《扫毒2》应该是今年目前为止最好的港片,比《反贪风暴4》和《追龙2》都高出一截。
作为香港最为大众所知的cult片导演,邱礼涛三十多年来一直奋战在第一线,还拥有丰富的摄影、编剧、和剪辑经验,于各种类型片中游刃有余地切换,涉猎之广鲜有匹敌。那部让无数摇滚迷津津乐道的纪录片《摇滚中国乐势力》也出于他的手笔,甚至《新喜剧之王》片尾他还挂了联合导演的名头。
他擅长成本控制,在片场熟练而高效,虽是中小制作也都能赚钱,其快手高产的长处颇受投资人欢迎。近年来他不仅劳模程度直追古天乐,手笔也越来越大,作品已经不是当年的B级片,升级为明星领衔、三观正确的标准商业片。
邱导的cult功力未失,在《扫毒2》中略加施为,便给人强烈的暴力印象。不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑,也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学,邱礼涛提供的是一种经过严密设计的视听体验,不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众,控制情绪,便于推进紧张的节奏。
编剧李敏和邱礼涛合作多年,配合无间。故事整体其实经不起严格推敲,也缺乏有深度的人物刻画,但胜在简单直接,构架了充满矛盾张力的三角关系,适合导演发挥其在视听效果方面的功力,给观众制造畅快的观感。从这个意义上说,本片很有老式的港味风格。
开场执行家法的那场戏,短短几个镜头切换,便有惊心动魄的感觉,随后女警被杀那一幕也极突然。接下来简要交代三位主角十五年来的人生变化,以轻快的情节安抚一下观众,舒缓心情。之后地藏屠场行刑、余顺天异国寻子,紧张感又伴着血腥味骤然袭来。
影片进度走到一半时,黑帮大佬去世,葬礼上三大主角正面对峙,往事浮现眼前,伤疤撕开,隐秘曝光。于是矛盾全面爆发,局势彻底走向失控。节奏张弛有道,邱导手法之老练可见一斑。
导演的掌控力还体现在精准的镜头语言。通过扔弃断指的动作和关公像的特写,立刻凸显出地藏负气决绝的人物性格。
杀起人来毫不眨眼,多个角色的死都是突如其来,骤然而逝。撞人和坠楼均为第一视角追拍,镜头语言极为凌厉。客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞,贡献了一段具备强烈冲击力的画面。
飞车戏极其精彩,让人血脉偾张,从地上飙进地铁站那段尤其有创意。枪战戏的火爆程度也丝毫不输于陈木胜,只是场面调度略逊。
音效也是一流水准,例如私生子从楼顶摔落地那一声响,极具临场感,建议选一家硬件条件好的电影院体验。
作为反角,古天乐的造型略显油腻,某些角度看上去竟与王杰迷之相像。林嘉欣依然甜美,多了熟女的温润。刘德华依然英挺,只是脸庞更加瘦削。苗侨伟虽然扮相苍老,仍掩不住迷人风采。
影片中藏的梗不少。古天乐叫刘德华去找跛豪,便让人想起《雷洛传》和《追龙》。苗侨伟的上司是刘江,小王爷与完颜洪烈别来无恙。影片结尾两位杨过对决,老爹杨康伤心地跪倒……
影片见缝插针地展示了毒品的危害,少男少女吸毒后精神亢奋而轻生,孕妇吸毒生下的婴儿一出生就要在戒毒所治疗,种种残酷的事实给人真切的警醒。除了《门徒》,没有别的影片肯花功夫在这类细节上。
这纯粹来源于邱礼涛的个人喜好。虽然从业三十余年只在最近才得到一次金像奖最佳导演提名,作品也大多粗糙不工,但他是香港商业片导演中为数不多的坚持在影片中注入个人思想和价值观的异类。
邱导拥有文化研究硕士学位和哲学博士学位,钟爱Beyond的音乐,最擅长以香艳和暴力的噱头进行商业包装,在感官刺激的表象下却总藏着几分人文关怀,追讨社会问题,关注边缘人群。混迹内地多年,丰富的行内经验让他在保证影片过审的前提下,继续瞒天过海,夹带私货。
一亿花红放出,四大毒枭立去其三,这本身就是一个黑色幽默。法制真的能彻底铲除罪恶吗?是不是以暴制暴更为有效?邱礼涛隐晦地抛出了他的诘问。
苗侨伟所代表的警方形象在影片里颇为虚弱,想为家人报仇却显得能力有限,束手束脚,在刘德华高效的私自行动面前相形见绌,到后来被迫保护古天乐时,还要忍受对方的愚弄和羞辱。最后甚至黑与白联手,与灰色对抗,充满强烈的讽刺意味。
为了报仇,刘德华的角色选择以私刑代替公器,颇有古人之风,但却让自己失去了更多,同时失控的复仇也给无辜路人和社会造成巨大伤害。古天乐的符号意义则更为浅显,为仇恨吞噬而显得形象扭曲,内心空洞。三个人身上都蒙着一层悲剧色彩。
片中多次出现居高临下的鸟瞰镜头,仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市,观察众生疾苦。邱礼涛没有成型的思想体系,但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。
过度解读一下,余顺天这个名字代表邱礼涛自己的商业属性,顺天应时,符合市场规律和政策导向。地藏代表邱导私藏的个人趣味,常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。
2003年CEPA政策出台,之后香港电影人陆续北上,对应着影片中2004年余顺天脱离帮派洗白,进入上流社会。地藏则在被冤枉后一意孤行,越陷越深,意味着退守香港本土的少部分电影人,彻底放弃大市场,追求自我表达。最后对决象征天人交战,代表官方正能量的林正风举着枪,却犹豫该指着谁,不知是不是邱导玩的嘲讽呢?
