这是一个年轻迷茫的女孩对自己的过往太过否定、对未来又太过于悲观 而在生死抉择面前将自我放逐、献祭出自己希图换取别人生命的故事,其实她完全可以自信一点 选择活下来,也许15年后她的生活并不是她做出选择之前所想象的那个一团糟的样子。
——夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。只是别在午夜梦回时沉溺于那种纷至沓来的前尘往事就好。
比让其他观者去纠结到底谁死谁活吧。
这部是我这几个月看的所有影片中最出色的,看完后毫不犹豫地给个5星。 看了一下豆瓣打3星的居多,排除部分偏激的大多数认为是中庸之作,之前有100个人打5星,我正好是101个,所以也发个影评留个纪念。
恰好前几天刚看完乌玛瑟曼的《千钧一发》,乌玛毫不色衰,依旧这么美,然则仔细一看眼角皱纹添加好多真是红颜不敌岁月啊。
片初音乐响起,各式五彩斑斓的鲜花的特写,镜头焦距远近拉长加上抽离雾化一会是鲜花一会又斑驳成高更的油画,似真亦幻犹如整部影片的隐喻。 影片多次运用像《动物世界》里的那种特写手法,死去的鸟身上爬满蚂蚁,笼子里的步态优美的美洲狮透过栏杆可以看到恋爱中的颓废男女,被挤压的水流喷射成雾状。
一开始导演就将校园枪杀案展现在观众眼前并且留下一个悬念,黛安娜到底有没有说:“杀她”,随着影片的开展多次切到当时枪杀选择时的镜头导演都欲言又止切换到其他的回忆使我的心很纠结。
博尔赫斯的小说都有好几种解构方式,换一个空间和时间或许是另一种结局,黛安娜和莫琳谁死了并不重要,黛安娜是死于15年前或者没死也不重要,庄子早在几千年得出“庄周梦蝶或蝶梦庄周是永恒的谜题。” 所以我们不要拘泥于一种解答方式,当然你喜欢的话可以用任何一个你满意的答案来解释。
影片经典对话随处可见,印象最深的是图书馆里黛安娜哽咽着对莫琳说“HEART”,
教授的三句话: 心脏是人体最强健的肌肉
大脑中的细胞比银河中的繁星还要多
人体中有72%是水份
躺在床上的男友问黛安娜:“你知道我最喜欢你哪一点?” “。。。17岁?”
再回顾一部老片子,“曾经有.......知道失去才追悔莫及,如果上天再给我一次机会,我会.......”
有多少机会可以重来,如果上天再给你一次机会让你选择你会得到救赎还是再后悔一次?
我经常难以自制地在影评的开头大肆褒奖一部电影。一是因为能让我想动手写评论的多为难得一见的好片,二是因为电影这个东西本身就是情绪化的,它翻译了导演的思绪、感情、观点、意见——以上均为主观词——然后用一种稳定的秩序或结构表达出来。所以总体上,它还是主观的、是我们只能拍案称好的、是细腻而难以实物化的。
真正能够做到情感与秩序并长最不容易。在这方面,我认为格斯•范•桑特是个炉火纯青的大师。早先认识他是那部讲校园枪击的《大象the elephant》。那股强烈的秩序感马上吸引了我的目光。几条并行线的零散剪辑+第一人称视角+完全纪实的生活片段=校园枪击始末。简单吧,很简单,一看配料内容,就觉得这片特容易给拍枯了、干巴巴没有剧情、或者索性文艺得不知所云,可这片子可带劲了。他近来的那部《迷幻公园paranoid park》更加把“青少年犯罪纪实”这条特别难走的路线给压实了。
我就纳闷了,为什么如此严峻而单一的主题能被他这么客观地记录下来,又带有这般强烈的主观情绪色彩——这不是矛盾的么?可他游刃有余啊,他的镜头魅力正源于此。《迷幻公园》里剪辑的硬功夫比《大象》更胜一筹,冷峻又迷茫的画面风格让我想到在《巴黎,我爱你Paris,je t’aime》里他那个小段子,整体青绿色的欧洲味,干脆利落,错位的语言不通把两位男主角之间的短暂情愫表现得异常迷人——我要的就是他这个简洁啊,比李安那个死不掉的娘娘腔在断背山里期期艾艾拖拖拉拉好得多得多了。(色戒啊,断背啊,我受够这个不像男人的东西了,man一点会死啊大哥!~)
废话不表,直入正题——校园枪击和幻想。
今天想起格斯•范•桑特和这个主题也是因为又看了一部好片:《眼前的生活the life before her eyes》。讲述了一个同样非常迷幻又纪实的故事——把青春挥洒到性和大麻之中的孩子、校园枪击案和十五年后她幻想内外都因此而崩溃的生活。
我一直把幻想当作唯一的主题在写文章玩,但它其实不是什么好东西,弱者之所以成为弱者是因为他害怕自己不能对这个现实世界做出改变,就索性撤除了自己所有的干预性,闷头睡觉来逃避,有人觉得光是不想挫折还不够,于是就发明了幻想,把自己放在一个完美而虚幻的世界里生活。日本动画三巨头之一的大友克洋制作过一部《她的回忆》,可称得上是幻想主题里的佼佼者,它的结尾给所有人都留下一个巨大的问号——
如果幻想世界永不破灭,你还会选择现实么?
