焚尸人

《焚尸人》The Cremator，1969. 捷克斯洛伐克

导演：尤拉伊·赫茲（Juraj Herz，1934-2018，斯洛伐克电影导演）

在华沙公约组织（Warsaw Pact）的军队进军布拉格一年后， 尤拉伊·赫兹的怪诞故事中处处洋溢着令人窒息的压迫感，和略带黑色荒诞主义的幽默。鲁道夫·霍辛斯基（Rudolf Hrušinský，1920-94，捷克演员）以一种极度令人不寒而栗的方式，饰演了卡雷尔·科普弗金格尔（Karel Kopfrkingl），这个角色是20世纪30年代布拉格的一位病态的和精于算计的火葬场经理，他相信自己正在通过死亡拯救人类，并坚信死亡是人类苦难中唯一真正的解脱。斯坦尼斯拉夫·米洛塔（Stanislav Milota，1933-2019，捷克电影摄影师）的电影摄影技术——其扭曲的镜头和不同寻常的拍摄角度，则是影片的另一个亮点。

捷克斯洛伐克新浪潮的偶像破坏者尤拉伊·赫兹，在这部可怕的、黑色的喜剧中描绘了极权主义意识形态的恐怖。当科普弗金格尔被纳粹招募时，他越来越疯狂的世界观驱使他制定了令人震惊的最终解决方案。导演将最黑暗绞刑架中的黑色幽默与令人迷惑的表现主义相结合—— 汇聚成令人不安的视角，扭曲的镜头，不和谐的快速剪辑。这部饱受争议和长期被禁的杰作《焚尸人》，是电影历史中对邪恶陈腐刻画的最尖锐也是最令人困惑的影片之一。

影片开始于动物园，一闪而过的笼中之豹是卡尔和妻子初次相遇的的地点，这在影片中多次提及。老虎，蟒，犀牛，鳄鱼，大象，猩猩，狮子，各种动物园里被囚禁的动物画面于卡尔一家四口在动物园里游走观赏的画面交叉蒙太奇从一开始便展现了影片极具想象力和冲击力的影像风格，而这样炫目的镜头语言和剪辑方式越往后越叫人叹为观止。通过在动物园故地重游时卡尔对妻子说的话，我们知道了他们结婚时妻子家人给的嫁妆给卡尔的生活以及工作上提供了极大的帮助，妻子的母亲和姑母也给卡尔提供了很多帮助，他们有一个16岁的儿子和14岁的女儿。卡尔不断强调自己对妻子和家庭的付出与贡献不够多，而现在，他聘请了一个新雇员来扩大自己火葬场的业务，以此提高收入，让家人过上更好的生活。在盛大的晚宴上，卡尔发表了一番宗教演说，他复述了一本关于西藏的书里的话语：我们必须杀死痛苦的邪恶，或者至少减轻它，人越快化为灰土就越快自由，转世，新生。这句话既宣传了他的火葬场业务，又展现了他的近乎于疯狂的信仰，75分钟之内，死人会被烧成骨灰，但灵魂却可以飘向空中，进入天堂。卡尔是反犹主义者，又是极度崇尚迷恋死亡的极端分子，所以他极度危险，也极度自恋.......影片中不断给到他的脸部特写，众多广角仰拍镜头和第一人称主观运动镜头在展现阴暗压抑的同时也丰富了电影镜头语言。迷离无神的眼睛和始终保持的诡异笑容让人无法看到他的内心却又毛骨悚然。卡尔似乎是一个毫无共情能力的先天危险分子，一个难以捉摸的社会定时炸弹。

