有熊谷守一在的地方

我因为生活上的烦躁不安，去找了不少推荐的治愈系电影，《有熊谷守一在的地方》就在其中，在我看见推荐之后的第一印象以为是关于守林人的故事，我当时就在想应该是一个与大自然很亲近的故事。

当我看完电影之后，也确实是一部守林人的故事，只是守的不是大林子，而是熊谷守一的小林子，小到只有院子那么大，却每天都趣味无穷。熊谷守一在这个院子里一守就是三十年。

熊谷守一有一个宝贝的小池塘，是他挖了三十年的小池塘，他爱极了在池塘边看着鱼思考，只是遗憾的是在隔壁公寓建成之后，只有在这个池塘的位置才能见到阳光，熊谷守一最终还是将他填平了。在我认为这是他的遗憾，但似乎他并不后悔。

熊谷守一爱着这个院子，爱着院子里的每一个生物，他能够坐在那里盯着一块石头思考它是从哪里来的，也能够趴在地上看着蚂蚁研究他们是先迈出的第二条左腿，同时还不放过前来摄影的摄影师让他们一起看。

这小老头今年九十四岁，喜欢杵着两个拐杖在院子里去往他喜欢的地方，然后坐下来观察、思索，院子里有他喜欢的十四处地方，坐凳也是奇奇怪怪，例如花盆翻过来就能作为凳子，或者木桶。

小老头是个宅男，总不喜欢有人去他的家里，就是唯一一次走出院门去看看外面的世界，见到一个小女孩儿也是飞快的逃走。

这部电影给我印象最为深刻的其实是最后的最后，填池之前，有个精灵从池底出来与熊谷守一见面，并邀请熊谷守一一同离开，但熊谷守一拒绝了，醒来之后，他与夫人之间的对话。

“如果人生能再重来一次，你觉得如何？ 这样啊，我不要。因为，太累了。你呢？ 我不管重来几次都愿意。现在也是，想多活一些时日。 是吗？ 我喜欢活着。”

1、赤子之心。王国维在《人间词话》中评价李煜，说他长于宫中妇人之手，年纪很大了还有一颗赤子之心，这是他作为诗人的长处。熊谷守一亦是如此，90多的高龄却像个小孩子，一天到晚在自己的院子里徜徉，看看花草，石头，爬在地上看蚂蚁，三十多年没有出门，飘飘有仙人之姿，全因他有一颗孩子般金子的心，不沾任何凡尘之世故。影片的开头，他的画给大佬过眼，那人说，这完全是小孩子画的呀。

2、痴。古往今来有大成就着不可无“痴”。熊谷守一的痴很难理解和描述，比如爬在地上看蚂蚁，不知不觉就是半天，一颗并不特别的小石头，他看得如僧入定。可能为我们所痴者都是些凡尘俗事，在老人心中所痴者，大抵是这个宇宙。

3、对生活的热爱。两老人聊天，熊谷守一说有下辈子，他还愿意再继续选择生活，虽然90多岁了，但他还是希望活下去，一点都不觉得生活会厌倦和漫长。热爱生活和生命是很多艺术家的共同点，包括梵高。

4、孩子般的任性和执拗。远道而来的客人求字，老人被他打动，但绝对还是只写自己愿意写的字。熊谷守一这个人可以说是完全不懂世故，完全活在自己宇宙里的人，这种人给他三生三世他也学不会媚俗和取巧，真正纯洁的人大抵就是这样吧。

5、古拙。熊谷守一下棋很臭，她老婆随便应付一下，他也下不过，但他每天都在坚持和老婆下棋。开发商老板的马仔给他看自己儿子的画，想问问自己的儿子有没有绘画的天赋，老人说他儿子的画很臭，没有天赋。但随即说出了秘诀，天赋高的人画画可能很快到达顶峰，但拙的人可以慢慢进步，时间的沉淀和积累才是真正的秘诀。熊谷守一的字和画看起来都不怎么地，他也并未是个天赋奇高的人，但他的恒心和积累是别人达不到的高度。

