年人的裸体进行了描绘而进了监狱。席勒为自己进行激烈辩解,但是还是没能阻止法官烧毁那些描绘未成年人的速写作品。对于这件事,我不做过多评论。

那么这幅死神和少女是在什么情况下被创作出来的呢?

正是席勒和瓦莉决裂之际被创作出来的,不,应该说席勒抛弃瓦莉转而投入伊迪斯怀抱之际创作出来的。

瓦莉,于1913年在Neuzil

席勒与他的妻子Edith Harms.

画面中的女子仿佛想把自己身体融入进男子身体里一般,不愿分开,这种痛苦和悲伤的感觉给我们通过画面的基调就可以看出来,而里面的模特正是瓦莉。画面中的男子也就是死神的这个角色电影里面已经给出了诠释,这个人就是席勒自己。

而当二人离别之时,瓦莉是那样心碎,可是席勒却是那样绝情,甚至说出想让瓦莉做他的地下情人,而这样的目的就是因为他的作品不能缺少瓦莉给他做模特。

时光就这么随风已逝,他们好像回到了最开始相遇之初的时候,瓦莉彼时还是克林姆特的模特,他们在克林姆特的画室相遇,当瓦莉目光碰触到席勒的时候,好像一个充满缱绻爱恋的少女,那种好像被丘比特之箭射中的少女,目光火热却不失可爱,这正是两人相识的第一面。

二人分别之后,席勒立马娶了伊迪斯,瓦莉此时身边一个能依靠的人都没有,那是正直第一次世界大战,瓦莉去做了战地护士,但是也是因为当时条件的恶劣,后死于猩红热,而此时的席勒正准备这自己的画展,得到这个消息之后,将所有引导牌上已经打印好的《男人和少女》改成了《死神和少女》。

而后,因得了西班牙流感在弥留之际的席勒最里面一直喊着“我需要她,我需要她”,这个人到底是瓦莉,还是伊迪斯呢?

不过按照电影里面给的暗示,我觉得这个人是瓦莉。

这部片子只展示了埃贡·席勒从学院退学之后的生活,但是也正直出走学院之后,他才逐渐的建立了自己的绘画风格,电影中席勒的朋友因为很多现实原因都放弃了绘画, 只有他还在坚持拿着自己的画笔,包括后期席勒参军,也在时刻进行着创作,但是老天仿佛跟他开了个大大的玩笑,在自己艺术事业逐步的走向正规之际,他就这样撒手人寰了。

影片采用双线叙事的方法,将故事串联起来,而作为电影中的重要道具穿衣镜,也起到了承前启后的作用。镜子在反衬出现实,可我们从镜子中看到的事物却又和现实相反,镜子好像就默默的注视着这一切的发生和消散。

 5 ) “不大不小”的席勒

冥冥之中,皆存联系。无关这种联系会在某个时刻,突然跳出来将你吓得目瞪口呆;还是悄无声息地汹涛暗涌,推波助澜,都不可置疑于它密切存在你我的一切人生轨迹之中。

比如这部电影,昨夜某个可爱的人儿无意得提及,或许只是因为拼错了本片名字的字母顺序,而直接导致我在接收到相关信息时,完全没有在大脑里get到与其相关的信息联系。倘若当时得到了那样的联系,我可能会不禁感叹“巧了!”(大半年后竟完全看不懂自己说这句的意思

因为在这段谈话的三个小时前,我正在读一本艺术史的书,而且正正好读到这位任何一本艺术史相关书籍都不可能不提及的人物,一个一生颇受争论的“不大不小”的人物-埃贡.席勒(Egon Schiele;1890-1918),“不小”是由于他作为一代知名表现主义画家的名望;而却只活到28岁,实在是“不大”。

这么一个倘若活在当下可能会被以“不可描述的罪名”告到死的(当然在他那个时代也被以同样的缘由告到呆萌);也皆可能会被现在社会女性的道德眼光视为“渣男”的艺术家,短短的一生可谓波澜起伏。在此,我不想过多着墨于这位倒霉蛋的各种花边的真伪,因为我们要看电影。

看电影起先,我们先来感受一下男主的那该死的令人嫉妒的颜值:

恩!的确让人看着有点嫉妒。好吧!其实席勒本人是长成这样:

