电台之星

关于生活我们总会需要一些积极向上的东西，
而这部电影的节奏紧凑，音乐跳跃，
让人看的时候不会觉得无聊。

说到朴重勋和安圣基,就不得不提到《两个刑警》。

1993年韩国十大卖座电影，排名第一的《两个刑警》，就是朴重勋和安圣基挑大梁的不二佳座。说来也巧，1992年中韩建交，之后内地虽然逐渐开始关注韩国电影，也介绍了80年代末到90年代初的一些韩国电影，但真正引进的毕竟不多。《两个刑警》几乎是当时最初被内地引进的韩国电影，我无意中看到的那个版本，中文配音出乎意料的好（那个时候还没有什么太多盗版的，尤其是韩国电影）。

《两个刑警》实在是......需要仰起头想几个形容词给它：绝对的讽刺现实和超级的黑色幽默。安圣基玩的是明里清贫廉洁、暗地受贿腐败的两面三刀老江湖刑警，朴重勋耍的由清白端正新鲜人迅速堕落到无人能及的小恶棍刑警。安的八面玲珑、有张有弛，让人笑破肚皮，朴的青出于蓝而吓死蓝的夸张，更让人叫绝。可惜，现在的韩迷，很少有人看过这一部电影。而后来的续篇《两个刑警2》，自己一直没有机会看到，有点小可惜。

于是，就冲着这老哥俩，来看〈广播明星〉——关于“过气”的摇滚明星，或者说关于“过气”的人生的故事。

说什么造化弄人，都没有时光弄人来得狠。在现今娱乐圈里，一夜成名的明星不少，而刹那间就过气的人，更多。长江后浪推前浪，谁才沾沾自喜，后面的新人就已经蜂拥而上，把你踩扁在沙滩上了。大家叫的嚷的都是“人气”，仿佛过气就是输了人又没了气。

本来不至于那么严重，问题是，混这个圈子的人，就是好斗那一口“气”。比如，片中的崔坤，就死死抱住他1988年歌王的头衔，硬是和飞速前进的世界格格不入，活活让人别扭死。

当然，他自己是不觉得别扭的。那个被他别扭，为他奔忙，遭他驱使的人，是他的经纪人朴民秀。

崔坤是把自己当作恒星的，理所当然地要被围绕。可惜，他不顾及这时代的节奏，别人又怎么会顾及到他。老歌，也许尚且有人追忆，老人儿，就不是人人都买帐了。崔坤端着明星的架子，吓不着人，只能压住他的经纪人；崔坤玩出各种花样，吸毒、打人、坐班房，给娱乐记者提供各式并不新鲜的八卦材料，让他的经纪人把脸不当脸的求人、借钱、寻门路。

危机解除，崔坤安然无恙，或者是，看起来安然无恙。好比那些让自己的青春期无限延长的大孩子，抵死也不要长大，把自己封在凝固的世界里，沉溺或者迷失。崔坤无视自己的一蹶不振，也无视他人对自己的善意和付出，他所看到的世界，是他自己想当然的世界。在那个世界里，他依然是唯一重心。可惜，不是，于是他始终失重，也拖累着他的经纪人东跌西撞，头破血流。

这一次，走投无路的经纪人寻到的唯一出路是让崔坤到地方小电台去当DJ。就这来之不易的机会，还让崔坤郁闷个半死，觉得自己屈才，觉得经纪人混蛋，觉得DJ可干可不干。

也就是从这里开始，经纪人开始软硬兼施，软招不行来硬招，翻脸、怄气，土法上马，也要让崔到那十二年都没有运转的小广播中转站去做DJ。崔虽然最终就范，还是委屈得像个被虐待的小媳妇。只有经纪人民秀知道，这份工作是崔人生中最后的机会。“最后”的分量何其大，挺过去也许拨开云雾见青天，挺不过去崔就不再是“过气”的明星，而是完全成为历史。


广播节目开张，各种小人物、失败者悉数登场。DJ不是一份工作，而是一个让崔坤看清生活的机会，从心理的高高在上，到落地成人接了地气，他逐渐开始了解生活，正视自己，体贴他人，关怀后辈。因为用了情，动了心，地方小电台的节目打出名号，大牌唱片公司的老板也觅声而来，希望能分一杯羹。

民秀依然甘做马前卒，想单枪匹马为崔坤杀出一条新路。可是，大牌的老板问他“你为崔坤做了什么？”本来是一个愚蠢的混蛋问题，可是民秀却哑口无言。他引以为豪的是自己和崔坤20年来的相依为命，然而商业社会却是不讲情义，只问利益的。民秀的艰辛和牺牲，用金钱和利益来衡量，几乎成为负数。他以为自己是一块安安稳稳的垫脚石，只要让崔坤站得更高，自己负荷多少都没有关系。可是，年轻的大牌老板却让他心凉，原来他日垫脚石，却成为今日飞黄腾达的障碍......

关于结局，我就不说了。就像崔坤的那首〈雨和你〉，几次响在耳边，有甜蜜、有苦涩，什么味道，自己去品，自有滋味。

不得不提的是导演李俊益，从〈王的男人〉到〈广播明星〉，从不喜欢刻意剑走偏峰，而是从所有人都不注意的小处寻找题材，选材眼光精准，且是难得快手。：）

PS：那个咖啡店送外卖的小女生是〈我叫金三顺〉里三顺的糕点徒弟。小妮子表现不错。

电影《电台明星》，一座普通小城里的百态人生，也许能够净化一个人暴戾、乖张的心灵。两个男人之间相濡以沫的深厚情谊，也许足够唤醒远去的记忆。抗拒荣华富贵的诱惑，追求内心真实的感受，难能可贵。每个人都有缺憾，只要不让缺憾无限蔓延，总有一天，我们将收获自己想要的幸福，创造新的一片天。

