萨利机长（国语版）

凛冬的纽约，机长萨利从恶梦中醒来。他出门去慢跑，呼吸保持着均匀的节奏，心里是一遍又一遍的潮水冲刷。他刚刚经历了一场惊心动魄的飞机迫降水上事故，马上又面临NTSB（国家运输安全委员会）的内部调查。前一秒还是拯救了155人的英雄，后一秒就有可能身败名裂。

“我在40年的飞行生涯中运送了数百万乘客，最后我却因为208秒被审判。”片名《Sully》一语双关。既是机长的名字，单词本身又有污点的意思。

这部电影，根据2009年1月15日全美航空1549号班机意外改编。没有什么空难特效，也没有什么高光聚焦。86岁的导演克林特·伊斯特伍德用他一贯的古典派手法，平实克制与一点点的疏离，讲完了这个意外的故事。全程IMAX的拍摄令触感真实，冷静后的回味，像是老爷子迎面一个轻轻拥抱，带着夕阳一般的余温，驱散哈德逊河的寒流。

2009年1月15日下午3点26分，机长萨利驾驶的飞机空中客车A320-214在纽约拉瓜迪亚机场起飞，飞机突然遭受鸟群撞击，双侧引擎都失去了动力。千钧一发的时刻，到底是要折返起飞机场还是降落邻近机场？空管人员指引他迫降地面，萨利却做出了他自己的选择，紧急迫降哈德逊河。

这是一个非常冒险的决定，因为飞机如果能在陆地降落，会比水上降落安全得多，遭受的损失也更小。萨利迫降水面成功，挽救了全机人，也让所有美国人感到振奋。“纽约好久没有这样的好消息，尤其是跟飞机有关的”。这句赞扬暗指8年前的911事件，诚实又尖锐。人民需要英雄，但人民没想过，如果萨利迫降失败撞上纽约大楼，他就会成为一个罪人。

NTSB启动了调查，对萨利的决策提出了两点质疑，一是数据显示左侧引擎似乎仍有动力，并不像萨利报告的那样双侧失灵。二是模拟机的实验表明在双引擎失效的情况下仍然有可能成功迫降地面。萨利仅凭个人经验就可以决定全机人的命运？


人性经不起放大镜下的审视。当NTSB质疑萨利的决策时，媒体也立刻跟进，问出了“萨利机长究竟是英雄还是骗子？”

破灭英雄形象的是人性，挽救全机人的也是人性。

面对庭审，萨利反驳道，“If you are looking for human error then make it human.”（如果你想找出人为失误，那么先像个人一样来看待问题）。模拟机能够成功迫降，是因为不需要萨利那样208秒的决策时间。但我们始终是人，不是希腊式神。

人性有着缺憾，也有着奥妙。在飞机迫降的整个过程中，副机长对机长保持始终如一的信任，空姐保持冷静，反复告诉乘客“Brace,Brace, Heads down, Stay down（抱紧，低头，趴下）”。机上的乘客在紧急疏散的时候，没有哄抢拥乱。一对失散的父子始终牵挂着彼此，儿子打电话报平安的时刻让人欣慰。轮渡船长第一时间赶到现场救援，纽约警察与消防队员也及时出动，潜水蛙人在空中就跳下直升机分秒必争。

面对飞机事故与庭审始终冷静的机长萨利，在得知机上所有人都生还的时候，也有抑制不住的激动。他把领带往脖子上一挂，身上那套已经湿透冷透的制服久久不愿脱下来。他的皮夹里始终揣着一张小纸条，上面写着，“A delay is better than a disaster（延误好过灾难）”

我决不认为这是一部宣扬个人英雄主义的片子。东木平等叙述事件中的每一个人，不用冗词赘句渲染感情，由人本身组成了这部影片，而非特效与情绪。就像萨利机长在片尾所说的，“不只是我一个人的功劳，是我们所有人的，乘客，救援人员，空管人员，轮渡船员，还有警局潜水小队。我们都尽力而为，所以我们幸存下来。”这是完美的一天，只因为每个平凡的人都在他们生活的轨道上，尽职尽守。

