下海

这不是在大城市打工的你我一样样的嘛

电影前半部分，处处可见女主付钱的场景，是很现实的表达，金钱社会，身处异国他乡，没有钱你是一刻都活不下去的！女主满怀憧憬来到这里，以为靠着自己吃苦耐劳的性格，可以赚一笔钱，改变自己家人的生活，可是自己没有文化，没有技能最终被逼沦为站街女！

在大城市的你我，当初也像女主一样，怀着憧憬来到这里，以为只要自己肯吃苦、肯努力，可以赚个大钱，过上像城里人一样体面的生活，谁知干的是最底层的工作，住的是偏僻、最破旧的房子，顶着巨大的压力生活在城市，依旧买不起一间属于自己小小的窝！

话说片中的男人，都是窝囊废物，要自己没能力养家，老婆吃了多少哭，受了多少委屈，才赚到一点钱，自己一点都不去关心，一点也不想去了解！反过来嫌弃自己的老婆，觉得这样自己的面子才能过得去，自己才算够男人。啊，呸！说白了就是那点破自尊给闹得，这样的男人还留着过年吗？反观女主，那真是即干实事，又能忍让，放的下自己的身段，在老公面前又百般委屈求全！话说自尊在生存面前真的是一文不值，有时还偏偏会害了人...

好在女主最后还是赚到钱，买了新房子，自己都说值了！但愿还在大城市拼搏的你我，以后不会太惨！

不管怎样，还是要努力鸭，打工人！

傻逼导演蒙谁呢，时空观还没搞清就敢拍，明明设定在九十年代，电视里跳出的现代词汇、街边的新款汽车就不说了，他妈的法国嫖客还拿着全面屏智能手机拍女主，合着是急着投奖没空琢磨呗。

另外，你一个欧洲导演，咋就突然对某发展中国家的 lay-off tide感兴趣了呢?拍点禁忌镜头就洞察人性、揭露时代遗憾了?看了四十分钟，没看出洞察啥人性和遗憾，只看到一只白种鸡居高临下的愚蠢偏见，我仿佛能透过屏幕听到这只鸡哼哼:瞧瞧我可把这低劣的民族、黑暗的国度曝光了，瞧瞧我悲天悯人的上帝视角，瞧瞧我现实主义的运镜手法，瞧瞧我横扫国际大奖的祖传老剧本:落后的国家、专制的政府、萧条的经济、善良的老鸨、走投无路的女主在异国他乡身不由己地走向糜烂和毁灭，当然，不用继续看就知道女人的丈夫抛弃之了，否则不够惨，不够阴暗，不够了解人性。

我可去你的吧，傻逼低成本三流色情西洋鸡导演，回家拍黄片吧，别玷污电影这门艺术。

（1）法国卖淫非法。拉客都违法，嫖也非法。

（2）某种原因（身份政治，性别权力那套），法国的家庭结构逐渐解体了，为保持生育率，法国开始各种保护未婚先孕和单亲妈妈，法庭开始鼓励做DNA抓爸爸，抓到孩子就可以终生获得高额抚养费。于是，法国出现了暗娼需求。亚洲人因为法国人无法从外貌分辨年龄，从而四五十岁也有机会，占领市场一角。

（3）这是一种个人选择，但不是好的选择。因为出卖身体权力，必然带来罪恶和组织化。她们中很多是被骗的受害者，被骗到巴黎干活，实际上跟现在电信诈骗的受害者差不多。

剧情里推锅给下岗，实际上手里几十万，在东北找个省会，买个房干个摊儿，做几年也不会少赚。就算夫妻两人一起做装修，吃饭也够了。

主角还是想去捡天上掉下来的馅饼，并为此赌上全家一切。她做选择的时候，没有提前做调研，没有研究供需市场，法语也不会。她就是懒得动脑子，冲动去相信天上有馅饼。这个选择，让她不得不卖。

就像影片中的弟媳妇，同样，不知道在法国打黑工犯法么？知道。但是就是看着钱多，也想当保姆。 买了机票就来了，自己的人生安全和人身安全，财产安全，劳动力价值，一股脑的供给主角支配。什么都不知道，自己也不查查。这是信任，还是愚蠢？不过至少没有“蛇头”再吃一口。

