决战洛杉矶

我曾经说过这么两句很绕口的话：

不好的片子绝对的失败在于编剧，相对的成功在于导演。
不坏的片子绝对的成功在于导演，相对的失败在于编剧。

这话咋一看好像在说，编剧总是坏事的，而导演总是成事的，其实不然，起码还有两种片子我没有讨论，“好的片子”和“坏的片子”。相反，我是在强调编剧之于一部电影（特别是剧情片）的重要性。没有好剧本，请再好的导演来拍也顶多拍出不坏的片子。虽然大家都说导演是一部电影的灵魂，但我一直认为，没有好剧本的话，这灵魂就无法附体。这话拿来说国产电影就很贴切了，我们好导演不少，好作品却不多，很大程度上就是因为没有好编剧。不知道从什么时候起，用神话开国的中国人居然不会讲故事了？！

回到《洛城机密》，这是一部拿了N多个最佳（改编）剧本奖的电影，平心而论，我从来没有看到过故事如此精彩的剧情片，从来没有！这里再插一句，很多电影大师和成功的电影往往都是集编导于一体的，自己把自己写的文字付诸影像。本片的导演也参与了编剧的主要工作，这无疑为本片的成功打下了坚实的基础。从来没有一部电影会让我在观影期间频繁地暂停（通常我喜欢连贯地观影），甚至回退到有关段落寻找台词上的蛛丝马迹；也从来没有一部电影会让我在观影期间兴奋得恨不得撞墙（事实上我真的意思了一下），因为剧情太出人意料了，我承认我的大脑还没有让好莱坞进化到高级阶段。当一切尘埃落定之时，那些精彩的台词、出色的演技、复杂的剧情……无一不让我良久地回味。

里面的七位主要演员，在出演本片时，要么已是修成正果的老戏骨，要么是当时如日中天的大明星，要么是日后大红大紫的实力派。可以想象这么多高手在一起拼演技对观众来说是一件多么享福的事情，再加上编剧们精心打造的台词和对白，可谓是出神入化相得益彰。Russell Crowe的正直义气、手粗心细；Guy Pearce的谦谦君子、工于心计；Kevin Spacey的风流倜傥、处世圆滑……好久没有看到这样能让我在看完后同时记住至少五位角色的片子了，上一次大概是看黑泽明的《七武士》。

其实我非常想专门就剧情来说点什么，但实在不忍因透露了剧情而降低诸位的观影欲望，那我只好避实就虚的说上几点。如今这样题材的片子一般都会把正与邪的界限给暧昧化，本片也不例外。但具体说来，又有不少独到之处。首先出场的三位男主角都是警察，性格迥异，而且观众也大多会旗帜鲜明地喜欢谁和讨厌谁。当那起凶杀案“貌似”（一方面按故事发展它确实没结，一方面观众不管是从理性还是感性上也都会觉得它应该有猫腻）结案，隐约感觉到三位警察中有人要走上邪路以便继续制造戏剧冲突的时候，意想不到的三位之外的邪恶势力突然出现（实乃全剧的转折点），案情得以延续，也导致了正邪的绝对对立，而观众对主角的不同态度也因此统一转变为支持（事实上，性格差异极大的男主角们选择站在了一起）。而当最终正义完全战胜了邪恶（包括自身的私欲）的时候，却在结局上来了个暧昧处理。总的说来，剧情设计是“暧昧——对立——暧昧”，这是明显不同于港产片里头暧昧到死或者国产片里头对立到死的设计的。

再赞美一下剧情，两个多小时的片子，在开场不到半小时的时候就开始发力，拖观众下水，而当观众随案子的貌似了结已经被拖得有些疲劳（因为七七八八的线索太多了）的时候，剧情峰回路转再次发力，而且这一次发力因为有了前面大篇幅的铺垫，旧线索加上新线索，使得力度更大更猛，带给观众的则是无限观影上的享受。如果说前半部分观众还可以作为一个破案者参与其中的话，后半部分观众则只能老老实实地当一回局外人了，因为剧情的发展已经超出了一般的观影经验。而几位主要角色之间的关系也随着剧情的发展在进行着移位，片子的重心一直在移动，这个张力还没破，那个张力又形成了，让人捉摸不定。