最后的彩蛋，萨利机长真人现身，简直是个惊喜。他跟导演东木、演员汤姆汉克斯有着如出一辙的气质，一种富有感染力的冷静与平和（这是演员Jesse Bradford对老爷子的形容，我觉得这几个词特别到位，mellow，layback，infectious calm.）萨利当过美国空军飞行员，伊斯特伍德当过美国海军，他乘坐的A-1也曾经坠落大海，游了5公里死里逃生。萨利在29岁退役加入联航，而东木在服完兵役之后跑去念戏剧演意大利式西部片。

早年握着44 Magnum问你“是不是觉得今天运气不错”的东木，是来自浪漫主义的西部英雄。但在他晚年导演的片子里，英雄从来都没有什么好下场。《不可饶恕》里，坚持原则的老牛仔莫尼，因为朋友的死而大开杀戒血洗啤酒馆，《老爷车》里，经历过朝鲜战争的老兵，为了宽恕自己的罪，倒在了亚裔小孩的枪声下；《百万美元宝贝》里，拳击女孩麦琪为了别人无法理解的梦而赌上一切，最后却被实施了安乐死。《美国狙击手》里，海豹突击队的神枪手杀敌过百，回国后却死在同胞的抢下。

同样，《萨利机长》也是一个去英雄化的过程。萨利在面对NTSB质疑妻子哭诉的压力之下，也曾怀疑自己是否做错了。当妻子流着泪说，我差点也忘了，你也是155个人中的一个，萨利终于脱离水面，回到陆地上。

很多时候，生活需要的不是一个英雄，而是一个平静的着陆。波澜壮阔都落地，四散的潮水才真正涌入心里。

同样的剧本，换个导演不会这样精彩，换个演员更不会这样精彩。

影片改变自2009年全美航空的一次事故，在两个发动机全部失效的情况下，萨利机场成功把飞机迫降到哈德逊河拯救了155位乘客的生命。想必大家当年都从电视里看过这则报道。但这光天化日朗朗乾坤的英雄行为居然引发了一场争议，根据NTSB，美国国家运输安全委员会调查，萨利当时本可以迫降到临近的机场，但他却不顾乘客安慰冒险迫降到哈德逊河。

“为什么一架飞机会降落在哈德逊河里？”
“是浮在哈德逊河上”
“这是史无前例的。”
“所有事在第一次发生的前都是史无前例的。”

萨利和副机长杰弗里调侃的回应着NTSB，电影在对英雄的质疑声中展开了。

故事用了剥洋葱式的手法，通过片段式的危机重现，委员会的报告以及萨利的回忆渐渐拨开真实的情况。86岁的伊斯特伍德显然不乐意拍一部充满戏剧冲突和灾难场面的电影，他选择了一种极为克制和内敛的叙事风格，电影里没有人物间的争吵，没有义正言辞的抗争，萨利唯一的抱怨是和副机长的那句：“在过去40年里我虽然安全搭载了超过50万名乘客，但到最后还是得以这208秒作为评判。”

面对各大媒体铺天盖地的英雄称赞和委员会的质问他萨利陷入了焦虑，他会在睡梦中被惊醒甚至产生机毁人亡的幻觉。他在家的妻子也饱受舆论围堵，在电话里向萨利抱怨起了生活琐碎，本最应该得到安慰的萨利还要反过来安慰妻子。年轻的副机长更是忧心忡忡，他相信萨利是个英雄，却无法帮助萨利和他自己解开困局。

萨利的表面是宠辱不惊的，即便被噩梦缠绕，聚光环绕，也能保持着正常的心跳，这是他职业造就的非凡本能。也因此他显得愈发孤立，因为没有人能够看穿他沉着外表下的惶恐。他只能选择深夜独步，或在酒吧小酌，反复思索到底是该相信40年的经验和直觉还是委员会和电脑分析。

