科特·柯本：烦恼的蒙太奇

【要是换做四五年前，我可能是抱着愤青的浪漫情怀一路哭到尾】

小王子柯本，萌到你想吃掉他，简直可爱到不行。然而这一切童年的美丽光环，被父母的离婚全全瓦解掉。王子在家的地位一落千丈。超级能量的小柯本渴望大量大量关爱的同时，又把父母的离异怪在了自己身上。家庭的破裂和一出生就带有的性格奠定了整个柯本式悲剧。

我相信好多人之所以迷柯本，一部分原因也是他和科尼特的爱情故事。硬要用什么词来形容他们的爱情，真实最为恰当。是，当然也可以被贴上摇滚畸形疯狂等等标签。

被影片所感动，是导演的真实再现，以柯本的视觉，以他挚友的视角，以他前女友的视角，以他最爱的妻子的视觉。

喜欢导演把他的日记以动画配音乐的形式呈现。喜欢科尼特的真实和勇敢。真实（不单是她录节目时的肆无忌惮，还有她原因给陌生外界分享自己的私生活）是她本来的性格，勇敢则是摇滚赋予给她的。她对柯本的爱和对媒体的恨在她走进医院看柯本遗体的时候背对摄像头做的那个中指里面全部解释得通。然后我会联想到，着当年那些造谣直指说凶手是她或者奎斯特，就觉得特别荒唐。

分析（这也是本片导演想传递给观众的信息，不仅是为了满足喜欢柯本和人，更是表达了对小孩子的关爱问题，家庭和小孩子间的关系，都值得当代的人再一次思考）柯本这个人也蛮有意思的，首先从外界的角度来看（内界角度是指他的毒瘾和胃病）：

关于人群。当年刚出道的柯本，渴望被爱被人认可，而当他真正被粉丝媒体所围绕的时候，其实他并没有真正的觉得被爱，反而加重了他的抑郁症。他感觉是被强奸和控制了。于是他不玩了，不再媒体和粉丝面前玩了，破罐子破摔。得到了欢呼和排行版又怎样，依然救不了深陷孤独的柯本。

关于小孩。以为他俩小孩的诞生，会对柯本的抑郁症有帮助，但反而却加大了柯本的负担。他不断暗示自己不能给她一个破碎的家庭，要爱她，保护她。但是那个时候的柯本由于外界的压力加上毒瘾和胃病的缠身，以及依旧我行我素的妻子，还是过回了怀上小孩之前的生活。


感谢导演和柯本亲人的真诚分享，让那个犹豫美丽颓废嘶哑桑影的柯本再现，最重要的是，把那个美丽的蓝眼睛柯本小王子永远的留给了我们。：）

而历史不会改写，命运更不会，死不能复生。看完这个影片的最大感触居然不是简单的摇滚情怀泛滥（那个涅槃的柯本已经真正的涅槃了，他很好现在，不用我们担心和挂念），但如果你把柯本当成一个普通人看，就会想到这个世界上还有好多小孩子正遭遇着柯本的经历。

明天是德国二战告败，宣布撤退在荷兰的军队，独立日纪念日。自由爱和平，人类不断神往以及追求的东西，而现实生活中又有多少人经营得好自己的婚姻和家庭。这种小单位的幸福都无法抓住无法战胜，又有什么资格高歌自由和平爱？