最后想说的是，有人会不自觉地把它和《两杆大烟枪》进行比较，我想了一下，觉得可比性不是很大，因为两片的差异远远大于共性，虽然它们都是天衣无缝地讲述了一个巨复杂的故事。《两杆大烟枪》的亮点在于可爱的英式幽默，独特的影像风格和出彩的摇滚配乐；而《洛城机密》的影像则是传统的好莱坞风格，它的配乐以爵士乐为主，不过曲风上过于单调，大概也是受了故事所处年代的限制。《洛城机密》的亮点在于编剧们精致的台词和演员们精湛的演技，它设计的正邪两派以及三位主角的不同性格也很容易带动观众的参与性；而《两杆大烟枪》根本就把代表正义的警察不放在眼里，主要是一群不代表正义的人在那儿玩，这样观众就很本能地让自己站在了银幕之外看热闹，而不会融入哪一个角色。当然了，这些都不代表两片有什么高下之别，更多的是英国与美国的文化差异所致吧。

这种编剧出彩的片子，看起来总是那么快乐。第一次看的时候，给我以意外之喜；过后再看竟然仍旧如饮醇酒。丝丝入扣峰回路转的情节铺排、层峦叠嶂般的人物形象，都在诉说一个字“经典”。
片中四个主要警察的角色，耐人寻味；在表演上，Russell Crowe已经开始表现出他后来那颠倒众生的“铁汉柔肠”的演技;Kevin Spacey那举重若轻不着痕迹演绎更是余韵无穷；Guy Pearce和James Cromwell一正一反的角色对照，两人竟然也都演到让观众正邪难分的地步，相对而言，Kim Basinger虽有蚀魂销骨之魅但是个人觉得不如几位老兄出彩。几个人的精彩演出让其角色完全立体起来。实际上他们角色的丰满程度，不仅仅取决于出色的表演。编剧和导演的精心构筑，使得几个警察之间互相映衬；镜子般照出了每一个角落。正如，好的文笔在写人的时候，不会自己去评论笔下的人物，而是通过情节乃至于其他人物来表达。
几个警察的对比相当有趣：
  巴德直率又嫉恶如仇，看似不可能处于暗面，但是偏偏被暗面利用，最终竟然还是凭借本心的正直得到善果---------这是一个和角色的性格百分百吻合的命运之线。
  艾德看似理想主义者，但偏偏具备聪明才智和老手也不及的权术手腕，仿佛政客般的表现正好和巴德形成鲜明对照；看似有一万个理由让他最终落入同流合污的轨道。但他是外和内刚，不择手段的表面下隐藏着不达成正义誓不罢休执著，最终破局而出。
  杰克看似腐化警察的典型又好出风头，但是如果剥开他老江湖油滑表现的外壳，反倒是几个人里面最细腻最有层次的人物个性，加之Spacey的出色演绎，让这个人物充满了迷人的魅力。

