长篇影评
1 ) 亲吻梦露就像亲吻希特勒?
“亲吻梦露就像亲吻希特勒”,说这话的是托尼·柯蒂斯(Tony Curtis),那时《热情如火》(Some Like It Hot)上映不久,里面有一场柔情蜜意又意味深长的吻戏,玛丽莲·梦露(Marilyn Monroe)相信能以自己高超的接吻技巧治疗柯蒂斯的“性冷淡”。效果不错,柯蒂斯下面的……嗯,脚抬了起来,一个有意思的象征。
光是看电影,你完全想象不到梦露当时的状态和拍戏的艰辛程度,柯蒂斯能说出那样的话,也不是完全的夸张,或贬损梦露。
《热情如火》改编自百老汇音乐剧《Sugar》,Sugar就是梦露的角色。在此之前,导演比利·怀尔德(Billy Wilder)和她合作过《七年之痒》(The Seven Year Itch),一部不太重要的话唠性喜剧。怀尔德被梦露的银幕魅力深深折服,说过这样的话:“我不能肯定她究竟是真人,还是杜邦公司的最新尼龙产品。她的胸部好像能克服重力,她的大脑又像瑞士奶酪,里面都是洞。她在电影厂上班这么多年,来片场竟然会迷路。”
本来怀尔德不打算再和梦露合作了,她在片场的荒唐行径早已臭名昭著。但Sugar的角色显然和梦露完全契合——天真多情,温柔性感,傻里傻气……于是怀尔德又请来了这位难伺候的肉体炸弹。
他很看得开,还说过这么一句俏皮话:“玛丽莲从来没准时过,一次都没有。一次都没有。自然了,我在维也纳有位老姨妈,她倒是没有一件事不守时的,问题是谁想在电影里看到她呀?”不过之后他们确实没再合作过了。
结果是,拍摄过程成了一场灾难,虽然最后出来的效果极好,观众和影评界都很买账,直到今日,在各大影史排行中,还占有一席之地。
由于酗酒和精神问题,梦露当时的状态很不好,常常记不住台词。在游艇的那场戏里,有一幕是梦露打开抽屉找酒,然后说一句台词:“波本酒在哪儿?”剧组人员把写着台词的纸条贴在抽屉里,但梦露总是打开错误的抽屉,结果只好在每个抽屉里都贴上纸条。这么简单一句话,拍了差不多80遍。
拍到第63遍时,已经是第二天了。男主角之一的杰克·莱蒙(Jack Lemmon)安慰道;“别担心,玛丽莲,一定能拍好的。”梦露的回答是:“担心?担心什么?”
梦露给剧组每一个人都带来很大压力。她有时来,有时不来,只有撂下一句“我不想演了”就离开片场。在那场治疗性冷淡的戏里,她抱着柯蒂斯躺在沙发上,忽然她停下来,看着他说:“我不想演了”,然后就走了。
两个男扮女装的男演员也得干等着。由于穿高跟鞋,脚疼痛肿胀,不得不用冰敷。另一个问题是人有三急,但因为服装的原因不能解决。杰克·雷蒙因此备受折磨,留下了很多与梦露不愉快的回忆。“她是那么不开心。你都可以感觉得到。她的不快乐简直能摸得到,而且很有传染性。” 他说,梦露现在就拥有一切——成功,名气,还有全部人的注意力,但她把生活榨得太干了。
怀尔德仍旧很看得开,他说有些东西在蚕食她,吞噬她,她的精神总是难以集中,但只要这一场戏拍完了,他也就没什么不开心的。
不过,有一次他说漏了嘴,表示今后再也不想和梦露合作了。他的心里医生对他说,他已经很有钱了没必要再去受那个折磨。为此,梦露的老公提出抗议,并将怀尔德列在梦露不愿合作的导演的黑名单上。
但无论怎么看,怀尔德才是能把梦露的魅力完全展现在银幕上的人。梦露也多次表示,怀尔德是最会把她呈现在银幕上的导演,能同时表现她身上的肉体冲击力和孩子气。
要是换了其他演员,早被踢出片场了,之所以大家能够容忍梦露,就是因为他们在银幕上获得了不可思议的回报。
