长篇影评
1 ) 这样简单的题材,竟然拍成这样
陈芯宜这部作品显得杂乱且立意过猛。表达的情绪过于混乱,整体基调压抑而暗沉。有才华,但流于表面,而在重要的电影叙述上的才能又显得相当缺乏。
很意外,电影的口号竟然是“今年(2007)最好看的亚洲电影”以及“抚慰每一个受伤的灵魂”。这样自大不知是从何而来。事实上,这些期望完全都落空了,这不是什么好看的电影,无趣而且消极,若是想要以消极来呼唤共鸣,在拍摄手法上又引人耻笑。
从一开始,这部电影就逐步展示着一群变态的人生失败者。这些人,无一例外的缺乏人生目标,形同一个个行尸走肉,在突兀的背景声中,幻化成导演手中沉沦的人偶。
城市是一种假象,提供丰足生活的幻景,于是抑郁成为一种常态。自我强迫是城市人生活的唯一方式。电影创作者所想表达的“流浪”,不如说等同于“被遗弃”。
每个人都在流浪的边缘,也在被遗弃的边缘。这样简单的题材,竟然拍成这样,莫非这也叫做电影?
2 ) 淡淡暖光
奇怪的是,看完电影的当时,我并没有觉得它”那么好“。选我的十大电影时,它也只排到第五,因为,我觉得它不够完美……不够剧情化……太散漫啦……有些地方我也没有看懂……可是在看完后的很多天,却仍然常常想起它当中的片段,甚至是一种氛围,属于这个电影独有的。如果说《漂浪青春》的氛围是苍凉,《流浪神狗人》的气息,大概是一种淡淡暖光。并非不酸楚,但让人平静。
片中的台湾风土人情浓郁生动,大量出现的宗教符号虽然有时显得突然,但导演总能将之圆转自如地圈入整个影片氛围,增添影片厚重质感。
苏慧伦主演的那条都市中产线索比较乏味,但高捷的另一条线拯救了这部电影,他饰演的牛角不仅仅是抚慰人心,同时也承担了写意、抒情的责任,往往有神来之笔。关于他,我愿意引用夏丐尊评价李叔同的话:他教书,有人格作背景,好比佛菩萨的有“后光”——在这部电影里,我也看到了高捷身后的“后光”,这个角色每次出现,都让人心中一定,仿佛自荧幕上发出淡淡暖光,抚慰人心。他演的克制内敛,但偶尔一刻神光乍现,意、神俱出。——如果说这部电影令人久久难忘,那么一多半,都要归功于他。
3 ) 神、人、兽的三个世界
北京开始热了起来,在夏至到来以后,天开始越来越短了,热度却越来越高。我在地板上铺上凉席和毛巾被,席地而卧。风扇整晚的吹着,一次还烧断了线,我拆了又接好。想起上次断线的时候,还是去年这个时候和一个人争吵,争夺风扇的时候扯断的。一晃儿,又是一年,物是人非。
晚上,突然想起父亲。记得每次夏天回到家,天热的不得了,父亲会把凉白开倒在矿泉水瓶子里面,放到冰箱里面冰冻,等我回来喝。这是我记忆中为数不多的关爱我的生活细节。想想,还是很感动,毕竟再也没有了。时间匆忙路过,我们都是过客,能汲取的都是那段历程中的情感和记忆。正如电影《经过》中的一段台词所说,“人生缺憾,不过是茶余饭后的一场回忆罢了。”
说说,最近看到的这些电影吧。
《经过》 郑文堂
“这里有一个在山中的博物馆,她原来只是想暂时经过这个岛屿,可是,命运却让她留了下来。”这部电影一开始就打着台北故宫博物院的title,一下子让我们回到那个年代似的。其实并不是,原来它是一个现代的故事,却因为东坡先生《寒食帖》的一条线索,辗转出几个人物和相关事件,以及每个人物牵扯出的与《寒食帖》一般的情绪。也许,我也是因为有过这么一段经历,感慨《寒食帖》的那段时光里东坡先生的情绪,贬谪流放,贫病交加,借寺安身,垦荒自食,亲人离去,朋友相避。
