无尽
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剧情介绍
豪门出身的男主李淼因物质条件丰厚养成了桀骜不驯的性格，在大学临近毕业之际喜欢上同班校花许可，但许可的目光始终在出身寒门、才华横溢的郭凡身上，不甘示弱的李淼对许可展开了疯狂的攻势，并威逼利诱郭凡离开许可。两人在实验室发生口角之时被曾经让李淼欺压的校霸吴杰发现。吴杰为报复李淼制造化学事故。当他们从医院醒来后，发现两人居然互换了身体，两人开始进行一系列的尝试，欲换回身体，闹出了很多搞笑的笑话。而在这个过程中，原本桀骜不驯的李淼用郭凡的身体体会到跟原来的自己完全不一样的世界，引发了对过去自己行为和性格的反思。终于在最后重新找到了自己的人生目标以及自己想要的关于爱情的样子……热播电视剧最新电影穿普拉达的女王（国语版）上海惊奇狗狗与我的十个约定春逝八十九分之一的凶手约塞米蒂亨利四世：第一部分派遣员的品格我的老师酷爸俏妈杰克奥特曼鞋店事务所第一季蛇妖世界永恒的女儿追影海岸线蛇蟒星际北京爱情故事(2012)落在香杉树的雪花大三元2019园丁太极1：从零开始人间的条件(第五、六部)间谍同盟（原声版）对你不止是喜欢
长篇影评
1 ) 那间老人院有着自然的光线
可以想见丈夫当时的魅力，有其它年轻的爱慕者，
虽然还是深爱，但是痛并感激着，所以他会怀疑妻子是否在报复，
那些种在妻子心中的心结，他不是不清楚的。
走到如今的相濡以沫，也是惊心动魄后的妥协和选择结果。
眼睁睁看着妻子沉入另一段感情却无能为力，她忘记了一切，
我想他没有勇气当面问出你是否还记得我是谁这样的话语。
不能放弃，也放弃不起。
换成另一种接受方式，和平的共处，
虽然不太好受，但已经走到生命终点了，懂得取舍。
而那间老人院，有着自然的光线，
人们在里面走来走去，有时带着希望，有时充满绝望。
2 ) you can't beat life
人物身份不同，落脚点自然也不同，一个是东方劳动妇女一个是西方知识分子。
中国人的点是母子亲情。
老外的戏亲情部分也有。Olympia Dukakis的台词，我儿子经常寄礼物我们，我倒希望他省这点钱做路费来看看我们。
男主角说，孩子们都忙，老太太答，是忙，不过有时间去夏威夷旅行。
这是加拿大片，去夏威夷相当于出国。
亲情部分就这么点，其他说的都是爱情。对洋人来说，爱情很重要，和年纪无关。
Olympia Dukakis56岁成名，好处是20年过了，她还是老样子一点没变。
2.Sarah Polley79年出生，几乎是80后了。我认识她就是《甜蜜的来世》，而这部处女作惊人的有伊高扬之风，是巧合吗？
还是加拿大的冰天雪地里长大的人，气场也相似？
30岁不到拍出人生之大恸，对比许鞍华老太太大半生的阅历一点不怯场，这个只能叫天赋了。
某位70后中国徐姓女导演，才女这帽子真不是你戴的。
3.男主角最后推着老婆的“情夫”回老人院，我穿越到情人节档期那部台湾片的梗了。豆子导演对舒琪说，爱一个人就是让她幸福。忽然发现away from her说的竟然就是这句烂台词。
梗用得好的时候，观众都能感受到人物内心的痛；
用得烂的时候，就连喜剧效果都没有了。
4.东西方有共通点吗？
当然，人的感情都是一样的。
还是Olympia Dukakis的台词：
it's just life,you can't beat life...