*图片来自网络
当知识精英碰上烂片之王 基哥去世,恶人退场 续貂追龙,王晶技穷 左派进击,右派犹疑,中间派归去来兮
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香港正在发生什么?
光看电影,即便你知道邱礼涛这一年还拍了年初的《新喜剧之王》,小成本的《家和万事惊》,乃至后面的《拆弹专家2》、《感动她77次》(前作有个《原谅他77次》) ,依然是不够的。你会以为香港是满地黑社会,爆红隧、炸中环,却不知道社团大哥已经上街,点赞警方执法好。
正如我,确实可能太不关注港片——直到看电影片头,打出邱礼涛三个字。我还一直以为,扫毒续集是陈木胜这玻璃狂导演拍的(我没看过《扫毒》,据说人物情感非常娘炮非常琼瑶)。
今次的《扫毒2:天地对决》,看下来就一感受:
邱礼涛才是真正的狂徒。
或恐成为《八佰》和《少年的你》等电影撤档后,暑期档的大赢家。也就是无论你怎么看衰看扁港片,它,就一直在那。王晶笑了那么多次,该轮到邱礼涛了吧。
搁香港电影里面,能把(罂)粟米花电影狂放成这样,乱扫乱射乱斗乱爆,绝不是把刘德华从 58 变 38 那么简单。让这帮老家伙还扮年轻、抽一根筋,黑白两道天地对决的作法,你铁定会认为,这电影是注水猪头,不及格。
比如开头埋了古天乐可能是被冤枉的桥段,或有抽水贩毒之嫌,但是呢,他并没有极力辩解,反倒像吴宇森电影的兄弟情那样,今天是你负我,赌起了气。你上天我入地,黑白两道,文体两开花。
结果呢,人物的动机,不存在的。然后,我尽在关注配角的各路死法,颈动脉爆裂死,跳楼死,打成筛子死……这个配角多嘴,那个配角打岔,后面都要死。这不那谁谁嘛,怎么露个脸就死咗……诸如此类。
总之,《扫毒2》电影人物的花样死法,不管不顾,令我有些瞠目结舌。
譬如两大外籍毒贩集团交易,突然串出来一伙人,在警方眼皮底下,杀人越货,四帮人乱打,你看得清画面,是谁在打谁,谁在射谁?反正我是看不出来。
同理,还有医院的救人打斗。这下都蒙着脸,警察更懵圈。
显然在这些桥段里面,谁打谁,谁救谁,不重要,鞭炮炸得越响,火花崩得越亮,那么,大家就会对谁躺枪谁死挺完全不感兴趣。
反正,刘德华,好。古天乐,坏。老大,敬重。警察,无能,都写脸上。
然后,《扫毒2》就是走到一通撞车乱打,飙车几百码,冲进中环港铁的玩法。这确实又比以往港片,多了撞进现实的戾气意味。港铁作为人流量极大的公共交通工具,一般很少在港片里被正面表现。防成龙装置,也防不住狂徒邱礼涛的玩法,豪车撞进,扑面而来的,是那熟悉的地铁味道。
这里就是《扫毒2》很港很老派的做法,人物动机很假——剁我手指杀你全家,不混黑社会了,我是炒股专家。总之,从头到尾,法律是什么玩意,以暴制暴,以毒攻毒,大家掉地铁车轮底下一起死的心理状态才是玩到家。这,就像那道只有一路走到黑、永无尽头的地铁隧道,确实很HK·2019。
那么问题来了:谁是全港最大电影教父?
我知道。
先声明一点,有佳句无佳章这句话不是我想出来的,
是我看到网上有个朋友这样评论这部电影,
我觉得跟我的感受非常像,所以就用作标题了。
本来想署名感谢,可是回去再找的时候发现找不到这位朋友啦,
如果这位朋友在微博或豆瓣用这句话评论过《扫毒2》,且正好看到我的视频,欢迎微博联系我,
我要表达一下谢意。
言归正传,今天跟大家聊聊最新港片《扫毒2:天地对决》。
感受上面我已经说过了:有佳句无佳章。
先插入时长4分08秒的“蛋蛋秀”
下面关于《扫毒2》十句话影评,请查收:
1.看《扫毒2》之前,我特别担心会成为另一部《追龙2》,看完发现虽然不及前作,但不至于像《追龙2》那样一落千丈。尽管剧情上两部电影都细碎的半斤八两,但相差甚远的评价主要来自两位导演打造的动作场面。
王晶之于《追龙2》,既是导演又是投资人,他的想法反正也是蹭自己的IP赚钱,能省就省,所以《追龙2》的大场面简直少的感人;而邱礼涛之于《扫毒2》则是典型的拿多少片酬办多少事情,所以最后从地面到地铁的飙车戏,看得还是挺刺激的!
