长篇影评
1 ) 很唯美,很奇怪(几年前写的,兼评书和电影)
入职前,在咸猫处暂居,宅。晚饭后抱着本本看完了两个小时的《源氏物语》电影,本来电脑里是有的,但不幸是火星文字幕,只好去youku上看。
片名是《千年之恋源氏物语》,结构很后现代,插入小说作者的故事搞个戏中戏不说,还经常来一些莫名奇妙的咏叹调。姓名都没有留下来的紫式部女士(不知道日本人是如何考证出她的长相并印上日圆钞票的)俨然成了女一号,全片一半都是她在讲故事。原著有如qq好友列表般啰嗦重复(毕竟是世界第一部长篇小说,不能苛求)的”光源氏睡过女人名录“也算是精简到让人不至于头昏脑胀的地步,虽然还是出现了不少只报个名字的。最kuso的是此片成了半部玄幻恐怖片,熟女六条御息所俨然变成了恐怖的女巫,另外就是时不时冲出一个诡异的女人扮幽灵状呜里呜啦的唱歌。不过拍成这样子应该不是故意要标新立异,而是这种古典长篇要压到一部电影里不动点大手术不行,要严格按原著的叙事观众可能全睡着了,索性本着不破不立的精神给解构一番,兴许还能留下点深刻印象。
作为小说的《源氏物语》是我从初中开始到现在都一直想看但从未看完过的,算下来零零碎碎看了大概四成的篇幅。没看完的原因一则是篇幅太大,二则就是闷。毕竟是世界首创连个学习的对象都没有,只能一个女人在宫里由着性子写,又笔涉宫闱忌讳甚多,结果是光看见一堆面目模糊的人走来走去,就算有名字都快分不清谁是谁(原本里面的人物是没有名字的,汗。不过据说日本人一向有迅速分辨出各人身份地位的本事),闷是没办法的。。。
不过小说还是颇有吸引人之处,有人说源氏淫乱,其实考虑到他想玩谁就玩谁的身份,还算是有始有终的人。搞后妈虽然劲爆了点,但也算是年轻人真挚恋爱了。说起来吸引人的还是日本人以不干正事为尊贵的观念比我们还彻底,全书一帮“国之柱石”似乎除了风雅地搞女人也没时间干别的了。这种西晋式的作风在中国行不通,在日本却还通过管家以及管家的管家(的层层转包大家相安无事下去。这样的好处是鼓励上下各安其位又不影响身居下位的人谋发展,负面作用么就是外人看来不可理喻但似乎又很理所当然的“下克上”了。
到处都只有丰子恺译本,纵有其他近年重译的,也差了很多。其实丰译好处在于把和歌都变成七言诗,用语典雅,工程浩大。但是论语言我还是觉得丰老过于平板,也许这更符合日语的本来面目,但我这样受林少华译本村上毒害的,老是觉得译得要更拿腔拿调一点才好,特别是女作家的宫廷故事呢。实际上我之所以对这本闷书如此挂念,还是来自于高中时在一本很旧的“外国文学名著选”上看到的第一帖“桐壶”,似乎是民国时的作者,译得有旧小说的味道,似乎更加符合我们心目中那个唐朝翻版的形象。
“是那一朝代来?后宫众女御更衣中,出了位并非了不得身份,却也出众走时的人物。。。”我总觉得这个比“话说从前某一天皇时代,后宫有位更衣,她的身份不十分高贵,却容貌秀丽,气质典雅,超凡脱俗”要强太多了。。。
最后来说说电影。演员阵容实在强大得没话说,可惜女人太多,除了吉永小百合阿姨的女作家的睿智温和形象令人满意外,就只有光源氏一人占据最大戏份。可nb的是居然演男主角的是个女生,搞得ooxx的场面很像一部百合片。不过源氏的确很困难,书中的完美帅哥找了哪个来演都会有人不满,那就找一女生,怎么不可能比女的还漂亮吧,结果就有了这个酷似林青霞版东方不败的光源氏。这毕竟跟贾宝玉不一样,宝二爷基本一直未成年,选演员只要够正太就成。但大众情人光源氏,在俊美跟成熟之间选,怕不容易。
不过这里的中性化并不令人厌恶,反而英气逼人又暗藏温柔,气质非常高雅。跟春哥之类没办法比,其实中性化外形本身无所谓,但春哥等带起来的是一派相当粗鄙的中性化,很难让人产生好感。