很多静静的画面,就像那个日本人评价中国书画作品的感觉,静。静了,总归是会安心,有时间去反省过去,有时间去想想问题和憧憬未来。我不想去叙说这部电影的故事,其实也没有什么故事,只是讲到了一些人的一些人生时光而已,我只是觉得这是一部近来看到的最好的台湾电影。很多情节很舒缓,但却很感动和温暖。很多台词,简单却蕴含哲理。很多画面,清新也意味深长。片尾的时候,小时候的东横在远山中呼喊:爸爸,回家吃饭喽,长大以后的他又去山中呼喊,我也突然想到为什么自己会想到父亲。也许时间太快了,经过一年又一年,虽然我们长大了,却还在坚持着行走在这条路上。
导演: 郑文堂
主演: 戴立忍 桂纶镁 蔭山征彥
分类: 剧情
英文名:passage
语言: 日语 普通话
上映日期: 2006年 台湾
《夏天的尾巴》 郑文堂
放在一起说,也是因为导演是一个人,而且主要是他的女儿。比较典型的青春片,讲述年少轻狂和萌动美好的爱情。画面也够唯美和安静,色彩靓丽,微风轻拂,花开遍地。不过,整个影片的节奏感比较差,没有情节主线,人物关系比较零散,表达的情绪到位但是主题却不强。有点像学生作品,也有新闻说郑宜农对这部电影影响比较大,也许增加了她的个人表达。如果在一个基本无所事事的午后,可以凭此消遣一段时光。也由此,想到很早的,02年的《蓝色大门》。
类型: 剧情
片长:Taiwan:98 min
分级: Hong Kong:IIA
获奖: 金马奖最佳新人张睿家演男主角
英文名:Summer’s tail
导演: 郑文堂
主演: 张睿家 藤冈靛 郑宜农(导演之女)
上映日期: 2007年11月16日 台湾
《飘浪青春》 周美玲
同性恋题材的电影,导演的前两部电影是《艳光四射歌舞团》和《刺青》,也是同性恋题材,因为导演本身也是,并不避讳。《刺青》看过已经没印象了,两位主演倒是美女。这部电影分为相互关联人物关系的三个小故事(故事情节并无关联),每部故事都叙述了一段有点心酸的历程,也许同性恋的朋友们都是要经历很多人世间不平的事情。前两天,在msn上与一个很优秀的女人聊过几句有关的话题,我还是惊讶当前,很多人对于同性恋的认知的不足,不过也许是认知不多,相对来说,国人对此事的宽容度还是较大的。看过这类题材的电影也有很多了(蓝宇?东宫西宫?游园惊梦?),我倒是越来越不喜欢它,觉得很多电影在借此炒作,又或者没有说到重点。而能做好的,《断背山》算是一部了,还有就是《魂断威尼斯》。
英文名:Drifting flowers
导演:周美玲
主演:房思瑜、陆弈静、赵逸岚
出品:台湾
《盛夏光年》 陈正道
又是同性恋题材。一部完整故事,一段开始暧昧不清的情感,而后一段混乱不知所措的经历。我想所有人感觉到自己的性取向区别于其他同性朋友的时候,都会经历这样一段痛苦的挣扎。影片还是很细腻的表现了两个不同性格的男主角的成长过程,人物形象相当丰满和有性格,演员也表演得也很到位。张睿家这个演员可塑性还是很强的,在《夏天的尾巴》中诠释一个年少轻狂的中学生,和在这部电影中诠释一个矛盾的男同性恋,都表现得足够细腻。我想,他会像桂纶镁一样,成为台湾文艺片的台柱。
导演: 陈正道
主演: 杨淇 张孝全 张睿家
制片国家/地区: 台湾
上映日期: 2007-01
语言: 国语
又名: Eternal Summer
《流浪神狗人》 陈芯宜
电影《流浪神狗人》试图去探究当前台湾社会人心与宗教的关系。三组不同的人物,他们的故事在银幕上交错进行着,同样是对当下困境无所适从者:患有产后郁病症的妻子,和面对情感无能为力的丈夫;酗酒的原住民夫妻,在努力戒酒振作过程中遭遇种种不顺;以及四处捡神像的瘸子罗汉脚,和流浪弃儿之间宛如父子的情感。在整个社会充满绝望、荒芜或放逐的环境中,假象着宗教成了他们最后救赎的力量;却相反在隐隐约约呈现了人心的脆弱,和宗教救赎的无能为力。对于宗教救赎的反省一直存在于人们心中,前两天还和一个朋友提及影片《密阳》,同样是在人心最无望的时候将一切寄托于宗教,但是,得到的竟是相反的结局。所以,我们到底需不需要宗教呢,需不需要神呢?
