人在囧途

这是一部美好的让人不寒而栗的电影，编导们一如既往的给我们营造那令人发指的温情，用一碗多年陈酿的愚众孟婆汤，灌输给羊，让他们对狼不再有敌意，甚至产生出适当的性幻想。作为一个石家庄人，若不是屏幕上打出的“石家庄机场”、“石家庄火车站”的字样，我会觉得这是科幻题材。当然，我并不否认《人在囧途》里的情况会发生，比如在潘多拉星，阿凡达投靠的纳美人们，他们的情商和情操或许可以实现，但在阿凡达的地球老乡阿凡提生活的中国，这样的事情，只存在于宣传材料中。

老板，外表冷酷但性格温顺如羊，在路上，被一个打工仔敲打、刺激、点化下，勇于开展批评与自我批评，深挖自己错误思想的根源，最终幡然醒悟，走上了积德行善、普度众生的群众路线，生意之外获得了亲情、友情的双丰收，几近完人。

打工仔，气吞N加仑牛奶，为节约型社会舍生忘死；在路上，若不是换了N种交通工具，肯定会好事做了一火车，尤其是对素不相识的老板一帮一、一对红，最终好人有好报，于一年后转正也成为老板，脱胎换骨，功成名就。

女骗子，忍辱负重，为了伤残儿童默默奉献一生，无怨无悔，虽从事特种行业但出淤泥而不染，所幸被打工仔慧眼识珠，令其光辉事迹昭然于天下。

老板老婆，虽然戏份不多，但难掩女菩萨本色，揣着明白装糊涂，将一山不容二虎的仇恨放下，用三从四德的优良作风感化偷情的老板及偷窥的小三，其做法宛如《鹿鼎记》里的海大富海公公用的那招“化骨绵掌”，面对一切皆有可能的婚姻，一切尽在掌握。

小三，是这部片子里最为惊天地泣鬼神的角色，她将时下被人所不齿的狐狸精演绎成贤淑的刘慧芳，看到老板家里和睦美满，便转身而去，留下祝福，此情深埋于心底，相忘于江湖，当初以身相许是急老板所急，如今全身而退是想老板所想，展现出新时期都市女性良好的精神风貌和道德情操。

按理说看这样的片子我因该笑、应该哭，但我只觉得堵。如此和美协调的世界不能说不好，好，实在是好，好的不得了，但问题是不现实。就好比我们健身，可以定位于史泰龙、施瓦辛格，甚至是王志文都没关系，可你非要选个哪吒当目标，非要练出三头六臂来，这不是扯淡么。

扯淡不怕，别有用心且良苦就可怕了，这样的片给谁看？老板么？他们对电影的热情在投资搏票房，而不是看片搏傻；骗子么？创业者举大事不拘小节，无暇对这种小规模的美化工程留意；老板老婆和小三么？不共戴天的双方，在实战中提高远比加强自身修养来的实际。

所以，看片的而且是看得很过瘾的，只有本片中最出彩的打工仔们，这也是影片的最终目的。这里的打工仔是泛指一切为别人卖命的人，而不是最最底层的民工，这是很多主旋律电影中惯用的手法，让很多本质已很不堪的人看到比自己更不堪的，进而产生优胜感。《人在囧途》其实是在如是宣传：打工仔们啊，老板其实是善良的、多情的、脆弱的，需要你们的理解和支持；羊们啊，其实狼和你们没啥区别，长了牙你们也就成了狼，可以与狼共舞、跟它们调情甚至发生关系，多好的世界啊，放松点、再放松点……

不过，在生物界最古老的律例——丛林法则中，被捕食者对于捕食者的对策，似乎没有性幻想这个选项。

Solo lau/文

        《人在囧途》囧得名副其实！先不说电影，单说电影票就够“囧”，“囧”字直接没显示出来，片名一栏赫然印着《人在？途》。故事也够囧，以至于观众连连大笑，每当傻根童鞋精准的乌鸦嘴预言应验的时候，肯定有仁兄高呼“太灵了！”、“太强了！”或者“我的天呐”之类的话语。当然能够令观众会心一笑，肯定不会像《三笑之才子佳人》之类的电影一样腹内空无一物，本片最好的地方就在于导演将精英意识遭遇草根文化时的尴尬，展现的巧妙又自然。
        