2.《扫毒2:天地对决》从导演、演员再到幕后团队,清一色的香港班底,但这次内地上映,大部分影院提供的都是国语配音版。
说真的,我看这部电影过程中产生最直接的糟糕观感至少有一半责任要国语配音负!
我第一次如此清晰的感受到,声音对于表演是多么重要!
电影中有一段林嘉欣向刘德华哭诉的戏份,林嘉欣在银幕上一把鼻涕一把泪,声情并茂,但在配音演员的“精彩”演绎之下,电影院里竟然有人在偷笑。
3.时间过去6年,想起《扫毒》,印象最深刻的就是刘青云、张家辉跟古天乐的兄弟情义,续集为了继续营造三足鼎立的结构,所以在刘德华跟古天乐之外又加入了苗侨伟饰演的缉毒警察,我本以为这两个杨过一个杨康的组合能带来不少新意,可惜看完我才发现。。
苗侨伟这条线几乎是废笔。。。从头到尾,他领着一群警察像无头苍蝇一样到处乱窜,可是最后连一件像样的事都没办成。。。不对,一开始确实端了一个买卖毒品的夜店,顺便把老婆搭进去了。
4.《扫毒2:天地对决》,这个片名听着真的是荡气回肠豪情万丈啊。天地对决,这得多大阵势啊。看完电影我才知道,之所以叫天地对决,是因为片中俩主角,刘德华叫余顺天,古天乐叫地藏,我强烈怀疑导演起这个片名应该是从《金刚大战哥斯拉》得到的灵感吧?
5.香港电影一直以来都擅长拍男人戏,而女性在里面一般充当花瓶的作用。这部电影也不例外,但林嘉欣这个花瓶实在很鸡肋。
要说颜值,林嘉欣是有的,风韵犹存,诱惑魅人,但我不懂导演为啥非要加一条不孕不育的故事线,每次剧情发展到了他们开始聊生小孩,我都坐立难安、浑身难受。咋的,扫毒2之天地对决不孕不育啊?
6.关于刘德华跟古天乐恩怨的分析。
刘德华之所以对古天乐恨之入骨,主要原因是,他的爷爷死在了鸦片上,他的父亲死在白粉上,所以他对毒贩恨之入骨,甚至不惜以暴易暴。
古天乐对刘德华的恩怨呢?
口口声声20年的兄弟,我没感觉到他们之前的恩,而后来古天乐对刘德华持续十几年的怨更多的是因为当年砍了他三根手指…最后不惜以命相搏,真的是刚!
说白了,就是导演硬凑的这俩兄弟之间,不管是恩还是怨,都很难让观众有代入感。
7.在电影《扫毒1》里,除了传统意义上对毒品的反对之外,还有兄弟情义,而这部电影则是一部彻彻底底的“禁毒宣传片”。刘德华担任禁毒大使。
另一层意思就是,我觉得本片完全没有一次可以称道的“扫毒”戏,每次不是警察没有前因后果的破门而入就是余顺天毫无悬念的一网打尽。。。欧阳靖饰演的毒贩算是个惊喜,可是他们组成的四大毒贩也太儿戏了吧?性格单薄的跟纸糊的一样。。特别浪费演员。
8.《扫毒2》文戏不打动人,动作跟枪战戏有好几场戏我只能用乱来形容,不知该怪剪辑还是怪现场调度。
看过的小伙伴应该记得有一场戏,就是刘德华第一次雇佣帮派抢阿巴斯的货那场枪战戏,我全程看得一脸懵逼,我完全理解导演想要营造紧张刺激的氛围,可是在我看来完全是一锅粥。。。所有人都在开枪,就是不知道在打谁!
邱礼涛这几年尽忙着挣快钱,有时间多跟杜琪峰学学镜头调度吧。
9.这部电影里倒是有不少挺有意思的梗。
古天乐饰演的“地藏”在记者会上说:我一生致力于公益事业。
这就很符合现实了,古仔捐献的学校确实遍布神州各地了!
古天乐对刘德华说,你爸爸吸毒死的,你去找跛豪啊!
很巧,刘德华刚好在《追龙》里演了跛豪的警察朋友雷洛。
10.标题说有佳句无佳章。
那么有哪些佳句呢?
在我看来,古天乐这次表现不错,无论是造型还是表演,都比刘德华更出彩。
再有就是影片最后那段地铁站追逐挺精彩的。
毕竟很多人坐地铁外出,上下班高峰地铁站人挤人水泄不通,现在居然还能飙车,不得不说,创意很赞,观感也挺爽!
当古天乐开着车直接从扶梯上冲下来时,我内心里惊呼:卧槽,还有这操作!
以上就是个人对《扫毒2:天地对决》的观影感受,
如果你对剧情要求不高,只喜欢哒哒哒哒的枪战戏,或许你会喜欢,
反正我个人是不喜欢这部电影,既浪费阵容又浪费题材,不看也罢!
这期视频木有彩蛋,祝大家早日富可敌国,下周二再见,拜拜!