这部电影的英文名字很好,GOD MAN DOG,人类就像一面镜子,神和狗就是像镜子里外的影像,也许只有人才决定了,到底谁是神谁是狗。
4 ) 捧不起又踩不得的尴尬
[流浪神狗人]探讨的是人类与宗教的关系,用的是多线索和群戏架构,胆敢对如此宏大叙事下手的无非两种人,一种艺高人胆大,一种无知者无畏,毕业于辅仁大学、拍摄纪录片多年的陈芯宜自然不是后一种,可鉴定的结果却也绝非前一种。
陈芯宜在片中设置了三组人物:得了产后忧郁症的手模特,与面对婚姻无能为力的设计师丈夫;身价不如贩卖的水蜜桃值钱的原住民夫妇,与因为父亲酗酒而有家不归的搏击少女;四处寻找被遗弃神像的跛脚司机,与途中邂逅的“胃袋”流浪儿。三组人物分别对应中产阶级、原住民、及底层流浪者,阶级、种族各不相同,但或多或少都在“生、老、病、死、怨憎会、爱别离、五阴炽盛”中深感绝望,遂纷纷向宗教寻求纾解。在陈芯宜镜下,向来标榜包容性的宗教却是最不包容的,教会会员到青青家中清理他派宗教的神像,神父把酒醉的必勇赶出了教堂,编导用此类细节对宗教的排他性进行了不动声色的嘲讽。而到最后,望能得神灵眷顾的纷纷空手而回,反倒是“照顾神灵”的黄牛角活得最自在,“宗教无能”的观点,在陈芯宜的铺陈中就此跃出水面,暂且不论观点是否偏颇,在鬼神崇拜成风的台湾,胆敢举起棍子,把佛教、基督教、灵修等宗教事务一棍打死,没点胆量是绝做不来的。
当然陈芯宜并未仗着道貌岸然的主题对现实一顿乱棍,在操控如[撞车]、[爱情是狗娘]般繁杂叙事时,也未犯女导演“整体失控”的常规错误,只可惜在担纲编剧的[刺青]中细节不到位的弊病再次发作,致使最终未能打得有礼有节。青青的抑郁,除产后忧郁症外,基本无其它可供深究的社会成因,致使人物和剧情流于无病呻吟,苏慧伦与张翰的台词亦是停留在台湾八点档电视剧的水准;原住民段落中,除同样让人抓狂的台词,自始至终一副“苦大仇深”的嘴脸,无任何起伏。多线索架构的精髓在于细腻铺陈后,几条线索交汇时撞击出的火花,可惜[流浪神狗人]人物的单薄和细节的无力,让车祸的发生,并未产生任何的冲击效应,观者也始终无法进入情境,只是抱着“撞了就撞了吧”的无所谓情绪,然后等着看编导如何把他们生拉硬拽回正轨。陈芯宜也不出所料地让青青夫妇关系来了个快速变身,虽然二人事先去鬼门关转过一圈,但仍旧缺乏足够的细节铺垫,原本在床上僵尸一样的二人一下就缠绵了起来,状态转变之快让人咋舌。全片最值得称道的是牛角与阿仙的段落,观来趣味盎然,又发人深思,可能陈芯宜没有在他们身上太过用力,也没有让他们承担过多的主题论证重任,反倒误打误撞成了全片的最大亮点,可惜青青夫妇的压抑或必勇夫妇的苦闷总是出来抢镜,坏了好事。
陈芯宜试图借[流浪神狗人]对台湾社会横切一刀,把隐藏其中的社会病症与心灵痼疾袒露于光天化日之下,这一刀说不上有多精妙,相比杨德昌的锋利更显粗钝,但光是操刀的这点胆识就足以让她在陈映蓉、周美玲之流中鹤立鸡群。至少,看到终于有人不再陶醉在那点青春小破情绪里头,终于有人关注男同志和女同志以外的宝岛同胞了,就够让人谢天谢地了。
原文刊于《看电影》
5 ) 流浪神狗人,而我們錯過了什麼?