        这年头《喜洋洋和灰太狼》火得简直不像样子，不但主题公仔玩具到处可见，甚至人们彼此之间起外号都用里面的名字。其实喜洋洋和灰太狼这俩角色就非常有意思。灰太狼不仅有房有家有老婆，还具有丰富的科学知识，经常能搞出一堆新奇的发明，激情高涨的创造力令人不得不佩服。从某种意义上讲，灰太狼就是个典型的白领形象，只不过运气不好而已。喜洋洋则是智慧勇敢，流露着一种市井的机灵劲儿，总能巧妙地摆脱危机，保护羊村的安全，还常常做出一些好玩的山寨东东，十足一个平民英雄。喜洋洋与灰太狼搞笑的对立关系，就很像徐峥跟傻根遭遇时的囧境。

        徐峥饰演的老板，被员工起外号为灰太狼，其实他跟灰太狼真的很像，只是有小三而已，不像已经被公认为21世纪最好男人的灰太狼一样，对爱情专一。做为典型的成功男人，他是真正的社会精英阶层，所以也像大多精英人才一样，讲求做事符合自己的上流社会身份，坐飞机要头等舱，坐火车要软卧，处处将自己与平民百姓区别开来。说到这里不由得想起了陈凯歌和葛优那次包了火车的一截车厢禁止其他乘客通过一样，恐怕真正的原因不是因为软卧舒服，而是要强调自己“高人一等”的精英身份。
        
        这么多观众喜欢傻根，根本原因应该也不是因为他天生喜感，而是他那质朴亲切的农家小伙儿气质在当下越来越少见了。傻根兄一如既往的民工扮相，饰演千里讨债的资深挤奶工，而且拥有一张惊人的乌鸦嘴，他预言的坏事往往几秒钟内就能应验，这家伙不去做灵媒真可惜了。虽然同样是民工，但《人在囧途》中的他可不像在《天下无贼》中的角色一样纯洁率真，一张白纸，而是带着小人物的机灵、市侩，而且还很有骨气。
        
        当标榜自我精英意识的老板跟大大咧咧的农民工一同春运回家，一幢幢糗事陆续赶至。短短两天时间，老板和民工就遭遇了航班取消、铁路塌陷、客车停运等一系列在当下非常普遍的事件。衣冠楚楚的徐峥被搞得狼狈不堪，反而是傻根兄更加从容淡定。
        
        而现实也确是如此，草根百姓早就习惯了种种不堪人意的现状，他们渺小、平凡，但是对待生活有自己的一套哲学，点儿背不怨社会，而是选择“逆来顺受”，早已习惯了一些东西被掌握在别人手里。也正是这种乐观的生存智慧让他们如草一样顽强、温和地生活着，同时这点也是社会精英所不具备，或者说不愿意去学习的。
        
        现在我们看一些都市影市剧很难看到散发迷人魅力的主人公们去和平民百姓挤火车，坐经济舱，《杜拉拉升职记》里徐静蕾也就挤了一次公交车，接着就换轿车了。好像精英与底层草根之间一搭桥，只能出现在赈灾现场，出现在别的地方就有点语境扭曲的意味，所以当下的作品大都努力回避这种社会阶层之间的落差，而不是去正视。搞得一个草根占绝对数量的发展中国家还分成上流和底层俩黑白分明的阶层，真是囧。
        
        说到这里必须要提一下亲民的香港电影，在众多港片中，随处可见主人公跟寻常港人百姓一样在茶室吃面，挤小巴，或者追逐于脏乱的街市，这种对本土地域文化的重视和一视同仁恰恰是大陆电影所缺乏和一再回避的。所以《人在囧途》是搞笑的，也是亲切的，所以他能唤起观众内心的共鸣，它将当精英灰太狼遭遇草根喜洋洋时，从反感无奈到感动认可的生动心理转变过程，讲述得轻松又鲜活。
        