观影有感:《扫毒2:天地对决》
林嘉欣,让我惊艳
周末选择看电影《扫毒2》原本冲着两大影帝去的,虽然我并不是刘德华、古天乐粉丝。抱歉从没为他们的演技心动过,“影帝”在我心中是神一般的存在。但作为影视圈“劳模”,他们的表现也可圈可点,至少有一份诚意在,对得起票价。
所以网见很多人对电影吐槽,倒没那么大意外。毕竟就没抱多大希望,就当去影院看两位“老朋友”,许久未见,打个照面而已。
是,情节槽点多,零碎,散乱,埋了很多无所谓的伏笔,事后证明真的都是无所谓。警匪片最吸睛的枪战又打得乱七八糟,明星人物偏僻内心戏浅薄,没能给人触动感。不过也不是没有收获。
第一是古天乐。
虽然他的演技仍然没GET到我的点,但反角造型很新鲜。胡子、痞气、雪茄、马子,他真是一个亦可正、亦可邪的好演员。这个好,是认真负责、尽心尽力工作的好。他演出了一个做毒大佬的痞气、霸气,但遗憾仍差了那么一点点。人物近乎变态的施虐、近乎病态的阴鹫心理黑暗面,差了一点点。换句话讲,他已笔墨详尽画了一条龙,只差点个睛。那一点,才能让这个人物魂神皆备。
刘德华水准一成不变,古校长的反角略胜一筹。
但真正让我惊艳的不是他,是林嘉欣。
以前对林无感,这次为她惊艳。
今年8月才将过41岁生日的她,在片中成功诠释了一位成功女性为人妻的典范。
首先,当然要有颜值。
香港警匪片中的女性多为花瓶,林嘉欣也不例外。但这是一只能发出叮当玉声的花瓶。她的脸,轮廓线条干净利落,知性文艺扑面。天庭饱满,额头光洁明亮,眉眼舒展宽阔,特别是抿嘴一笑,很少看到女子这么优雅古典仿佛民国的笑。嘴角弯弯,带出两个小酒窝,盛的不是艳俗的酒,不是小家女儿的娇羞扭捏,是小轩窗、独梳妆也兀自亮堂堂的磊落大方。
对,林嘉欣最特别的就是这股子气。
展颜一笑,齿贝胜雪,书卷意浓、阳光灿烂而毫无媚态。她就是一个阳光亮堂的女人。后来我去翻她的网上照片,发觉她穿白衬衫等素朴简单的衣服时特别好看,相反,穿性感暴露的明星应景服装就特别不对劲,暴露自身缺陷也放大衣服缺陷。话说衣服是最贴身的知己,最知道你属不属于它,它属不属于你。
彼此气质不相符,就是一场悲剧。
还好,只是一场悲剧,她是绝不会穿成闹剧的。因为气质在那里,自然保得住底线。
这样的女人,适合轮廓和设计简单、大开大合的衣服,譬如剧中纯白套装,丧礼上那一身黑就稍微压抑了她,显得气息沉闷,平增忧郁。她不是活得犹豫纠结、小心慎微的女人,也不是大刀阔斧、闯荡天下的女强人,她是一个有大格局的——女人。
无论戏内戏外,这样的女人其实不多见。
格局在哪?
其一,她不是靠脸吃饭的花瓶。
科班出身的高学历律师,在老公公司携手打拼,有股份有职位。当和华仔的婚姻亮起红灯,意欲退出公司,就引得记者蜂拥采访华仔,老婆退股,会不会对公司发展带来影响?华仔竟语塞不能答。
一个有格局的女人不靠脸蛋吃饭,有本事有事业,随时可以提起放下,自主挣钱不靠别人盈亏。有谋生的钱,是一个女人的真正底气。可以靠自己,说话都硬气。
进可攻退可守,不为钱折腰,虽然老公贵为超级富豪,可感情一旦发生危机,退出公司也罢,签署离婚协议也罢,操纵主动权的都是她。
女人活成这样,才是有铮铮脊骨。
其二,她有女人味,却活出了男人气节。
大气女人陷入爱情是什么样?
以前我没想过这个话题,现在我明白了,原来就是林嘉欣的样子。她抱住华仔坐地毯上撒娇,她笑,挤眉弄眼传医生说她会有孕的谎话,俏皮又惹人怜爱。谁拥有这样老婆都是人生幸事吧?我在黑暗影院里想。古书里说“可人”,什么意思?原来就是林嘉欣的意思。
一部电影,从头到尾她说话都没重音,软语呢喃、吐字如兰,声音眉眼合二为一。片中最重一句就是得知华仔有私生子,她望定他,慢慢、慢慢说:“你到底,还有什么事瞒着我?”
