悬崖2012

看完剧的过程也是挑战心理素质的过程，几次想要放弃继续看下去，真是坚持不住，太刺激了。

有几个疑问

1.任长春在剧中是一个什么定位，起到什么作用？我总觉得任长春的死有点戛然而止的感觉，直到顾秋研开枪我都认为任长春死不了，任长春在和周乙吃最后一顿饭时说得那些话是想表达什么呢？

2.后来在任长春的死亡现场高彬捡到一根头发，还说开枪的是个女人，为何到后来这个线索也没有延伸下去，另外到最后关头，周乙还说让小宋佳别提任长春是她杀的，高彬质问周乙时，显然就认为是周乙杀了任长春，他不记得这根头发了么？

3.刘魁因为被保安局当作共产党受审，是周乙的帮助才得以洗清，刘魁跟周乙说“以后我会报答你”，这也算是一条线索吧，但是后来没有发现这个人物因为这句话的线索有什么作为，感觉也有点虎头蛇尾；另外就是陈景瑜这个人物，在剧中也说过以后要报答周乙的话，在片尾顾秋研抱着孩子离开时，镜头给到了陈景瑜，是不是有潜台词呢？

4.最最让我百思不得其解的是周乙亲自去找顾秋研要带莎莎走，顾秋研的态度非常不可思议，特别的情绪化，这种情绪化好像也没有什么铺垫，连剧中周乙都感叹说她的情绪怎么会这样？请问下当时顾秋研到底是怎么想的？是因为当时周乙在危难是她选择了陪着周乙，而现在她要继续当地工，而周乙却选择了跟老婆孩子离开，她心里不平衡么？我认为舍不得孩子的原因不是最最重要的，因为孩子跟着周乙也是相当靠谱的。

5.剧中周乙跟老魏说他会制造一起抗联的假爆炸案掩人耳目，也让顾秋研和孩子得以脱身，但是当他到了山上，明明知道孩子被高彬抓走肯定是圈套，为什么他没有实施这个计划而是选择回去呢？是不是剧情前后有所矛盾呢？

6.刘妈这个角色在剧中也是有很多的线索，在头几集里，周乙就不放心，想要换掉刘妈；到后来两个人不断外出发电报，还说估计刘妈也猜到了；再到后来刘妈哭着离开周家，还让鲁明看个正着，这个情景，是如周乙说得想要故意暴露差错让陈景瑜知道么？最后，高彬还让鲁明去找刘妈，也没有了下文，这一次次的提及这个人物的立场，感觉编剧有意让她后来有些作为，但是终究也没有什么作为出来。