3 ) 拿什么做最后抵抗
非常好。
一对老人，妻子因老年失忆进入养老院。丈夫一个月后，发现妻子已经遗忘了自己，爱上了另一位病友。
丈夫在整个过程中，经历生离、经历背叛，眼见着爱人去爱别人，爱人失恋，丧失生机，一点点萎靡下去。丈夫完整地经历炼狱，但还要一点点地，为妻子寻找活下去的勇气，甚至要为妻子寻找爱情，甚至要牺牲色相去换取。
故事讲得舒缓深沉，细致而又节制，所以看起来并不沉闷，而且连时间都忘记了，看到最后，忽然觉得，呀，电影结束了。
而且背后，有一个博大的关怀在里面。
这电影能让人想得很多，想得很远。
想到生命的意义以及其它。
也想到赖声川的那部《红色的天空》，那部话剧也是以老人院为背景，也让人有想似的思考。但话剧抽象，像诗一些。这部电影细节丰富，像小说。
生命的意义是什么，或者说，用什么抵抗人生之短促，如在影片里，转瞬而逝的记忆。如果记忆不存在了，那生命的意义存在于哪里。
前天看了另一部片子，《弗里达》。
那部片子拖了很久才看，因为有种抗拒。看了以后，就在想，艺术家的生涯，是多么不安。动荡即艺术生命本身。如果走上了艺术家的道路有多可怕。永远失去安宁。永远没有常人的幸福。激情要伴随终身，就要付出内心宁静的代价。
看了之后，就在想，如果当年，不留意，走上的是绘画的道路，现在的我，会过着怎样的生活呢。艺术家的作品即生活。
好在写作与绘画不同，作家恰恰需要沉下来，做一个旁观者。作家有安宁生活的可能，而且也需要安宁的生活。是一个岸上的人。
但今天看《柳暗花明》，又让我想到，《弗里达》恰恰能解决《柳暗花明》提出的问题。生命的价值在于创造。
这看起来，是一句老套的话。但面临永恒的问题时，这是我需要的解释。
4 ) she was still there
Grant看着Fiona和Aubrey打着桥牌，心里不好受的不只他一个，还有屏幕前的我。对爱的誓言和忠贞，是需要背负岁月的累积的。如果我们都失去了记忆，同时我们身边又出现了另自己心动的人，我们将如何选择？电影毕竟不是现实，它可以无限的美好，但Marian说，这就是生活。A little pretend，足以使一个心冷的，寂寞的人重新燃起生活的烈火。Kristy （那个护士）说：“谁都想做坚持到最后的一个”可如果没有了感情的载体，那又为了什么而坚持呢？
本片的音乐又是一大亮点，Jonathan Goldsmith 尤其 片尾曲 “Helpless,”更是突出。由the sound of K.D. Lang singing Neil Young’s 制作。 Here’s how good love can be — even with a broken heart.
就像《away from her》的宣传语说的那样：It's never too late to become what you might have been
5 ) 《柳暗花明》：婚姻里的爱与救赎
我们有一栋大房子，那是我们温暖的家。清晨我们一起醒来，看太阳照亮山峦；晚上我们相拥而卧，听你为我读书；冬天我们一起上山滑雪，春天我们一起森林漫步。
美好与遗忘
在电影《柳暗花明》（《away from her》）的故事里，退休的大学教师格兰特和他优雅可爱的妻子菲奥娜就这样悠然从容的生活着。然而随着菲奥娜老年痴呆病症的逐渐发作，她记忆中的美好渐渐被忘却，这对相濡以沫，互相扶持着共同走过了44年时间的夫妻，他们的婚姻也开始遭受侵蚀。
在某个夜幕降临的街头，格兰特找到了冻得瑟瑟发抖的菲奥娜。他叫她，她礼貌的回应他，那一刻她不仅仅是忘记了回家的路，甚至也忘记了他。
菲奥娜决定入住疗养院，深爱妻子的格兰特只好妥协。按照院方规定，在菲奥娜住院后的一个月内家属不能见面。当格兰特再次出现在菲奥娜面前，发现她已经忘记了自己，与疗养院的病人奥布里相爱了。
这个突如其来的改变，令格兰特不知所措。就在这时候，奥布里离开了疗养院，菲奥娜十分难过。格兰特找到了奥布里的妻子玛丽安，试图说服她把丈夫送回疗养院。
虽然一开始坚决不同意，但玛丽安还是被格兰特的真情打动。不忍妻子难过的格兰特把奥布里重新带回疗养院，而此时的菲奥娜似乎又记起了格兰特。
爱与救赎
在徐徐讲述的故事中，导演直接质朴的展示了生活的残酷。她不仅刻画了婚姻中的“爱”，也冷静的将婚姻中的“罪”和“救赎”一起呈现。
当格兰特开着车送菲奥娜前往养老院时候，已经记不起在这里生活多久的菲奥娜，却还清楚的记得丈夫曾经出轨女学生韦罗妮卡的事情。这是20年前，格兰特对于自己婚姻犯下的“罪”。背叛伴侣的罪恶感引发了格兰特道德意识及精神世界自我完善的“救赎”行为。
所以，他辞去大学工作，选择和菲奥娜回到这里平静的生活。面对菲奥娜在疗养院里爱上奥布里的事实时，格兰特体会到了被爱人背叛的心痛和无奈。在无法接近妻子时，他像个旁观者一样默默地守护着她。
为了能让妻子高兴起来，格兰特竟去请求奥布里的妻子，将其送回疗养院，甚至为此接受了她的勾引，和她发生关系。
格兰特用忠诚的背叛和忘我的挚爱，去实现妻子的精神出轨，这看似矛盾荒诞的行为，正是格兰特的自我救赎。
