艺校的秘密

其实这是一部相当值得推荐的电影。男孩杰罗姆从小就希望自己能够成为像毕加索那样伟大的画家，为此他不断努力，进入了一家艺术学院专攻绘画，但是事情往往并非人所期望，很快他发现自己简直跟其他人格格不入，那些不可理喻甚至幼稚的作品被当作赋予思想的先锋派展览着，那些同学一个个攀比着自己对于艺术的前卫理解，学校给每个学生的成绩都是A，有人告诉他，人际关系比你做的事情更重要...以艺术的名义丑恶着、喧嚣着，他在艺术上和爱情上受到双重打击，终于要走许多艺术家的老路：酗酒，然后自杀...

影片的结局更是讽刺，这不禁让我猜想这部电影的导演是不是一位愤世嫉俗的艺术家。所以，我觉得这部电影的中文名字不妨改作《艺校的真相》或者《艺术的真相》。

当依靠百年一遇的灵感而存在的艺术被当作学科设置学院，当名利和金钱替代了艺术家捕捉住灵感的瞬间喜悦，艺术这个词是不是该重新定位了。

影片中主角在画展上尴尬的作服务生，在与情敌相遇时苍白的反击忽然让我想起周星驰的《喜剧之王》。所以从某种程度上该片也可被看作青春励志片。但显然力度不够。尤其是女主角缺乏力量。

http://logten.iblog.com/post/3742/254878

个人觉得art school confidential还是不错的电影。Daniel Clowes原作改编的电影能差到哪去呢，即如他的前一部被改编做电影好评如潮但仍逊色于原作漫画的ghost world。Daniel Clowes出身是美院，却没有做艺术家做了地下漫画家，之后一直在NY工作生活，自然了解当代艺术界是怎么回事。而被改编做这部电影的原作－－收录于Eightball中的短篇也不是第1次他这样批评讽刺当代艺术界。在短篇Caricature里Daniel Clowes就已借一个父母搞艺术的女孩之口大骂当代艺术界不是。
因为我也是读艺术的学生，很多东西我都感同身受，比如教授告诉学生100个艺术学生中只能出一个艺术家之类的话，或者是主角某段尝试各种风格来突破自己之类。
对于主角，我的观点是，他那样抱着成为毕加索的决心的人好像已经很少了，在当代的美院学生中，－ －。。。另外，像他那样还在画传统写实的人更是恐龙级别了。不被人接受是活该，＝ ＝。。。（国外美院而言）不过就我而言看主角这个放不开的样子就觉得他没啥才能空有大志
至于毕加索。1000年出一个毕加索，而且一个时代一个英雄，当代的艺术家都玩观念呢，早就突破“美”这个层面了。艺术已经发展到了杜尚爷爷都落灰尘的年代了。。。基础的绘画训练。，。我泪。。
至于那个警察。没准人家是天才呢，现在艺术界正流行这种画风嘛。前人都做了一万遍的东西现在谁做还会引人注意？至于说警察同志的画没感情？请看看警察在家很努力的画画那段，不是没下过心思对世界有自己感受的人是不能作出那样的作品的。
至于其他那样学生，不能说人家吹牛b吧，国外的教育和思维方式和国内的美术不一样，杜尚爷爷说艺术家最重要的是他的大脑他的思想，一个艺术家不能只会画画要会思考，其他那些学生只是很正常的在思考，至于他们最后墙头草了。。也是太嫩了，－ －
马可维其老师，无奈,,,,不能因为你看不懂人家画抽象画就贬低人家嘛。去年英国某艺术大奖的获奖者就是画抽象画三角形的
至于电影，我想，除了讽刺艺术界之外，大概就是那个悬疑故事了，不比人家ghost world好评是因为这部电影扯的有点大了，而ghost只是2个小女孩的生活好控制，大致上，这个电影还是不错的。

秘密就是如此。我没有注意导演演员是谁，但是他妈的，讽刺的如此到位。
电影开头，各类的艺术新生入学，奇装异服，仿佛少年精神病院开院。

welcome home~！

自己小时候和学校的经历，弄的我幼时觉得穿西装的大人都不是好东西，哈哈，也挺可笑的。就连男主角在家庭聚会时被问的那些奇怪的问题，我也被问过，不过可能是亲戚们问他们家小孩临摹谁画的马才能“学会“画画……整体来说着电影虽说有夸张的地方但整体来说很写实。

