昨天晚上看完电影《山楂树之恋》,有些睡不着写了这些,呃...算是感慨吧。
自我感觉这部电影平平淡淡,但也就是在这平平淡淡的剧情里描写出了当时那个年代青涩的爱情。
他们的爱情才是真的爱情。
在那个年代,爱的小心翼翼,细枝末节里面体现的净是老三对静秋的爱。
可终究人算不如天算,或许这便是有缘无分。
山楂树的约定。
天气凉了,兑换券没了,能陪我的人似乎都在加班,我一个人去看了《山楂树之恋》。
从前看过一点小说,读着读着发现不对胃口,后来一看,腰封上这么多推荐人,陆川、姜昆、张纪中赫然在目,就没心思往下读了。我不怀疑它会感人,我只能说我确实不是那样的人,尤其是像上面那三位的人。
电影比小说还纯,老谋子是个纯粹的人,基本上所有惹人遐思的情节都给砍掉了,而种种因年代所限的无知都坦率地流露了出来。总体看下来,如果忽略情节的话,张艺谋作为一名世界级的泼墨工人,还是非常够格的。高水准的做旧效果,若有似无的配乐,都保证了影片“看上去”的品质。也许他就是想拍一个单纯的爱情小品,这样来看他似乎是合格了。可按照目前全国院线的这种“山楂树”风潮,和媒体的集体造势,这完全不是“小品”的待遇,能和《盗梦空间》各占半壁,观众的期待当然不是小品。从这个角度上讲,这电影离及格线差的太远了。
电影的前半部像是革命年代版的《志明与春娇》,电影的后半部像是中国版的《菊花香》。这完全是一部没有惊喜的电影,电影的本身并没有比观众的设想更多出什么,看一场电影就像检查了一遍作业一样,所有的主打就是一个字:纯。
两个演员也特纯,纯得掉渣,纯得像矿泉水,纯得你都没见过这样的中国人。可是我禁不住在想,这俩人第一次见面就开始暧昧,然后谈了一场连性都不知何物的恋爱,他们纯的得多蠢啊。
静秋是个热心肠,能吃苦的姑娘,小小的尖下巴总是让人想起章子怡;老三是个稀世罕见的大好人,后来得病了,老天爷真不是东西,除此之外我们一无所知。最后老三将要离世,静秋在床前哭着说,我是静秋,你不是说一听到我的名字就回来吗?看到这儿,我一边掉眼泪,一边骂街,操,真他妈狗血。这种桥段难道不是只属于琼瑶、痞子蔡的吗?怎么我在离2012还仅有两年的时间里还要被人这么侮辱。
真爱当然值得赞赏,承诺相伴一生,不离不弃,与亲密爱人也保持着柏拉图距离,这些都应当尊重,甚至我愿意被这样的故事感动,可不代表一看见这样的东西我就要哭着闹着感天动地一番,更不代表看了这种故事我就得在豆瓣上打个5星。与之对比,我更欣赏充满力量的爱,健康的爱,透彻的爱,自由飞扬的爱。在那样的时代背景下,这种“纯真”、“真爱”,虽然来得凶猛,但是也糊里糊涂的,因为大家除此之外什么都不知道。如果纯洁仅仅是因为什么都不知道,如果夜不闭户仅仅是因为屋子里没有什么可偷,我想这不是更好而是更坏。
或许因为他是张艺谋,所以我心里的标准高了一些,换做一个不知名的小导演,可能我会认为拍得真不错。这并不是我有失公允,你想想看,一个掌握各种电影资源、人脉,随便拍一部电影就要把其他导演的影片让位于他,霸占全国影院一两个月的银幕幽灵一样的人物,凭什么不对他有更高的要求?我觉得这样的人,要么别拍,要么就别给自己找什么“放个假”之类的理由。
事实上,张艺谋对于电影,不是放假,而是早就歇了。