以为面对这样的质问,华仔会说些什么,可他说“——没有。”
隔着宽大屏幕都感受到她——心冰冷。
拿出私生子证明信,她当然要发脾气,可不是捶胸顿足泼妇骂街式的,她哭,大嗓门,高音量,但没动手没失态没撒泼,纹丝不乱保持了一个名媛人妻的最后尊严。
我暗想:华仔其实是仰慕她吧?底层社会长大的男孩,对这种家庭优渥、从小教养优越女孩的仰望,就像一棵狗尾巴草仰望太阳。那样遥远不可及,仿佛仰望寰宇外的世界。
他知道,他是配不上她的。
可她还是活成了他老婆的模样。
得知黑帮大佬竟然是老公叔叔,她原本可以拒绝的,却毅然答应老公去参加丧礼。
遇到地藏古天乐面对记者叫嚣华仔黑历史,气焰逼人,华仔都默不敢言,她挺身而出英勇回击:“我是老公的律师,如果你说话不属实,当心我会告你诽谤。”掷地有声,铿锵完全不输男子。
温婉女人一旦有情有义,就活出了男人气节,让人心悦诚服。难怪近尾声,古天乐接到电话,得知枪战中她意外中弹而亡,竟愣在当场,屏幕一片空白音。
这是她老公的敌人对她的尊重与钦佩。无以言表,唯有空白。
其三,她心中有爱情的格局。
女人通常对爱情是没有底线的。终身依赖,以情为重,女人世界里,爱情大过天。
她显然也是。为老公求儿子四处寻医、求神拜佛,好一个传统贤淑女人。
可是后来对老公过往产生怀疑后,不惜雇私家侦探跟踪他,出手干脆果断,智商高冷。
再后来,感情裂缝,无法再相信良人,提出离婚协议,毫不粘泥带水。喜欢这种现代都市女子的明净截然,不拧巴不纠结成怨妇。签字后,她和华仔走出律师事务所,华仔意犹未尽欲送她去机场,她是怎做的?伸出手去,握住华仔的手,轻轻、轻轻一捏,松开,微风般摇头,面目含情,含的是余情了了。
爱已逝,不留恋。情未绝,暖意在。
原来女人可以这样有温度有态度的拒绝。头回见。
分手见气度。但凡一个女人有这样的爱情格局,定不会辜负自己。拎得清、行得正,感情世界清楚明了,她是这样的女人,配得起她应有的爱情。
一个有格局的女人,有外貌有气质,有心胸有情义,阳光灿烂又如月明净清朗。
林嘉欣,让我见识了另一种美。
观影有感:《扫毒2:天地对决》嘉欣,让我惊艳
十分严谨可信的剧透:
来自Earth-83的超级英雄神雕侠因为酗酒过度导致精神状况不稳定,超能力失控,穿越到了没有超能力和超级英雄的平行宇宙Earth-996。很快他发现这里还有来自平行宇宙Earth-95的另一个神雕侠。他们被分别称为神雕侠·天和神雕侠·地以示区分。
虽然在Earth-996的两位神雕侠失去了超能力,但是作为补偿他们重新长出了右臂。其中的原理类似于X教授只要放弃超能力就能获得一头秀发外加灵活的双腿,过于玄妙,不可细究。
可惜这种补偿机制作用在神雕侠·地的身上是不完善的,他的右臂虽然重新长了出来,却少了三根手指,因此内心扭曲,成了这个平行时空的超级恶棍。他原本经营着一家养猪场,但是猪肉生意越来越难做,身边不吃猪肉的人越来越多,连他这个猪肉小王子有时都不得不穿上一身绿油油的喜庆服饰来讨好那些压根儿不是他目标用户的人。为了拯救濒临倒闭的养猪场,他决定成为毒枭。
另一边,神雕侠·天为了证明自己没有沦为超能力尽丧的麻瓜,努力赚钱,成为金融界大佬。这样一来,当有人问起他有什么超能力时,他就可以淡定地回上一句:I’m rich. 在平行世界里他依然坚持做义警,利用自己的财力打击犯罪。曾经的超级恶棍、擅长模仿他人战斗技巧的Taskmaster慕容复也成为了神雕侠·天的助手。
负责追查贩毒案的警官黄老邪也来自平行宇宙,原本是超级恶棍完颜康,后来洗心革面,致力于打击毒品犯罪。两位神雕侠的对决逐渐升级,黄老邪警官也被卷入其中。最终在他的见证下,两位神雕侠同归于尽。而黄老邪警官获得了神雕侠·天留下的资金和装备,这个城市新一任的守护者随之崛起。
我看本片的动机就跟两周前看《玩具总动员4》一样,都是因为没别的可看,《蜘蛛侠》要等,《狮子王》还要等,实际上据我所知本片上映也比国内延迟了一周。我对这两部电影的预判都是注定难以超越前作。《玩具4》就不再多说了,至于本片,显而易见,两代杨过的对决固然对我这种武侠迷来说是一大看点,但是再大也大不过“贪玩双雄”联手,少了渣渣辉老师,续集光从表情包产出这一方面就已经败给前作了。
不抱任何期待的良好心态总是能带来意外惊喜。主角黑进警方数据库盗取毒贩资料的画面一出,我着实兴奋了一把,情不自禁地开始脑补后续情节无缝衔接《蝙蝠侠》或者《疑犯追踪》。