暂时先以上6点疑问吧~

《悬崖》开机前，编剧全勇先曾给主创人员写过一封信，洋洋洒洒，寄托着他对自己亲手缔造谍战剧的种种期许；播出后，编剧写下一篇博客，表达着他对主创人员擅自改动作品结局的极大失望。从开机至播出，创作者的理想命若悬丝；而其笔下的主人公周乙，作为深入虎穴的卧底，不断遭遇着身份的焦虑、信仰的碰撞、生存的危机、伦理的考验，孤胆英雄的理想命若悬丝。当理想命若悬丝，是否还需要信仰和坚持？
谍战剧除了要以剧作上的拔高展示孤胆英雄的超人神勇，也要以制作上的炫技构造视听震撼。纵然作为一部主人公性格内敛、风格冷峻深沉的电视剧作品，《悬崖》“奇观”的一面已被淡化，但该剧依然在某种程度上以“奇观”为卖点。这“奇观”便是伪满洲国不为人知的历史。傀儡政权的建立注定了伪满洲国“勾结型殖民主义”的定位——殖民者与殖民地的反动政治势力相勾结，恶化经济政治气候，制造不满、不稳定与恐怖气氛。伪满政权的官员既要为日本人做事，又要以中国人的身份行事，“卧底心态”成为其特定的身份焦虑表达。而且，伪满政权内还同时被共产党和国民党安插卧底，伪满政权还会派卧底潜入抗联。如此，该剧就不单纯是一部“地下工作者打进敌人内部”的谍战剧，而由于多重政治诉求的相互交战散发出些许《无间道》的意味。显然，该剧并没有铺叙远东阴谋的宏图野心，只是通过展现警察厅的局部争斗让观众对伪满政权管中窥豹。
像所有卧底一样，周乙面临着身份焦虑和身份困境。内心信仰共产主义，表面却要效忠殖民主义。即便一假一真，也会遭遇双重政治效忠的困扰。身份的伪装带来内心的巨大煎熬。罪行业感，悉同受之。同志被坑杀尚要不动声色，行为被谴责还得笑骂由之。为傀儡政权的掘墓的同时，常常受到敌方的欣赏和有意无意的策反，立场、信仰、生命每每命悬一线。为了不暴露自己，与家人的照片全部烧掉。这意味着真实的身份被全然抹去、真实的生活被彻底摧毁。生命中仅存的真实便是肩负的使命，而与使命的现实联系也只有一个神龙见首不见尾的上级而已。能解释卧底在风雨飘摇中如此坚定的路径唯有理想一途。理想之火愈是微弱，敌手的冷风愈是刚劲，则表明火种生命力愈是顽强。
谍战剧的戏剧性既来自于政治斗争的暗战张力，也来自于敌我之间、同志之间的情感张力。人们欣赏卧底在多重政治效忠中的忠贞与坚定，却对其在多重情感效忠中的动摇和暧昧乐此不疲。无论叙述者抑或观赏者，都是如此。假扮夫妻的过程中，卧底们入戏太深。顾秋妍责怪周乙进房间不敲门，周乙说：“丈夫进妻子的房间还要敲门吗。”身份混淆已如此明显。如果说对敌斗争的卧底们是金刚之身难以腐蚀，对战友动情的卧底们则肉身沉重难以自拔。这无疑是多少年来谍战剧的一大俗套，但俗套长盛不衰是因为它总能挑起观众的观影兴致。窥视欲和情欲的满足永远是观影的极大动力。另一方面，情感戏也拉近了卧底与观众的距离。它让观者意识到卧底不只是一部冷酷精准的谍战机器，他们和我们一样也有挣扎和困惑。让卧底们不堪重负的不仅仅是多重情感效忠的撕扯，政治效忠和情感效忠之间也存在着冲突和张力。政治效忠要求卧底牺牲情感效忠，家庭和爱情的牵绊会直接影响卧底在敌后的理性判断。这种矛盾在周乙亲手折磨妻子孙悦剑时到达了峰值；情感效忠影响政治效忠，当周乙爱上顾秋妍，他便很难做好教导和规训她的上级。
剧中周乙和顾秋妍的关系采用了先抑后扬的惯常手法，这样的处理在谍战剧或非谍战剧中不胜枚举。本剧的独到之处其实在于对周乙的塑造。在职场上和家庭中，他都是如此优秀和完美，胸有城府、波澜不惊。即便抽离卧底的身份，做一位左右逢源的绅士也需要极强的驾驭和克制自我的能力。可想而知，周乙所承受的压力强度和自我压抑的程度。所以，卧底“双面人或曰渐次沉疴的心理症、甚或人格分裂症患者”的特征在周乙身上表现得格外明显。但这种深重的自我压抑却让他的情难自禁显得尤为动人。从《国家使命》的不咸不淡到《蜗居》的大红大紫（当然也请不要忽略他早期的众多作品），张嘉译在多年的演艺生涯中修炼出亦正亦邪的气质，演绎起儒雅的卧底可谓刚刚好。电视剧对周乙结局的处理的确有些轻巧。在日夜受罪、无时间绝的无间地狱之中，死反而是一种解脱。这也是《悬崖》比《潜伏》精致许多，在情节感染力上却略逊一筹的原因。
那么，什么是谍战剧的核心竞争力？是作为奇观的酷刑展示？在九十年代以降的谍战剧中，这种手段屡见不鲜。是伪满洲国的风情描绘？也许。作为历史叙述中被刻意淡忘或者失语的一节，伪满洲国的确能引起观者的猎奇心理。而俄国、日本、中国文化的交汇，更让伪满洲国的建筑、服饰、器物形成不同于任何其他地域、其他历史时期的独特风貌。方方面面恰到好处的疏离感正是该剧的最大魅力。该剧服饰和道具的精致已是有目共睹，但是否符合时代与地方的特色则需另一番考证。但酷刑也好，服饰也罢，都只是叙事的手段和工具罢了。编剧的理想是打造一部深沉内敛的谍战剧。从影调的冷峻和场景的优美上讲，该剧已摆脱了冷战时期谍战剧工农兵文艺的叙事特征。但戏剧最根本的还是情节的张力。而在该剧中，深沉经常表现为平淡。叙事的急徐是有意识的选择，张力的掌控则是功底的体现了。即便采取平缓的叙事语调，内在的张力也丝毫不能打折扣。深沉不等于场面的散乱和干瘪。导演缺乏表现“最后一分钟营救”的分镜能力，敌我对峙的危急时刻只能靠观众自行脑补。深沉与乏味往往只有一线之隔。一念之间，创作者的理想便命若悬丝。
本剧结尾处周乙暴露，终于可以面斥敌人、直陈理想，这理想被高彬斥责为幼稚。但这斥责丝毫不影响我们对周乙的尊重和崇敬；编剧在给主创人员的一封信中说要拍里程碑式的大片。这野心也许可笑，但同样不影响我们对有理想的创作者的尊重和崇敬。所以，无论是创作者笔下的主人公还是创作者本身，重要的不是理想是否命若悬丝，重要的是理想命若悬丝时是否还能信仰和坚持。
2012-2-10

