五十米之恋

我一直以来都非常难以理解的一件事情，是导演编剧们基本叙事能力的缺失。作为导演或者编剧，不懂得如何有逻辑、有条理、合情理地把一件事情说清楚，这和作家不会写字，音乐家不会认谱，有什么区别？

有人可能会说，这是搞笑情景喜剧，夸张、无厘头是应有之义，你懂什么？我试着举几个例子。

比如，谢楠刚去乡下，遇到方力申，不小心摔田里了，一身脏臭。谢楠一身狼狈走到记者站，那里有两个不认识她但是知道她要来的小记者，谢楠是他们的领导。两个小记者一开始不知道她是谁，但交谈两句知道她是谁以后，不仅没有赶快说“领导您遇上啥事了？要不要我带你去擦洗一下”，反而在那里扯什么斗地主。几句瞎扯之后，场景结束在谢楠的一句，“接着我们就来梳理一下，最近有什么要跟进的新闻”。所以谢楠都习惯全身带着shi梳理新闻？

比如，谢楠买了测距仪，带着俩小记者去十全农场，远远看见方力申。谢楠拿出测距仪要测测距离是不是在50米之外，刚掏出来，女的小记者（忘记名字了抱歉）就大喊大叫“啊杀人啦”，还躲到男小记者身后要男小记“救我”。所以女小记生活在一个枪支很普遍的地方，所以她的领导一拿出一个有点像枪的东西她的第一反应就是“这是枪”，同时第二反应是“领导要杀我”？我认为一个正常一点生活在中国的人的第一反应是“这是什么东西啊？怎么有点像枪？领导你想搞什么飞机啊？”。然后在这样的反应之后，才接下来有更多的动作或者语言。

比如，赛龙舟，谢楠在船上报道，结果不小心落水了，方力申救了她。救上岸以后，一堆人先是围着谢楠，后来广播说方力申他们那条船赢了（方力申打鼓打到一半跳水去救谢楠还能赢，也就算了，船有惯性，桨手们训练有素，，，可以），一堆围着的人就一哄而散去看颁奖了，丢谢楠一人躺地上。俩小跟班记者还撂下一句“没事一会就醒啦”。你们特么的都不会把落水的谢楠搁一张草席上了再丢下她不管吗？有人落水了不用想要不要送医院，不用想要不要给她披件衣服？别人可以不管，你们两个小跟班也不管？

一个故事，不管是悲剧、喜剧，不管是大制作还是小成本，首先要存在基本的叙事合理性。建立这种基本的合理性，是让观众进入故事，产生代入感的必要条件。否则就会让人觉得假，觉得生编乱造。喜剧之所以能让人发笑，原因就在于“观众期望vs剧情“带来的落差和张力。但这种“剧情的出人意料”，必须是建立在“情理之中”的。

比如，《疯狂的石头》里谢小盟从缆车上丢可乐罐头，掉下来刚好砸到包哥的车上，包哥顾着骂娘，车子滑下去了。合理。比如，陈佩斯的《吃面条》，朱时茂想找群众演员演一段很简单的吃面条戏，他认为难度不大就让陈佩斯试试。陈佩斯没吃饭又贪小便宜偷偷大吃特吃，最后要正式开拍了吃不下了还得吃。合理。因为这样的情节设置符合观众的生活常识。之所以能让人发笑，是因为把这段符合常识的特定的生活片段，放到了一个特定的时间、场景中去并由此引发冲突，让人意料之外。

看了导演自己写的介绍，带着两个孩子拍成一部电影，不容易。小成本电影在大制作满天飞的夹缝中生存，不容易。但我还是想说，静下心来把一段故事说好，是导演、编剧的合格线。

男人的第一个情人基本都有马尾辫，多数还具备大队长或班长的头衔。对于彼时渣稚弱的我们，率先发育起来的她们是如此迷人。于是我们读懂了“吾家有女初长成”，读懂了海伦，读懂了特洛伊。但可惜，我们那时候吸引女人的方式最高级不过递纸条，更多通过扯马尾和捣乱引起注意。感谢导演让我们回忆起那些不可名状的情愫。这种纯洁到介乎本能和柏拉图之间的好感，就像一个荒唐和熟稔的梦境：你一觉睡醒，发现趴在课桌，上课的铃声刺耳厌烦，那个女孩柳眉倒竖地站在你面前，带着大队长的臂章，马尾高竖，身上的白衬衫隐隐有你说不出的幽香，你抬头，嘴角流涎，而她脸上，带着你砰然心动却假装毫不在乎的娇嗔，一切如此美好，有如窗外操场午后的阳光。

这部电影真好看，影评更好看！支持，支持 其实，一部出色的电影作品的魅力就在。导演果真才华横溢，而影片的编剧也是。导演和编剧让影片的内涵更为深刻，片子非常细腻，当然很多人说这是东方的手法拍西方的片子。影片细腻的其实不在少数。而令人印象深刻的是细节的拍摄。而每个细节都是在说话的，每一个镜头都是有生命的。