在黑暗底蘊中也可以長出溫暖的光亮。
我喜歡這故事設定,場景也很棒,有些甚至令人驚嘆,
山路的彎道上,菩薩慈眉善目的看著這世界的每一刻現實,
是人的善良讓這一切發出光芒。
太多東西忙著在現實擠兌,太多年度大片塞爆電影院,
而畢竟錯過一部好電影,並不會帶來顯著的後遺症。
我已經想不起來那一年、這部片上映期間我無法分身觀看的原因,
卻真心的後悔自己沒有及時進戲院,為這部片的票房貢獻幾百塊。
好喜歡導演的敘事觀點,為所有受困的靈魂,帶來撫慰的力量。
6 ) 你所遗弃的,正是他的神明
这是我在看完影片后由衷抒叹的一句话。别人弃若敝履的,可能正是你奉若神明的。反之亦然。你也在不知不觉中丢弃了曾被自己和正被别人珍惜的东西。正如导演的话中说的,当人的价值被自己否定时,人,便成了“被遗弃的人”,就像在台湾随处可见的流浪狗与流浪神明一样,更多的宗教也没有使他们的心灵找到归宿。
但那被遗弃的流浪的价值竟然在别处都能派上用场。青青皈依了上帝所以搬走了家里的佛像,但那佛像却是老公珍藏的价值100多万新台币的古董;勇因为害怕所以丢弃了从不庇护他的十字架,却被夜晚通了霓虹灯管放电的一车混杂的各路神仙荒谬地救赎;男孩子把一箱方便面换了600新台币卖给了勇的老婆,结果她中了大奖;沙维总觉得自己学散打没有用,但居然歪打正着在SM服务中帮助小寒赚了很多钱,还当做是比赛奖金给妹妹买了礼物。
影片中只有到处流浪的男孩子和到处捡流浪神明的司机是最坦诚最原始的状态,他们不否定自己,享受自己已经拥有的,做好自己能够做的,也坦然面对自己无法得到的。神不能不收,狗不能不养,假肢也不能不换。流浪男孩唯一的特长就是吃,倒让他处处赢了比赛蹭到吃喝;勇丢下的水蜜桃和一个鱼篓,反为司机和男孩在旅途中带来了丰盛的口粮;勇求死用的汽油献给了满车菩萨,正是司机苦苦寻找的燃眉之急。最后只有男孩和司机在旅途中相伴,享受生活的简单美好。流浪的有了归宿,而自我遗弃的却始终得不到救赎。
思考。
剪辑的纷乱零碎,其实是生活的原生态。苏慧伦演技不错~~
上来就出戏到大佛普拉斯,其实相比的话这部并没有分数那么大的差距,也有黑色幽默而且关于台湾多种宗教信仰的探讨要更深,感觉就是那拨创作者没赶上好时候。多线索的人物最后被车祸汇聚到一起并没有落入俗套,女导演有许多缜密的细节设计其中,正如片名让流浪的神狗人包括对应的情感进入到一种轮回中,其在现代社会不同位置附属价值的改变。演员也都很出彩,高捷的假肢,长大的洋洋,张震的哥哥,原住民,最让人意外的是苏慧伦居然都没有提名金马,虽然当年有色戒,但女主给了陈冲(意)女配是范冰冰(心中有鬼)?日本音乐家坂本弘道的配乐有种福音的灵异感很有特色。资料馆导演映后见面场。
台版21克+巴别塔.....我实在是有短毛控啊.....张翰头型简直让我没有控制能力的喜欢....恩哈......(后来我发现我是张家控,恩哈.....张震,从你爸爸到你姐姐到你哥哥我都喜欢,哈~~~)
#资料馆留影#充满社会关照与人文情怀的台湾电影,三个阶层的人生片断,三段矛盾关系平行发生直至意外交合,夹杂了诸如亲子矛盾与信仰危机等社会问题。印象最深的是苏慧伦的情绪与坂本宏道的原声。导演现场坦言是长期筹划的薄发之作,也是关注台社会多年的思考呈现。更可贵于诞生在海岛电影底谷的2007年。
其實還不錯。
07最棒之孤單國片
所谓“今年最好看的亚洲电影”无疑是它永远摆脱不了的笑柄。
祂爲什麽會在這裡。這樣我就有救了嗎。
普通人的生活就是这般艰难。
God Man Dog,影片英文名说明了一切,长了点、闷了点。
看了两年 总算看完了 没想到还不错 3.5
完全状况外
1283
7.7;回光返照式结局
所有的一切都是对你信仰的考验~
很棒的片子,为什么评分这么低呢?
很有禅意。只是,我这么爱这部电影,看完我还是不会去信佛的。
一起流浪的神,狗,还有人.....
台湾片越来越墨迹了!