血腥圣诞案（警察打人与作证风波）：
  对比：
  巴德直接了当，义气为先，即使自己被停职也不指正同僚------------注意他的逻辑，不是法律条文而是单纯的人情。
  艾德不但打算作证，而且出谋划策。既可以看作着理想主义者的天真愿望，也可以解读为翻云覆雨政客型警察呼之欲出。他的思路简单明确---------法律加逻辑。
  杰克则毫不在意的就表现出自己的特色，在前两个人分别占据了“公”“私”两面的情况下。虽然他的作法早在艾德和史密斯队长计算之内（自保为先，不指证他人也是不想惹麻烦），但是以杰克的主导思路“人情世故”来看他的选择也无懈可击，法律或者义气看起来根本不能烦扰我们超群的杰克。
于是仿佛精妙的棋局，每个人都在自己的个性选择下得到了相应的结果。巴德被史密斯复职但是他的耿直受到利用；艾德得到了升迁和自己想要的职位及权力，代价是被同僚所不齿；杰克则再次于手脚并不干净的情况下“全身而退”，继续悠哉游哉。情节的发展，仿佛就是某句名言的注脚一般：性格决定命运。
三个警察的不同色调和形象，在这一个回合，非常清楚地显现出来了----------其实还捎带着史密斯队长，他被三个人反衬为老资格老经验富于手腕的头目形象，实际上三个年轻警察的“把戏”他似乎全部都有套路对应。但是如果我们认为这几个人就会如此发展下去，好像一般的警匪片那样的话，可就上了编导的大当！他们注定不会是扁平人物，接下来的情节把观众引入了崎岖的小巷，加强前述形象的同时，也会展现几个人的不同一面。
很多细节都让人物形象更加丰满，例如巴德对复职的诱惑问都不问直接收下了警徽和配枪，体现出他率性而为；杰克看到“法兰西王朝”的印记从而开始留心，证明了他其实并非仅仅是个整天想着出风头的混子，内在的他确实是个“警察”。那么艾德呢，他到底是政客多一些还是警察多一些呢，至少在同僚眼里他越来越象前者。
  隐藏线索：神秘美女、前警察、名片

NiteOwl咖啡厅案（前篇）：
  细节：
  总算碰上刑事案件艾德极度渴望自己来做，但是史密斯队长打算亲自处理，只给了他一个副手---------潜意识里面大概觉得这个理想主义者书生意气的菜鸟大概弄不出什么花样来（He is soooo wrong）。
  艾德和杰克与线人对话，信口胡扯这种事情，一本正经的艾德学得很快。关于艾德的眼镜，杰克一脸OMG的表示“just don't shoot me”，哈哈。在嫌犯屋外Ed/Jack和另一组人的对话，Jack狐假虎威的样子（其实他不是认真地假威，但是他的脾气就是这么的“坏坏”）。
  对比：
  艾德被指派为局内勤务，他却极度渴望外勤调查；人情之王杰克的线民策略给了两人一次合作机会。那场戏Spacey的表情那个叫绝！而巴德第一时间找到了前面的线索“美女”，使他的粗中有细浮现出来（忍不住八卦一下，不要总抱怨为何总是人家抱得美人归，看着点，像人家这样“每时每刻把美女放在心上”！哈哈）
  隐藏线索：丽塔.海华丝、男友、死警察

结案？（NiteOwl咖啡厅案中篇）
  对三个可怜的黑人嫌犯的审问那一段，实在精彩。艾德固然表现不凡，让轻视他的同僚大吃一惊，但是编导也举不放弃任何塑造角色的机会，来看对比：
  巴德的怒火无法压制，因为谈话中再次涉及到女性受害者，他冲进审问室，用“不合法”的手枪轮盘赌式逼问强行撬出供词。
  艾德再次展现高超的技巧，利用信息不对称，几次断章取义的诱供轻易的把三个嫌犯摆弄得团团转。认为他只会钻营的同僚全都大吃一惊。
  杰克好生悠闲的看报纸，这么多人在“用功”，他才不着急呢。
  隐藏线索：获救者、脱狱
这一段以艾德为主，巴德为辅，随着情节的推进，人物的特点越发的突出。紧接着就是两人第一次冲突，更加凸现两个人的差异-----------巴德口中的正义使用自己的判断和行动来体现，但是在艾德看来那不但枉法而且把事情搞糟，在两个人看来对方都是彻底的AssHole。这里请注意细节-----史密斯队长。
随着艾德盯住不放的追查，很快逃走的三个嫌犯在枪声中落幕。文质彬彬的书生也变成了“散弹艾德”，成了局子里和新闻界的新英雄；无辜的少女得到了营救，逃走的犯人全部身亡，一切看起来都如此顺利，甚至是过于顺利了。看到这里，即使缺乏背景知识的人也会觉得几个黑人实在被欺负的惨了，都说不上几句话就招来一顿乱枪，这是那个时代的sin--------种族歧视。
看来一切都恢复正常了，巴德继续贡献体力作些DirtyWork同时开始迷恋酷似明星的美女，BigJack也回到了久违的聚光灯下，但在婉转的老歌声中其实暗流涌动。艾德觉察到证词的矛盾，巴德更是再一次通过“美女推理”（赞一个，哈哈，他的所有线索都和美女有关，不愧护花使者），找到了新的线索！