影片中段，酒吧的电视报道把萨利拉回到了飞机迫降河面后的营救现场。当所有人登上救生艇后，萨利冷静的回到即将沉入水中的飞机舱内，确保无人遗漏，当所有乘客被营救上岸后，他一再的催促救援人员核对乘客的名单数字，这是全片中萨利表情最急切的时候，当得知乘客全部获救后，萨利如释重负，眼含热泪，这是萨利在片中唯一动情的时刻。

通过这一幕，观众也明白了，萨利根本就不关心他到底是英雄还是投机者，他的压力是来自于这155位乘客的是否安全，以及当初的迫降选择是否真的危机到了这155位乘客。萨利也恍悟到这155名乘客对于他的意义，在他毕生的航天经验下，208秒的生死定夺和全机人员的安然无恙，未必是NTSB评估的所侥幸和赌博。

大部分时间里，镜头都对准了汤姆·汉克斯的面孔，而且特意用了IMAX胶片来捕捉面孔的微妙，这是多么了不起的决定呀。张艺谋当年用4k拍摄《归来》的目的也是为了放大角色的表情，但《归来》的表演是情绪化的，而汉克斯的表演是不动声色的，因为萨利机长可是拥有40年航空经验的老司机。尤其当飞机引擎全部失效生死攸关的刹那，为了体现萨利的的镇静，汉克斯的表情是静态的，只有眼球间的细微转动又让人感觉到人物内心正在进行着十万火急的抉择。这种戏换个演员基本就面瘫了，但谁让汉克斯的毛孔都会演戏，也只有汉克斯的毛孔才配的上IMAX。整部电影，汉克斯以最稀松平常的姿态完成了丰富的独角戏，而饰演副机长的艾伦·艾克哈特以更完美的低调衬托了汉克斯，功不可没。

最后一幕，应萨利的要求，在NTSB的听证会上，播放了按照当时飞机事故数据的模拟飞行，以此判断飞机当时是否可以飞到临近的机场。在所有证据都对萨利不利的时候，这个老机长反而释然了：“你们忽略了人性因素。”

“没人警告过我们，没有人说过我们的两个引擎会在史上最低的飞行高度双双失灵。没有人接受过应对这种意外情况的训练……”

萨利从容不迫的称述了他自己的看法，也正是这一段话，让全片隐忍的气氛拨云见日，其实这部电影不需要影评，萨利的最后的念白就是最好的影评。

电影在最后才将完整的迫降影像呈现给了观众，洋葱也剥完了最后一层，味道一出，人们的鼻子也随之酸楚了。

导演把一个本可以拍成俗套大场面的救援戏拍成了一部的精致的现代寓言，结构巧妙，对白有味，用英雄的代价反证了英雄的不凡。不得不仰慕86岁的伊斯特伍德依然能游刃于各个类型，而且无论在题材还是思想上都能与时俱进，发人深省。老牛仔其实就和敬业的萨利机长一样，深藏若虚，临危不惧。

电影接近尾声的时候，萨利和杰夫听完飞机驾驶舱的录音走出听证会现场，相视而笑，俩人先后说了一句we did our job。

为什么我特别喜欢看美国这类型的主旋律电影，因为每一个人都在勤勤恳恳的做着自己的工作。

机长萨利凭借42年的驾驶经验，以一己的判断力拒绝了塔台调度，成功迫降于哈迪逊河，机上155名乘客和机组人员全部奇迹般的生还。

副机长杰夫遭遇突发事件后严格按照安全手册进行逐一检查，在机长接管飞机以后完全信赖机长的判断。

空乘人员沉着冷静的安抚机上乘客，最后时刻依然整齐大声的提醒乘客做好防冲击姿势，并在迫降后有条不紊的疏散乘客。

塔台小哥在收到飞机的事故信号立刻按照规定作出三种紧急迫降方案，在误以为飞机坠毁的时候难过的流下了眼泪。

飞机上的每一个乘客都正确使用安全带，逃生的时候不携带行李。

救援人员反应迅速，只花了24分钟就把所有人员营救出来。

甚至看起来很讨厌的调查委员会的工作人员，他们也只是在做自己的工作而已。尽管看起来有一些缺乏人情味，可是有些职业本身就是需要铁面无私的。不因为你是英雄就对你纵容，也不因为你身份卑微就给予不公正待遇。