    春运回乡，一个讨要拖欠工资的农民工，一个衣锦回乡的小老板，两人偶遇，事故频发，可以拍出不少笑料，本可打发打发时间，笑笑而过。

  可越看越生气，甚至像吃了苍蝇一样恶心。不知导演和编剧到底想表达什么，讨谁的好，向谁献媚？对艺术真诚是不切实际的要求，至少对观众的钱包可以真诚点吧？找遍全城旅馆送回钱包的乘务员；收养孤儿的骗子老师；把世上还是好人多挂在嘴上的王宝强；被其感动代为支付拖欠货款的徐峥，你们在拍《感动中国》记录片吗？这些也算了，结尾简直让人愤怒，翩然离去的情人，知晓一切然而隐忍不发一言将出轨丈夫拥入怀中的妻子，这个丈夫可能是全世界最幸福的人了，妻子像弥勒佛一样包容一切，情人善解人意的留下一封谢谢你让我成长，我仍然爱你的信决然离去，不提出一分钱的要求，世界还能比这更完美吗？在表现中国妇女的中国妇女的温良贤德还是和谐社会的可贵？恐怕只是躲在帐子里对三妻四妾的意淫罢了。

  最后很疑惑一点，这片子是如何通过变态的审查的，从石家庄到长沙居然飞机返航，铁路塌方，公路堵塞，明显在影射四万亿的基础建设投资是豆腐渣工程啊！

我在评价一部国产电影的时候，标准肯定是和外国电影、尤其是好莱坞电影不同的。这是一个暂时没有任何办法的现实：如果将国产电影和好莱坞电影放在一个平台上进行比较的话，绝大多数的国产电影根本就没法看。

所以我对国产电影的标准明显是更宽松的。对于那些能表现出某种技巧上的、技术上的甚至只是态度上的进步的国产电影，我一般都会给予鼓励。（但即使这样，我仍然暴虐地批评了许多国产电影，我只能说它们实在是太过分了。）

在这样一个明显的双重标准下，对于《人在囧途》这部电影，虽然它有很多明显的问题，但我仍然觉得应该是鼓励大于批评的。

（对比同期国内公映影片，例如好莱坞进口批片《特工的特别任务》，同样是家庭温情喜剧电影，《特工的特别任务》一片无论是技术水准还是故事创意、叙事技巧，都比这部《人在囧途》明显要好不少。但我还是宁可推荐这部《人在囧途》，因为这是一部立足本土讲述中国人情感的电影，它能容易触碰到中国观众的内心世界。）

对于这部电影，我的评价很简单：“一部超过了我预期的喜剧片，它让观众笑的同时还能感受到一些温暖。作为一部低成本喜剧，这种温情喜剧路线可能会又开创一种新的类型片市场。此片编剧不错，对内地语境的把握非常精准。另，徐峥再次证明，他是一个目前内地市场奇缺的类型片演员。可惜了《无人区》，不然他会正式跨入一线。”



随后，有不止一个朋友提醒我，《人在囧途》在剧情和剧作结构上“非常类似”一部1987年的美国电影《Planes, Train and Automobiles》（《飞机、火车和汽车》，又译《一路顺疯》）（http://movie.douban.com/subject/1301775/），这部美国电影我没有看过，所以我也不好说这种“非常类似”具体到了什么地步。

不过考虑到《人在囧途》的“原创故事”是刘仪伟，而他的上一部电影《火星没事》则和一部2007年的美国电影《Martian Child》（《火星的孩子》）（http://movie.douban.com/subject/1892525/）也是“在剧情和剧作结构上非常类似”，所以我想很多事情是可以得到解释的……


因为我没有看过《一路顺疯》，所以我没办法具体比较《人在囧途》和《一路顺疯》。但就算《人在囧途》严丝合缝地把《一路顺疯》的剧本照原样扒过来，《人在囧途》的编剧也做到了不错的本土化处理，没有搞成那种不伦不类的生吞活剥，而是和中国现实社会做到了一个相对比较好的结合。所以就这一点我还是想要给一些鼓励。

下面讨论的关于抄袭和模仿的话题，和《人在囧途》以及《一路顺疯》都已经没有任何关系了，咱们就事论事，所以有心人也不必借题发挥了。要说我是《人在囧途》片方的枪手，我不做辩解……



抄袭当然是我们要明确反对的，但合理地模仿和借鉴则是我们应该理性看待的。中国电影的创作现状就是我们现在看到的这个样子，一片狼藉都是一种客气的修辞手法。泥沙俱下的淘金时代里，要想脱离我们生活的这个现实，忽然旱地拔葱凭空出来一个绝世天才之作，无论艺术性还是商业性都是世界一流水平……咱们不会这么要求中国足球吧？