相形之下,女角都挺让人失望的。且不说一大堆女人扮相实在太像,几乎分不清谁是谁。各个主要角色更是令人无语:
大概因为东映50周年献礼片的缘故,女主角给了当时红极一时的常盘贵子。可常盘那张棱角分明的脸显然是日本人审美西化后的产物,虽然气质上努力做足功夫,可再怎么装也装不出人们心中温柔优雅的紫上的形象。常盘的古装扮相实在可以说是惨不忍睹,比起那个小紫上的漂亮loli,简直是白糟蹋这个角色了。。。
吉永小百合大妈红颜已衰,余威犹在,作为硬插入的讲述者角色生生抢去了一半的戏份,还要跟藤原道长暧昧几下子,活脱脱一副老牛吃嫩草。
原著里光君比藤壶只小4岁,实际上最多算是姐弟恋,只是旧时常有的一种私情,跟雷雨没太大区别。可导演显然是动了歪脑筋,电影里高岛礼子的衰老程度跟小百合相差无几,整个就是一大妈,大大强化了”不伦“气氛,看起来好像真得像女儿跟老妈搞蕾丝。
原著中戏份第二的山野美人明石姬,那个丑啊。。。
相比之下,戏里的男人都还很不错,虽然没有天海反串的光君俊美,但都器宇轩昂。
这部电影的结尾可谓囧囧有神。被男人伤害过,一生都在教女人如何取悦男人的紫式部,在片尾回到家乡海滩,告诉女儿”在你的时代,女人不需要取悦男人就可以生活下去“。这一段对应着片头的现代京都航拍,生生又搞成了一部穿越片。。。最囧的是全片最后紫式部与其兄其女一起加入海边渔民拖网的劳作(看起来像是种郊游),脸上露出由衷的欢欣,看到这段我脑子里冒出来的是《日出》那段打夯的结尾(我是从来没觉得”要想吃饭可得做工“有神马自由和进步的象征意义)。天哪,这种糊里糊涂的“和朴实善良的劳动人民在一起”的尾巴,实在太像吾国30年代左翼文学的作风了。这位导演大概是足够左倾的。。。
ps:令人丧气的是,的确我们对唐代的印象都得去日本找。这部片子最大限度地重现了唐代画作里的场景。服饰色彩艳丽却从不触目,景物里的花木建筑丰富自然,显然经过精心设计。相形之下,让人不得不bs我国某位擅长导演大型团体操的著名导演。
宛如张萱仕女图里的华美服饰,加上直飞檐、灰琉璃的唐式建筑,让人不得不服唐朝那种高贵的华丽,日本保留的最好。这种沉静庄重的美感,中国似乎也就江南保存的还多一点,唐朝故都早给历次战争烧成了荒原,原来的文化传统似乎也随着运河漂到了江南。而关中走出来的电影导演也是痴迷于大红大绿大色块的荒原式审美,其实是对自己的力量不自信的表现,想通过几分钟的冲击把人留住两个小时。。西安近些年来修建大量仿唐式建筑,居然有无聊者指为日式建筑,呜呼哀哉。。。
2 ) 值得一看的平安历史剧
平安历史剧很少,印象中的大河大概不到四分之一是平安朝的,归根结底还是服装费用消耗太大,所以东映这部电影,虽然有吉永小百合,但硬伤之处颇多,不过总的来说还算比较尊重原著的,除了对玉曼的自由发挥让人觉得很恶心,其他都还好了。
衣服上就非常有趣了,基本上每人都有一套和自己称呼相符合的衣服。比如紫上又叫樺桜之君,于是她就有一套樺桜色(表薄色底二蓝)的十二单。藤壶首次出场的表著也是表薄色里萌黄的藤色。
至于那些女御们的穿着,我能认出来的躑躅和紅梅の匂两种袭色目,大概也是这两种比较好认。年幼的美少女们的确非常适合紅梅为主的衣服。水桥贵己的古装扮相实在是美不胜收。
女官们大多着唐衣,纹样也基本以向蝶和熊野速玉为主。吉永请求归宁的时候那一套浓红向蝶相当赞。
说了这么多,以前也只是对这些袭色目有非常模糊的字典上的色彩学概念,但这部电影让这些漂亮的衣服都活起来了,所以我看的非常高兴。
但,胧月夜的几套衣服完全看不出来任何门道,我想作为重要人物之一应当有些说法的...