结果导演用了这么一个很适合拍超级英雄片的框架去拍了港片里更常见的黑帮火并。虽然这样的确更符合常理一点——像韦恩老爷那样喜欢亲力亲为的才比较另类——而且影片的动作场面也并未因此缩水,那些开车碾人、撞人、怼地铁的画面让我这个最近天天忙着用GTA5练车的准驾驶员倍感亲切。但是既然大家都知道最终决战刘德华是要亲自出马的,那么早一点展现他的武力,就会让观众对决战戏更加关注,因为观众会期待一个已经制造出很多视觉奇观的英雄人物继续制造视觉奇观。
当然,要让一个一直坐在幕后的主角突然上去冲锋陷阵,也未必就一定提不起观众的兴趣。人物弧光就是干这个用的。可问题是想要观众关心主角的弧光,首先要让观众对角色产生情感上的共鸣。本片在铺垫主角对毒品的深恶痛绝这方面做得还算到位,也与大多数观众的价值观相符。但是感情线的处理还是显得粗糙生硬。感觉几位主角只是“碰巧”身在一个局中,缺少那种能紧紧抓住观众的、命运相互交织的感觉。影片最后突然落到港片熟悉的“兄弟情”上,然而前面一个多小时我愣是没看出这哥儿俩有什么兄弟情。我看刘德华对他的马的兄弟情都要更深一点。
本片导演邱礼涛跟主演古天乐在我眼中是一对绝配,一个总拍烂片,一个总接烂片,但你就是讨厌不起来。邱礼涛作品之烂,主要是烂在一股流水线质感。缺乏惊喜,却不是那种蠢到让你觉得受到侮辱的烂片。只要打起精神,总能看下去,而且时不时还能感受到导演的狡黠和变态,并为此露出会心一笑。邱礼涛导演以喜欢在电影里掺私货见长,然而这一次的观点输出却显得十分笨拙。刘德华和苗侨伟那段关于荒谬的争吵显得苍白又做作,看得我直摇头。让角色像报菜名一样喊出社会新闻标题,这不该是属于电影人的价值观输出方式。
邱礼涛导演的行活儿还是很扎实的,影片进行到何处该来个危机事件以调动主角和观众的情绪,节奏拿捏得很准,但是具体执行时使用的元素却未必是最恰当的。比如刘德华悬赏的小目标,应该算是他放的大招,直接刺激他做出此举的却只是一封信,以及小女孩莫名其妙的晕倒。观众从一开始就能猜出警察的女儿会起这么一个升华情感的作用,但是实际做出来的效果未免太平淡了。我觉得警察女儿的遭遇可以改编得更悲惨一些:她不慎被大反派古天乐打得双腿瘫痪,从此以后只能坐着轮椅在幕后扮演刘德华的黑客搭档。这样一来两位正面角色对反派刻骨铭心的仇恨也会让观众更加感同身受了。
看了《扫毒2》,我有理由相信这个“2”不是“续集”的意思。
这真的是一部恶趣味满满的电影。
第一,“仇女”。
电影里有三个男主角:刘德华、古天乐、苗侨伟。
年轻时候的刘德华是一个黑社会的小混混,女朋友不想过这种朝不保夕的生活,于是离开了他。十几年后,这个前女友得了癌症,死了。
小混混刘德华因为被女友抛弃,痛下决心离开社团,开始学习金融,之后成为了非常成功的企业家,娶了律师林嘉欣做妻子。可是后来,在黑社会的报复性枪杀中,林嘉欣死了。
苗侨伟是一个警察。有一次,警察临检某一个夜店,一个女孩为了毁灭证据把所有摇头丸都塞进嘴里。一个女警奋力上前阻止,被刀片划破大动脉,死了。这个女警就是苗侨伟的妻子。
苗侨伟的属下,诗雅扮演的美丽女警察。她和同是警察的男友正准备结婚,可是在一次与毒贩的枪战中,诗雅被对方开枪击中,死了。
古天乐饰演的是一个大毒枭,他的人设是暴力、花心,他没有固定感情线,所以没有可以被导演弄死的对象。
这是一部男人戏,本来女性角色就少,且都是花瓶担当,但是,导演和编剧太狠了,只要这个女演员在里面有一丝丝感情线,她的下场就是“死了”,是不是相当恶趣味?
我在想,导演邱礼涛是不是“仇女”,还是太看不惯“有情人终成眷属”?也许这反映了电影情节设置上的单一和套路,但从另一个角度看,真是恶意十足,太好笑了。
第二,私欲满满。
你本来以为这是一部缉毒的电影,一定是有“奉献”和“牺牲”的崇高主题的。
但是,我们来分析一下:
古天乐是超级大毒枭,他怎么坐上这个“了不起”的宝座的?
为了一口气。
想当年,他在社团里严格遵守老大所说的“不碰毒”这条规定,可是却受到冤枉以致被砍下了三根手指。他气到不行,干脆将错就错,干起了毒品并越做越大。
刘德华呢,又是怎么成为一代企业家的呢?
为了争口气。
看着女友坐着计程车决绝离开的背影,他愤而改行。
那么他又是如何和“毒品”扯上关系的呢?