RolloTomasi与不走运的Hushhush明星案
这一段绝对属于我们的Jack的独角戏，Spacey真的把人物丰富的层次和内心挣扎演活了，与轻描淡写之中！可怜的受害者没能一年内两次登上Hushhush封面，但是却唤醒了Jack体内的的那个“警察”！
然后就是全篇的题眼之一，Jack和Ed的对话，以及最最关键的一个词RolloTomasi（MagicWord），经典了就不重复了。如果说前一个受害者让Jack醒来，和Ed的对话就是真正点燃了他。
  隐藏线索：WhatEverYouDesire，RolloTomasi

边看边写好累，暂停，休息一下，先享受剧情再说。
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LA警局的组长史密斯是腐败警察。从很久以前开始，他就和皮条客皮尔斯合作，用议员嫖妓时的艳照，谋取黑色利益。

史密斯在警局建立了一个，以他为首的腐败警察集团。包括高级成员史丹斯、巴兹，和忠诚走狗麦可、威廉（就是把散弹枪嫁祸给黑人的二人组）。

巴兹在某个时候，因为犯罪集团的某个纰漏，不得不挡了替罪羊。离开警局之后，他一直跟在皮尔斯身边充当保镖，或许也有监视皮尔斯的意思。

在LA黑道大佬米奇C被捕入狱后，野心十足的史密斯，不满足于小打小闹。他决心趁这次黑道群龙无首的机会，虎躯一震，一统江湖。

史密斯的计划是，派出忠诚走狗二人组，把有可能一统黑道的竞争对手，一一暗杀。再用皮条客的艳照，控制议员，最终实现上天下地唯我独尊的教父伟业。

不过，史丹斯却在这个风起云涌的紧要关头，卷入了殴打囚犯事件。
而史密斯或许是感到史丹斯不太好控制，或许是觉得史丹斯的用处不大了，也并不反对将他踢出警局。

史丹斯离开警局，已成定局。

此时史密斯集团在绞杀黑道对手的时候，黑吃黑得到了25磅的海洛因。
出于种种考虑，史丹斯决定吞掉这批海洛因。

巴兹或者史丹斯中的一个，拿到了这批海洛因。但不管是巴兹起了贪恋，还是史丹斯设计了巴兹，总之——巴兹被史丹斯骗到他小女朋友苏珊家里杀了，藏尸地下室。而毒品到了史丹斯手里。

然后，史丹斯放出流言，巴兹把海洛因独吞，远走他乡了。

史密斯也许是信了流言，天涯海角地找巴兹；也许他也怀疑史丹斯，但史丹斯把毒品藏得太好了【极有可能是让苏珊藏了】，让史密斯一时也没办法对他下手……总之，在史丹斯看来，他的计划一切顺利，似乎没人再追查这批海洛因了。

终于，殴打囚犯案开庭了，史丹斯被踢出了警察队伍。但失业的史丹斯，并不感到失落。事实上，他约上小女友苏珊，准备进行下一步行动——花一两周时间，处理掉这批毒品，然后再回来找老搭档叙旧+炫富。