有一场梦露在乐队前唱歌的戏。场景非常基本,但梦露和怀尔德把它变成电影史上最能俘获人心,对性的暗示最明目张胆的场景之一。她穿着一件几乎黏在身上的透视装,薄纱遮住了胸部的上半边,领口一直开到审查人员的眉毛,差一点就要惹上麻烦。圆形聚光灯随着她身体的扭动而精准地扩大或缩小范围,她柔情演唱着《我想成为你的爱人》。如影评人所说:“这是一场裸露已成多余的脱衣舞”。
片中Sugar的蠢萌和梦露本人完全合拍,“我大概是太笨,”Sugar说,“我无法拒绝萨克斯风手,他们只要吹一小段‘来吧,忧郁的宝贝’,我就全身起鸡皮疙瘩。”
她与柯蒂斯的吻并不色情,充满了甜蜜与温柔,就像抚平某个伤口。结尾,所有人都有了最好的结局(也许除了杰克·莱蒙)。梦露再次承认自己真的很笨,她毫不在意柯蒂斯欺骗了她,假装成亿万富翁,又是个萨克斯风手。而真正的富翁则表示一点也不在意自己的另一半是个男人,“well, nobody is perfect”。
梦露的角色叫Sugar Kane,听起来像“甘蔗”(sugar cane),被人炸过之后,便没有了任何剩余价值,也许象征了Sugar和她历任男朋友的关系。更像在形容梦露自己,“她把生活榨得太干了”,雷蒙说。
公众号:电影套盒(laodianyinghualang)
2 ) 《热情似火》:她的热情好像一把火!(IMDB TOP 081)
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http://qfmeng.blogbus.com/logs/137750381.htmlSome Like it Hot(热情似火)1959 A
Some Like it Hot(热情似火)1959 B
还是继续看IMDB250系列。这是久违的一部电影,很早就下载了,很早就想看,但是电影下载的太多,实在看不过来。今天终于轮到看它了。想看它,原因有二,其一是因为它列属于IMB250,其二是本片的主演是鼎鼎有名的Marilyn Monroe。看完影片我才真正了解到,Marilyn Monroe能够成为美国的性感女神,风靡美国的原因。
先来说影片的情节。这是一部喜剧片,讲述两个男人与一个女人的故事。两个落魄的演奏者,阴差阳错的目睹了黑帮火拼,要被黑帮的人灭口。他们要逃离这个城市,逃离他们的追杀。恰好有一个去外地演出的机会,可是只限金发女人。他们灵机一动,刮掉腿毛,带上假发,乔装成金发女人混入女子乐团。于是,他们两个男人在在女子乐团发生了一些趣事。此外,其中一个男人爱上了乐团中的一个女人,他知道这个女人喜欢有钱人,他就假扮成大富翁,掳获了女人的芳心。可是黑帮分子发现了他们,他们只好逃脱这里。在进行一番追捕与逃跑后,女人知道了真相,与这两个男人及一个傻乎乎的真富翁离开了这里。影片在真富翁的一句“出柜”台词后,结束了。
这是一部爆笑的喜剧片,有着浓郁的好莱坞风格。俊男靓女,友情、爱情,黑帮、警察,误会、真情、浪漫,绚丽的海滨风光,以及优美的音乐歌舞等等,这些好莱坞卖座片的必有元素一样都不少,整部影片观看过程看得我非常开心。Billy Wilder拍摄的这部电影,是好莱坞商业卖座片的典型代表。这样的电影,不管是什么年代去看,都会带来美好的享受,是一部超越与时代的电影。并没有因为是黑白片,而影响观看的的感觉。本片与现代电影相比较,它缺少的也仅仅是视觉上的特效而已。
电影里优秀的地方数不胜数,比如在火车上的派对,与真富翁的调情,喜欢女主角的男人对女人的那些谎话,以及那些因为男扮女装而出的笑料等等,都是一般电影都没有的,而且也都是不可复制的。这些优秀的方面我就不多说了。我想说的是,好莱坞老电影的叙事故事模式非常正统的,本片就是典型。虽然本片是一部喜剧片,但是前二十分钟却绝对看不出来。影片的前二十分钟,在讲述黑帮与警察的争斗,以及两个男人的落魄,这些故事都是在为后面的情节做铺垫。如果按照现代的电影模式来拍摄,肯定不会用去那么多时间来交待前情,必定会用很花哨的方式将这些内容大致讲述一番,直奔主题。本片所采用的方式虽然看起来拖沓一些,但可以将故事的来龙去脉讲清楚,看的很轻松,不似现代电影需要去很费脑子的去猜测。
