摇滚莫扎特

摇滚的精神内核是反叛、思想解放，但不是一直嗷嗷狂笑狂叫再三强调自己“桀骜不驯”“是自己命运的主宰者”就是一个令人崇敬的反叛者。借用电影经常使用的“人物弧光”概念，莫扎特的弧光没有完成，整个人物神经质，闹腾，尽管一直在说自己桀骜不驯，动不动发出不受控制似的冷笑，很难揣测到他做选择的合理动机。并且为了“成为父亲的骄傲”这件事，挺不反叛挺不摇滚的……不过法国人跟摇滚的起源和发展还是相当八竿子打不着的，我也不觉得他们会真心理解、热爱摇滚，就是只当一个古典当代碰撞的元素吧。

我对莫扎特没有特别多了解，弹过几天钢琴，觉得他的音乐风格还是挺工整的，听说是个神童，年少成名，可能后来开始有点疯魔吧。如果是我，我会讲一个他从懵懂孩童，只是在用自己的天赋完成创作任务，到找到自我，摒弃世俗逐渐坚定自己的故事，但只是我的一点设想，没这样设计，讲别的阶段别的故事也是完全可以的。我觉得这剧的ooc还是前面讲的那样，人物动机完全不可理解，一会儿又疯狂爱上这个女人，一转头因为家信唐突弃爱去了巴黎，家里希望他事业成功有名望，但这好像又和他自己再三强调的桀骜不驯，自己的命运主宰者相当冲突啊…

音乐的风格，想做一个古典和当代的碰撞，挺好的理念。但好像很多细节也没仔细考虑过。蛇蝎女出来唱的那个“一半月亮一半女人”的，就完全突兀了，她后来在宫里受宠了，也是完全唱了个古典，感觉打动了莫扎特也是因为能够演绎出莫扎特的那些“古典作品”…后面也是，一首歌，前面或一前一后古典，中间突然动词卡次一顿土嗨，两种风格碰撞，好歹也各有所代表吧，给我的感觉就是，瞎拼拼得了，high就完事了。无意捧一踩一，但我比较喜欢的一个剧《春之觉醒》，里面就有相似唱段的不同风格，分别代表着少年少女觉醒前的循规蹈矩、戒律清规对少年人思想的残害压迫，和少年们逐渐觉醒、强大起来的自然欲望、自我意识。我觉得这种指代真的不是多高明的做法，更像是基本操作吧。哦对，春醒只是听了原声碟，没有看过剧也没有仔细看歌词，对剧情可能有理解偏差，也可能对剧过于高评价。一般只听过原声带的都会评价过高😂好比预告片剪得总比正片精彩…

舞蹈风格也挺谜的，我印象比较深的就是，兴奋的时候也一群男女如鬼魅一般蹦出来土嗨，痛苦也是土嗨，最后爹去世了，还是从遗体后面蹦出一群鬼魅男女土嗨……反正爹死之后那段吧，如果歌舞上用点心，做一个和之前的风格或者表达形式或者任何反差，都会好很多。那段直接看笑了……

前面说到了一些我对剧本设置的不满，我朋友说，毕竟是音乐剧，也不是严肃话剧，不是电影，大家就是来听歌的。我想，可能也是吧，是我太严格了。她话锋一转，说但这歌儿也没有特别抓耳的。我也觉得有点，摇滚吧这个翻译有点歧义，现在说的“摇滚”基本都是rock吧，一个大筐啥都能装，根源摇滚乐rock n roll只是rock的一个小小的分支，感觉这个剧选取的就是，pop rock？比较大众（平庸）的rock感。只有动词卡次和土嗨的感觉，不过法国人玩摇滚啊……还是那句，我也确实不抱太大期望，只是没想到比期望还有些不及。在门口溜达的时候排队买周边的都快排到剧场外了，没买成场刊，看完觉得也就那样吧，看完跟没看似的，没买就没买了。

以后真是要对“网红”这个概念更加慎重了。

后来看了德扎的简介，觉得可能会喜欢些。可惜只一两年前去过上海，不知何时能看到了。

真的是炒鸡好看了这部剧！

从朋友圈被同学安利过来到刚刚在b站看完真的说是一路惊喜！有兴趣的戳av10817647

爱上整部剧的所有音乐！（网易云和QQ的歌单全部收藏➕喜爱）从一开始的【挑战陈规】到“撕逼之歌”、【纹我】、“出柜之歌”、“莫爹的咆哮信”......每一首歌都是一个新的surprise！！！❤️

表白丑夜和小莫的吻，罗雷伯格可爱搞笑的每一次出场，小莫小康的爱情，严肃可爱刀子嘴 豆腐心的莫爹，出场满分的阿洛，纠结的萨聚聚......