6、豁达。熊谷守一是一个喜欢清静的人，不太喜欢被人打扰，但家里进进出出每天都有这么多人，老人家看得开，从未有过生气。即便开发商的老板约谈，他也只是躲在厕所里不出来，被撞见了还和人家说对不起。熊谷守一是一个脾气很好的老人家，没有其他人一般的戾气，你闹你的，我玩我自己的，即使高楼遮住了阳光，他也不会生气。在这个院子里总有一块不被遮挡阳光的自留地。

看日式的治愈系电影，常常会见到单一画面的短暂停滞，以为是网络出现了卡顿，再仔细一看，风在吹，叶子在动，蚂蚁还在树上爬呢。

比如澄沙之味的绿树成荫的街道，日日是好日里茶室门外的庭院景致，再比如有熊谷守一在的地方，老头趴在地上看蚂蚁的镜头，仔细瞧瞧，一群蚂蚁在树桩上爬的忙活，前进的步伐习惯于先迈开左边的第二只脚。

不仅如此，在电影里，能跟着资深老宅男熊谷守一在院子里凝视一块石头，把它握在掌心里，思考着他从哪里来，这么一直坐着纹丝不动，仿佛画面静止，这一刻，属于自己和石头的相处时光。

夏日里的午睡，拿块草席在院子里铺下，在草木之间徐徐睡去，以天为盖，地为席。

许久没有凝视过一朵云，一片树叶，一颗石头，在电影里有了静静观望它们的时刻。自己好像也去了一次乡野之间的旅行，在不经意的片刻停顿里，渐渐开始放慢呼吸的节奏。

夜晚来临，老两口泡一壶茶，摆一盘围棋，一边喝茶一边下棋。老头问老太太，如果人生再来一遍，你愿意吗？太太说，不愿意了，可惜我们的孩子们都离开得早，你已经活的够久了。老头说，我愿意这么一直活着，愿意在这世界上再多待些日子。

树林鸟木的一瞬一息，在熊谷守一的眼睛里都能被捕捉到，一天的时间过的如何丰富。而他与这世界的对谈，展露在简单又细腻的画笔之下。庭院犹在，画作不止。

老太太说，这一方庭院，就是他的生命啊。

还有尊重和陪伴着自己的老伴，接待络绎不绝的访客，问询老头要不要写字甚至是接受国家的勋章，老太太都一一问过老头的建议，处理并回复。

有趣的是，对坐吃饭的时候，老头拿着夹子夹碎香肠，汁水喷出，老太习瞬间拿起手帕挡在脸前防止被汁水喷溅，见老头处理完香肠，若无其事地放下手帕，继续吃饭。

老伴和这一处的庭院，守护了熊谷守一几十年如一日的任性宅家。在这方寸之间，有花草树木的生生不息，有老伴的尊重和陪伴，日出静观草木，日落下棋作画。

周边盖起的公寓，日渐企图侵蚀这存庭院。爱画画的年轻人们自动开始贴起标语，要求保护这方纯粹之地。

这坐落在公寓楼之间的方寸庭院，和熊谷守一留给世人的画作一样，成为人们宁静片刻的栖息之处。

有那么一方庭院，缸里有鱼，地上有树，树上有花，花开花落随四季变化，日出日落光影变换。泡一杯茶，看一本书，坐一下午，感受时间来到又溜走，感叹活着真好。

常常听到“抱朴守拙，大智若愚”这样的话，在我们的典籍里用来形容那些得道高人，这样的话放在熊谷守一身上倒是蛮贴切。

在看电影之前，我对他毫无了解，直至在北影节偶遇《有熊谷守一在的地方》。这部电影简单到几乎没什么剧情，只是一对老人（熊谷守一与妻子）的日常生活描绘，除了艺术这块，他们和世上所有的老年夫妻看起来没有任何区别，都是陈规守旧老态龙钟，粗茶淡饭日复一日。

这样的故事像一杯渐渐冷却的白开水，乍看上去索然无味，却在夏日的阳光中散发出淡淡的清澈余温，给浮躁的人心注入一股凉爽的清流。

我想，导演是想表达一些被我们遗忘的抛弃的东西，可以是人与人之间单纯质朴的关怀，是一种返璞归真的田园生活，是对艺术世界和精神家园的敬畏……或者只是一份无忧无虑的天真童心。当然，这些已经消失或者正在消失，在这个瞬息万变的现代社会里。