本片的优秀还要得益于电影几位演员生动出色的表演。
两个男人的扮演者非常棒。两人不止男装扮相帅气,而且女装打扮起来也异常漂亮,他们的扮相看起来就是大骨架女人嘛。Tony Curtis与Jack Lemmon是两个男人的扮演者,刚看影片的时候对它们不熟悉,看过之后查了一下他们的资料,就把我吓了一跳。两位都是好莱坞鼎鼎有名的风云人物,都曾多次获过奥斯卡提名,一个是引领美国的偶像巨星,一个是风靡影坛的笑匠,堪称“卓别林第二”。原来如此,怪不得他们的演技如此精湛,尤其是Jack Lemmon让我大笑好几回。对于他们二位,我还有什么可说的呢?只有崇敬之心了。
女主角是赫赫有名的Marilyn Monroe。Marilyn Monroe,一个传奇女人。别的不说,单说这部电影里的表现,称为“性感女神”当之无愧。丰满的身材,娇美的容貌,金色的头发,这些外在条件已经让她成为一个绝色的性感美女。最主要的是,她说话的语气、表情、动作,简直勾人心魄,哪个男人能不动心?这样的女人,用“性感女神”来称呼她都不能够完全来赞美她的风韵。与她相比,我们这个年代的“性感女神”Scarlett Johansson,简直是小巫见大巫,根本不能相提并论。按照现在的网络语言来说,Marilyn Monroe瞬间就把Scarlett Johansson秒杀了。Marilyn Monroe的性感就像我的题目一样——她的热情好像一把火,燃烧了每个男人的心!
Marilyn Monroe性感、美丽,是她的优势,但并不代表她是花瓶。她是有演技的,她扮演的这个傻女人给人的感觉真实生动,就像身边的傻女人一样,为了爱情不顾一切!她对于一些感情的把握很到位,在火车上的醉酒、对于男人离开后的伤心,以及片尾时的伤心独唱,都让人十分信服。以前我总认为她是一个花瓶,看来我错怪她了。
Billy Wilder的电影总能带给我惊喜。前一段时间看过了他黑色的犯罪片《双重赔偿》,现在又看了他爆笑的喜剧片《热情似火》。他什么风格的电影都能拍摄,而且还拍摄的非常好,真可谓天才导演。希望下一部他的电影,继续给我惊喜。
总体来说,这是一部完美的电影,除了开头有些拖沓之外。本片是一部在影史上数一数二的娱乐电影,比起现在每年粗制滥造的所谓大片好看几千倍。尽管这是黑白片,但它根本就不会影响观众们的观看,而且更有一番韵味。这样的电影,绝对不容错过。
[热情似火].Some.Lik[20110618-1525283]
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2011-06-18
3 ) 没有人是完美的
讲述在一九二九年,动荡的芝加哥时常有强盗集团的骚扰。在乐团工作的乔和杰利,因在偶然的机会中目击盗匪史巴克的手下在车库内射杀了告密者,而被穷追不舍。正好一女性乐团需要他们这样的人才,于是二人便男扮女装加入,随之抵达迈阿密才躲过了追杀。 该团有位美丽的女郎,名叫秀珈,乔知道她想要一个有钱的金龟胥,便抓住这一弱点自称为石油王的公子企图得到她的芳心。另一方面杰利也对秀珈情有独钟,然而一个很富有的老翁不知杰利是男儿身,对他纠缠不休,令他非常惊慌四处躲藏。 不久由于大盗匪集团要在迈阿密开会,他们又开始逃亡,最后逃到老富翁的住宅,因而引出一连串的逗笑场面。
Jerry:Oh, you don't understand, Osgood! Ehhhh... I'm a man.