3 ) 爱情的多种方式
这应该是时隔一年六个月后在自己的电脑上看的第一部电影。是之前看了小半部没敢往下看的源氏物语/千年之恋,接下去看之后才发现其实不是那么可怕。上次因为六条御息所的交代一直很模糊所以看到葵上那一截就断开了。而且奇怪的是之前居然觉得这个作品的情色画面有点无法忍受——源氏的出演者明显的女性外表让我心理上迈不过去。看完之后觉得除了歌者如旁白一样的出现稍显突兀外,真是折服于对出演者的表演。
似乎大家对这部电影的评价不是太高——假如拿这部小说的历史地位来做对比的话,但这几乎是无法作比较的,一个是千年时间跨度,一个是过高的心理预期,那么长的篇幅缩小在一百五十分钟片长里,故事不仔细辨别情节会衔接不上,这又哪能作比较呢。分析下为什么在时间的背后我可以顶着睡眠的旗帜守在午夜两点的电脑跟前看完它,并觉得他们演得如此之好服饰如此之华美(且不说故事内容)。除了个人心理的成熟外欣赏角度的转变也是原因——就好像多年前我曾经把《北回归线》翻到第五页就再也看不下去一样,容易沉浮于太直白的字面意义会让你难于进入情节和文章的本义中,同样的是,多年前我把《源氏物语》看到关于花朵朝颜和夕颜的描述就看不下去了,乱伦情节太多,我脆弱得无法忍受。但是,就像今天一样,滤去表面的东西,我想我终于可以沉静坐下来把心敞开给画面和书页。这算不算成长的比较明显的进阶?
紫式部用光源氏的故事向少女彰子揭示爱情里面男人和女人的遭遇。
熟知一个男人的成长过程,可以知道他需要什么样的女人——即是他觉得合适的;女人不要害怕男人,因为男人是女人生下来的,而乱伦,不过是男人要回家的形式之一,即,女人是男人的家;一个人可以同时爱很多个人,也可以遗忘很多人。一对多关系里,假如“多”中的其一对“一”是一种一对一的情感,那么要学会像紫上一样学会放手。所以多年后当紫上逝去,光源氏在最后的镜头里烧的情书,是写给她的,最后的怀念最真;男人对女人表示爱的方式是,抚摸——不要哭泣,这指的是对任何女人的抚摸,妻子,女儿,母亲;有一种爱,埋得最深但是不用得到,你要拒绝。而这最后的一种是通过源氏的故事而顺利嫁给皇上的少女彰子无法学会的,也不要学会。有些人为爱争取因此得到,有些人为爱放手因此得到。
我只知道紫式部最后那一眼,包含所有的肝肠寸断。但是你,是哪一种呢?
4 ) 不找男人演源氏光是正确的
也许不找男人演源氏光是正确的,因为还有谁有这样的面孔,这样的声音,这样的身段,会如此的梦幻.她让我想起了林青霞演的贾宝玉,异曲同工之妙无以言表,喜爱之情无以言表.然而剧里的女性角色,除了小说的创作兼叙事者,几乎没有值得称道的了,常盘贵子不适合演这样优雅脱俗的角色
5 ) 《千年之恋源氏物语》——与光共多情,梦源哀不绝
看了天海佑希版本的光源氏,感觉自己已经被这个女人掰弯了。何谓星目剑眉,何谓笑若朗月,这样的词只有配上这样的美貌与气质才不算辜负。不止一次扮演过男性角色的天海佑希对于这一次日本“贾宝玉”的把握游刃有余,外形无可挑剔也只有修长细嫩的双手出卖了她。枫林下,竹林中,那个浪荡多情的俊儒公子,是否真有一双和她一样的眼睛,专注的看着你,愿结瞬间之永恒的美好,愿许黑夜之无穷的诺