在观影过程中，我一直在想，这个老头也许才是这个世上最正常的那个人吧？

这个讲究功利实用的金钱社会里，人人都在拼命加速拼命赚钱拼命往前跑，争名逐利一路追求一路抛弃，灵魂和肉体始终处于分裂状态。因为人人都如此，所以这也变成了正常的常态。

然而，一旦有人选择了不同的生活方式，哪怕只是稍微慢了一点点，就会被人们叫做不正常。于是人们得知熊谷这个老头竟然30年不出家门活在自己世界的时候，都会发出“好怪异啊”的嘲笑。

可是究竟是谁不正常呢？

人们会凭着他的行为想当然判断他，想着这是一个不可理喻不合时宜的怪老头，可实际上，他最奇怪的地方却恰恰是他最正常的地方，甚至正常过了头。

他会为了观察蚂蚁搬家而专门对着地面凝视一个下午，会呆坐在池塘边对着游来游去的小鱼思考半天，会在别人请托他写字的时候，写出别人不愿意看到自己却很喜欢的字，搞得气氛很尴尬……于是人们就像看稀有动物一样观察他的一举一动。

观察蚂蚁的老头

这个叫熊谷的老头活得是如此之慢，如此自我，如此不去适应这个世界的节奏。而他似乎还始终不知反悔，越老越顽固越难以交流。他就像不属于这个世界的外乡人，似乎被社会抛弃了，当然也可以说，他抛弃了社会上那种司空见惯的生活方式。他只是想坚守着自己那一方净土，想让自己独立的精神家园不被世俗破坏。这种单纯的想法就像一个刚懂事的孩子。

他内心肯定住着一个孩子。但他并不是真的幼稚，相反是真正的成熟。成熟的看起来就像一个痴呆，所谓的大智若愚。

之前听过一句话，真正的成熟不是圆滑世故，而是看透一切之后依然选择单纯。熊谷老头并不喜欢社会上的人情往来，从他不喜欢上电视不喜欢宾客盈门不喜欢为别人写字作画这些就可以看出来。因为他知道那是对艺术的一种亵渎。

而相对的，他对艺术的态度是无比虔诚庄重的。他不随便为别人写字作画，只会创作那些发自内心深处的心灵之作。他虽然看起来一天慢慢悠悠无所事事，只是在大自然里做着无聊的时光消磨，但实际上他是在为了艺术创作积累灵感，没有到水到渠成那一步，他不会贸然动笔。他爱人说，他白天是不创作的，只有晚上才会创作。当然他花在观察大自然的时间要比创作的时间多得多，但也正因如此，他才创作出了那些惊世骇俗的天才之作。而这就是所谓的厚积薄发吧。

熊谷守一画作

艺术永远不可能完全被世俗理解，而内心住着孩子的艺术家注定是孤独的。

“印象派”画家高更为了艺术抛家弃子，他自己认为理所应当，但在别人看来那就是一种不负责和愚蠢。熊谷虽然因为艺术注定是孤独的，但这并不代表他不爱别人。相反他非常深爱自己的妻子，热爱大自然，爱每个可爱的友邻，爱这个美丽残缺的世界。

他的内心世界是难以被世人理解的，即便被看到也会被误解成疯狂。所以他和大自然成了朋友，无论是飞鸟小鱼，甲虫知了，还是花草树木，都是他的朋友，他也从大自然博大的怀抱里感到了安慰，仿佛回到了遥远的童年。

他把生命寄托在美丽的大自然里，而不是功名利禄的社会，所以他童心未泯，所以他的人生是无比充盈富足的。

当他问爱人这一辈子完了还想不想继续活下去，老婆婆说，“这辈子都很辛苦了，干嘛还要有下辈子？”老头却神秘地说，“这辈子还没活够，我想活好几辈子呢。”他这样孩子气的老头总嫌人生不够，而这正是因为他太热爱生命的缘故。

熊谷和爱人

在接近结尾的时候，出现了一个蒙太奇的幻想画面，熊谷老人看见了一个头上发光的白衣男人（导演没有交代他的身份），这个男人也许就是引领老人离开这个世界的那个人，他笑着对熊谷说，“我们进入地底，一起开始探索宇宙的旅行吧？”老头回答，“我不离开这里，我走了我爱人会伤心的。”