杰瑞:哦,你不明白,奥斯古德!我是个男人。
Osgood:Well, nobody's perfect.
奥斯古德:嗯,没人是完美的。
4 ) 你嫁金龟婿 我得有情郎
1958年,世界电影史上最让人捧腹的一幕在美国西海岸最南端的城市圣迭戈上演。
富翁奥斯古(乔·布朗饰)热爱着女子乐团的贝司手“黛芙妮”(杰克·李蒙饰)并与之私奔。在快船上,奥斯古兴高采烈地憧憬着即将到来的婚礼,却浑然不知对方是须眉而并非裙钗。“黛芙妮”鼓足勇气向奥斯古坦白,深恐他会为此心碎或暴怒,没成想竟引出了一番流传千古的妙答。
奥斯古:我给妈妈打电话了,她都高兴得哭了。她想让你穿她的白色蕾丝婚纱呢。
“黛芙妮”:不,奥斯古。我不能穿你妈妈的婚纱。那个……我跟她……我们俩身材不一样。
奥斯古:婚纱可以改。
“黛芙妮”:不行!奥斯古,我跟你直说了吧。我们根本没法儿结婚。
奥斯古:为什么?
“黛芙妮”:嗯……首先吧,我并非天生金发。
奥斯古:没关系。
“黛芙妮”:我抽烟,我总在抽。
奥斯古:我不在乎。
“黛芙妮”:……我的过去很糟糕。我跟一个萨克斯风手同居了三年。
奥斯古:我原谅你。
“黛芙妮”:我没法生孩子。
奥斯古(泰然自若地):我们可以领养。
“黛芙妮”:你怎么还不明白呢奥斯古。(他扯掉了假发,恢复了男人的嗓音)我,我是个男的。
奥斯古:(平静而深情依旧)哦,人无完人(nobody's perfect)。
乔布朗(Joe E. Brown)滑稽如小丑的脸从容如水,面对“我要结婚了,新娘是男人”这般石破天惊的境况仍能情意绵绵。杰克李蒙(Jack Lemmon)面孔上的表情却是一波三折,百感交集。这两位了不起的演员为比利怀德(Billy Wilder)的喜剧电影《热情似火》(Some Like It Hot)添上了最后也是最经典的一笔。
就在奥斯古对黛芙妮诉说衷情之际,歌女甜甜(玛丽莲·梦露饰)应该正和萨克斯风手乔(托尼·柯蒂斯饰)倒在快船的后座上,吻做一团,所以镜头里没他俩。当然还有一种可能是,梦露拍完了自己的最后一个镜头便立刻离开了摄像机的势力范围,找到她的酒瓶,沉溺于巴比酸盐中去了。毕竟,对她来说,《热情似火》的拍摄过程实在算不得愉快。
在《热》里,梦露塑造的依旧是金发白肤胸大脑小的性感女郎,她甫一出场就让两个男扮女装的乐手口水长流。被高跟鞋折磨得苦不堪言的贝司手杰瑞(也就是黛芙妮)说:“瞧,瞧人家怎么走的,简直就像个安了弹簧的果冻,她身上是不是有什么内置发动机啊?”
弹簧果冻,是的,这词儿真他妈的精准无伦。但是比利怀德这个狡猾的犹太人并不满足于此。他发现梦露身上同时具备单纯无邪与轻浮冶荡两种截然对立的气质,他把它们融合起来,形成了威力强大的“梦露式诱惑”。在他们合作的第一部电影《七年之痒》(1955年)里,犹太人就为梦露构思了她最具代表性的银幕镜头——在地铁通风口处双手掩住被风吹起的白色裙摆,宛如一丛赫然开放的白莲,明明妖冶风骚,却又天真娇俏。后世无数女星模仿此一场景,大都沦为效颦,说到底不过卖弄性感。梦露不是,梦露本身即是性感,哪还需要卖弄?