（4）各种渠道天天说，这样违法，这样不好，这样有生命安全危险。但是有的人就是一头撞上去，然后，怪地球没有吸引力？

同样是字面上的下海，去深圳卖饺子做装修的火车票，比去巴黎的机票护照便宜吧？

郭燕芳：在布鲁塞尔市中心参加了《下海》的首映礼，感触颇深。《下海》以法国巴黎美丽城的站街女为原型，讲述中国女性从家庭出发，为了获得更好的生活远走法国打工的故事，种种无奈下最后从事了站街这个行业，最后解决了家庭经济问题之后最后又回归了一个家庭的故事。

有几个感悟很深，一是中国女性对家庭的付出，即使在丈夫不太支持的情况下，却想让家庭变得更好执意远走到法国，担起了家庭重任。二是别人夸他丈夫很好的时候，她骄傲的说“那可不是吗，人堆里挑出来的”，也没有提半点其中的苦涩，从心底里的骄傲。三是慢慢的女主慢慢的，从不吸烟，开始了吸烟，当回归家庭的时候，确定了家里四处都没有人以后，点上了一根烟。大概就是即使回归家庭，这段经历还是会留下些痕迹的。

影片拍的很细腻，有很多小细节都引发了思考，从女主个人，到家庭，到巴黎美丽城华人社区到东北重工业破产那个年代的思考。很值得多看几部的电影。

王晨璐：看电影之前，第一次看到海报的时候会觉得这部电影的基调会十分的沉重。看完电影之后，沉重的感觉并没有太强烈，或许是这个话题离我的生活很遥远，第一次让我知道生活的城市中有那么一群人，她们为生活所迫做那些世人不能苟同的工作。肯定会有很多人不屑她们这个群体，甚至带有色眼镜看待她们，就像电影中的丈夫们一样。但是女主却并没有因为这样而觉得自己可怜或者因此放弃自己，她明白自己所做的一切也是为了家庭，只是在那个当下不是她能够选择的方式。或许在我们看来她们很可怜，但她们却不需要接受我们的可怜。这个世界上，每个人都有每个人的活法，每个人都有每个人的无可奈何。想起了之前看过一部电影中的一句话 ‘ Be kind, for everyone is fighting a hard battle. ‘ 就是这个道理。

Fiona：和@比利时吃喝玩乐的小伙伴们看了电影《下海》（Bitter Flowers）。一批从东北到巴黎“下海”的女性的故事。电影开始时女二一句“都是给逼的”实在是恶趣味的可以又让人唏嘘不已。最后导演Oliver说的非常好，其实这部影片的意义不在于关注所谓prostitution这一行业以及从事这一行业的女性，而在于中国国内这种认为出国一定能赚大钱的病态，错误的观念。作为留学僧的我们其实是可以体会这种明明每天各种挣扎在due与due之间，却还要在别人问你一句how‘s going的时候回答一句going well，当然，不可否认影片中这群女性所要承受的这种身心压力是我们的几十倍几百倍。最后，controversial idea, 反正我的朋友圈也知道我实在是feminist得可以的，所以应该不会惊讶我无法苟同影片的最后女主回国被丈夫发现在国外“卖”后竭力挽回出走的丈夫。如果是我的话可能真的会甩一句，老娘他妈不伺候了，嫌脏你他妈把老娘赚的钱都吐出来啊，嫌脏你他妈找个不脏的过啊。真的无法理解这种好像没有丈夫就活不下去的心态了，当然在那个年代的东北也是不算意外了。不过总体而言还是值得观看的，可以找渠道看一下。然后说一句齐溪小姐姐在台上紧张得跳脚吐舌头也可以说是十分可爱, 交传听不懂中文请让我去翻译谢谢。

王晨：Bitter flowers / 下海

#太长不看版：电影很棒，全员演员演技在线，如果国内过审，推荐大家去看。

#啰里八嗦版：

本来以为导演要像harlots一样拍个女权片出来，女主最后走向人生巅峰，叱咤巴黎，成为一个有故事的老鸨，没曾想一个外国人如此深谙中国套路不仅暗暗歌颂了女性和母亲的伟大，还给了个大团圆的结局。