50米之恋真的是隔着50米谈恋爱，叙事很清晰，小朋友竟然出奇的喜欢。出影院的时候一再表示比流浪地球好看。哈哈 可能10岁以下的小朋友更喜欢小清新吧。不足之处是方力申的普通话真的跳戏，为毛不找配音。谢楠的演技和台词真的撑起了这部戏。很到位、很惊喜。不过摔坏了好几部摄影机难道不用赔吗？

该电影融合了很多现实生活，其中有波澜，但影片结局处理得很好，结局发现最后等的人依然会在身边

在《五十米之恋》的评论中，除了“脑洞清奇”“意外惊喜”之外，还有“真香现场”与“名不副实”。从之前的不抱期待，再到被影片情节意外戳中的笑点与感动，这部情人节唯一一部国产原创爱情电影逐渐发力，有观众也在映后坦言，“沒想到啊沒想到，说好不再相信国产爱情片，结果，真香了！”还有网友在影片网络上线后，直接用弹幕形式大赞导演的神奇设定，表示电影内容“引起极度舒适”，导演李依理也在采访中表示，影片的一大亮点就在于，故事中从头到尾都没有牵手接吻等亲密镜头，两个人却依旧能擦出关于爱的小火花。 有观众用“泪目”一词总结了自己的观影感受，看片后，两位主演自然动人的表演也更新了观众对他们的认识，谢楠本色出演的优秀记者，也让很多人想起了他们曾经奋斗的过程，“原來以为就是个爱情喜剧，没想到在看到余美仁努力做新闻时还是流泪了，想起了自己曾经努力的样子。”相比于甜甜的“偶像剧”恋爱套路，《五十米之恋》或许更能戳中现实生活下观众们的心，网友也在评论中笑称，该片应该算作2019年最不“油腻”的爱情电影了，“最后半小时的反转很精彩，还挺燃的。”男女主角跨越心中距离，勇敢去爱的故事，让人看完后都觉得十分“热血”，自然流露的感情和不夸张的情节，让网友对这部爱情电影给予很高评价。“就像电影里说的一样，就算你考了59分也有人默默爱你，一句台词让我意识到，这部电影是真的走心了。”

恋爱是最难的一件事了，尤其是相处的过程尤为难拿捏。离得太近会放大缺点，离得太远美就没了；朝夕相处会失去神秘感，日日不见又会心生怀疑……究竟如何才能完美的相处，似乎这成为了当代年轻人恋爱的一大难事。

电影《五十米之恋》通过讲述争强好胜的女记者余美仁来到南方偏僻小城的农场采访时，偶遇儿时吊儿郎当的隔壁大胖子李十全如今留洋归来却风流倜傥的农场主。于是乎，两人的儿时记忆又涌上心头，那记忆好气又好笑，便是两个人从小像中了五十米魔咒一般，只要两人相距五十米之内，余美仁就会倒霉，所以从小余美仁便把李十全当做是命中的“克星”。

可人生就是如此啊，往往不想再遇见的人都会狭路相逢。偏偏余美仁要来采访的农场便是李十全的农场，走也走不掉的余美仁只好认命，但她依然相信那五十米的魔咒，不肯靠近李十全。国产爱情片中其实很少见这样的故事，用一种“欲擒故纵”的距离去讲述一个爱情故事，并且轻松有趣，最后还能够水到渠成。

大概故事从余美仁被蚂蟥咬的那一段，感情便开始升温了。虽然是相隔五十米的距离，俩人需要用喇叭扯着嗓子讲话，可当李十全喊着告诉了余美仁除掉蚂蟥的办法的时候，余美仁是不排斥的，并且发现这个方法受用的那一瞬间，可以看到小女人的感恩之情。虽然后来发现这虽是好办法却也是个恶作剧的时候，整个画面非常有趣，又气又恨的余美仁和幸灾乐祸的李十全形成了鲜明的对比。这也给观众造成了一种假象，就是这样的两个人，真的能够在一起吗？

在爱情的世界里，大概是永远没办法解释的。看似两个不太一样的人，最后走在一起的成功率反而更高。虽然余美仁一再躲在五十米之外的距离，李十全也配合着她坚守这条规则，可他毕竟是暗恋过她的，虽然是小时候的事情，可长大后再次重逢那种感觉也从未消失。想想片中李十全对余美仁的捉弄，大多是源于小时候男孩子喜欢调戏喜欢的女孩子一样的感觉吧，想要吸引对方的注意力，首先就是欺负她，成功的让对方发怒，从而被记住。从小到大的这种爱情逻辑，是我们每个人都深有体会的，也是李十全一直管用的伎俩。

通过这样一个你追我逐的恋爱故事，《五十米之恋》其实想要表达的是恋爱不易，恋爱的开始更为不易。当然两人最后的相守看似因为铸造了一座爱情的房子，其实本质是与房子无关的，而是两个人通过五十米之外的接触依然看穿了对方，也通过各种或吵闹或开心的小事了解了对方，从而才使得余美仁放下了心中的芥蒂，也不再坚持五十米的魔咒，因为即便相隔五十米，她也早已清楚的听到了对方的心跳。

让爱情保持一点距离，虽然没有那么靠近，但是可以更容易透过距离了解对方。大概《五十米之恋》这部电影过后，人们口口相传的会是“有一种爱情叫做余美仁和李十全”吧。