       刚看这部剧的时候，还有挺大期望的。不敢奢求一部能超过潜伏的片子，起码让我有兴趣多看几遍。
       结果当然是失望。
       首先，我不反对用其他人物的失误愚蠢突出一号人物的英勇机智，但好歹有个底线。别总是让那个顾秋研间歇性脑残发作。刚开始看的时候，当宋佳披着一身现在看都很时髦的裘皮出场的时候，我曾无比期待一个超过翠平的贤内助。然而。。。。。难道读书越多，残起来越厉害？周乙问过顾，你都会什么外语。记得顾说，英语说得比你母语好。结果，一句英语都没说。周曾经思考上级为什么会派这么个废柴来帮自己，我还以为顾能在稍晚的时候给我一个惊喜。结果，惊喜就是她一直是废柴。我觉得剧本不能这么写的，脏水也不能老泼一个人。人总是要进步的，虽然一定是比不上主角厉害，但总不能老是残，老是作吧。如果这不是“年度苦情大戏”。
        其次，这部戏里，有太多的没有用的镜头了。周乙说一句要送顾去佳木斯，就得拍一场火车站送人？高彬说去吃饭，就得拍一场食堂自助餐？还有上车，下车，走路，回家。。。这些跟剧情基本没有关系的镜头让我每看完一集都觉得：咦？这集好像没讲啥吧。咋过的这么快？而无数悬念没有后文，也是这部戏的败笔。这种情况潜伏里也有，但是很少，所以显得真实：在生活中确实并不是每件事都能联系在一起的。而作为一部剧，而不是纪录片，悬崖就留了太多的尾巴。所以，一方面，导演浪费胶卷拍风景人物，另一方面，编剧又不把事儿说明白，让人很纠结。。。
        最后，说说高彬。本来，最能让人玩味的就是这种角色（主要是指吴站长说的）。按照一般的电视剧逻辑，反面一号要绝顶聪明，又无比狠毒。无论是暗算里的代特派员，还是黎明之前里的谭忠恕都是这样的设置。而悬崖，令人失望又毫无疑问的也堕入了俗套。而且，就智谋水平而言也敌不过上述两位人物。对于高彬，导演的主要表现手法不是他都做了什么狡猾的事儿，而是渲染。让周乙和顾秋研不停地说反复的说没完没了的说他们有多害怕高彬，有多么希望离他远点。而且周乙还相信，天底下像高彬这样的人多得是，所以刺杀了他也没用。。。侧面渲染确实是一种手段，但是用多了也伤人啊。
       综上可知，导演的水平还有待提高，而编剧应该写一些小一点的故事，这样就不至于丢掉线索。另外，演员们的表现非常好，绝对的一等。这里没怎么说，是因为现在的电视剧里演员都挺专业的，主要还是剧本。唉，好剧本真是可遇不可求啊。
       另外说一句，萨摩耶是一种非常友善的狗，主人意识不强。即使是陌生人，只要多瞟它们一眼，它们也会兴奋的奔过来找你玩的。所以，虽然让狗认人的那段戏挺精彩的，却有点不入情理。