《热情似火》里有一段,歌女甜甜对萨克斯风手乔假扮的壳牌少东一见倾心,傻乎乎地相信对方因为初恋情人的死而阳萎不举,不禁又怜又爱又惋惜,便自告奋勇要用香吻为其治愈顽疾。在这里,甜甜对乔的深信不疑,对自己美貌的小自信,混合了绵绵倾慕之情和拳拳救人之心的吻,再配上托尼·柯蒂斯心动神摇又故作镇定的表演,令这个场景春意横生。(这个桥段被香港导演叶伟民借鉴在他的《桃色礼物》里。但是《桃》的港式风尘味颇重,趣味并不高。)
这样一部有趣的喜剧,合作双方又是故人,但《热情似火》却差不多是梦露的噩梦。
当时的玛丽莲·梦露,因为酗酒导致记忆力衰退得很厉害。一句台词“是我,甜甜”拍了47遍,因为她不是说成“甜甜,是我”就是说成“甜甜,我”,在拍过30次过后,导演不得不将台词写在黑板上。
在另外的一个镜头中,梦露要一边翻抽屉一边说:“波旁酒在哪?”梦露不断出错,说成“威士忌在哪?”、“瓶子在哪?”和“糖果在哪?”重拍了40次之后,怀德将写有台词的纸条放进了一个抽屉,而梦露又忘记了是哪个抽屉,于是怀德不得不在每个抽屉里都粘上字条。第59次,梦露终于准确无误,却背对着摄像机。
影片拍摄中梦露曾怀孕后又流产。诺曼·米勒所著的梦露传记中记载,导演比利·怀德因梦露频繁出错而不断重拍来惩罚她,这才导致她流产。
这样我想起《卡萨布兰卡》,这部脍炙人口的电影是全世界影迷的福音,对摄制组来说却如同刑罚。
幸而《热情似火》1959年元月上映后好评如潮,它也成为了梦露票房最好的电影。让所有人惊愕的是,3年后的夏天,“弹簧果冻”突然停下了她风姿绰约的步伐。她死后,那具曾经玲珑浮凸的身体,放在洛杉矶冻尸所里很久很久无人认领。
在《热情似火》中,梦露饰演的甜甜曾经无限神往地说起她理想中的爱人:身家百万,戴眼镜,有游艇,读华尔街杂志上的长条专栏。她觉得戴眼镜的男人更温文,更可爱,更无助(much more gentle, and sweet, and helpless)。但是最后她仍然和一个穷困潦倒的萨克斯风手跑了——这之前她就总是被萨克斯风手迷住,再被他们抛弃。她指着自己漂亮的脑袋说:我不大聪明,我……大概是有点笨。这一刻,真让我不由地怜意顿生。
不能忘记的还有一幕,她慵懒地斜靠在缓慢滑行的小船上,对托尼·柯蒂斯说:要用多久并不重要,重要的是跟谁在一起。我想,直到1962年,梦露再也没有发现可以与之共度此生时光的男人,不论是戴眼镜的绅士,还是狡猾的萨克斯风手。也许她觉得等得够久,不必再等。她不及甜甜,既没有金龟婿,也没有有情郎。
据说,清醇少小都爱奥黛丽·赫本,文艺青年则喜欢玛丽莲·梦露。因为赫本是天使,而梦露,是个谜。
5 ) 梦露,呵呵
又一次看完了《热情如火》和《七年之痒》。
想起西川写给梦露的诗:
“这样的女人被我们爱戴,
这样的女人我们允许她学坏。
这样一个美丽的女人,
酗酒,唱歌,叼着烟卷。
这样的女人死得不明不白。”
见过梦露和阿瑟米勒的结婚照,抓拍中的姑娘满脸幸福地望着才子。
“他肯娶我证明我肯定不是个头脑简单的白痴。”
是的,你就是。
你是男人的梦想,
我们允许你学坏,
你注定死得不明不白。
你静悄悄地死了甚至无人安葬。
只有墓碑上男人为你刻下的“37-24-36”,你的三围。
但是,我们还是会说“我们喜欢她”,就像一切女演员一样。
6 ) 被嫌弃的梦露的一生
女人时常需要一个词代表自己,清纯,妖艳,性感,甜美......