我们的社会，正是因为每一个人都做好了自己的工作，才能正常的运转。尤其是医生、警察这类能帮助到别人的工作，更是我们平安活下去的保障。

希望每一个人在回忆自己的一生时，都能跟萨利一样，自信的说一句 I did my job。

ps. 我认为空乘人员最重要的工作，就是在紧急状况下帮助乘客逃生，其次是提供送水送餐这类的服务。所以我不需要她们貌美如花，我希望在飞机发生颠簸的时候她们能像电影里的阿姨一样微笑的安慰我说没关系不要害怕。

Head down,stay down,brace brace brace！！！（低头，弯腰，抱紧防撞！）

全美航空1549航班的乘客，恐怕终身也不会忘记空姐不断重复的这句话了。在208秒里，这些乘客经历了由生到死，由死到生的轮回——飞机升空不久，遭遇鸟群撞击，发动机被毁，最终萨利机长成功地把飞机迫降到哈德逊河上，全体155名乘客及机务人员获救。

伊斯特伍德把发生在2009年的真实故事搬上银幕，拍成了《萨利机长》。影片没有仅仅以事故及救援过程为主线，反而把重点放在了事故之后——萨利被人们看作是英雄，但国家运输安全委员会（NTSB）却对事件做了重新分析，认为萨利本来有可能把飞机迫降到附近机场，这样远比在水面降落可靠得多！矛盾很快被摆在观众面前：萨利机长到底是判断果断准确的救人英雄，还是盲目主观，把乘客至于不必要危险之中的莽夫？一个在如此危机情况下让全员得救的机长，该不该遭此质疑，背上事故系人为而非意外的黑锅？

汤姆·汉克斯以平实、简单的手法诠释出这个伊斯特伍德式的美国英雄，没有夸张的形体，没有强烈的语气台词，他始终平静、温柔，但却非常“固执”，坚持自己的信念，坚信自己为了救人，已经做到最好。萨利机长其实是个带有悲剧色彩的角色：担任机长数十年，接送过超过百万的旅客，即将退休，却遇到这样的事故，错一点就会拿不到退休金，一生白干；他自己的飞行安全公司刚开张，虽然网页上公司介绍一幅高大上样子，挣不到钱的话，说不定就会沦落到卖掉房子的地步！伊斯特伍德最近些年的导演作品中，经常出现这样的角色：固执、孤独、沉默、坚持信仰、内心柔软。比如《成事在人》中的曼德拉，《老爷车》里的退休工人，《换子疑云》里坚持认为警方找回的不是自己孩子的单亲妈妈等等……

纵观今年的《萨利机长》以及梅尔·吉布森的《血战钢锯岭》，两位政治态度保守偏右的电影人呈现出很多共性：故事内核非常柔软温暖，情感元素丰富，角色都是“一根筋”！本片中的国家运输安全委员会有被故意丑化的倾向，其原因就是要让主角承受巨大的压力和委屈。为什么这样设定呢？除了制造矛盾，更重要的是，突出这种传统的、固守的态度，一种似乎不合时宜的坚持！当所有电脑模拟、飞行员复盘都显示萨利错了时，萨利依然选择了相信自己。此次美国大选，非常清楚地揭示出，美国正在分裂！很多价值、标准都在被重新衡量、判断，原本非常清晰的一些概念忽然变得令人困惑起来。伊斯特伍德在影片中强调的，正是基本的人类情感、传统的价值观、简单的正义态度，就像圣经中有云：因为上帝赐给我们不是胆怯的心，乃是刚强、仁爱、谨守的心。（提摩太后书1:7）

影片结尾部分，救援队的出现再次强调了本片的主题，萨利机长不是孤胆英雄，他只是很多英雄当中更耀眼的一位。我特别喜欢最后字幕部分真实人物以纪录片形式出镜的部分（巧合的是，《血战钢锯岭》结尾也采用了同样的形式），它展示了对原型人物最大的尊重，同时让我们更身临其境地体会到，萨利机长的故事改变了多少个家庭，多少男女老少的生活！