因为收到了前女友的一封信,这封信告诉他,当年她离开的时候已经怀有身孕,现在他们的孩子染上了毒瘾。之后,刘德华眼睁睁看着这个少年吸了毒从楼顶掉落下去。
他气极了,觉得所有毒贩都该死,于是开始暗地里雇佣杀手杀毒贩,手段还相当残忍。
至于苗侨伟,他从反黑组调到了缉毒组,说和当年的妻子之死没有一点关系是绝对不可能的,他每天兢兢业业,也是为了争口气。
包括他的女儿,也是在看到了自己的好闺蜜因为吸了毒从屋顶掉落而死的场景之后,气极冲去找刘德华帮忙。(话说,吸毒的死法是不是只有跳楼?)
刘德华气地悬赏一亿元狙击最大毒枭,
古天乐气地大力反击导致刘德华妻子死亡,
刘德华气地端起枪亲自出马,
古天乐气地亲自还击,上演一场终极对决。
仔细一想,这个故事其实和毒品没有多大关系,和“生气”比较有关系。我们倒回到最初:
如果当年黑帮头目郑则仕能消消气,听古天乐分辨几句,好好查一查,古天乐就不会被砍手指。
如果古天乐当年能消消气,将断掉的拇指拿到医院好好接起来,多听听长辈的良苦用心,那么他就不会变成一个暴戾的毒枭。
如果刘德华的前女友当年能消消气,付出多一点爱,等刘德华渐渐地成长,那么她的孩子就不会在没有父亲的情况下出生,也许就不会染上毒品。
如果刘德华在孩子死后能消消气,不要干涉警察的办案,不要做出悬赏一亿这种轻视毒贩的行为,那么也许林嘉欣依然活着。
……
这部电影悲剧的根源哪里是“毒品”,而是人内心的满满恶欲。
“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”,是天主教教义所指的人性七宗罪。
“愤怒”解决不了任何问题,只会把所有“恶”扩大化。
有人说,刘德华在这部电影里的角色相当于“蝙蝠侠”,我觉得完全不是,他就是一个钱太多,用金钱来满足自己私欲的易怒之人。
第三,黑白颠倒。
这部电影简直全方位360°地吐槽了警察的无能!
警察局的电脑让黑客轻而易举地入侵,所有在查毒贩的档案遭到泄露。电影里有一个镜头超级搞笑,苗侨伟在家接到电话,对着电话吼:“你跟我说有什么用!我又不是电脑专家!”
警察执行任务,要么被刘德华派去的第三方打乱,要么就是晚了别人一步。几乎没有亲手抓过一个毒贩,甚至于,自己派出去的卧底自己保护不了,自己抓回来的证人也监管不了。
有一个镜头也是超级搞笑,警方认为毒贩自己黑吃黑,怀疑这第三方势力是古天乐派的,于是抓他回来问话。哪知道就在问的时候,收到了被送还的一大车毒品,甚至还问古天乐:“你为什么要把毒品送回?”我想,古天乐当时的白眼就是观众们想翻的。
真的,蠢毙了!
电影后半段,最大的讽刺来了。刘德华悬赏一亿缉拿毒贩,并将四大毒贩的信息发给媒体。
于是警察就开启了保护毒贩的模式。
对,你没有看错,就是这么悲。
在此,导演将他的恶趣味玩到一个极致。
此处不想深究,有时候社会上的很多法则就是这么有毒,比毒品还要毒。
这部电影乍一看,觉得挺普通的,就是那么一群香港老面孔的演员嘛。
古天乐又演了一个反角,但我还是喜欢他在《黑社会》《门徒》和《毒战》里的表演;
刘德华真的除了身高之外没有什么硬伤,很想知道他到底怎么保养的,还是天生丽质?毕竟,在他的映衬下,林嘉欣的颈纹上了热搜。
苗侨伟呢,请答应我不要再演警察了,要看吐了。
我呢,还是很喜欢这部电影的,最后一场地铁追车的场景很有想象力(尽管这个场景的动机不明),而且,所有恶趣味的电影我都很喜欢。
因为,世界上有这么多恶,你无法改变,甚至无法避免,那么就将错就错,将这些“恶”恶俗化,弄得搞笑一点,这样你才可以,轻松一点点。
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刘德华化身蝙蝠侠,砸几个亿机关枪扫毒。纯港片,比混血追龙2强上N倍,连客串阵容都星光熠熠。遗憾的是,角色过于平面,情义苍白,人物关系虽有角力但联系疲软,还不如主题曲歌词有力,似有若无的反转还不如硬干到底。邱礼涛操刀,就不用有太多想象了,四平八稳完成剧本交差,节奏控制莫名其妙。纵深有限。PS:高潮一战的灵感应该是来自港铁经常出故障吧。
就觉得HK还是有不少可口小花旦、帅气小生仔的,哪怕他们还不能在港片里有名姓。
没啥可说的。生硬的正邪对决、苍白的情义之战。女警、儿子甚至妻子的牺牲几乎找不到意义,缉毒警察纯粹是凑戏份,删掉也不影响剧情。电影票房也许会有,影片价值可能没有。可看可不看。个人不推荐看。给两颗星吧:一星给三个男人的表演(可惜剧情撑不起他们的表情),一星给那些追逐碰撞的场面。