小众的艺术电影咱们单论，或许还有某种可能性出来一部世界水准的作品。但要说在商业类型片方面，咱们过去欠的帐实在太多了，在什么都缺的情况下，我觉得基本没可能忽然冒出来这么一部惊天神作。即使是宁浩，即使是《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》，再加上绝大多数人都没看过的《无人区》，把它放在世界电影的范围里来看，它们的水准处于一个什么样的位置，我想大家应该是有一个基本共识的。

但我同时又对中国电影在类型化创作的未来持一种审慎的乐观态度。还是那句老话，咱们在过去的十年甚至十五年时间里，通过盗版这种特殊的普及形式，培养了一大批无论是品味还是视野都非常牛屄的影迷。即使这些影迷中的一小部分能够进入到中国电影的生产体系，他们都有机会改变中国电影的未来。

在刚刚开始起步的阶段，模仿和借鉴可能是我们现在只能面对的一个现象。抄袭是一种丑陋的偷懒，因为抄袭的动机在于急功近利，只想多快好省地赶紧搂钱回家。而模仿和借鉴则是蹒跚起步阶段的必经之路，好莱坞研究了近百年的商业类型片的电影叙事技巧，我们难道还要再重新把轮子发明一遍吗？

我希望我们的创作者能够尽快摆脱这个阶段，从掌握最基本的叙事技巧开始，然后逐步结合中国本土的文化特点和市场特点，最后摸索出一条适合中国本土观众的类型化叙事模式。

重新学习和掌握类型片的叙事技巧，是因为我们自己在过去的一百年里没有机会发展出属于自己的完整的电影叙事技巧。中国电影就像一个可怜的孩子，不停地在大人的殴打下渡过了悲惨的童年，等他长大后才发现，当他需要独自谋生的时候，他竟然没有学会什么可以养家糊口的一技之长。

当下中国电影市场所表现出来的高速增长，并不是靠中国电影人自己的本事挣来的，而是社会发展带来的红利。面对这笔天降横财，是该贪婪地吃了这顿没下顿，还是抓住机会赶紧学点养家糊口的本事，那不是我能操心的事情。但对于那些长久以来一直在喜爱电影的人们来说，当然应该抓紧时机长点本事，同时也别被这个淘金时代迷惑了双眼。蹒跚起步阶段，行走的姿势不够优美，我们可以谅解；但如果以为人傻钱多的时代永远都不会结束，那就是记吃不记打了。

影片以春运为背景，讲述了玩具集团老板李成功（徐峥饰）和讨债的挤奶工牛耿（王宝强饰）前往长沙的旅程故事，可以说是很贴近生活了。
李成功
36岁，小老板，一心想成为这个时代典型的成功男人，有钱有闲，有妻儿也有情人，他一直在为这个这个人生目标而努力。但是命运仿佛总是在跟他开玩笑，得到的金钱和地位， 麻烦也接踵而来，情人曼妮逼迫李成功回家跟老婆摊牌。一时间，李成功不知所措了，不知道该怎样面对只能在每年过年时才能看到的妻子和女儿。怀揣着忐忑的心情，李成功上路了，他却不知道，他的倒霉才刚刚开始，因为有一个叫牛耿的人跟他前世有缘，注定在他这个本命年，改变他的命运。
牛耿
23岁，民工，牛耿在记忆还是很模糊的时候就跟着父母外出打工，后来父母跟他在某个城市里走散了。其实在他背后很多人猜测他父母是因为生计而将他抛弃了，但是他坚决地认为父母不会将他抛弃的。他从小浪迹天涯，现在成年了，只要是能用体力挣钱的活儿他都干过。全国各地都待过，他的口音已经听不出他的出生地了，夹杂了各地的方言。他从来不觉得自己比谁惨，对未来充满了希望。但是奶牛场的倒闭让他和他的工友们陷入经济困境。带着大家的期望牛耿踏上了长沙的讨债之路。

每个人物都自己的特征，映射这个社会中的某一个群体，之所以大家都这么喜欢，就是因为他所讲述的故事仿佛就在身边，更加平民化