       第一遍看《悬崖》是跟我妈一块儿。盗版DVD，接连几天一口气到结局。最后关头周乙倒下，我妈忍不住掉了眼泪，这让我在旁惊讶得简直说不出话——她老人家标准工科女，小说一本都没碰过（带字儿的东西只看每天的报纸，圣经还有赞美诗），整个人可以说就是“感性”的反义词。
       可就这么一主，居然被《悬崖》给整哭了。我这辈子真是头一次，知道原来我的娘亲看电视剧也是会“流下感动的泪水”的。
       就凭这一点，我觉着《悬崖》很了不起。
 
       我大概是个挺好的观众。“好”的意思就是不挑剔。小时候老师说我特擅长发现别人的优点，所以我从来干不出那种一边看电视一边挑刺儿，边挑还边兴高采烈的事儿。遇上bug能忽略就忽略——大家都不容易，毕竟“瑕不掩瑜”嘛。所以尽管看《悬崖》时，“他跟他的哥哥情同手足”这种一时短路的台词、结尾部分的逻辑混乱以及诸如此类确实让我有点不适，但完全没有影响我对它的观感和评价，当然还有感动。另一方面，大概因为尚未练就站在制高点上对别人的缺点错误指指点点的过硬功夫，我看《悬崖》也从没对顾秋妍恨得牙痒痒过——哪怕她最开始闯大祸，我也只是想，哎呀好险啊如果是我肯定还不如她呢。
       所以直到现在，我还会时不常翻出《悬崖》来重温一会儿。还是觉着，怎么这么好看啊。
 
       周乙和顾秋妍。看久了觉着亲切得很。
       先说周乙。头发梳得油光锃亮，脸上表情似笑非笑，讲话几无语调起伏，穿衣不是黑西装就是黑皮褛，奇葩的走路姿势令远去的背影分外销魂。
       顾秋妍。经常性顾影自怜症发作，怕变老怕不够漂亮怕“就这么耗一辈子”。所有的担心统统化作对周乙的各种挤兑：“去你的”“得了吧”“你可真行”。
       其实周乙挺英俊潇洒的，顾秋妍也挺清新端丽。俩人手挽手走过深冬的索菲亚教堂，走过初秋的索菲亚教堂，都好看得像是一幅画。
  
       周乙起初各种大男人。习惯了妻子的温柔似水，碰上小顾这款就只有简单粗暴地丢一句“我不喜欢自以为是的女人”。
       顾秋妍一开始各种不服管。用东北话说是主意忒正，动不动小脖儿一梗梗，自把自为不知天高地厚。
       不过后来周乙还是学会了怎么对付顾秋妍，顾秋妍不服管也只剩下了嘴上说说。记得小顾刚生完孩子老周让她译电文，小顾抱怨“你一来就让我干活”，老周即刻说，你想什么时候译就什么时候译。小顾立马老老实实坐在桌边。
 
       周乙有时显得无情无义。好容易去见一趟老婆，开口就问“发报机呢”，过一会儿还是“发报机呢”。
       顾秋妍就时不常感性过度。没事儿弹个琴看个话剧，有事儿就掉眼泪，比如为老瓦。
       可谁都看得出来，周乙有颗悲悯的心。同时他又是细致的。所以当老婆问“她漂亮么”的时候，他会说，“不漂亮”，当最后离开妻儿，他会告诉她“你是我今生唯一的爱”。因为他清楚地知道，她需要这些。而顾秋妍也是坚毅的，危急时刻不顾一切豁得出去的。不过那段著名的悬崖逃生之所以动人，也许恰恰是因为她那一点点的手忙脚乱，以及获救后的一句“我现在是不是难看死了”。当她用大棉手套捂着脸哭得乱七八糟，那一刻的真实显得特别可爱。用周乙的话说，“很漂亮”。当然，小顾是要貌似不领情地回敬一句“得了吧你”的。
 