94年,《阿甘正传》拿了奥斯卡,《肖申克的救赎》折服了全世界,《低俗小说》惊世骇俗的登场了,张艺谋拍出了《活着》。那是他作为一个导演最值得纪念的一笔,它悲悯、动人、深刻、冷静,照这么发展下去,张艺谋可能也会在某一天拍出《霸王别姬》,等到那时候《新周刊》不必再用血淋淋的封面“保卫张艺谋”,大家自然会拿他当宝的。
可是,《活着》最终没活下去,老谋子的心思却越来越活络了。他用行动适时的低头认错,导演的身份开始渐渐隐退,对艺术的探求也再也不敢直指人心,直指生活的命门。他涅槃之后,在混杂着各种流氓的演艺圈,以一种时刻都温文尔雅默不作声的形象当起了“国师”,成了我们这个民族对外输出的重要元素或者代言。
进入新千年以来,张艺谋的电影越拍越烂,研究张艺谋的会议却越来越多,因为他所传达的已经从艺术过渡到了另外一个领域。在效仿李安,鼓捣出一部《英雄》之后,这种姿态已经很明显了。把君主塑造得英明神武,不仅在武力上征服了所有人,还怪力乱神般的让一个刺客自己给自己洗了脑。从那开始,他已经从一个批判者,摇身变成了一个崇拜者。
自此以后,他就像上毒瘾一样,迷恋着窒息、压抑、宏大、艳俗,先后拍出了侮辱智商的《十面埋伏》和侮辱眼球的《黄金甲》。那“整齐划一”的口号声,那雄壮浩瀚的队伍,践踏般的美感,法西斯式的“美学艺术”,所谓纯情的《山楂树之恋》无非就是一次借“纯”之壳的变种,还是一样的压制人性。
终于,国师等到了震惊世界的一天,他以一个电影导演的身份全权掌管了奥运会的开幕式。于是我们再次见识了张艺谋的美学,数以万计的演职人员,辛苦排练一年之久,仅仅为了一个夜晚,让全世界见证我们可以像机器人一样在体育场里,听到命令就变幻出各种造型,分毫不差。
在这部将“永恒伟大”的作品中,张艺谋功成名就了,他和至高权力织锦似的勾连在了一起,导演的队伍里他是受罩的旗手。
这个在贾樟柯眼里“没有经受过民主训练”的第五代,如今就靠着他的世故已经获得了让贾樟柯们奋斗一生也只能望其项背的无上地位。所以在他拍出了一部比内衣更没看头的《三枪》之后,依然可以创造四天过亿的票房奇迹。
现在,在愚弄之后,这个人又回过头来告诉我们纯情的珍贵。我想改编李海鹏的一句话,我们连脑子都没有,要纯情有什么用?
草威
脉搏:
http://i.mtime.com/caowei/昨天有幸去了金宝汇影院,看了张艺谋新片《山楂树之恋》。这部所谓的“最纯爱故事”我本来武甚兴趣,但鉴于可以提前公映两周看片让我好不容易超级IN一次,再加上免费票却之不恭,于是决定去了看看再说。
到了电影院后,首先一个惊喜就是影院环境着实不错。第二个惊喜则是像孙红雷一样的大牌近在咫尺,可以看看他是如何潜伏的。第三个惊喜则是此片的编剧居然有顾小白,他的影评我虽然没怎么看过,但因为网易论坛的岁月对其是久闻其名。总而言之,有着这么多先天优势的这部片子,我的确是抱着想喜欢它的心情开始观影的。
然而,我还是不得不说,这部戏可能是我看过的较差的一部电影之一。毫无疑问,这部戏的叙事如果放在108年前,那么它是成功的。当时,《火车大劫案》还没有上映,观众也还不知道有一种“不需要任何文字叙事语言的注释便可以使人一目了然”的叙述方式。但在2010年的今天,一部电影如果不仅需要黑屏字幕的存在,甚至需要黑屏字幕来推动关键情节,这是否比巴斯特·基顿这样只靠字幕来表示对话的导演还逊色一筹呢?