这电影里男主角说的最对的一句话就是，人性是什么，人性就是他妈的一个asshole，一堆bullshit。在电影里，学生们干的大部分是吹牛逼，一张画最重要的是看你怎么吹，男主角画的的确略有老套，但看看其他的学生，卧底的警察无意间成了万人器重的新星，胖室友满志踌躇的对象其实就是他爷爷，还有一帮荷尔蒙分泌过剩的永远亢奋的同学，你不得不承认这也是艺术，讽刺艺术。

但是警察怎么就不能当画家？爷爷为什么就不能指导孙子的电影？学生为什么不能发泄亢奋？

电影里也给了回答。这表达了人性。讽刺就在这里，既然艺术思想是表达人性，那么怎么又会有优劣之分？正象这个电影表达的，所有这些艺术无非也是你表达你欲望的工具，地位，女人，钱。如此的简单。男主人公爱艺术么？爱，但是他更希望得到别人的肯定，这个“肯定“会给他带来地位，声誉，甚至爱情。注意，这个“肯定“似乎也完全不违背艺术本身，那我们这样到底是为了什么？

至于这个电影本身，并不是说他多好，但在咱们这个艺术，人性被压抑的地方，估计也很少有人真能理解。

經過情人節一役後，年三十晚學乖了，我怕真的會擠出個社交恐懼症，寧願躲在家裡靜靜的過。Jiff也不用回家吃年夜飯，我就叫她過來吃火鍋。在影視店發現了這部Art School Confidental，沒有在香港上映過的，看了簡介覺得挺有趣，便租了回家。

我和Jiff也看得大樂。這片子也真夠酷。開了藝術學院和藝術界一個很大的玩笑。我最喜歡這種荒誕的黑色幽默。人生是如此無聊，難得的是有人說些笑話跟你逗逗樂。劇中的很多情節和對白都讓我們感到共鳴，想起了大學在創意媒體學院的時光，那些幾近懵懂的歲月。然而，所謂藝術，至今仍叫我摸不著頭腦，可我卻沉迷依然。我總是忍不住看了很多很多的垃圾。真的，大多是垃圾，而且都是忍不住看的。哈哈哈。

還記得前些年，那ifva的金獎作品，我看完後一直想吐，人呆了幾天。媽的什麼驚為天人的短片，不過對著鏡頭看四仔和自慰吧，說是紀念自己肚裡準備要打掉小孩，實情是賣弄自己的私處。賣弄私處不要緊，天下間多少藝術都離不開性，問題是她的作品除了大膽直接之外再沒有什麼可以欣賞和歌頌的地方。那個時候我還在明報，話題嘛，便找她做了個專訪。回想起來，這事兒也真夠逗樂，但那個時候可慘呢，一下子被這事兒沖擊得頭也昏了，腦子裡生出了十萬個問號。

扯太遠了。電影裡，學生和老師們說了一大堆可能連他們也不明白的廢話去詮釋其他人的作品，我和Jiff都忍俊不禁。當代的所謂藝術，最後還不是搞搞gimmick的事兒，如果所為的是名成利就。說到這裡，我想起了卡夫卡。

劇情不談了，對藝術有興趣的不妨一看，沒興趣的，我再說也說得不明不白。

http://thereisnothingreal.blogspot.com/2007/02/art-school-confidential.html

虽然一直怀疑大概是"Ghost World"给我的主观印象太强烈，最后还是不得不承认"Art School Confidential"是个失败的作品。和"Ghost World"比起来基本上没有一个方面能够出其右。

最直观的，"Ghost World"的音乐非常有感觉，我曾经在这个blog上放了很长时间它的主题音乐。伴随着冰冷的节奏，频频让人在脑海里浮现出Thora Birch一个人浓妆艳抹的走在黑夜中的场景。"Art School Confidential"的原创音乐非常一般，和画面的搭配也欠缺谐调。

至于表演，Max Minghella除了长得像漫画里的人物几乎一无是处，和Thora Birch以及Scarlett Johanson的搭配无法相比。Minghella给人的感觉缺乏作男主角的控制力，而且和女主角丝毫不来电，两个人好像都没有入戏。Steve Buscemi是我比较欣赏的一个男演员，是不少导演（Tarantino，Tim Burton以及Terry Zwigoff本人）麾下的完美配角。在"Reservoir Dogs"，"Big Fish"和"Ghost World"中都有非常出彩的表演，然而在"Art School Confidential"中却也显得非常苍白。不过我认为这是导演本身的问题，整部电影如果味如嚼腊，怎能指望一个配角为其增加亮色？ Malkovich我就不想说了，还是老老实实去演话剧吧。