       周乙说顾秋妍是民族主义者，自己则是国际主义战士。小顾忍不住郁闷：“你说你怎么总是比我高明呢？”
       小顾当然知道，老周就是比她高明。所以小顾很服老周。小顾这样的女的，漂亮，聪明，清高，一般人是降不住的。提起丈夫的时候她说“我跟他们家打交道打了很多年”，所以她跟丈夫大概算是青梅竹马，丈夫该是很宠着她且让着她的。于是老周一开始对她疾言厉色，她马上逆反心理发作，毫不客气地留下一个“道貌岸然心理阴暗”的印象。
 
       后来慢慢地，老周和小顾就找到了彼此的相处之道。
       老周逐渐明白，以前对待老婆那一套在小顾身上是不管用的——小顾不是隐忍型，不顺心的时候是要发作的，想不通的时候是拒绝执行的，而且最要紧一点，她是吃软不吃硬的。
       老周是谁。个中窍要给他发现了，小顾从此就手到擒来。印象最深的是高彬给孩子取名字事件。小顾火冒三丈，结果人老周一句“祖国的语言不容任何人玷污”，她就没脾气了。可是当然，老周的温言劝导一定是包含了真诚的关心和体贴的。
       老周的老婆对小顾说，老周是个把什么都藏在心里的人。所以老周身边有小顾挺好，否则他真容易憋坏了。小顾对付老周有两招。一招是刺激他。“你就是不爱给孩子洗尿布”，“爸爸干坏事儿了我让他罚站呢”，还有那段特好玩儿的“现在是非常时期你们还做这种危险动作”的以彼之道还施彼身。小顾说这些时老周是好气又好笑的，他不知不觉就会用小顾的口头禅来回敬：“你可真行”。
       小顾的另外一招，其实也不是什么招了，就是恰到好处的理解和关怀。老周回来若心事重重，小顾总是会及时发现的。老周和老魏起争执，小顾总是站在老周这边的。小顾自己跟老周吵了架，嘴上不说，心里也是会不安的。
 
       人们总是追问老周和小顾之间到底有没有爱情。我想如果你希望他俩没有，那是可以找到许多证据的。这些证据多是“明确的语言”：剧中的台词，还有主创的解释。当然，如果你希望他俩有，也是可以找到大把的剧情来举例说明的。
       话说回来，若然此处少了这留白，《悬崖》就远不如现在这般令人回味了。
       就像老周说的，“这样的家庭一千年也出不来一个”。所以老周和小顾之间的感情，没有人能够说清，也真的没必要说清。这份感情里面，有一些是两个人的相互欣赏，有一些是作为“莎莎的爸爸妈妈”的习以为常和不知不觉，更有一些则是日积月累的相互依赖、同生共死的义气恩情。
       遗憾的是我们常常陷入怪圈，假定自己是迷惑的，而旁人都是清楚的，于是总费尽力气试图揣测别人的内心。殊不知对于感情，其实很少有人是绝对清晰的。
 
       老周是个男人，行为中的“应该”多一些。所以他要送小顾走，小顾走不了的时候，他又想要带走莎莎。
       小顾是个女人。而且是个“绷不住”的女人。所以她会坦承已把老周当作精神上的丈夫，会孩子气地幻想家乔将来娶了莎莎，“两家人永远在一起”。会明知道帮不上老周也想留下来陪他，会因为老周要带走莎莎而几近崩溃。
       老周不解小顾为什么“忽然间不讲道理”——明明自己要做的是一件绝对“正确”的事情。不过他回头仔细想想，应该也就懂了。
       好在到了最后关头，一切都已经不重要了。因为有个词叫做“随心而动”——无论小顾对老周，还是老周对小顾，都只剩下了一个愿望：希望对方能够活着。
 
       老周回来那天，小顾看着他从天而降，那一份心情是我们难以描摹的。最后的餐桌上，他们你来我往写了些什么？想必少不了互相挤兑吧：“想当初你还给我戴绿帽子”之类。不然的话，怎么会笑得那么畅快呢。
       阳光从铁窗透过，老周点燃小顾送的打火机，他在想什么？
老周送的镯子是普通货色。小顾曾经是瞧不上的。可是最终，“能留下的，才是最好的”。
       我的泪点有点奇怪。不是老周抱着莎莎在警局里“表白”，不是他最后的倒下，而是小顾带着女儿回到凌乱的家中，莎莎居然会帮着妈妈收拾东西了。
       谁说孩子什么都不懂啊。
       想起莎莎还是小婴儿的时候，一定要爸爸抱着才肯不再哭闹。小顾于是对老周笑说：“等你变成白发老翁了，让这孩子好好孝敬你。”
老周终于在躺椅上睡着了。小娃娃就睡在他的肚子上。
 