我甚至怀疑,这部电影似乎根本没有编剧,只是主创们在翻着小说,看到哪一段觉得比较好了,就当场集思广益把那场戏拍出来,然后再翻书找下一段。然后中间所有需要连接的部分和剧情皆用字幕来穿起来。
这种对原著的改编手法十分匪夷所思,难道此书真的是字字珠玑或篇幅如《禁闭岛》一样,比如每个段落都保留在电影中才好吗?奥斯卡金牌编剧威廉·戈德曼曾说过一个趣闻:他改编的电影《惊天大阴谋》被众人誉为“忠实原著”,虽然他把书结尾的一半通通都给删掉了。戈德曼认为,人们之所以依然认为此书改编成功,是因为电影成功的反映了书的内涵,让观众感受到了两名初出茅庐的记者调查美国总统犯法时的心理感受。
而这也就是成功改编和失败改编的区分。成功的改编知道原著只是素材,改编的真正目的是打造出一部符合原著的成功电影。
那么,原著《山楂树之恋》的精神是什么呢?电影所体现的似乎是一个特定时代下的纯爱精神。却不说电影对那个年代理解的表面化,仅仅这个题材本身在现在这个年代里已经是那么的不合时宜。《纽约时报》最近还报道,恶搞《爱情故事》成了哈佛学生的最爱,而《爱情故事》这部四十年前的主人公必死的“凄美”故事正是《山楂树之恋》的鼻祖。
当然,在听到“纯爱”两字还去观影的同时,观众就失去了抱怨剧情千篇一律、俗套连篇的权利。这是看这种女人意淫出来的故事时应该可以预期的风险。
但是,作为也有其他观影经历的观众,一部俗套连篇的爱情故事如果处理得当,那么至少能够让一批人泪奔,如《我脑中的橡皮擦》、《假如爱有天意》、《恋恋笔记本》等即使如此。如果处理脱俗,那么成为经典也不是没有可能,如《八月照相馆》、《爱在黎明破晓时》、《爱在日落黄昏时》。如果融入其他色调,则可能打造成爱情喜剧(《和莎莫的500天》)或爱情悲剧(《英国病人》)。那么,我们完全可以期待这部影片处理的好一些。但遗憾的是,影片几乎每一个方面都处理的和剧本一样漫不经心,美学体系乱套的一塌糊涂。唯一的亮点,也许就是主角们的确够清纯,即使电影中他们的角色和其他人一样不过是个符号。
作为一名导演,张艺谋坚强的二十年如一日的堕落着,神奇的达到了一部电影不如另一部的奇妙境界。作为观众,我只能说不要钱看片子很好,但即使是不要钱看这种片子依然觉得是浪费生命。
老三是个混子。关于性,他有什么不知道的呢?!老江湖了,先是假装找树枝牵着过河,然后说拉手就拉手,总是笑面虎的样子,装腔作势。第一次送礼物就送人家泳衣,还非逼得静秋当场穿给他看,俩人一起欢闹的情景的确很浪漫。可是,这并不是什么单纯,也不具有那个年代的特征,而是早就用烂的招数。而且这个男人心思缜密,没有一点青春的憨劲儿,一到女方家里就先用水果收买俩孩子(俩孩子居然也就乖乖地自觉“不做电灯泡”了,真叫人匪夷所思),然后又是送钱又用小刀割自己手臂向女孩子表决心的,这些破事儿,我想放在任何一部爱情故事片中都成立,完全没有历史的特色。面对如此激烈的攻势,一个青春萌动少女自然是挡不住的,更何况是静秋这样有点自卑,消极被动的类型。总之,老三做的一切全部是别有用心,一目了然,而且用的手法也是最恶心最老派的。给女孩一双坏脚包扎,眼睛色咪咪的,内心狂热得不得了。一上床就往女孩的下面摸,这叫纯情吗?!我很怀疑。如果是,那么70年代的人和现在的人简直可以说没有任何区别……