所以个人觉得真人更加像卷福剧里头号坏蛋——莫里亚蒂

反正我第一眼就觉得像这个坏蛋,骨子里透着相似的邪气,以至于他在自己的艺术领域里也是足够的“邪魅狂狷”。

毕竟是部讲述艺术家的传记电影,所以电影的画面已倾向于更多的艺术性表达,诸如这样的场景 人物场景 :

简直就是德拉克罗瓦的人物静景画。

再看风景场景

是不是相当印象派啊?总之电影画面表演力还是不错的。

故事嘛!基本还原事实。起初啊,少女Wally还没有出现的时候,我还以为导演要让席勒的妹妹Gerti代替其在这个倒霉蛋人生故事中的位置,因为这个妹妹是如此依恋她的兄长,以至于席勒早期画作里的裸露少女都是她的身影。

被和谐了!

可爱的Gerti

这一举动在当时可谓是“惊世骇俗”,估计即便是在当下可能也会风波不小,何况妹妹Gerti当时还是未成年少女,你亦可以想象这要是当下某位知名艺术家的如此行径,那一定是惊爆眼球的媒体谈资和社会风闻。而当时的席勒哥哥也的确遭受了“法律和道德”的双重指控。

然而真正的艺术家往往就是会在诸多方面与其当下的道德甚至法律规则发生冲突而无可避免。

王尔德就说过,“艺术只传达自己,绝无其他内容”。惠斯勒也说过,“艺术与道德绝然无关”。判断艺术家艺术行为的对错及其艺术价值的高低,以及其艺术观念本质的正邪,这都是需要经历时间洗礼和文明进步来为其正名的。

看看席勒小哥是怎么说的:

电影演到一半,伟大的情人Wally终于登场了!

嗯!算不上美人,换个场景看,也是很美的。

但她拥有着一颗完全忠诚和迷恋席勒小哥的心。并且她也就是那副伟大画作《死神与少女》中,与化身成“死神”的席勒紧紧相拥的少女

《死神与少女》现馆藏于Leopold Museum-奥地利
《死神与少女》局部

也是本部电影演员中演技个人认为最出彩的一位。以至于当后来被“渣男”席勒“无情抛弃”后(据说是因为经济问题不得不分手),我为其流了足足三分多钟的眼泪(女人的嫉妒真是一种可与死亡媲美的力量)。

她可能是席勒这一生中最重要的人。可惜的是,“渣男”席勒直到失去她的时候,才意识到这一点,而这幅《死神与少女》也可能正是表达作者的心中的这份悔恨和悲情。

后来,离开席勒的Wally上了战场,当了一名卫生员,最后因为猩红热感染而病逝。电影中也描述了这一悲伤的场景。

这窄窄的note已是少女Wally最后的生命痕迹。席勒小哥这时可能意识到,正是自己“无情的”放手,才是导致Wally不幸死去的原因,所以他将画名“男人与少女”改成“死神与少女”。

好了! 电影到这里也就演的差不多了,毕竟已经将大标题的故事交代清楚了,后面无非就剩下倒霉蛋席勒感染流感后风华正茂地死去。

啊!他要死了!他要死了!
死了!

最终,一代表现主义画派“鬼才”带着遗憾追随情人脚步西去了。

相对于商业电影,这种传记题材的电影必然会显得有些闷,当然这种电影也是为特定人群而创造的,如果你对艺术史兴趣缺缺的话,就不用那么麻烦去找片源了,你一定不喜欢。当然对于某些“有特殊兴趣“的人,也可以当限制级影片来观赏,镜头还是蛮多的哦!