从晚宴转换到家里的段落以卡尔的脸为过度画面，这样的转场方式在那个年代是如此富有创造性与想象力。卡尔准备将画挂在墙上时转身扫视房间，接下来一连串卡尔拿着画框站在房间各个区域的主观镜头再次惊艳了我的双眼。各种意识流般的剪辑方式和转场让人目不暇接，绚烂无比。卡尔的朋友崇拜希特勒，认为希特勒是政治天才，解决了德国贫困，失业的问题，面对希特勒狂热分子，卡尔的妻子表示自己的孩子会去捷克学校读书，卡尔表示自己只会说捷克语，他们在小心翼翼的表明立场，但在朋友离开后，卡尔却要求儿子学习德语。卡尔带人参观自己的火葬场，他继续宣扬着骨化为灰，灵魂升天的理念，在阴森的火葬场里他面带笑容步伐轻盈，并打开了一个棺材展示里面的一具女主，每时每刻他都在兴奋的对面死亡。他在餐桌上向家人和客人宣扬火葬的神圣，灵魂的救赎，是一种人道主义，眼里满是对死亡的贪婪。女人腐烂的脸，躺在棺材里的女尸，推进焚烧炉的棺材，各种展示死亡的画面在卡尔说话时如幻灯片般一闪而过，他的脑子已被死亡填满。卡尔带着儿子观看拳击比赛，但他始终强调自己对拳击不感兴趣，对这种暴力比赛不感兴趣，的确，他大多数时候温文尔雅，脾气温和，但在平静的表面下，是翻江倒海的精神暴力因子。圣诞节时，卡尔对妻子说如果我把你挂在圣诞树上会怎样，接着下一个镜头便是离开水的鱼张大嘴艰难呼吸的镜头，这一组经典蒙太奇也预示了最后的结局。他的反犹主义朋友不断向他灌输种族主义思想，认为犹太人是一个误入歧途的民族，需要被拯救和帮助。在耳濡目染之下，他彻底的成为了反犹主义的践行者，自豪的行纳粹礼，他将对死亡的迷恋，宗教的信仰和种族主义糅合在一起，成为了恐怖的自诩为佛祖的杀手。当他在反犹主义者组织的宴会上得知妻子有犹太血统后，便将妻子吊死在了厕所里。而这一描写他杀妻的段落相当意识流，没有肢体暴力和恐吓，他用语言的蛊惑和整日宣扬的死亡崇拜将妻子如洗脑催眠般引诱到了挂在墙上的绳索下，他只用给妻子套上绳子，拿开板凳，妻子便毫无反抗的一命呜呼。接着，他幻想的另一个自己穿着喇嘛的衣服跪在自己面前，告诉自己成为了转世活佛，成为了拯救者，拉萨的宝座等着他.........当我们在影片中无时无刻不在接收他关于死亡，关于天堂，关于拯救，关于转世，关于种族的信息后，不难想象他的妻子为何会如此顺从的接受生命的终结。在某种意义上来说，你可以看到邪教的影子，西藏，佛教，布达拉宫，火葬，转世，这些宗教元素在经过歪曲和加入个人价值观以及种族主义后变形成了一颗毁灭生命的精神炸弹。他在妻子的追悼会上说着说着便开始宣扬种族主义言论，并行纳粹礼，看上去像极了希特勒……接着他带着儿子来到放满棺材的停尸房，给儿子看了一眼棺材里的尸体，向儿子展示死亡如此美妙的景象。接着便用铁棍打死了拥有犹太血统的儿子。背景里的古典音乐让这场反人类的屠杀显得格外庄严肃穆，卡尔领口的蝴蝶结更是时刻告诉着观众衣冠禽兽四个字怎么写。另一个自己再次跪在自己脚下，告诉自己已成佛，登基的时刻就快到来，他要肩负起拯救全人类的重任，要用巨大的燃气焚烧炉来缩短焚烧时间，从75分钟缩短到10分钟，让所有犹太人被火葬，变成没有区别的骨灰，让每个灵魂升天，进入天堂，转世重生，一个个犹太人尖叫着坠入深渊的幻象在他的脑海中不断出现。他在停尸房里随着音乐的节奏追杀女儿，他追杀的主观镜头和女儿躲避的主观镜头相互交替，美轮美奂。终于，时间到了，他该登上宝座拯救全人类了。他撇下了惊慌逃走的女儿，在另一个自己的引导下，坐上了开往拉萨的轿车，车窗上浮现出布达拉宫的幻象，这个让他换牵梦绕，走火入魔的灵魂圣殿。

#捷克新浪潮# 尤拉伊赫兹的天才之作。揉和直观的现实主义与幻想的超现实主义，呈现出先锋惊人的政治演绎。影片的背景设置在临近二战的时刻，苏台德地区被德国侵占，扶持起大摩拉维亚和波西米亚保护国的傀儡政权，但并没有沦为抗德法西斯的陈词滥调，而是勇敢而细腻地剖露出一名焚尸场场长信奉纳粹极端思想的心路历程。开篇时于动物园场长与妻子偶遇，一系列令人目不暇接的快切制造高密度的隐喻蒙太奇，极端大特写镜头使观众完全失去方向感，且是在无交代环境的全景镜头的情况下。笼中的豹、猩猩等动物也暗示了捷克沦为德国阶下囚的地位。

沟壑纵深

场景最后止于一个扭曲的广角镜头，镜头中一家人表情机械又怪异。在场长逐渐滑向纳粹的深渊中，性的魅力起到了关键的作用，承袭苏联蒙太奇学派的剪辑，在场长的主观视点中，圣像跳切成裸女勾引状。在重复多次的脸部特写与情色图片的快速切接中，镜头间的组合剪辑孕育出了新的含义：被压抑的性伺机而出。同时显而易见的，影片对人脸的着力描绘，脸部迷人的线条勾勒出反常的变态景象，仿佛是新浪潮的《圣女贞德蒙难记》，只是默片的声音不足也完美地弥补填充进去。

男主的想象画面

在精巧别致的由音桥、推拉与变焦、极特写共同建构的转场设计中，适用于弗洛伊德精神分析法的想象画面也成为具有相当广泛读解空间的意象符合。通观全片，有两名实际不存在的幻想角色：着黑衣的长发女与藏族喇嘛，二者实质均为男主角潜意识在不同片区的投射，辐射在日常生活中——被异化的日常生活经验。长发女人的象征更偏向于本能的良知，在与藏族喇嘛为代表的欲望野心的斗争中逐渐处于下风。结尾时，小汽车逐渐驶离焚尸场，良知也随之远去。不过二者的关系也并非简单的善恶二元论，在场长欲杀死自己的女儿一场中，停尸房的追逐战的镜头在二人的叙事视点轮流交替，最后却是喇嘛的奇迹出现使得场长陷入恍惚的精神状态下，并间接拯救了女儿的性命。

后视窗隔窗拍摄

因此，影片暗含的一条捷克民族身份认同的丧失，被剥夺，被同化的叙事线就呼之欲出了。赫兹欲唤起捷克民族的再度团结，抵抗腐蚀抵抗侵略，结合68年苏联入侵捷克的历史事件看，便不难理解赫兹的担忧与呼唤了。

布达拉宫叠印在车窗上