之前看过1987年动画版的《源氏物语》,其意境之美令人叹为观止。可喜的是天海佑希版本的电影《千年之恋源氏物语》在服装和场景制作商投入许多心血,并运用大量数码技术,将一个真实存在过的繁华时代以最虔诚的匠人之心雕刻于屏幕之上,真实的空隙中填充以魔幻,严默静规的冰冷建筑被春花秋月的绝美景色所包围。任由时代变迁沧海桑田,宫墙不倒花树繁盛,人们还在口口相传的公子,哀乐而艳富的一生。
从宫墙中奔跑而出的女子一边大喊着不愿意像皮球一般任人摆布,一边脱下身上的华服向前疾去,动画片《辉夜姬物语》的经典夜奔也许会这段情节有所借鉴
一直为书中各色女子的名字所沉醉:胧月夜、紫姬、藤壶、夕颜、明石姬、未摘花......一个名字就像是一幅名家笔落初成的画作,既要赞尽容貌之美、又要赏其气质之华,个个不同,个个制胜。可惜在那个妇女地位出奇低下的年代,妇女并不能拥有自己的名字,这些曼妙的名字不过是后人所命。甚至丈夫和先娶的妻子之间也玩起了“嫉妒”的游戏,以坦诚情人的数量来彰显忠诚,妻子嫉妒的同时又要保持大度,几乎算是心理上的SM游戏。只不过不论在身心,女性都是被迫接受的一方。
影片以本书的作者紫式部的生活为切入口,吉永小百合饰演的紫式部雍容大气,眼睛里似有无限话语欲说还休。紫式部丧夫后被当朝权臣藤原道长请去教养自己的小女儿彰子,希望将女儿培养成当朝皇帝喜欢的女人。紫式部一边做彰子的老师,一面给年幼的彰子讲述自己正在书写的《源氏物语》,她的才气不仅勾起了彰子的兴趣,也吸引了鳏夫藤原。随着《源氏物语》故事的完结,彰子也为皇帝怀上了子嗣,紫式部毅然决然的离开了奢靡的宫廷生活,回到了恬静安然的乡下度过余生。
影片画面结构整齐,宫殿多用中心对齐角度拍摄,彰显其庄严恢弘。外景也多用四季山色花海包围住中心的人,既有命运缠绕之意、又体现“物哀”特色的情调。人在物的背景下既小且无助,绝美之城里竟都是为情爱苦恼之人。春之樱花易凋谢,夏之流水若无情,秋之叶霜空余叹,冬之白雪与亡行。情感不由自主地以物喜、以己悲,欢喜悲愁皆是乘风而来,却郁结在心,唯有周旋在不同的躯体之间寻找共鸣。
紫姬在无法忍受光源氏的多情之后,无奈与之谈话,坦明自己对男女之爱的理解,“男人之爱,不过是肌肤之爱”。对于故事中出现的诸多女子而言,所得到的光源氏之爱也不过如此。片刻欢愉、数月孕育、一生等待,不仅自己的命运难以决定,连心动都是身不由己。而想要与这森严等级的社会决绝的女子,只能如孤叶飘零于寒江之上,将难得的自由化为被吞噬的另一种形式。
6 ) 源氏臣子的淫亂生活以及幼女育成教程--哇咔咔咔
用紫式部的口吻去講這個故事,穿插著當下與歷史.近150分鐘的影片完全不能展現出<<源氏物語>>一書的冰山一角,很想再一次把書拿出來慢慢品讀,卻猶豫怕又一次止步在渡邊淳一,夏目漱石,川端康成,村上春樹,青山七惠甚至童話寫手安房直子..我我我還是繼續愛我的高木直子和黑柳徹好了..(就這智商也就看看不用思考的繪本了)日本的小說向來大膽的性愛描寫和天馬行空的情節.想當初我看<<失樂園>>..哎哎!我幹嘛小小年紀就看那麼深的書!還我清純童年渡邊!!
男權主義的時代,貴足的靡亂生活,宮中權勢的爭鬥,男尊女卑的封建時代..143分鐘的片子,都能一一體會出來.
最後逆光處湖中泛舟,引得紫式部淚光閃爍,實在是給整部片子的唯美畫上了完美句點.
話說平安時代的服飾真的是美,而且天海大人出場的時候真的是如朋友大推時所言--英氣逼人啊!啊啊啊快要被掰彎了救命啊啊啊哈哈哈哈!所以多一星是給女王的!畢竟僅憑一部影片想詮釋出整部小說的精華太難.