可惜，理想很丰满，现实很骨感。
史密斯最终追查到了海洛因的下落，拿着散弹枪把史丹斯突突了。史丹斯命丧约会现场，连累女朋友路人甲乙丙数十人。

这就是“夜猫子惨案”。
行凶者三人。两个警察走狗，和史密斯本人。

之后，史密斯策划了一个“完美”的嫁祸计划。虽然主角基友三人组，给这个计划平添了几分波澜，但最终，一切都按照他的计划走了。

史密斯一统江湖在即。而主角基友三人，在各自的生活际遇中，三观渐渐改变。并根据各自发现的蛛丝马迹，挖掘着“夜猫子惨案”的真相。

而最接近真相的杂志男杰克信错了人，直接找到大BOSS史密斯，说出了自己找到的、N年前史密斯和巴兹、史丹斯同流合污的线索，询问BOSS当年的细节。

杂志男杰克果断被灭了，史密斯火速销毁当年档案，并试探正义侠艾德到底知道多少。
但他不知道，正是他的试探暴露了他。不过，他明显从正义侠艾德的表情里，读出了不妥。

他决定收手，堙灭一切证据。

他借《嘘嘘杂志》侏儒主编之口，设计让肌肉男巴德，去干掉正义侠艾德。然后，又果断灭了侏儒主编之口。

皮条客被肉体毁灭，并留下认罪遗书，把杂志男杰克之死，栽赃给他。

可惜，正义侠识破了他的诡计，导致双方大战荒地，BOSS史密斯含恨而终。

时间线应该是这样，但是，我始终想不通，正义侠艾德最后那记背后冷枪的含义。这明显违背他的原则。

这个人物一度迷失了自己的原则，刚刚才在枪战中，找到自己信仰的意义。忽然来这么一下，难道是要灭掉BOSS，保住检察官嫖妓的秘密，然后从中牟利吗？
还是导游纯粹想嘲笑一下理想主义？
摸下巴，搞不懂。

Q1 为什么这部这电影的精彩得无与伦比?
  证据一 对于我，观看文艺片类型的电影常见姿势是两手托塞, 脸贴电脑屏幕,非文艺片类型的则呈两脚高翘在旁的书桌上的潇洒态(第3类猥样曾出现在以前我看惊忪片的时候)然而这是印象中第2次我以前者的姿态观看后者,第一次是<Chinatown>,<LA Confidential>是有过之而不及的佳作.
  证据二 也很少有片让我认真并且反复得把电影最后的演职人员表研究一番,<LA Confidencial>是. Jack Vincennes是圆滑到位却死于难得的一次认真的风光警察, Bud White是四肢长在自个身上,脑子长在别人头上的勇猛警察,Ed Exley假出于真,假成就真的政治警察||分界线,接着, Dudley Smith是命令之源万恶之首的败类警察长官,Dick Stensland是牺牲有果更有因的败类警察,Leland (Buss) Meeks是明过气暗仍跋扈的熄职败类警察, 这三个败类捆在一起, 构成LAPD 的内部黑暗,乃至整个城市的乌烟瘴气,由Sid Hudgens,媒体与警方沟通的桥梁代表,死于自身疏忽---你利用别人是利益,别人利用你是死亡,过渡到警察局外部的黑暗: Pierce Patchett,开新式妓院的恶魔,把手下的女人整容成好莱坞的大明星再高价出售, Sugar Ray Collins三个行本不正的替罪傀儡黑鬼....我的经验告诉我说如果不把以上人的姓名滚瓜烂熟弄清的话,那随之的剧情发展定会让你一头雾水,到时不知是该叫苦不堪还是大呼过瘾.


Q2 为什么这部电影剧本精彩得无与伦比?
  暂且撇开人物个性刻画得如此不着痕迹得到位,剧情发展得如此扑朔紧凑这些赞美之词.看这部电影的结局：最能体现一部电影的精彩深刻程度的关键所在.电影的结尾, Ed Exley没有向Dudley Smith妥协,同流合污,毅然举起了手中的枪.但试想一下如果最终Ed Exley面对Dudley Smith提出的权势诱惑，丢下了手中的枪,2张高高举起的LAPD徽章从草丛中缓缓得走出来,归入那群由于无数警灯包围黑暗中发出炙热光辉的警察队伍中去接受荣誉赞礼,这结局是不是也起到了同样深刻的效果?那得完全归功于之前的剧情时刻跌宕错落着.所以无论怎样的结局安排也改变不了电影剧本的高明精彩.