故事的前半部分甚至连一次邂逅、机巧与偶然的戏剧化场面都没有,统统是在装——全是设计好的,或者说“被刻意设计的痕迹”过于严重。以至于我非常感叹,俩人居然能如此轻易地就被彼此打动,怎么说那个“文艺青年老三”至少也得拉一次小提琴,唱一回歌吧?!但很可惜,俩人除了性冲动,别的志趣方面啥都没有。作为年轻人,他们没有一点朝气也没有理想。也许是因为家庭出身,不敢畅想别的所以活得憋屈。但据说70年代偷偷看国外小说的年轻人也很多的,更何况《山楂树》又是苏联歌曲,为什么女孩不向男孩借苏联小说看呢?!又不是不识字。青春期固然要有一点点叛逆与幻想的。但他俩人一点叛逆也没有,纯粹是“俩顺民”,被大环境训练的服服帖帖,一点不像处在青春期的人,头脑是被挖空的,只有下半身。说他们有“小资情调”,也是抬举。只有骑个单车双手脱把,与一本破日记本在黯淡地灯光下翻个没完(换电灯泡这个情节还是不错)——这实在是太不文艺了!可见老谋子的骨子还是个农民,他更本想不到这个年龄段的孩子们除了性,还能谈点啥。倒是把三个小孩子设计得非常成人化,痴头怪脑地疯笑,也不知道为什么。给几个水果就心领神会地知道“不做电灯泡”了,这到底是谁早熟?!用成人的思维套孩子的思维,又用“自认为的孩子的思维”去套青春期的少年,如此不伦不类真叫人汗颜……
电影中一切看似美好的情愫皆出自青春的萌动和骚动,没有一点心灵上的交会。明眼人一看就知道:这是初中生早恋的情况而并非是真实的恋爱。倒是那个做人流的静秋的闺密,敢作敢为。真真切切地爱了一场。男女主角反倒规规矩矩地做完几乎所有恋爱中的人皆会做的大路的事儿后,陷入被人可笑揭发的窘迫。于是绷带拆了又包,包了又拆,相当无聊之余,女孩竟感动得泪流满面。有些非常细腻的人的情感,老谋子显然没有体会到,俩人的台词肉麻到光怪陆离的地步,倒是男生自残的时候一点不犹豫,血淋淋的。人性扭曲与压抑由此可见一斑。难怪在电影院,好几次听到底下的观众笑场。我想:他们不仅是被“那个年代的纯劲儿”搞得忍俊不止,更是被这两个人畸形的“恋爱观”逗得肚子生疼。比较一下,就我对我自己爸爸妈妈了解说,同样是70年代的亲历者,他们绝对不会对老三与静秋的感情特别得激动,最多平静地说这么一句:额,对的。没错,当时确实有这样极端的人……
由此可以看出,电影中的爱情不仅不具有普遍意义,更不具有个性化的创新。再往后,影片的基调就越来越清楚了,韩日恶俗青春偶像剧的底色露出端倪,并且一再地用对白提醒观众——“文革是暂时的,马上政策就要变了”,这句话在电影中重复了至少有四次,第一次,我听到的时候觉得俩孩子对未来挺有信心的,挺好。但第二次就有点反感了,到了第四次,我彻底明白了“其中的政治含义”,果然是和谐得很哩。在奔向“新生活”的路上,知道自己得白血病的老三必然不会从医院翻墙而过,他在追求女孩的时候大大咧咧,甚至卖弄自己的身材,强吻什么的。但这关键时刻,他突然墨墨迹迹了?!他没有让心爱的人选择另找新欢,劝她不要在“我这个废人身上浪费时间”,反而选择了可耻的沉默。接受静秋的爱,让可怜的静秋干瞪眼,而静秋也真就傻忽忽地在他死后守望了他一辈。这是爱情吗?!不,这是人性的自私。那些虚幻的甜言蜜语,这时再看该多么得恶心……当然,换个角度——从静秋转正的角度(她妈妈的角度),也可以说:这是老三对静秋的爱。但这种爱的方式伴随“默片时代的黑字幕”一再出现,流于乏味。一点不像年轻人的行为模式,倒是像一个中年男子对自己青春的臆症,或者是老夫老妻的临终送别,丝毫看不到激情。我不懂,为什么不干脆学学韩剧,大胆地说一句:“静秋!你还年轻,不要为了我毁了你自己呀!你还是离开我吧……”——这话真有那么不自然吗?!都到这个时候了,老三这男人还在装,并且一直装到了死(电影结束),流下一滴为了满足煽情需要的眼泪后。歌声响起。一个不是女工另一个也不是铁匠……