如果说和女学生的出轨是格兰特“罪”的缘起，那么和玛丽安发生关系，就是他自我“救赎”的完成。他放下了尊严和自我，一切以对方幸福为目标，对菲奥娜的爱，成了格兰特自我救赎的力量。
真正的Lady
《柳暗花明》的故事，改编自获得诺贝尔文学奖的女作家艾丽丝·门罗的（Alice Munro）的短篇小说《熊从山那边来》（《The Bear Came Over The Mountain》）。女性导演萨拉·波莉（Sarah Polley），遵循着门罗对女性的关注以及女性内心的思索，将故事搬上银幕，塑造了“一位真正的Lady”——对生活积极勇敢，对世界充满热爱的女性形象，实现女性意识的表达。
在森林里，菲奥娜把手伸进百合花瓣，对格兰特说“你应该把手放进卷曲的花瓣里面，感受花朵的热量……”。60岁的菲奥娜依然保持着天真烂漫的个性，而这种个性，来源于她身上蕴含着的，对大自然的挚爱，对万物温暖的善意，这是人类永不停歇的生命激情。所以，格兰特说，“我离不开她，她是我生命的火花”。
面对自己患病的事实，菲奥娜选择勇敢面对，做出去疗养院的决定。在菲奥娜离家前，她对着镜子涂上口红，然后转过身问格兰特自己看起来如何。在格兰特的眼中，她依然那么自然、甜美。导演也通过大特写镜头，让观众看到一张布满皱纹，但依旧眼神清澈、神情镇定、优雅甜美的脸庞。借助疗养院工作人员克里斯蒂之口，创作者们表达出心中理想的女性形象——“她是位真正的Lady”。
的确，当18岁的菲奥娜以玩笑的口吻向格兰特求婚，“你觉得如果我们结婚会不会挺好玩的”；当60岁的菲奥娜因无意中提起韦罗妮卡而向格兰特表示歉意，真正的Lady已不仅仅寓意女性的勇敢，两性平等的意识也在菲奥娜这个女性角色中得到了充分表达。
对万物的热爱、对生命的激情、对人生的勇敢、对两性的平等，这些奥菲那身上所表现出的女性的特征，成就了她迷人的灵魂，成就了真正的Lady，这正是格兰特无法离弃的生命的火花，是格兰特自我救赎的终极力量。
在尼尔·杨（Neil Young）《中秋之月》的旋律中，即将分开的格兰特和菲奥娜面颊紧贴，翩翩起舞，屋角的圣诞树斑斓闪烁，那一刻，浓稠的情感激荡人心。
END
6 ) If you love her enough, let her go.
这个故事，让我想起“the notebook”来，是先看朋友的博才去看的影片，继而看了小说，虽然两个故事不尽相同，不过，不由人不感慨人生之无奈，哪怕情比金坚，也抵不过reality的残酷。病魔，可以有无数的形式来侵犯人的躯体，可是一旦吞噬了做为人的存在的记忆，那个人再不是曾经的那一个了，虽然她依然在你眼前，虽然你依然爱她，可是，感情的双向路程变成了单行道，甚至，人家有了一个fresh start.
memory, 是多么珍贵而不可或缺的啊，共同生活的忆念，风雨走来的点滴，不正是情感的最不可撼动无从替代的基石吗？又有什么，能抵挡得过几十年牵手走来的感情？在这，Alzheimer给了我们苦笑不得的一个答案，而Grant,又给了我们一个酸涩不已的选择：If you love her enough, let her go, give her what she wants.
Too sad
老实说，没看完，耐不下性子，节奏太慢了。
世界上最遥远的距离，不是生与死的距离，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。阿尔兹海默症是一场残酷的游戏，一场胜算寥寥的暮年战争。
老人之间醇，静的爱，光线都淡淡的，却照的人眼含热泪。
好片
温情不煽情
记忆是一个朦胧的概念，阿尔茨海默氏症是一场残酷的游戏。
不适合看这类,因为会哭的很厉害..很爱片尾曲.
整个很干净
2008.02.24选择在刚起床看确实不对，实在很沉闷，是得用时间来回味的一部片子。看着睡着吃着。一点点远离她，直至把她拱手相送
漂亮的女人……
意识流的剪辑、摄影、细腻感性的台词和对于剧作叙事结构的雕琢应该算是萨拉·波莉作为导演的作者化标签，虽然本片是她首部剧情长片，但却和之后的几部导演作品同样的成熟。朱莉·克里斯蒂和戈登·平森特两位老人飚戏，常常再平庸的故事都会因为彪悍的演技而变得出彩。★★★★
必看之一
我结婚那时候想，可以和某人共同走完最后一段路了，打赌你肯定和我想的一样，但是……恩……并没有实现……（柳暗花明这译名非常好！）
太淡。
Sarah Polley的导演处女作，是她的片子……
SarahPolley的作品，很沉重的现实
原来，在生活面前，我们只是个婴儿。
在She had the spark of life这点上，女演员倒是让人满意，虽略欠尖锐。一度以为夫妻二人面对屋后那片雪是隐喻，二人同行或一人渐行渐远至难以企及。小说提及的基本拍到了，电影不错，也会触发人心的痛感，只是说不出的没有小说锋芒和引人惊呼，门罗容易让人自卑让影像笨拙
"烂番茄"07上半年最佳电影TOP10！女主角还演过《日瓦戈医生》啊，那时候20来岁多年轻啊……这是一部真正意义上的“老无所依”……类型不喜欢、题材守旧、剧情拖沓冗长、故事要温不火、演员老气横秋、演技也不能认同…（当然影评人眼里的闪光点我也没看出多少来，或者说我不喜欢、眼光不专业吧）总之该