片中包工头找熊谷帮忙鉴定自己儿子的画有没有天赋，老头评价“很糟糕”，之后感慨到，“有才华的人走不远，糟糕的艺术也是艺术。”但实际上，这句话应该反着理解——有才华的人走的远，糟糕的艺术不是艺术。这一点熊谷本人就是最好的证明。他活了97岁，而他的作品成为传世之作永远留存。而这或许就是上天对他始终坚持自己，努力当一个正常人的馈赠吧。

被树木包围的房屋。因为有胡子，咀嚼突出松弛的嘴唇看起来也没那么讨厌了，餐桌上很多奇怪的东西，减豆皮的小剪刀，压碎香肠的夹子，老奶奶想帮老爷爷剪头发。老爷爷说，后脑勺是很脆弱的，需要长头发来保护，镜头一转到了老爷爷的后脑勺，原来也没几根头发嘛。老爷爷拄着两根材质不一样的拐杖，踩着木屐摇摇晃晃的走。突然停下，对着前面的树叶说。你昨天也在这里呀。走累了，坐下来歇着，拿起旁边的石子问到，你是从哪里来的。就一直看着，入神的。趴在地上仔细观察，得出结论，蚂蚁是先迈开左边的第二条腿爬行的。明明爬的那么快，真厉害。慕名而来想要求字的人来，老爷爷提笔，只写自己喜欢的字，無一物，倒是跟来求字的人本意相违了。门牌常常会被偷掉。

铺张草席在进门的地方就可以睡啦！听到关于他的纪录片里说他三十年没出门，他就出门往外走，偶然碰到一个小女孩，便慌慌张张的跑了回来。因为不想让鱼儿因干涸死掉，就一直往下挖小池塘，挖了三十年。最后那里那个人，神神叨叨的，要带老爷爷去见识宇宙也是好笑。

《有熊谷守一在的地方》，这是一部可以让人静下心，沉迷其中的好片。 影片细腻地展现了日本“国宝级”画家熊谷守一与妻子晚年的生活画面。

一边是妻子张罗的琐碎日常，一边是画家沉浸其中的花草世界，一门廊，一庭院，客来客往。 但画家在这喧闹的世界里返璞归真，宅家三十年，专注于花园里的万物，做生命的观察者与记录者。 他每天用过早饭，就会去自己慢慢挖出来的下沉式池塘看一看游鱼，偶尔也会因为对动物昆虫的好奇而迷路，或者只是安静地观察蚂蚁是先迈开哪条腿走路的，或者与新造访的水泥石头对话，思考它的来处。

他心无杂念地专注于自然的一切。

白天观察，晚上闭门创作，他的作品充满了童真。但淡泊名利的他，会拒绝荣誉勋章；虽会不忍来客长途跋涉而愿意写下一个旅馆名，却也会随心而作，将“云水馆”写为“无一物”。后者是他的处事原则，心无挂碍。 心存童趣的艺术家，为人也平和风趣。一本正经的幽默，极为精辟却又真的搞笑。他说“我的年龄我做主”，电视上介绍他淡泊名利，他却百无聊赖地从地板缝里抠出一枚硬币，不满大家建议他别出门，已经宅家近30年的他叛逆心一起，立即跑出了院子。不由得捧腹大笑。 可看到他与相濡以沫的妻子相知相惜，在最后拒绝精灵带他去宽广的世界时，可以说这里奉献了全片最感动的泪点。她懂他对艺术的追求，懂这个共同守护的园子对他的意义，他也懂她的付出，懂她的辛苦。他拒接了精灵。 回看时，发现一个细节，在她打发了拆迁户的造访，跑去池塘边提醒他时，她扔了一枝花下去。后来两人坐在池塘边对谈，那枝花花，一直握在他的左手里。 在影片最后，两位艺术家灯下对棋，问及如果人生重来一遍，他的答案是： “我不管重来几次都愿意，现在也是想多活一些时日，我喜欢活着。” 我也喜欢活着，喜欢好好活着。 希望我的心里，可以种出一个花园。