（芷宁写于2015年7月6日）
    “这是最好的一天，因为再也没有明天”（语自科特·柯本）。
    自1994年4月5日，涅槃乐队主唱科特·柯本选择以决绝的方式离开人世后，关于他的纪录片就隔三差五地不断冒出，而很多柯本纪录片的创作者们都会经由自己的理解、构想与加工，以看似摸到柯本精神世界的脉门、貌似贴近真相的方式将他们心目中的柯本呈现出来，事实上，任何关于逝者的纪录片，都是创作者们的主观意图，或许有可能接近事件真相，但都不可能作为逝者最适宜的表达或解读。
    可以看出2015年上映的这部讲述柯本短暂人生的纪录片《科特柯本烦恼的蒙太奇（Kurt Cobain: Montage of Heck）》的企图心也不可小视，它试图将柯本短短27个春秋的人生，做个“最权威”、“最全面”的诠释，看罢成片却难免想到，如果柯本本人看到这部纪录片，或许会丢下一句：我不在那儿。
    很多乐迷选择看这部纪录片，大概也是因为其“有理有据”地表示：这部纪录片获得了包括柯本女儿和遗孀在内的充分授权，搜集了大量柯本的日记、素描、家庭录像和未发表录音，并以此来显示有充分的素材来精心阐述一个最真实的柯本。从一些资深乐迷观后的反应来看，似乎并不买账，以相对客观的角度来评价这部纪录片，也会感到有偏颇之嫌，那些藉由柯本的日记、文字的片段、情绪的偶发而臆想出来的动画画面，虽然丰富了该片的影像，延展了艺术表现力，但就某种意义而言，反而降低了一部纪录片的真实性和可信度，总令人有主创替柯本臆想出一切的感觉，似乎考虑到了这一点，本片被聪明地命名为“烦恼的蒙太奇”。
    当然，逝者已无法替自己诉说，通常生者对死者的“访问”，都必然地或多或少地带有主观因素，这本无可厚非，只是在该纪录片中，在取材方面似乎出现了部分一边倒的现象，比如，缺乏它所挞伐的彼时媒体或媒体人在当下的发声，这便令这部纪录片失去了另一种立场、态度和声音，从而有显得论据缺失且不够均衡，故而令其充满野心的立意无法达成。
    对于部分只看脸的年轻一代而言，萌神般的小柯本，美少年般的正太柯本以及颓废美神般的成年柯本，也够快进看几分钟的，如果他们当中有人想借此片来深入了解因为年代缘故而无法接触的昔日摇滚偶像及其作品，显然可能只得到残破的解读。那些看上去丰富炫目的影像却有着相对空洞的内核，让人不得不感到遗憾，片中曾展示的柯本的日记里有这样一句话：“我用别人零星散碎的个性来拼凑我自己的个性。”事实上，柯本本人充满了个性，倒是这部纪录片自身却呈现出个性拼凑、气质散乱的特点来，以散落的文字、臆想的动画、涅槃乐队的部分音乐、片面的采访拼凑出来的纪录片，也不太可能达到真正的观众想要的效果。
    柯本曾说：“我只想过简单的生活，我本该如此，我应当如此。”然而曲折伤感的成长经历、敏感纤细的神经、喷薄而出的才华、疾病缠身的身体，让他注定过不了简单的生活，而他似乎也不具备过那种生活所必须的心理基础和家庭状况。“我不在乎，自己是否独自枯萎，我不在乎，自己是否能思考。”或许柯本可以不在乎是否独自枯萎，但他可能会在乎能否思考，或许正因为思考太多反而将生路遮蔽了。
    维克多·雨果说过：“人的心只容得下一定程度的绝望，海绵已经吸够了水，即使大海从它上面流过，也不能再给它增添一滴水了。”人们无法准确地判断究竟什么才是压垮柯本的最后一根稻草，但可以揣测的是，当时的他已经不堪负荷了。
    “这是最好的一天，因为再也没有明天。”
（杂志约稿）

导演真的很聪明，用蒙太奇这个词躲避问题。因为整个片子没有观点也没有看法，只是（筛选过的）信息的堆砌而已，从头看到尾，我只记住了Cobain美丽的脸和日记里歪扭扭的字。
不诚恳的观众看完之后可以顺势感动一番，感动于这个帅哥经历的悲惨，然后对他的死亡视而不见。最后，骂一骂他老婆，这次感动就告一段落，洗漱睡觉。
可是我很疑惑啊。关于他的作品，他的生活，他的爱情，他的责任，和他为什么一枪崩开自己的脑袋。录像里的他好像很快乐啊，那他在痛苦什么？他在躲避什么？他在害怕什么？他在愤怒什么？他的死是为了什么？
他眼里的世界，毫无疑问和别人是不同的。理解他是那么难，但是这不影响一群人，比如我，像中毒一样想去理解他。所以我们听他的作品，看他的照片，打听他的小道消息，同别人谈论他，找他的日记，下载他的纪录片。
我愿意看到别人用不同方式去理解他，但不是这一种方式。多么美丽的脸，多么经典和俗套的故事，一切的戏剧性都在这里，一个拥有美貌、才华和痛苦的人一夜成名，爱上一个不该爱的人，好像还戴了绿帽子，然后咻咻咻，死掉了，留给世人永远的叹息。
片子就这样侮辱了一个死去的、不能为自己辩解的人，其实他活着的时候就没法为自己辩解。导演就像拍金庸的于正，用自己能理解的方式去诠释自己不能理解的东西，有一定受众。区别是于正有很多人骂。
对于Courtney到底有没有出轨，最后都没有一个解释。这个时候适时出现的Where Did You Sleep Last Night把我恶心到了顶点：这一刻Cobain的同情，他的善良，他的痛苦，他的迷茫，他的愤怒，统统被无视，只剩下一个关于放荡老婆和绿帽男的八卦。