《眼前的生活》就用十五年前和十五年后两根及其复杂的线路描绘了这个女人(母亲)的幻想、忧虑和崩溃。题材全部很老套,但剪辑和剧本让我惊为天人,实在远远超出我的预计,纪实性的强烈和相应的震撼感让我想到索菲亚•科波拉的《处女之死the virgin suicides》,而其涉及到的敏感主题的宽广和深度也很好地分布在了短短两个多小时的片长内,错落有致。
这是非常非常难的。我具体列一下它涉猎到的主题吧:堕胎和罪恶、母爱(主人公在两段时间段里分别经历了母亲和女儿两个身份)、生命中的抉择、暴力(校园枪击)、愧疚。
随便挑一个就能拍一部电影,可想而知把这些全部捏把起来有多难。我最喜欢的是它还错落有致,每个镜头都带着一股落寞的温情——对每个角色都不遗漏。就好比片头那片暖色调的花园,你说不清是消极的幻想、还是留给你聊作安慰的一丁点希望,只是暧昧而模棱两可地扎着你的心。
很多人都看不明白这个故事的结尾是怎么回事,他们争来争去其实完全没意思,这是一个关于幻想和暴力的故事,那你说到底是大麻的成分多一些,还是鲜血的成分多一些呢?我不想有任何剧透,写影评最没意思的就是剧透,有兴趣自己回去看吧,我就不解释结尾了,而且我的想法也有些异类,这让我又联想了另一个故事出来……
归根结底,那是美国青少年们一半是羊水,一半是弹壳的孕育。
原文地址:
http://i.mtime.com/palegarden/blog/1464146/
很好 看过以后觉得人生其实并不很长 正如介绍的那样 一件事可以改变人的一生 不过最终也没明白到底选的是谁。。。。
个人并不倾向《穆赫兰道》式的解释,我坚持认为:一个人幻想的未来无法用影像展现,因为他所幻想的未来一定不是完全正确的世界——Diana不可能“幻想”出自己开着的最新型号奥迪是什么样子。 那么我的理解简言之:Diana在事件中死了,而Maureen替代D继续生活。
故作深沉的意象太多
新女星诞生。
道德说教编成谜来让你猜.呵呵,什么样的道德选择决定什么样的命运.那要昧了心的呢?
青春的放纵,良心的抉择。拍摄美。那年女主20岁,9年后有了《西部世界》
http://movie.douban.com/review/4456994/
其实我的理解是死前的戴安娜幻想了自己15年后的生活,而这一切都是由戴安娜看到小十字架上的艾玛的名字才逐渐清晰的。艾玛只不过是她幻想出的一个自己未来的女儿。所有一系列生活细节的幻想只不过是她和朋友平时生活里的点滴所拼凑的。 而戴安娜死前想到了自己15年后会良心不安,自己不会过的很好,所以做出了选择,决定让同学杀死自己。
有人说死的那一霎那会出现走马灯的情况,就是将一生好像看映画一样扫一遍.不过D是将未来的虚设景象创造性地预览一遍,才下定决死你说出"shoot me".当抛开一切的牵挂,只直面生死的时候.人造出的抉择,才能最正确
就算不给导演面子,也要给九弟面子啊!!!单给Evie加一星!!!
道德是上帝在人内心深处的声音。新颖的多线并进手法,缺陷是剪辑穿插不够流畅,有时甚至生硬。
Evan Rachel Wood 真美
生命的意义
临死的挣扎。
人在选择死亡前扫视了如果活着,这一生将会如何~
好一个现实和幻想交错的世界,看着我感动。和大多叛逆少女一样,她漂亮任性不矫情也不快乐,甚至都不爱自己,都未曾发现自己的好。你以为她只顾自己贪欢,却也从未尝试理解她的内心。至少她是热爱生活的,也有着最简单梦想对未来有温暖的想象。游泳池边纵身一跃,那一瞬间的她似最绚烂的花朵,带着忧伤
装
电影名字已经解释了剧情:the life BEFORE her eyes,意识消亡之前充满假设和臆想的人生走马灯。// 抛开其实没啥意思的剧情,这电影还是胜在选角出色——乌玛·瑟曼和德妹——怎么看都不会无聊啊。
摄影很美,不限于大多数影评都赞美过泳池的画面。传说人死前会走马灯回顾自己的一生,但女主更有效率,畅想了二十年后的生活。也因此更觉得生命被剥夺的悲惨了。反正我是看哭了。
心脏是人体最强健的肌肉。大脑中的细胞比银河中的繁星还要多。人体中有72%是水份。良心,是上帝的声音。