       很多人又说，小顾有过这段假投降，将来等着在各种运动中被整得很惨吧。可小顾已经不是原来的小顾了。她最后的眼神是淡定悠远的。是经历塑造了她。我想她会像老周一样，用信仰去超越仇恨。她已经可以承受一切，也一样会宽容一切。
       这些都是老周留给她的。
       远远不是一个玉镯子那么简单。

最近《白鹿原》的热映，观众领略到张嘉译老师入木三分的表演，虽然剧集进入后半段，“注水”很多，但是在豆瓣上仍达到9.0分，然后2016年美国神剧《罪夜之奔》（ The Night Of） 仅有8.7分。相比而言，《白鹿原》的确是一部好剧，但是过誉的。至少相比于同样由刘进执导并由张嘉译担当主演的《悬崖》，这一部被低估的优秀国剧。《悬崖》讲述的是共产党员周乙潜伏在伪满州国哈尔滨警察厅的故事。《悬崖》主要讲述的是一对卧底假扮夫妻共产党员，在和日伪敌人斗争的同时，双方以及彼此真正的家庭的故事。虽然故事很大程度上学习了《潜伏》的逻辑，但是非常冷峻深刻，不落窠臼，并且更具有地域风云和美学素养，是一部非常优秀的年代戏。

《悬崖》是2012年年初热映的抗日谍战剧，当时笔者因自诩了解哈尔滨历史文化，所以错过了这一部讲述带有哈尔滨社会风貌的以伪满洲国背景的力作。几年过去，偶然看到该剧，被开篇部分巧妙的埋线、环环相扣的悬念以及干净利落地交代了主要人物关系所折服。看完全剧后，感触良多。正如《悬崖》编剧全勇先关于电视剧结尾部分的批评。一部严谨而缜密的电视剧在结尾部分剧情漏洞出现，人物设定也崩塌。很多支线剧情也没有很好交代。难免给人一种感觉，周乙莫名其妙的无谓牺牲，并非慷慨就义，而是因为无法面对多年苦撑的妻子和不肯原谅他的儿子，就窝窝囊囊地主动上面，自寻死路。这样草草收尾也非编剧和导演本意，而是受制于客观条件。影视作品作为一种高风险、高投入的文化产品的确也是相互妥协的产物。

此外，在剧集中不少地方也值得商榷。个别地方称谓和地名值得商榷。民国时期辽宁地区地名变化复杂，在剧集中提到不多（奉天、辽宁、沈阳），但是有些混乱。中共满洲省委1936年就撤销了。对应哈尔滨以及当时的滨江省的是中共北满省委。日伪警察在工作交流中称呼“小董”也不太合适的。另外就是在情节设计上，有些地方过于雕琢，正如很多历史学者提到的高彬和周乙交谈中，提到了“华沙起义”的一些争议，根据一些学者考证，当时外界仅理解进军中的苏军在华沙周边地区遭遇德军强烈抵抗，停滞不前。很多历史学者对其真相还是有争议的。如果要改成高彬对周乙讲述德军对卡廷事件的揭露更为合理。因为德军在入侵苏联后，发现了波兰人的尸骨，进行了揭发和宣传。

此外电视剧中历史背景和剧作逻辑上最大问题在于顾秋妍的身份背景。宋佳对顾秋妍的角色诠释也是精彩的。但人物设定还是存在问题的。顾秋妍是一位热血青年，到苏联学习，加入共产国际的情报特训班。作为共产国际谍报员，并且和年轻的革命者张平汝结婚，后来因为苏联肃反（按照时间应该是米夫事件）波及，脱离共产国际。北满省委如何会信任并且讲一个政治上有疑问的新人委以重。因为周乙离开，顾秋妍就几近暴露。顾秋妍身份问题不能去苏联避难，但是也可以去敌后避难，不可能冒着巨大风险一个人带着孩子去火车站，组织上也应该有人接应。我们只能是为了剧情发展而刻意为之的情节，为了让敌人发现孩子，控制母女，让周乙回来强行“慷慨就义”。