最后,我个人说说埃贡席勒这个人,看过他的画作的人都应该感受到,在他的作品中往往伴随着极度悲伤情绪在里面,然而席勒本人在现实中却十足吊儿郎当,风流快活的样子,这似乎有些令人不可理解。

但我认为,可能正是这样内外矛盾的人才更容易抓住凡人最细微缥缈的情绪痕迹并能将其表达出来。

席勒的好友帕里斯.冯.居特斯洛曾这样描述过,“恰恰因为席勒的本性趋向悲伤,他才需要把笑声当做解药而随身携带”

 6 ) 能怎么办呢?当然还是选择原谅他啊

经过巴塞罗那兰布拉大道边的一条巷子,我被路边书店橱窗内的一本画册吸引。书店不大,很容易就走过了,但画册封面上那个人的眼睛仿佛深深看住了我。

我定在那里百度,才知道这居然就是一本埃贡·席勒的画册。封面上是埃贡·席勒的自画像。

当即走入书店把它买下来。

我用了“居然”,因为就在来西班牙的漫长飞行中,我刚看完了存在手机里的电影《埃贡·席勒:死神和少女》。

繁华的兰布拉大道正是之前巴塞罗那遭受恐怖袭击的地方(而就在美国当地时间10月1日晚,拉斯维加斯Route 91 Harvest乡村音乐节遭遇枪手扫射的恐怖袭击,至少造成59死515伤……)。路口如今还放置着许多的鲜花和蜡烛,悼念亡者。路上停着警车,走三五步便看到荷枪实弹的警察。

然而游人依旧如织,欢闹喧腾,路边二楼情色博物馆阳台上,有人打扮成梦露掀起裙子朝行人慷慨派发飞吻。

而书店所在小巷连接的另一端是巴塞罗那市政厅。市政厅门口有人静坐着请求加泰罗尼亚地区的独立。这些天,在西班牙随处可见加泰罗尼亚人张贴的独立传单,他们选在10月1日这一天进行公投,要把加泰罗尼亚从西班牙独立出去(然而最终西班牙政府阻止了此举,警察捣毁了投票点,还酿成了流血事件……唉,10月1日还真是个多事之日啊。)。

不管是“恐袭”还是“公投”都与政治相关。而这家出售艺术画册的小书店就这样默默偏安于连接两处的巷子里。仿佛电影《埃贡·席勒:死神和少女》所述:艺术是独立的,恒久的,美好的,关乎心灵的,超越于政治与世俗之外的存在。

奥地利画家埃贡·席勒就活了28岁,便被死神夺去了生命,如果不是留下了那些不朽的画作,因为艺术,没有人会记得这短暂如流星一样闪过的人。

让我们撇开“死神”,先来谈一谈少女吧。

席勒一生除了画了大量自画像,最多的绘画题材就是少女了,《死神和少女》《斜躺的女人》《黑发的裸体女孩》……还曾因为给未成年少女画裸体画被以诱拐罪名逮捕。

《死神和少女》
《坐着的女人》
《黑发的裸体女孩》

《埃贡·席勒:死神和少女》中席勒一生主要有这样几个对他很重要的少女——

他的妹妹葛尔蒂,拥有异域风情的莫阿,和他生活多年的瓦莉,以及最终成为他妻子的埃迪特。

瓦莉

这些女人在他生命中都扮演了很重要的角色,照顾他,呵护他,给予他生活上的依靠,情感上的滋润。有人在他弥留之际衣不解带看护他,有人为了他一路追随,有人为了他痛不欲生……然而对席勒来说这些女人就只有一个名字——“缪斯”。

女人千万不要爱上艺术家。因为他们不会有同等的爱给你,他们的热情,他们的生命,他们的一切都献给了艺术。

他们把自己都给了艺术了,更何况是牺牲牺牲你呢?

《埃贡·席勒:死神和少女》中,如果席勒有一件事情是真心的,那就是绘画。除此,便没有第二件了。

所以他可以和画家朋友分享莫阿,也可以在遇上瓦莉之后便将莫阿抛在了脑后。

席勒画的瓦莉

妹妹葛尔蒂爱上他的画家朋友,要和对方结婚,席勒大声反对,反对的原因是:“你看他根本就不作画了!”