本片又名《港影老熟人们比谁更快领便当的游戏》。
剧本很乱,剪辑也是调理不清。文戏弱,但动作戏加分。尤其是最后的地铁戏,充满想象力和惊喜。视效和音效都很突出。
中环地铁飙车也是敢想敢做
邱礼涛的电影仍然很癫。
邱礼涛活儿真好啊!够硬核,看得非常畅快。从类型片角度看,这可以是标杆了。多组人物关系、情感关系嵌在影片里,处理得有模有样。很难想象这是一部只有99分钟的电影。动作场面更是给足了料,尤其是最后两辆汽车冲进地铁里的高潮戏,近年华语类型片难得一见的爆炸级视觉奇观,邱礼涛依然在突破自我。古天乐表演有突破,松弛下来了,很诙谐。“我烧个自己给他。”笑死。
两个杨过和一个杨康的故事。一个明面上是灭毒委员会会长、太平绅士,实则是为了私欲欺世盗名;一个号称是正经商人、慈善大使,实则吃着人血馒头,赚的全是不干净的钱。一个是伪君子,一个是真小人。“扫毒”是表象,本质是黑吃黑。电影的出发点是好的,充分揭露了某些上流人物人面兽心、道貌岸然的形象。他们满嘴的道义,看不起毒贩,其实他们和毒贩没什么两样。同时也探讨了毒贩到底有没有人权的问题。抓毒贩是否可以凌驾于法律之上?以正义为名的犯罪,是正义,还是犯罪?可惜影片没有深入探讨,本可以是一部关于权谋、关于人性的政治惊悚片,却被拍成了毫无深度的爆米花电影。后半部分完全是为了打架而打架,一个是富商,一个是毒枭,一个比一个有钱,用得着他们亲自动手?少一点动作戏,多一点拼计谋、拼智慧会更好。
略显套路,有一些硬伤,比如林嘉欣与刘德华离婚的原因,太硬了,林嘉欣作为跟刘德华商场混战多年的伙伴,即便不那么清晰地知道刘的过去,二者的感情也不会如此傻白甜如此脆弱,这导致了最后刘德华拼命的情绪实际上没有上去,演员也没办法。注意,这种层面的问题就不属于演技可以弥补的了。但是总体来说,观影过程出乎意料地很愉悦,古仔的设定我很喜欢,但可惜导演还是写得不够细,最后地铁飙车,还有刘死后那几枪,味儿非常正。那么多差评的话,那我四星吧。导演可千万不能追求“不出错的平庸”,而应纵身跃向“坦率的自由”的篮筐。
在香港,无论是洗白的还是转黑的,最终都是殊途同归。中环地铁站飞车一场拍出了港产片动作戏的新高度。3.5。
意外好看啊,邱礼涛真是狠,爷爷吸毒死爸爸吸毒死儿子吸毒死老婆被毒贩杀最后自己也被毒贩杀死……
前半程刘德华简直就是香港的蝙蝠侠,帅炸,从黑暗骑士崛起到最后的传承,诺兰蝙蝠侠三部曲讲的事情《扫毒2》一部就搞定了。只是枪战拍得太水,每场都是一顿乱射,而且编剧可能被女性刺激过,里面的女性角色都好惨…
扫毒2真香!影片格局有上升,节奏快而稳,特效创新,笑点流行,是今年最好看的港片~PS:最后地铁内的枪声处理得太棒了!回荡着刘德华对与古天乐兄弟情最后的断绝,对前妻承诺的实现,对莫无关心过儿子的愧疚,对能力有限的法治社会的无奈~
地铁飙车枪战精彩,港片经典环节,太赞了
实在太不关注港片,直到看片头打出邱礼涛,我还以为,扫毒续集是陈木胜这玻璃狂导演拍的。看下来就一个感受:邱礼涛才是真正的狂徒。(罂)粟米花电影能狂放成这样,绝不是刘德华 58 变 38 那么简单。从一帮老家伙还扮年轻、抽一根筋,黑白两道天地对决的作法,你铁定认为这电影不及格,但是,电影人物的花样死法,一通撞车乱打,冲进中环港铁的玩法,确实又比以往港片,多了撞进现实的戾气意味。虽然它人物动机很假——剁我手指杀你全家,但以暴制暴,以毒攻毒,一起死的心理状态,又很HK·2019。
三个主角代表三种立场:无政府主义,港人自治,特区模式,前两个是历史,最后那个没用
特别适合带老公去看,要让他明白,即使有钱有颜,如果没有对老婆100%坦诚,老婆还是接受不了。
1.万万没想到我会被一场动作戏燃到流泪,从公路到港铁地下通道再到港铁轨道的追车戏,这场追车戏不仅充满对毒贩的恨,亦有对妻子的爱,奋不顾身,置生死于度外,太炸了!2.除了火爆的动作戏,不得不提的还有古天乐承包的整部影片的笑点,太有意思了。
喜欢邱礼涛的简单粗暴,地铁站飙车+枪战和帮派老大丧礼两场戏就值回票价,古仔cue跛豪笑死,港片回光返照…片中刘德华和古天乐一个是道貌岸然的伪君子,一个是油嘴滑舌的真小人,看起来都是好人,其实谁都不是,任性黑吃黑。没有对毒枭身份的夸张描绘,没有兄弟反目的刻意煽情,更没有强扣主旋律落点,都是比较有好感的地方。