山楂树之恋!“恋”得不仅不干净而且还相当莫名其妙。它反应了文革对人性中“恶”的培养,愚昧与邪门并存的时代,又有什么纯情可言呢?!当然这只是电影本身,与《山楂树之恋》这本小说无关。据说小说非常好看,把文革与爱情的关系挖得很深入。很可惜,一个好故事又被糟蹋了。我相信,老谋子由《山楂树之恋》起,确实已经可以说是江郎才尽了。以前我总以为他只是个形式主义疯子,现在明白了,他还是个情盲……
抱着挑剔的眼光去看了这部电影。书里的记叙太过平淡,总觉得它搬上银幕不是明智之举。
电影好在没有过多的改编小说,基本沿着小说的架构一路下来,可惜电影时间太短,很多细节没有拍出来,而用字幕代替,估计没看过小说的人看这部电影会感觉他们的爱情来的太快。
这部电影,演员选的不错,周冬雨演技很好,老三这个男演员,很干净。为电影加了不少分。故事情节,建议看电影没看书的 人可以去看看书。最后想说,不论这本书还是这部电影,都被人为的抬得过高。这样的剧情和爱情,其实很多很多。
把周冬雨拍的干净,灵动。有初恋的感觉。
字幕,字幕,又是字幕。全用字幕说好不好,还演个什么劲。在小说电影化的过程中,编剧连起码的素材筛选都做不好,什么都想往里塞,结果情节跳,情绪跳,请三四个编剧干嘛。有几个细节还不错,但是仍然无法掩饰整体的平庸。
纯粹,干净
简单纯粹,让人心生向往。
无聊得紧,就俩人啥事不干一直腻腻歪歪,然后把其中一个腻歪死了
爱情是什么呢。是老三的“世界上有这么一个人,他宁可死,也不会对你出尔反尔的”,是静秋的“有你,真好。”纯真的爱情是什么呢,是“我等不了你一年零一个月,我等不到你的25岁,但我会等你一辈子。”凄美的爱情是什么呢,是老三死前静秋都没有对他的称呼,只有“我是静秋”。
一个纯情大叔的萝莉正太梦。。
就是文革版的韩剧吧....
一个纯纯的小姑娘被老谋子挖出来了~
影片的情节没有那么的跌宕起伏,很平静,特别平静,男女主的感情又特别的纯粹,只是结局还是让人很不忍心,也算很凄美咯!
动人的爱情,差点把我看哭了,相信很多人会被感动的。。。
复古黑屏字幕流 《病理学》一书告诉老三 白血病期间不宜性生活 真是知识改变了命运
周冬雨笑起来真好看
单纯总是能让人感动…周冬雨长得一点不丑,反倒越看越有味道,但她太过单薄了,好像感知不到静秋对老三的浓厚爱意,从一开始的好感,生发为深刻到骨髓的爱…窦骁虽然看上去很讨厌,很显摆,但演技很佳,很符合老三这个人物…张艺谋对时代的还原很棒,但时代仅仅是背景,没有深入到对时代的探究…
老谋子强玩小清新,搞得一身鸡皮疙瘩。
安安静静的感动 去好好感受一下纯情
不认为这部片子不是宣传的那样“最纯的爱情”之类,不同年代理解不一样,轻松一笑而过,但没有嘲笑之意,唯是觉得这是份很执着和认真的爱情。结尾,像韩剧似的主人公之人去了天国,然后另一个人纪念其一辈子。感人的故事很多很多很多……且当他是老谋子自我沉静的一部作品吧!
刚看完首场放映,电影还是很不错的,和同样打煽情牌的唐山大地震比起来,高下立见。很不明白为何豆瓣的评分才6.3,因为电影今天才刚刚放映,感觉现在大家把张艺谋已经标签化了。陈其钢的配乐很优美,也很适合本片的氛围,看完电影余味犹存。
【山楂树之恋】不仅很纯爱,而且很小资。小资气质是打向白领阶层的杀手锏,那个年代服装和“毛主席”情节这招打向中年人,而古典式的纯爱故事如果想打向所有观众,首要的条件就是干净。于是张艺谋的提纯化处理做的很有商业头脑!80后群体虽然外表看着很酷,其实骨子向往的还是这种古典式爱情★★★☆
寡淡单薄,而且除了结尾的一点煽情戏,也并不如何感人。苦情味道比所谓纯爱重得多。这个剧,仅仅把文革当了个背景。倒是张艺谋对那个时代的暧昧感觉值得玩味。