席勒的人生只有绘画。所以当一战开始,他努力躲避应征入伍。甚至不惜选择抛弃瓦莉,选择和中产阶级女人埃迪特结婚。埃迪特还有个妹妹阿黛尔,席勒跟朋友说:究竟和姐妹中哪一个结婚都无所谓。他只不过是要一个婚姻的外衣罢了。

电影中埃迪特去看望入伍的席勒,给他带去画笔。久别的两个人抱在一起亲热,席勒突然放开她:“亲爱的,别动,保持这个姿势。”就此作起画来。

被他抛弃的瓦莉悲痛欲绝,席勒却请求瓦莉依旧与他保持情人关系,但被瓦莉拒绝了。估计席勒还是想在她身上寻获新的灵感。

那张《死神和少女》就是瓦莉听闻席勒要抛弃自己时,伤心地扑在席勒身上紧紧抱住他,这时,席勒从镜子里看到两人纠缠的姿势,于是灵感突至,作起画来……

后来,瓦莉在一战中当了战地护士,很快就去世了。听闻消息的席勒正在筹备自己的画展,于是将展册上所有《男人和少女》都改成了《死神和少女》。

就算在这一刻,很多人都被席勒的举动感动,认为他还是爱着她的。但说不定也是他从瓦莉的死亡中得到的最后的一点灵感,她最后一次做了他的缪斯。

席勒有一句名言:万物都是活着的行尸走肉。

只有艺术是生动的永恒。

可是女人又怎能不爱上艺术家,他们浪漫、多情、有趣、不羁,才华是最大的魅力,将她们深深吸引,无法自拔。

就算是埃迪特,她是虔诚的天主教徒,不愿意被别人看到自己裸露的身体。但依旧让席勒以自己为模特画了很多裸体画。再画上别人的头。

没有女人能拒绝被席勒绘画。

所以能怎么办呢?就算被他欺骗、背叛、抛弃,能怎么办呢?当然还是选择原谅他啊!

席勒确实是天才的画家,在他短暂的28岁生命中,留下了许多动人心魄的作品。

他为艺术献身,艺术也慷慨地回赠了他。

席勒对线条和色彩的运用简直是令人惊叹。

《克鲁默景色》(1910)
《拥抱》(1917)
《裹着绿毯子蹲坐着的女子》(1914)

28岁时,西班牙流感肆虐欧洲,埃迪特和席勒相继死去。

直到生命的最后一刻,席勒仍旧在画素描。

他是一个战争的逃兵,一个感情的逃兵,一个有着太多缺点的男人,但却是一个毋庸置疑伟大的画家。

《埃贡·席勒:死神和少女》不算是非常好看的电影,至少和席勒的画作比起来相差太远了。

但还是可以一窥画家的人生。

就像在控告他诱拐的法庭上,坐在被告席上的席勒一直都是骄傲的,理直气壮的,直到法庭当众烧毁了他一幅画,他的脸上终于露出了心痛又绝望的神情。

电影拍得很美,但问题也在于这种美。扮演埃贡·席勒的男演员诺亚·萨维德拉实在长得太好看了,比电影中每一个女演员都好看,好看得像一个模特,一个明星,一个牛郎……而不是一个艺术家。

他应该出现在画布上,而不是执画笔的人。实在是好看得让人出戏。上一次看电影因为男演员长得太好看而出戏是小田切让的《彩虹老人院》。

《埃贡·席勒:死神和少女》中有一幕是席勒因为被应征入伍不得不去接受身体检查,想要躲避上战场的席勒说:“医生,我心脏不好。”

医生冷静地回道:“那是女人们看到你后的反应。”

虽然现实中席勒的朋友形容他“少见的英俊,外表一丝不苟,人们甚至不能在他脸上找到一根未刮干净的胡茬。”但朋友的夸赞真的可信度也就这样吧。

不信大家看照片,是不是艺术给他加了很多分?

我想,我还是更爱他画出的那个双眼凹陷、表情乖张、四肢羸弱、姿态扭曲但却深深看进我心里的那个他自己吧。

(我们的小小花园,你要不要来转转?)

 短评

音樂美、鏡頭美、演員選的好、男主太帥了,雖然很渣(以藝術之名)、Wally從第一個鏡頭就很驚艷,不是傳統美人卻很靈,真的是繆斯啊。

8分钟前
  • Orange
  • 力荐

男主帅炸,帅满110分钟。颜狗不要错过。

13分钟前
  • 墨息墨息
  • 推荐

画面非常美,细节满满。看到打雪仗的时候第一次哭,快乐比悲伤更动情。

17分钟前
  • 郭七七
  • 力荐

席勒,莫迪里阿尼,巴斯奎特,克林姆特啊,都是那种极具个人风格,辨识度颇高的画家,就是那种即便没见过,也能本能反应出是谁的作品的画家。包括梵高在内,刚开始看他们的作品,觉得线条拧巴,着色强烈,色而不淫,喜欢的不得了。但就是不能更深体会,直到有一次喝多了,天旋地转后发觉,醉酒才是打开他们画作的正确姿势。28,确实是个坎儿:有的人活着,他已经死了。有的人死了,就真的死了。