很感谢给我安利这部剧的旁友了！！！

昨天flo和mi开微博了！！！！音乐剧圈鬼节过年！！！！！

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怎么就这么一点影评？？？

这么好看的音乐剧不应该99+吗？？？

#无脑吹预警#

一句话概括我的观后感就是，法扎就是我的精神支（huang）柱（pian）了（就是这么夸张）

最先开始我对别人刷这个剧，第一印象就是外国葬爱......为什么要看这个？

哦，我这个flag立的，真是打脸打的啪啪响😊现在每天刷3遍的人是谁啊我不知道。

开头我还没什么感觉，直到爸爸和姐姐开口，音乐一响我就知道，我掉坑了。然后阿洛伊西娅的冰棒，爸爸的3d家书吼叫信，米扎特跳来跳去唱纹我唱我竟经过的地方，小康的小星星变奏曲，还有姐妹互怼的nanananana，我直接就开始去搜门票了。

然后，我的老公，我的爱，我的生命之光，我的boyfriend，我的欲望之火出现了。flo萨，就用一句“Mozart”，让我苏到天灵盖一紧：这是神仙说话吧！杀杀服你美好的痛苦和胜利的牺牲品我循环800遍简直不能更爱了！flo黑嗓牛逼的不行！妈妈不要拦我我要嫁给这个一九分男人！！！！！我爱flo

最后整个人在活到爆的时候升华了。

能不升华吗？？？谁能不升华啊？？？“我们终将相遇，在那人事皆非的天堂”我一个旋风爆哭。萨聚聚和米扎特我爱你们俩一辈子。

法扎给我的感觉虽然结尾算是he，但是他的基调仍就是悲伤的。我扎一生到死都是天才，爸爸妈妈姐姐都甘心为他的纯洁天真献出一切，这玛丽苏标配的身份😂小康和扎特的爱情我没太理解，也不觉得他们是同一种人，萨聚聚知道他的才华可是又只能面对宫廷里面人的嘲讽，安魂曲是永恒心痛了。我看到的是一个开心肆意生活的人，为了自己喜欢的事业，面对嘲笑不解，仍旧能在萨列里叫他名字的时候，轻快明亮的回答一声“oui”。别人都说太多音符了，怎么办呢，这些音符一个都不能少。

bytheway法剧的舞美一向质量保证，还有调戏观众的习惯哈哈哈哈哈文广年末大戏，到时候见了小伙伴们！

图片来自微博，我忘记是谁的了。

如《双城记》开篇所说：“在皎月玫瑰的舞台上，有一个痴肥的主教和一个闷骚的宫廷乐长；在寒夜骷髅的舞台上，有一个傲慢的主教和一个痴肥的宫廷乐长”——美貌守恒定律梦幻联动这属于哈哈哈。不过《汉密尔顿》带给我的雏鸟恐惧可以破除了，原来经典音乐剧也不全是除了主咖唱腔以外全无破绽的全能六边形嘛，它们的质量和完成度也是有高有低，优缺点也是各自鲜明的。嗯，一下子亲切许多！

总体说来，法扎是抒情的而德扎是叙事的，同样一首曲子后者信息量是前者倍数，抱蕙兰芬而吐蔷薇刺，内容大于音律，前者则喜用三到四重反复将饱满的情绪顶入云霄。其次法扎是精神的而德扎是现实的，前者天真浪漫，娇小的少年是音乐的顽童，起舞于繁花回归于星空，纵情生活愚弄死亡；后者严肃深沉，愤怒的青年是天赋的索祭，困顿于凡俗挣扎于自我，心头刺血滋养音符。最后，法扎总体音乐性更好而德扎概念提摄更妙，前者包括金曲数量和与传统的结合，后者则主要指小莫扎特的具象化以及舞台呈现。

先来数法扎那些抓耳的歌曲。开场《挑战陈规》不容错过，急促节拍引入莫爹磁性烟嗓，开口醒脾，“只有疯子能督促我们前行”与谢幕曲“站起来，疯子”遥相呼应。说到这儿，我是认为饰演莫扎特老父的演员外形（如威严的轮廓，深陷阴影、间或一闪的眼神，肉欲而凶残的嘴唇等），和被禁闭在清贫而仰人鼻息的身份里所形成的反差感比萨列里文质彬彬的口是心非更具张力啦，可惜没多大展开空间，残念~《甜美的痛苦》和《杀戮交响曲》灵魂马杀鸡，一个香艳绮靡，一个糜乱癫狂，将萨列里身为“宿敌”幽微而澎湃的内心，以及渺小个体面对艺术摧枯拉朽的美之洪流时，只能任其没顶的，近乎司汤达综合症的剜心剧痛描摹得淋漓尽致。最后段落融入的歌剧女高音也好，层次分明且古今相照。舞美加十分（笑）。《乐声叮咚》、《九泉之下》、《父辈的谴责》、《纹我》、《我在玫瑰中沉睡》、《纵情生活》、《站起来，疯子》虽稍次，却也或空灵抓马，或忧伤激昂，各有特色朗朗上口。可正是高低音摩擦音花腔音声声入耳，嬉游曲协奏曲交响曲曲曲动人啦！