女主不懂法语，不懂技术，憧憬着别人勾画的大饼来到巴黎，期待靠当保姆赚大钱，回国买房开店，给儿子和家庭一个更好的生活。可惜巴黎的晚风吹醒了她的美梦，现实中做保姆不但生活环境恶劣，备受温州雇主欺凌，工资却只有500欧，不到想象的四分之一，连出国借的高利贷利息都不够还。不甘心就此回国，又要生存下去，只好张开腿，想要的钱赚到了，寄回去了，家里的房也买了，店也盘了，甚至还有不明情况，不拿自己当外人的亲戚（丹丹）凑上来说我也要跟你一起干，结果发现真相后又哭哭啼啼缠着女主一起回国，还把事实捅了出来。

这个角色懦弱无能，拿所谓人情事故当自己挡箭牌，遇事只会哭，把自己希望寄托于别人身上，满足了皆大欢喜，不合我意，就横眉冷对，口口声声控诉对方斑斑错处。

这样的人讨厌吗？

当然。

生活里多吗？

比比皆是🙂

看的全程中大概有一半时间我都保持着wtf脸，剧中很多价值观我都不认同，但我知道这些在我们的社会里真实存在，只是好奇这个外国导演是怎么消化这个剧本并且拍的如此到位的？

说实话初期我很喜欢女主的性格，认定了就去做，再无奈也自己承担，不吵不闹，吃得起苦，甩得了脸。齐溪的脸冷淡，独立，倔强，大荧幕上看她抽烟，美得不可方物，这样的女人哪还需要什么男人，那样无能又凉薄的老公要了有何用？

预想的结局或是女主把盘下的店开的风风火火，独自把儿子抚养长大，或是回到巴黎，万万没想到，是带着儿子千里寻夫？？？

如果不是我多想，大概是导演的中文程度太好，最后一个镜头女主问男主，有蒜吗？男主一指，end of story.

蒜 = 算？

算了？

算了。

像吞了一只苍蝇一样难受。

奥利维耶·梅斯（比利时）导演，阿美（中国）、马滕·洛克斯、奥利维耶·梅斯编剧，这部非常国际化的电影却无法在中国内地上映，而是参加了釜山国际电影节，之后在比利时公映。

为什么？

一是这部电影尺度太大，二是对中国的国际形象存在污蔑倾向。

影片以上世纪90年代末东北爆发的大规模下岗潮为背景，讲述失业的东北女性不惜借款出国，因为听说法国巴黎容易挣钱。可是没想到，那里的工作并不好找，被逼无奈下只得去“站街”。这个故事与18、19世纪的美国梦、淘金梦非常相似，现实主义的手法也使影片充满了讽刺意味。

这个故事的灵感来自于比利时导演奥利维耶·梅斯的亲眼所见，而他也是常驻北京的外籍导演，并且找到了王小帅替自己监制电影。作为在中国生活了十年的导演，他虽然不了解东北的生活，却对中国的主流价值观和文化氛围十分熟悉，在这部电影中也体现出民族歧视、主体认同等多个话题。

既然是根据真实的现象创作的，导演在创作这部电影的时候在各个层面都力求真实，他的镜头语言是冷峻的，很少带有个人主观色彩，往往是固定镜头拍摄，镜头只承担交代叙事的功能，而不承担表现的功能。

剧中的演员都说东北话，而且聚焦的也都是东北女性，在巴黎青旅中居住的姐妹们都是从东北过去谋生的。不过神奇的是，耿乐、齐溪两位主角都不是东北人，但他们的东北话却并不让观众觉得违和。齐溪的长相也非常符合东北女人的气质，脸颊宽、各自高挑、骨架大，而且脾气彪悍，这些都是东北女人的常见特征。

演员在这部剧中起到了很大的作用，让观众迅速进入情境，并且颇有代入感。另外演员对这部剧的牺牲也很大，尤其是齐溪，有很多场床戏，甚至还有一段全裸出镜。

在剧本层面上，导演在保证真实性的基础上也加入了戏剧性。丽娜（齐溪 饰）在巴黎找工作无门，去餐馆吃饭还发现海外中国人对东北人的歧视，瞬间火冒三丈。因为这样，她才结识了东北老乡玉梅，并且步入了“站街”行业。