19分钟前
  • Fleurs.哼哼
  • 还行

期待很久 大失所望 拘泥于艺术家的皮肉与放纵 但席勒的天才与灵敏却展现地寡淡

24分钟前
  • 仿真男孩哪吒
  • 还行

Wally在咖啡馆失声痛哭那段太心碎了

29分钟前
  • 无法勃起话事人
  • 推荐

翻译记录。很美很荒凉的故事。

34分钟前
  • 梦话患者
  • 推荐

摄影和音乐都好,男主是空心美貌,看剧照是一见倾心,在片子里乏味得很,给我的感觉特别像《不成问题的问题》里的张超……

38分钟前
  • 王大根
  • 还行

太帅了 帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我合不拢腿帅的我

41分钟前
  • KAPO
  • 推荐

乘着克鲁矛的风,跌入维也纳的雪,画下爱过的每一个少女,再把她们无情抛弃。你需要钻石换来的奎宁,涉水堤岸途经的河流,痴迷空谷啁啾的山雀,却选择了最安稳的一笔素描。和她签订最不公的订婚契约,留她一个人去看杂志里海边的房子。用很多年才懂得,克鲁矛没有风,维也纳没有雪,他没有爱过一个人。

46分钟前
  • 西楼尘
  • 推荐

画面满分,配乐也很棒,演员非常合适,想象以上的电影,可能并没有多深的含义,但情感表达还是挺充分的,作为人物传记足够理想化,非常喜欢。啊,就是a站码打得要了命了,啥都看不见了。

51分钟前
  • ◾️Shea
  • 力荐

可以和让叔的藤田嗣治搭配食用……陈坤+刘烨的席勒漂亮得有点儿花瓶,看在少女很好的份儿上3星吧,比foujita的法国人靠谱多了……

54分钟前
  • Mumu
  • 还行

拍的真美。没找着字幕刷的生肉,然而不影响,全程有男主颜值就够了,啊实在实在实在好帅啊。。。就是那种“虽然你说啥我听不明白,但我还是愿意看你说一天”的高颜值!!

58分钟前
  • Leah
  • 力荐

生命不在于长短而在于有限且不可控的生命里依然有人热烈的燃烧着自己

59分钟前
  • 力荐

看了不少艺术家传记,梵高的遭遇,莫迪里阿尼的遭遇,甚至席勒的一些遭遇。跟当代艺术在某些国家,当下的遭遇没区别。科技发展了有用吗?现在是21世纪了有用吗?依然是不了解,不关注,不学习,无知当光荣。一边缅怀着梵高们,一边做着跟梵高时代鄙视和嘲笑梵高的人一样的事。

1小时前
  • 陈哈
  • 推荐

影19132:随时作画的席勒,洛奇亚与他共浴爱河,创造经典,但,洛奇亚的眼泪啊,最后独自流在达尔马提亚。于是男人成为了死神。

1小时前
  • Timing
  • 力荐

男主角是真帅,电影有点浮,流水账似,没有把席勒这个天才画家的灵气拍出来

1小时前
  • 水蜜桃汽水
  • 还行

28岁的生命。那么努力的作画。连ooxx时也不放过。欧洲确实有尊重艺术家的传统,真正的艺术家确实应该被供养起来。恋童癖也是真的吧。。那张被法官焚毁的少女裸画,让人想到最近那个在车站被猥亵的女童。但电影本身拍的非常美,摄影、配乐、剪辑、叙事,都可以打满分。可以全面了解席勒的一生。天妒英才

1小时前
  • 牛角酥
  • 力荐

男主要比所有的女演员都好看

1小时前
  • UrthónaD'Mors
  • 还行

我喜欢wally,她有一头烈焰般的红发和一枚自由的灵魂,当然,席勒才看到了她真正的美吧。

1小时前
  • 蛋挞圆溜溜
  • 推荐