玛丽莲·梦露不需要。
这个世人皆知的名字背后,辉映着的是好莱坞行至巅峰的华美倒影。
早在19岁之前,梦露的照片就出现在军营墙上。
男人戏称她为喷火女郎,说她的美,足以融化阿拉斯加的冰川。
那时玛丽莲·梦露不叫玛丽莲·梦露,她叫诺玛.琼.培克。
这个略带土气的名字暗示着她那黯淡无光的童年,看似恣意汪洋的热情,稍不留意,反面渗透出的,就是致命孤独。
和葛丽泰·嘉宝的不苟言笑不同,翻看梦露的每张照片,百分之九十都带着笑。
笑,笑,笑,除了笑,还是笑。
梦露开心吗?
或许吧。
笑过以后,性感符号第二重阐意被无声淡化。
男人对着PLAY BOYS上曲线勾魂的裸女持续自慰,女人觊觎着她的细腰丰臀与饱满乳房,只有孩子,在这场审美狂欢中平视这位金发碧眼的核心祭品。
他们用懵懂换一段苍白的不作为,恰是这份不作为,成为玛丽莲梦露人生中为数不多的被善待。
相比梦露的美,更迷人的是梦露的寂灭。
美应绵绵无绝期,却也无法避免被消费的宿命。
那时的好莱坞深陷《海斯法典》的肃穆与圈囚,所有人在伦理道德的刻板约束中囫囵打转。
漂亮女人的荧幕形象成为剧作家们有关欲望激情的产物。
妓女、烈女、尤物......一串又一串的身份设计,实则皆为色情语言的狂热替代。
玛丽莲梦露亦不例外。
属于她的身份,就是接棒艾娃·加德纳成为好莱坞50年代中期的性感符号。
谈起她的作品,你能说起几部?看过几部?
大部分人记住的,是她与各色男星闪烁不明的桃色新闻。
亦或者是,与约翰·肯尼迪那段欲语还休的暧昧往事。
29 岁当选国会议员,30 岁当选州参议员,43 岁成为美国历史上最年轻的总统。
这是约翰·肯尼迪的顺遂人生。
玛丽莲·梦露呢?天生孤女。
她的童年反复在孤儿院与寄宿家庭中零落辗转,9岁之后,成人之前,她经历了12个不同的寄宿家庭。
像两条平行线,注定不会发生交集。寄人篱下是常态,索性脸上没写着漂泊。不然总有人读出她的心酸与不易,将这枝头一朵空前绝艳的花朵,当成枕边博人眼泪的童话。
成人之后做了明星,会好点吧?
并没有好到哪里去。
3任丈夫,4次小产,7次人流。盛世皮相,百孔千疮。
谈谈事业?
金球3获奖,1提名,至于奥斯卡,颗粒无收。
“我只需要的是一个男人、一段婚姻、一个家庭和孩子。”“……在我的一生里,别人负我,甚于我负别人。”
说到底,她只是个缺爱的孩子。
后来芳年早陨,传奇更加传奇。
36岁,横死洛杉矶。
玛丽莲·梦露死后一个月,洛杉矶的自杀率明显提升。最夸张的一次,单日自杀案件达到十二起。
一代巨星的绝色风姿就此落幕,尽管这背后有着不可言说的隐晦。
肯尼迪与梦露绯闻不断的那几年,她的风头并不逊色肯尼迪。
一个是令全美陷入疯狂躁动的天赐尤物,一个是手握顶端政权的风流男子,怎么看,都是话题性爆炸的一对。
而梦露的死,也多半随同政斗、暗杀的厚黑阴谋论化作一朵泡沫被旋即吞噬。
人们猜测着死亡背后的荤腥秘闻,永远多过同情梦露本身。可是话说回来,她需要同情吗?
需要吧?不需要吗?
需要吧,不需要。
总是在他人的证词里寻找梦露的蛛丝马迹,譬如在后来记不住的纪录片专栏中,看到这样一段话:
宏伟巨制《埃及艳后》票房失利,为扭转财政危机,20世纪福克斯公司于1962年邀请包括迪尔·马丁、希德夏·里丝在内的众多明星拍摄电影《双凤奇缘》。
息影一年的玛丽莲•梦露应邀担当主演,影片开拍仅8周,梦露就因健康和缺席等问题惨遭换角,两个月后,服药过量香消玉殒。
工整概述不带一丝感情,却也被突然出现的玛丽莲梦·露这一串字符打动。
总觉得这段话妙得紧,却理不出妙在哪里。
后来反复参读这段纪录片概述,方才悟出点遗憾的味道。
云端坠落,英年早逝,世人悼怀,人间至痛之三。
刚好,她都具备。
轻松幽默的喜剧,我总在想结尾他们怎么摆平之前的谎言,一句"No one is prefect!"彻底打消了我的疑虑,Jack Lemmon真是个喜剧天才!