Q3 为什么这部电影中演员的表扬精彩得无与伦比?
  如果不提醒你Kim Besinger因为此片获得了奥斯卡最佳女配角这一殊荣,或许在对这部电影表演作评价的时候她是你最后想到的.但单独看,这个出场不多说话轻声细语的温柔女子却是致胜的一大法宝.仔细观察她和前来质问的警官Ed Exley的火热交战的那场戏中她的眼神变化,正对着眼前Ed Exley的勾人魂魄,拥抱时背对着他的眼神流露出的无奈之感,因为她早以知道自家的窗外有侦探在蹲候,这个细节有多少人忽视了?Some men get the world, others get the ex-hookers and a trip to Arizona.如此经典正中下怀的一句点睛之语有多少人置若罔闻?实在是因为比起其他的演员的细节处理,纵然如此出色,也黯然失色了.

艾斯利设计审讯三个黑人的片段是整部影片中镜头运用十分出色的一个片段。艾斯利、文生杰克与其他两名同事一起将三个黑人青年抓回警局，分别关押在不同的房间里接受审讯。执行审讯任务的正是一心建功的艾斯利。
在这一段影片中，导演巧妙地运用了玻璃的特点，达到了在一个镜头中同时展现多个人物形象的目的。一般玻璃具备映射的功能，而审讯室的玻璃与一般玻璃相比有着更加显著的特点——从这一面看过去是镜子，而从另一面看过来则是玻璃。在警局喧哗的背景声中，艾斯利神情严肃地看着审讯室内埋着头独坐的路易斯，仿佛在思考着审讯方案。而此时此刻，镜头并非对准艾斯利在拍摄，相反却是正对着一墙之隔的路易斯。镜头透过玻璃从审讯室外拍向审讯室内，似乎是为了展现审讯室内路易斯的状态，但在我看来，导演更想表现的是玻璃窗中映射出倒影的艾斯利。一个近景镜头使观众清晰地看到艾斯利紧闭的双唇，以及那严峻表情后隐藏的犀利决心。在此之前，许多情节已经充分展示出艾斯利那旺盛的进取心，而此次的犯罪嫌疑人是由他亲自逮捕归案的，也是他第一次亲临抓捕现场的辉煌成果。短短的一个静景镜头将艾斯利内心深处的欲望和盘算淋漓尽致地展现在观众面前。
镜头随着艾斯利的脚步而移动，接下来的一个镜头则更为有趣。艾斯利走过杰克的身边，杰克正坐在审讯室外翻看着一张报纸。随着镜头的运动，我们可以在同一个镜头里看到三个不同的人物，而这三个人却分别处在审讯室玻璃内，玻璃旁以及玻璃外。玻璃内的黑人青年低着头，正忍不住在哭泣，审讯室内因为玻璃灰暗颜色的缘故而显得黑暗、低沉；玻璃旁的杰克正潇洒地翻阅着报纸，他穿着一身雪白的衬衣和西服，脸庞明亮，整个人的色调和审讯室内截然不同，他有些惊讶地看着艾斯利，似乎为艾斯利的过分严肃认真而吃惊；而艾斯利正聚精会神地阅读捧在手中的报告，轻声默念着从杰克身边走过。三个人物分别展现出了三种不同的景别，黑人青年是全景镜头，杰克因为空间距离的接近，拉伸为近景镜头，而艾斯利则被镜头拉得很近，只拍摄到了他的左肩。不同的景别也使观众对三个人物产生了完全不同的感受，同时导致了对人物感受程度的参差不齐。例如对于黑人青年，观众更容易采用一种审视的眼光来打量他，但对于杰克，比较轻易就能够猜测到他大概的心理活动。此外人物的心理活动与性格特点也得到了更加充分的诠释，杰克的洒脱与漫不经心，艾斯利的紧张与严峻冷静——这些都是导演在这段影片之前竭力所要表现的——在此时得到呼应和更加深刻的表现。