丽娜几日找工作无果，偶然看到了玉梅与陌生男子搭讪后一起离开，于是明白了玉梅以及其他同住姐妹们的工作，便开始尝试了“站街”。对于丽娜的心态转变，导演并没有详细叙述，但却将重心放在了丽娜堕落后的遭遇。

外国客人并不会对中国的站街女有好脸色，反而进行了非常下作的行为——拍照、强奸，这让丽娜几乎陷入了深渊。不过在玉梅的帮助下，丽娜的站街工作也步入正轨，并且开始往家里寄大量的钱。

她的“成功”也为她带来了麻烦，老家的人看到丽娜在法国挣了钱，于是朋友丹丹便去法国投奔她。丹丹的到来对她来说是个定时炸弹，她为了不让老公知道自己的工作，必须要瞒着丹丹。

但保姆的工作并不好找，丹丹反而怪罪丽娜不跟自己说清楚，而且并不愿意听丽娜的劝说离开。终于，丽娜忍不住了，将自己的“站街”真相告诉丹丹，为后面的剧情埋下了火药。

西方导演受到好莱坞的影响很深，因此在剧作上也难免会带有好莱坞模式的影子，《下海》的戏剧性情节完全可以在好莱坞模式中找到套路。丹丹的到来对于丽娜来说就是一种“磨难”，而后来她们回国后，丹丹跟丈夫坦白此事，也让丽娜的丈夫知道了真相，将丽娜推入了“灵魂黑夜”。

两个男人面对妻子的遭遇处理方式不同，丽娜的丈夫周小东并不原谅妻子，反而离家出走。丹丹的丈夫选择了原谅，两个人准备去南方做生意。

丽娜一直想要挽回丈夫，却在影片的最后二人也没有和解。社会悲剧造成了家庭悲剧，使这种悲剧感更能引起观众的共鸣与共愤。

这部电影带给观众很多思考，嫖客与娼女的关系折射出90年代中国在欧洲的国际地位与国际形象，侨胞与东北女性的关系反映出东北在中国版图上的边缘化。提及东北，大部分的观众都会想到的是荒芜、寒冷、贫困，但当我看到这部电影时，我所想到的关键词是坚韧、顽强、奋进。

下岗潮没有打垮东北女性，她们仍旧坚强努力地活着。虽然生活逼迫她们做了“站街女”，但在结束这一切后，她们回到家乡仍然昂首挺胸。周小东怕戳脊梁骨，所以远离家乡，而丽娜却还可以笑着送别丹丹和她的丈夫。

不是丽娜不知羞耻，而是在她的心中，她对于她的努力、她的牺牲、她的贡献问心无愧，这或许也是导演想要传达的一种女性力量吧。

下岗，媳妇出国打工，正经活儿挣钱少还找不着，生计、脸面所迫，当了站街女。

这个情节有点操蛋，所谓为了脸面，逻辑是，自己主动要出来淘金，家里还为此拉了饥荒，就只许成功不许失败，她是家里的希望了，不拿钱回家实在没脸。

儿子上学、改善住房、发展家业，确实需要钱，但女主的选择，除了因为性格略硬之外，还体现了婚姻的属性。

婚姻至少有经济和情感两维属性，为了政治更正确心理更舒适或其他原因，当代社会更强调后者，但前者其实更是底色，尤其是贫贱夫妻，经济水平越低，婚姻的经济属性越凸显（可能经济水平高到一定程度，经济属性会再度凸显，形成微笑曲线，也有可能，此处不赘）。

后半段，情节就更操蛋了（操蛋的意思是，又真实又来气，上同）。

媳妇的事情败露，老公挂不住了，喝酒撒气离家出走，这时候媳妇又要进一步委屈自己，上赶着请求老公原谅。

捋一下，媳妇为家里生计，出国打工，被迫站街，忍辱负重往家里寄钱，老公知道之后，更正确的做法，不应该是含泪下跪来检讨自己的无能、继而想办法抚平媳妇遭受的创伤么？

来气归来气，很遗憾，从情节设计的角度反而是合理的。

因为现实，就是这样。