此外，电视剧中对日本关东军利用叛逃人员策划的刺杀斯大林的“乌苏里虎”事件的安插有些过于简单。对于伪满洲国和苏联的关系、诺门坎事件交代也是偏弱。哈尔滨的犹太人社群和白俄一样也有很多故事，甚至犹太人考虑在东北建国，但是电视剧没有涉及。几段时间的过场字幕也十分简单，汪精卫访问伪满洲国，伪满洲国使团访问德国和意大利等一些关键事件其实可以作为过场背景。对比而言，在法国反映抵抗运动的影视作品中，我们经常可以听到当时维希法国伪政府元首贝当元帅的讲话，看似一闪而过，但是对于交代剧情作用关键。可见编剧讲故事能力一流，但是对历史研究还有提升空间。

作为东北地域风格的一部年代大戏，进一步提高要求，在口音和方言上还有些不到位，像解春三这样的鲜活形象太少了。而且在满铁、七三一部队以及抗联内部问题介绍还不够深刻，一些有更高要求的观众会感觉意犹未尽，而对东北地域文化了解不多的观众会感觉到一定观赏门槛。这些瑕疵难免吹毛求疵。其实电视剧最大的遗憾在于，城市的痕迹无法复制。由于1949年以后的城市改造和政治运动哈尔滨以及长春大多城市印记被消磨殆尽，只剩下中央大街、果戈里大街、哈尔滨工业大学等一些建筑遗迹。当年远东第一大东正教教堂索非亚大教堂也已经遭到破坏，周边建筑群不在，经历火宅以后内部也改为美术馆。这些遗憾也只能等待以后影视作品中利用计算机技术来弥补。

不过，结尾败笔以及剧作上瑕疵不能掩盖深刻内涵和冷峻风格。1949年以后伴随着社会改造和政治运动，关注社会现实、具有人文广怀的文艺传统渐渐被代替。理想主义和革命浪漫主义的作品开始伴随极强意识形态泛政治化叙事的文艺作品和影像作品大行其道，集大成者是1964年的大型音乐舞蹈史诗《东方红》。长期以来国产谍战剧不免得简单粗暴，堪比超级英雄动漫，剧情狗血离奇，人设刻板。在此不再赘述。正如一篇文章里讲到，如何评价一部卧底剧：先看智商，再看情商，最后看情怀。不过很多剧集甚至到不了比智商的环节，停留在流量花生的耍酷，一些堪比《国产凌凌漆》的奇侠故事，或者贩卖血浆来博取眼球。

《悬崖》就是一部有情怀的电视剧，比起很多革命题材更加现实，以艺术手法较好的还原了真实的地下工作。剧中人无论没有绝对意义上的正邪善恶。周乙作为一名革命者是杰出的。但是作为一位朋友，一名丈夫和父亲却是不合格的。作为一个同事是可怕的。在一定意义上，周乙和那些密谋刺杀斯大林的流亡者一样充满理想具有家国情怀，愿用自己牺牲来换取祖国新生。如果站在今天的立场来看，周乙和老瓦的牺牲究竟谁更有价值，恐怕人们会有不同答案。通过作品提出问题，引发观众的思考，这也是一部影视作品在视听享受之外的重要意义。由于众所周知的不明原因，现代史研究中存在很多禁区。哪怕一些事件，主要当事人都已经作古，一般人也很难了解事情的真相。当时革命斗争的残酷、当时满洲地区党组织在革命斗争中一些问题以及人们对地下工作者的误解和偏见，我们都可以在该剧中看到。亚里士多德说过诗比历史更真实，一部好的文艺作品在当代更应该承担起记忆保存和传承的作用。