德扎好听到这个程度的就比较少了，只有《星星上的黄金》和《人如何能逃离自己的影子》实力拔群（其它大多词很好，旋律却少少地差口气儿）。一首是充满希望与力量的治愈之歌（啊那位黑人女歌者真是雍容典雅），一首则堪称全场最强的殉道镇魂曲——“人如何能逃离自己的影子？人如何能拒绝自己的宿命？人如何能脱离自己的躯壳？人如何能成就不同的自己？如果人连自己都看不明白，又能向谁发问？如果人不能逃离自己的影子，又如何能获得自由？”八问句如惊急的投枪，如反白的箭矢，首尾相衔气势如虹，一句接一句地钉入聆听者深心。对莫扎特来说，这是肉体的堕落和天赋的诅咒，对观者来说，却是知性物种对意义永恒的叩求了。

至于总体艺术性德扎或许略胜一筹，但要说赢了多少却也不见得。一方面，法扎虽然做得轻盈，却并非没有品咂余地。《乐声叮咚》缪斯与初恋的对位，“我是一个女人，半月，半人，一个错位，一个谬误”、“我只是一个梦境，一个虚无的剪影，一个幻象，一个多余。我冷漠地面对你的种种癫狂，你的幻觉中，已没有我的位置”既美又毒；《纹我》女神与权势的复合——征服一座城池如征服一个女人，充满热忱也充满反讽，也很法国。更不必说《纵情生活》和《站起来，疯子》，这两首充满生命喜悦的夜莺之歌简直和莫扎特音乐里光风霁月的精神世界隐隐相通。而德扎虽然把每个人物都做实了，比如莫扎特虽是个天真善良的天才，却也是个身染恶习的赌徒和不负责任的丈夫；莫爹既有爱子如命的深情面，也有神童炒作的势力面……但唯独对莫扎特妻子一家的过度贬低到底还是带出了点儿怯意。当然我得承认，莫扎特死时丈母娘只顾着从他身边抢走钱袋的设计非常辛辣古典，颇有巴尔扎克和《无名的裘德》的韵味，对创作者的诱惑的确显而易见。

看的昨天深圳保利剧院的午场，舞台效果很好。米扎的版本情感真实但嗓子不稳定，最喜欢的是小米唱Tatoue-moi那段，天真烂漫，刚到巴黎的欢欣和在雨中梦想被践踏、母亲离去的反差。Je dors sur des roses这场听着太难过了，一为情节，二为小米的嗓子，的的确确是唱不上去的地方不糊弄而是带情感的嘶吼，但听来总是缺一些什么。第二幕有个小插曲，盖章小米临场应变能力真的不错。

听现场的L'Assasymphoine，老航班的人气是真高，作为与天才并行的萨列里的唱段也都很精彩。继续表白阿洛、小康和糯米、索爹❤️班在enchor的时候还拿着观众送的尖叫鸡唱完了两首歌😂这场的梗和其他场repo差不多：茉莉花 瘪三 杀杀服你，第二幕还蛮多观众和他们的互动，实力宠粉。

法扎的缺点如之前讨论的一样，优点也有毋庸置疑的可爱，不赘述。还想看妞扎的演绎和末场的惊喜，但老阿姨累了_(:_」∠)_

没冲台，没蹲sd，没参加签售，一场大梦在走出剧院的时候落幕。

法语音乐剧第一刷，很震撼，尤其是几位主要角色开嗓的时候，情绪自然而然地被他们的歌声和美妙的布景牵着走👉👉

第一幕布景大多很华丽的布景，给我印象更深刻的是其中几个风格各异的梦境与现实交织的场景。莫扎特母亲去世、他的事业又面临重大挫折，一束长长的灯光下，孤独无依的他茕茕孑立，对天哀嚎。虽然是恸哭，其实是极美极震撼的歌声，个子不高的演员气息悠长至极，高音不在话下，甚至有几个花腔男高音👍 第二幕比第一幕更浪漫唯美：当萨列里第一次听到莫扎特排练的时候，震撼、感动以及由此而来的嫉妒击中了他，现场出现了一群身着黑色内衣的舞者，她们象征着萨列里心底的魔鬼，与他激烈对抗拉扯；还有他带着未完成的安魂曲，在遗憾与贫病交加中离开人间，现场出现了几个白色天使，将他一步步拉上臆想里最美的天堂。

演出团队很会互动，现场时不时就爆发出演唱会一般的尖叫。有演员从台侧上台，刻意经过前排过道;剧中莫扎特坚持创作德语歌剧，遭受了各种嘲笑，剧情中巧妙穿插了中文名曲茉莉花（法语味儿的），还有偶尔出现的几个中文台词“牛逼了”等。谢幕更是一场大型轰趴，法国人真会玩！