一个过气的明星佑，一个失意的经纪人朴，一个被下放的制作人康，三人组成了一个明星广播电台。佑从万人瞩目的明星沦落到酒吧小歌手，任何人的心理都无法接受这样一个落差，经纪人也随着佑的暗淡成为了名事业失意的中年男人。俩人离镁光灯、记者会、歌友会、电台采访越来越远的日子中，只能接受到一个小市区的电台做DJ这样的事情。佑当年红遍半边天的歌手转型成为一个小DJ，心里是一百个不愿意，一万个不开心。

一个小市区来了大明星，再加上佑原有大牌明星的作风，把一个小小的电台办地相当个性化。佑和朴通过这个小小的电台中让平凡人的生活发了变化。让咖啡店的女生在泪水中找到母亲的味道，为失业在家的轻年找工作，发动听众帮花店老板成功请婚，协助四人乐队办了现场演唱会，帮伤心的男孩寻回离家出走的父亲。电台变为大众交流的平台，释放心情的管道，把一个即将被合并的电台成为一个高收听率的电台。朴为了不影响佑的发展前景，选择用谎言离开伴随了近二十年的佑，而佑却如何也舍不下这相伴多年的老伙计。

在今年韩国大钟电影奖开奖前，大众普遍看好年度热门大片《怪物》中的男主角宋康昊，宋康昊最后输给了安圣基，很多人认为是一个冷门，其实看过《广播明星》后觉得宋康昊输得也不丢脸，只是大家比较无法接受一部在韩国大热的电影输了一个小成本制作的电影。佩服李俊益以小搏大的力量，当年的《王的男人》在各大影展票房上尽领风骚，一样也是一部小成本电影。

李俊益拍摄了《王的男人》后接着拍了《广播明星》，《王的男人》中俩个男人的之间的关系暧昧的近乎同志关系，而一次《广播明星》也是讲俩个男人的故事，这一次没有暧昧，只有纯粹友情。同样是讲俩个男人的故事，却是不同的风格，李俊益在2006年时把《王的男人》中的甘宇成送上韩国大钟电影奖的影帝宝座，而这一次李俊益通过《广播明星》帮安圣基摘下表演道路上第五个大钟最佳男主角。

如果喜欢梁朝伟表演风格的人，也一定会喜欢安圣基表演，看着安圣基那张沧桑的面容想到伟仔老去时可能也会是这样。他们俩人表演不夸张，从细节表现人物情感的变化，同样能通过面部表情层层变化来向观众传达人物内心活动。在去年的《墨攻》中也有安圣基的表演，只是表现的篇幅少了些，无法让韩国影坛的梁韩得到一个充分展示。

伟仔在《花样年华》中一段食云吞的表演被很多人称赞，在《广播明星》中安圣基同样也有一段从食物传内心活动的表演，看似麻木的坐在公车上听着佑的主持，哭着求朴再回来工作时，安圣基口中嚼着寿丝，一点的内疚，几分的犹豫，一阵阵的挣扎，以及万分的感动，都在看似平静表面下内心却像打翻了五味瓶。电影最后，佑在雨中迎来朴的微笑表情中结束。

佑和朴在为平凡的民众达成心中的愿望时，俩人也在生活上找到了自信，事业也正从低谷中走出。就像朴所说的，有些星体本身不会发光，要通过其他星体的光茫反射后才会发光。已很久没有看到这样即没有科幻，也没有爱情，更没有凶杀，只讲纯友情的电影了。

除了用老牌影帝二字来形容安圣基[1990年的青龙奖影帝]和朴重勋[1994年的青龙奖影帝]之外，真找不着合适的词语来形容他们在本片的表演了，基本上这部《Radio Star》就是看他们的对手戏，当然只是“飙戏”而不是“对戏”。说来当初预测青龙奖时候便以为不会出错，结果这两个老男人硬是携手拿着了最佳男主角，不知道该说什么好。

在最初看过剧情介绍，我很容易的联系及了香港刘国昌的《我要成名》，的确，又是经纪人，又是明星的。当然两个老男人的魅力自然不比“不时来脱”的霍思燕，实则二者还是有大不同的，一个小荷才露尖尖角，一个无可奈何花落去；一个捧人，一个救人。

作为励志片，其实《Radio Star》的剧情非常之简单，一个过气的整天挂嘴边或者藏心里的自己是1988全国歌手大赛冠军，无法忍受落魄处境有些自暴自弃，而经纪人又处处维护于他谋求新的机遇。

总的说来，典型的韩国类型片，来自《王的男人》导演李俊益 (LEE Joon-ik)，里头一堆用来搞笑的配角们，还是那些搞笑嘴脸——当然整体上是质量比较上乘的类型片，作为励志片，可能比《马拉松》来得还自然一些，因为那个多少有痕迹，而这部基本上就是自己在翻了。

看完之后感慨安圣基终于有一部让我印象深刻的作品，联系及之前《墨攻》里他在王志文的奸笑中在城楼被火烧死一般的面目模糊，还是《广播明星》里来得亲切而自然。朴重勋那股近乎天真的顽倔也到位，

是啊，崔坤这辈子是成不了猫王了，这话在我听来怎么感觉酸酸的。做人没有理想，那和咸鱼有什么区别。成名可大可小，一个人的梦想破灭其实就是这么简单，或者说大起大落也是如此之平常的，艳星过气流落街头——例子太多了，不说，好不好大家自己去看。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/226877/

  好久,没看到两个男人间纯粹的友情了.
  
  即使崔坤在电台里哭着求民洙回来,脑子里也没冒出任何一点暧昧的念头,感动啊,在这个什么都要同志一下的年代,竟然有人用两人那么老也不帅的男人,拍了部那么好的电影.

  赞个.