谍战一直是中国影视史上一个重要题材。比较重要的几部有1958年八一电影制片厂的《英雄虎胆》、1977年北京电影制片厂的《黑三角》1979年长春电影制片厂的《保密局的枪声》等。这一类电影中共党员在抗日战争和内战中，打入敌人内部，在地下隐蔽战线工作。谍战题材中，有着特殊一类——反特题材则是1949年以后，中共和人民政府的公安部门和情报机关打击敌对势力的渗透和破坏，如2003年孙俪主演的电视剧《一双绣花鞋》。这一题材在特定历史条件下承载下过多政治内涵，近年渐渐式微，偶有几部水准之作——《密战》、《谍战深海》、《于无声处 》。不过国家安全教育意义远大于作为一部文艺作品的观赏性。跟美国类似题材的《24小时》、《国土安全》等无法比较。

谍战剧在中国也是历史悠久，1981年中国第一部电视连续剧《敌营十八年》便是一部谍战题材的电视剧，当然在当时的社会历史条件下，剧集难免有很多问题，但是却称为后来的谍战题材奠定了基础。新世纪以来《暗算》和《潜伏》开启了谍战剧的新一轮热潮，并且融合了香港影视中卧底和警匪题材的优秀传统，把悬疑推理和心理惊悚等元素进一步丰富进入剧集。《潜伏》更是借由保密局天津站展现了当代社会办公室政治的一些问题，并且有一定黑色幽默和批判讽刺意义。虽然是基于短篇小说扩充的剧本，但相比那些炒IP冷饭的电视剧，如电视剧版《英雄虎胆》、《保密局的枪声》、《永不消逝的电波》以及新版《敌营十八年》更具有艺术性和娱乐性。革命漫浪主义和玄幻主义泛滥的可以称为神经喜剧的神剧大行其道之前，一些优秀的革命历史题材电视剧在渐渐打破固有的意识形态叙述的话语体系同时加入了地下工作元素，如《人间正道是沧桑》和《北平无战事》。相对比较优秀的卧底谍战剧有《黎明之前》、《借枪》、《悬崖》、《飞虎神鹰》、《伪装者》和《父亲的身份》。张鲁一主演的《红色》、吴秀波主演的《剑谍》和《借枪》主题接近，孤单英雄打破日寇阴谋，但是故事都相对薄弱。而陆毅主演的《掩护》则过于突出感情戏。

如果按照影视行业通行的类型与题材之分，卧底剧应该是一种题材，而非类型。相对而言，《伪装者》更倾向于武侠片，国仇家恨便随着个人情感机遇，通过几位出色的演员表演的惟妙惟肖。不过故事过于奇幻而具有戏剧性，失于真实性。《飞虎神鹰》系列侧重用动作和武打，接近于香港影视中警匪题材，仅仅是将既定类型元素放置于大历史背景之下。被某些人誉为“2016年国剧最佳”的《父亲的身份》则令人失望，编剧水平有限，故事比较拖沓俗套；导演的全局掌控能力有限。一些年轻演员的故事线以及其表演比较失败。只剩下陈建斌等几名主要演员的飙戏。至于以及2016年引起话题热潮的《麻雀》，只能说是距离一部合格的电视剧相去甚远。单薄的改编剧本以及以流量为中心的选角注定了这是一部会被人迅速忘记的电视剧。

近年来，创作者得以拥有比之前更广大的自由。一定程度上打破禁忌，进行文艺创作。当如泥沙俱下，也有一些人疯狂充满头脑闭门造车、东施效颦改编所谓IP，炮制雷人神剧，贻笑大方。我们希望更多建立在扎实剧本之上，并且严谨用心的国剧呈现给观众。

有40集的剧情，不少细节确实不错。周乙和高彬都很厉害，这样才精彩。
但是印象最深的却不是复杂的谍战，而是那首歌曲，苏丽珂。
歌曲好听，不容质疑。之前一直没有弄明白歌曲是什么意思。多听了几遍，才明白一个大体意思，说的是寻找爱人的故事。寻找爱人的坟墓，走遍了天涯海角，看到了美丽鲜艳的蔷薇，见到了歌声动人的夜莺，觉得它们都跟已逝的爱人那么得像。

歌曲给人印象深刻，不能仅仅是美妙的音乐，还因为有剧情的烘托，如果使用的恰当，歌曲会达到语言和表演达不到的效果，好像正好契合了想表达的意思，但是又是只可意会不可言传。就像小溪流淌过心间，让人难忘。
所以每到这首歌曲响起的时候，剧情的细节都会在脑海中留下印象。