在丰富的情感、厚实的角色之外，作为类型片，《萨利机长》拍得非常紧凑、沉稳，剪辑和气氛相当出色。虽然不算商业大片，但影片运用了很多特效手段，令观众有身临其境之感——特别是突遇危险，飞机轰鸣飞过城市和河流的场面，真实且紧张感十足，具有强大的冲击力！最后，本片据说有百分之九十五都是以IMAX摄影机拍摄，在IMAX影院看起来迫力逼人。

经常会听到这样的说法：我们小时候看的美国电影都那么简单粗暴有力量，那种电影怎么没了呢？

是这样吧，看现在最火的美国电影，英雄都是虚构的，情绪都是黑暗的，内心都是纠结的，反派都是不可战胜的。选角政治正确，题材小心谨慎，故事蜿蜒曲巧。特效做出超爽的打斗细节，但是情绪宣泄，就是感觉没那么爽。

我们小时候，美国电影不是这样的啊！除了越战让某些影人伤痕了一把，在八九十年代，最火的片子都是那么理直气壮、黑白分明。英雄从里到外透着顶天立地的自信，我就是正义！我就是不会中弹！与我做对的人天理不容，连智商都不够！我是美国精神！星条旗飘起来！

就算不能说911改变了这一切，至少911也赶在这个转变的时间节点上。

在911发生的当时，以及那之后十年，人们都没有意识到它给美国人投下多么大的心理阴影。只有从现在往回看，从外面往里看，我们才能发现，美国变了。

仍然坚信正义，不再坚信必胜。

这种虚弱的心理状态中，汤姆·汉克斯就显出来了。

说起汤姆·汉克斯这个人啊，要演技有演技，要思想有思想。可是他一出现在海报上，我就是不大想看。因为用膝盖想就知道，这又是一部大好人做大好事的电影。

汤姆·汉克斯可以说演了一千种美国好人，各有千秋，个顶个的好。

举个例子，在《荒岛余生》里，他扮演的查克流落荒岛七年。好不容易回家了，却发现无家可归，因为他的未婚妻凯丽已经另嫁他人。两人毕竟是强制分开，心里还是有感情的，凯丽的丈夫也识趣地退到一边。凯丽在雨中跳上查克的车——按照好莱坞的尿性，这时候怎么样也得啃起来吧——然而这是汤姆·汉克斯电影，他默默地把车开回凯丽家，没有破坏她的婚姻……

就是这么好人！然而我们看电影就是想看点浪漫主义，这种人永远做出道德正确的判断，未免循规蹈矩，无聊透顶。

雪上加霜的是，他的角色不是顺应潮流的好，是普世意义上的好。不是有成长有挣扎的好，是天生的好，永远那么好。

坚定地呈现着自己的道德自信，有种90年代的乐观气息。

《萨利机长》就是一部这么乐观的电影。就像星条旗在你眼前爆炸一样，充满正能量。机长果敢坚强，同僚忠诚友爱，机组人员爱岗敬业，乘客父慈子孝，地勤和救援人员个个人性闪耀，连大反派也是些敢于承认自己错误的愚直人士（现实生活中，上哪找这么一批人啊？）。

不是说正能量不好，其实不但很好，还很治愈。看完这部电影，会有助人为乐的冲动。

只是看到这么一部有古风的电影，由86岁的“美国精神”东木导演，和60岁的“美国好人”汤姆·汉克斯给我们呈现。仿佛看到一代人逐渐远去的背影。

再说说东木，本来可以好好做政治吉祥物，偏要出来拍各行各业的“感动美国”，宝刀未老，精神可嘉。

导演的自信体现在本片方方面面，对灾难部分平实内敛的刻画，反而更加真实动人。还有对正能量细节的选取，仿佛真心相信，现实中真的有、绝对有这么一批人。

他坚信着他的正义，他的美国，他的必胜。一群老人，笑得热情洋溢。