太好笑了,笑得我停不下来。
10分。从头笑到尾,那个富翁老头太可爱了,两人跳舞那段雷倒了。第一次看梦露的片,小时候就听说如何如何牛逼,也看过一些照片,感觉没什么。一看电影,我擦,果然不是吹的,比照片上迷人多了。
最精彩之处是梦露唱的那两首歌,尤其"I'm through with love...”
无可非议的经典喜剧片。比利·怀尔德将黑帮仇杀与性别置换两大元素融入传统爱情喜剧,使影片在张弛有度、笑料百出的同时又不乏惊险场面和对社会问题的戏谑性反思。玛丽莲·梦露集清纯无邪与妩媚放荡于一身,展现了最生动的演技和最性感的身姿。Nobody is perfect, but this film is great! (9.0/10)
影史上最精彩的喜剧之一,选角天衣无缝,编导演炉火纯青。片中梦露有三首歌,但全片不太像歌舞片。台词妙语连珠,最经典的是当莱蒙扮演的假未婚妻道出真相、说自己不是女人时,对方说了一句:“没有人是十全十美的”,已跻身最经典压轴台词之列。看了这部片子,你就能理解为什么梦露是性感女神了!
妙语连珠 另为玛丽莲梦露打call
原来《小姐好白》好多桥段都是学这部电影的。真搞。经典。其实男人扮女人也挺好看的。50年代的基片啊,哈哈哈~
白白软软会发光的梦露
这个悲惨的女人短暂的一生演的都是喜剧。
结局一下子戳中泪点“我是个老烟鬼”“我不在乎”“我的过去不堪回首”“我原谅你”“我不能生小孩”“我们可以领养”“我是个男人”“人总不可能十全十美”比利怀德这个老头子片尾真的给了我太大惊喜!这算最早的同性恋出现在银幕的电影了吧!
剧情又好笑又抓人,我的第四部怀德电影,第一部梦露电影。
比利怀尔德,世界上最会写结尾的编剧和最会拍喜剧的导演,几十年前拍的电影放到现在的银幕上秒杀百分之九十现役导演,一个字,屌
Jack Lemmon的女装扮相真好玩,结尾有意思,Nobody is perfect~~~
天啊,居然是1959年电影!惊叹编剧的想象力。梦露的风头完全被几个男人抢得一干二净,尤其是那个风骚的老百万富翁,即使是五个周星驰也难以匹敌呐,太有爱啦。
结尾一场戏,一直在猜测知道真相的奥斯古会有什么举动,于是“Nobody's perfect”好得出人意料,仅此一句就值五星。白软纯真的梦露在黑白胶片里都会发光。
Nobody's perfect 是句太经典的对白,如果这片子拍成彩色片,想必梦露会彻底的美的不像话。禁酒令和经济大萧条等时代背景造就了这样一个故事,穷困潦倒和逃亡,梦想嫁个百万富翁,即使是男人也会这么想,于是喜剧和笑料就在性别和身份的置换中来了。★★★★
梦露太美了!美得如此天真!
“奥斯古,我们不能结婚,我不是天生的金发,我抽烟,我有过不堪回首的过去,我不能生小孩!”“没关系,我不在乎,我原谅你,我们可以领养一个。”“你不懂,奥古斯,我是个男人。”“这个嘛,没有人是完美的!”没有人是完美的,但BW的剧本是!!!杰克柠檬艳压梦露!!
黑帮,异装,爱情,任何一个题材都可以单独拿出来支持一部片子,却被怀尔德天才地乱炖在一起,喧闹而不杂乱;而领跑于时代的同性恋主题被浓烈的喜剧表象所深埋,更是彰显了其大师的功力和远见;结局杰里和菲尔丁三世的对话实在是令人遐想。