"Art School Confidential"要讲的东西我基本上看明白了。围绕艺术扯了一些沾边的话题。比如，一个人追求艺术的目的是什么。Jerome从小就立下了为了和所有自己喜欢的女人上床而搞艺术的伟大志向，直到最后左右他艺术发展的动力依然如此；比如艺术造诣与被认可之间的矛盾。得到承认的艺术品有 Sandiford（John Malkovich）的三角艺术，Johnah的涂鸦和某个女学生看似意识流的自画像。然而导演对于这些作品的艺术成就显然持否定态度，而真正的艺术家 Jimmy的成就却来自于被自己杀死人的尸体。

影片对Jerome本身的艺术成的看法我觉得导演并没有表态，也不是很重要。从情节来看，电影对Jerome这个角色持矛盾态度。首先他追求艺术的初衷便有些暧昧，至少不符合我们这些俗人对艺术家的评判标准。"Shall We Dance"中的女舞蹈教师便对以泡妞为初衷学跳舞表示了鄙视。其次，Jerome的“画品”有明显缺陷，剽窃他人作品是一条明线，而一条暗线是，电影将近结尾时Johnah问他对自己作品的评价时，Jerome却终于坦白对方一直很有天赋。所以，电影中所有搞艺术的人都不干不净。

除了导演的表述问题，Daniel Clowes和Terry Zwigoff对艺术的看法其实早已在"Ghost World"中体现出来，因此当看到此二人再次把这个主题搬上银幕的时候，算是老生常谈，新鲜感顿时打了不少折扣。Jerome在艺术学校的经历很大程度上模仿了Enid（Thora Birch）在summer school的经历，尤其是在人们对装逼艺术的认可的讽刺上面。

Audrey最终对Jerome的态度也很难用我们这些非艺术家的价值解释清楚。她喜欢Johnah并非因为看上他的艺术，而转向Jerome却是因为一幅自己的画像。虽然女为悦己者荣，但一个人的价值观如何会转变的如此迅速？

因此，看完这部电影候觉得电影院骗了我的钱，于是匆匆闪到另外一个厅里，免费再看了一场电影 ...

       看完了。影片带给我的是又一次关于“理想与人性”的思考。

    说实话，对于男主角，我说不出是褒还是贬，毕竟很多事情都不是简单可以用对错来判定的。

    记得男主角在进入艺校时说的那句话吗？“I wanna be a great artist."

       随后，喜欢上了奥黛丽以及经历了别人对自己的作品 不屑一顾后，人性的贪婪开始浮现。

    这让我想到了为什么演艺界会有那么多的人迷失了自己。“最初的梦想”单纯地出自于对艺术的热爱，后来……考虑更多的便是自己是否迎合大众的品味。

    也让我想起了很小的时候特别喜欢弹琴，后来便去培训班，随后考级。可每个礼拜的回课渐渐成为负担。终于考完了，拿着级别证书回家。却再也没碰过琴键。若干年后，我的琴坏了，然后至今，被妈妈放晾衣架用。
 
       影片几个片段我很喜欢：

 1，当男主角的室友对男主角说应该放纵自己时，他拿出当时吸引他进入艺校的宣传册兴奋地把奥黛丽的画像给他室友看，脸上洋溢的是无比单纯的幸福感。

2， 当那个默默无闻的情敌的作品被全班及老师称赞后，男主角便想模仿其风格，于是画出了一幅门的画，却受到了全班人的鄙视。这时，他的老师说了句话：“这是试图想要模仿别人的嗓子来唱歌。"很清醒的讽刺。

3， “杀手”的原作者被男主角的烟熏得很难受，请求他把烟灭了。男主角说：“那你的画能全给我吗？”“你拿走吧，who cares！”此时，他的脸上充斥着痛苦，对男主角的失望，却没有因画被拿走而产生的愤怒。我想，也许当真正不在乎那么多的时候，艺术灵魂也就得以救赎了把。

此外，我很喜欢男主角的老师家墙上挂的三幅三角形的画，很美。