其实更喜欢天海SAMA的女装,有点小可爱并且御姐十足的样子。后来终于明白当年没萌上莲花争霸里的塔琳托娅,正如我现在没有萌上这部片里的天海佑希。。。
啊,光源君,你这个金瓶梅里的贾宝小公子,红楼梦中的西门大官人。俊美高帅富,潘驴邓小闲。专干白富美,羡煞矮穷挫。
12单华丽到让我眩晕了平安文化的真实写照 迷恋呀~~~
天海佑希演源氏公子,和當年葉童演許仙一樣讓我費解,太別扭了。
日本非常热衷“反串”,比如让时年五十六岁的吉永小百合扮二十多岁的紫式部,比如让从宝冢退下来的首席男役天海女王饰演英俊潇洒的光源氏。可是,老扮嫩、女扮男,总归还是太奇怪了。
毫无细节可言,几乎就是几个脸谱化的表演撑完了全场。
看日本古装片,这个首选
我要把5星全给你,女王大人。
天海佑希扮相太帅 常盘贵子长着一张怨妇脸
外包给宝莱坞拍了几段么
那個時不時出來唱歌的流行歌手簡直太多余了
只有天海女王的光源式,美得像是直接从书里走出来的,令所有女人着魔的源氏
小时候看觉得不明所以,画风又诡异又美丽。现在来看发现还是不明所以,很多情节没头没尾还有一个会唱歌的女鬼?如果不是天海佑希只能得2.5分吧。但是为了女王爆灯。有了她,光源氏才从一个又乱伦又偷情又对小朋友下手的变态猥琐男变成了干净清爽光华耀眼的风流男子。女王的男音嗓真好听。
让我很头疼的一部电影,或许也是因为一开始的期待太高了。本身故事的剪接不够清晰,并且我看的那个版本的翻译很不好,这多多少少也有影响,但最要命的是里面三段那个女人唱歌的片段,作为插曲这种形式实在太突兀了!!画面很唯美,天海佑希饰演的源氏光也非常英气但是里面的特技做得并不是太令人满意,非常欣赏吉永小百合的演出!!!!
天海佑希真是风华绝代,有林青霞的味道。全日本的男同胞都应该感谢她不是T。布景,摄影,服装都非常美。原来画皮二里面的美术是借鉴这个。
把紫式部的故事和光源氏的故事并列是很不明智的做法。而且紫式部自己称呼自己“紫式部”等和中间的电子舞曲插曲,甚至有了科幻镜头简直是搞笑。
天海佑希果真有种翩翩美少年的气质,相比之下这部戏里的男人多少有些地气,浑浊不堪,令人嫌恶。第一次看,许多人物都没分清楚,好几个女人分不清。另外,如果说吉永小百合是日本国宝级演员的话,还真没多么令人印象深刻。音乐不错,就是中间几段松田圣子很出戏。
就为了天海这张脸就值四星了吧。
其实可以借助古希腊米利都学派阿那克西美尼所讲万物之本乃气的思想,时代自身会生成某种独有的气息并被其包围,而这样的气韵和精神会优先注入建筑中被传承。唐代建筑的风韵在之前国内的影视作品中都没有能抓到,即使在被影迷吹捧的《刺客聂隐娘》中也没有见到,因为他们都是着眼于唐建筑的气势恢宏并力图还原细节以求精准复制,来从视觉上说服观众去感受那个时代的波澜壮阔并激发情感上的无限向往,然而共情从未发生过。但是《千》却精准地把握了其精髓和气息,舒服的机位、完美的构图/色调以及氤氲水汽构成的气态影像缓缓地弥漫开来并似渗出银幕将观众包裹起来,这就是一直在找寻的感觉。影片的置景、道具和服装也极其考究,和环境完美契合,虽然故事有些过于松散,断裂感明显,然而蜻蜓点水式的叙事恰好反向服务于风格形式而凸显了时代的气韵。
我这张是早年入手香港三区版DVD,电影里两条线交叉并行,开始觉得效果不会好略显零乱,但不太影响理解,慢慢觉得还能接受,但时不时插个MV视角就太混乱了.不过无论从服装道具场景等等都充分表现了平安朝的奢华,同时也展示了电影的梦幻力量.